正年

文章首发公号：分派电影，每日推荐告别剧集！

韩国女演员金泰梨，出道即巅峰。

金泰梨在2014年拍摄广告出道，2015年因主演韩国19禁电影《小姐》一炮而红。

非科班出身的金泰梨，26岁入行时还被嘲年龄大，最终以1500:1的竞争率通过《小姐》的试镜，被导演朴赞郁一眼选中。

（电影《小姐》剧照）《小姐》是金泰梨牺牲最大的一部电影，同时也成就了她，让她斩获了八个最佳新人女演员奖。

最重要的是，韩国赫赫有名的导演朴赞郁都把她当作闺女一样偏爱她，还各种提携她进忠武路（韩国忠武路相当于美国好莱坞，能成为“忠武路演员”是韩国人认为至高无上的荣誉）顶级的核心圈。

（金泰梨出席商务活动）金泰梨自己也很争气，要演技有演技，要容貌有容貌。

每一个跟她合作过的导演和演员都评价过，她长着一张有故事的脸和小鹿一样的眼睛，从内到外都充满了野蛮向上、不服输的生命力。

金泰梨出道十年，作品虽不多，但每一部作品的票房、收视率和话题度都非常高。

她先是跟《太阳的后裔》导演李应福、编剧金银淑，还有影帝李炳宪合作主演《阳光先生》，再是以《二十五，二十一》打败金惠秀夺下百想视后。

总之，金泰梨凭借她的演技在电影和电视剧领域都取得了显著成就，也赢得了行业内外的高度认可。

想不到的是，金泰梨主演的全女性阵容励志年代剧《正年》，不光演员阵容王炸，收视率仅四集就达到了12.7%，收视高争议却不断，口碑也“翻车”了？

《正年》정년이

01尹正年尹正年（金泰梨 饰）生活的那个年代，特别流行唱戏。

她从未学过唱戏，但她天生拥有声乐天赋。

正年的妈妈（文素利 饰）却不允许她开口唱出声来，但凡让别人听到正年的歌声，她就要挨打。

（《正年》截影）战争那年，正年爸爸牺牲了。

虽然战争已经结束，但正年依然家境清贫，现在她跟妈妈和姐姐以卖鱼为生。

那时候，地痞混混收保护费是常有的事，正年和姐姐不仅要交保护费，还被调戏了。

（《正年》截影）正年更不可能忍让，她一清嗓，用唱戏来表达不满。

附近人们一听，连忙附和正年的歌声。

地痞混混自知理亏，跑了。

听正年唱戏的人们还想要正年继续唱下去，正年却说这是另外的价钱。

接着唱戏可以，不过大家得把她的鱼都买走才行。

免费的，人们还能听听，要钱？

没有！

（《正年》截影）人群中一位戴着帽子、穿着黑西装的短发女人站了出来，她表示包下了正年家剩下的鱼。

正年也很干脆，立刻接着唱戏给众人听。

（《正年》截影）正年跟姐姐边回家边兴奋道：唱首歌，那些鱼就全卖光了，我就说唱歌能赚钱。

姐姐也很开心，但又担心会被母亲责备。

（《正年》截影）穿黑西装的短发女人非常欣赏正年的歌声，她递给了正年一张名片，还邀请正年去看她的演出。

正年姐姐认出了她是“梅兰国剧”团的明星王子文钰琼（郑恩彩 饰）！

文钰琼，会演戏会唱戏，拥有无数粉丝，她在剧迷心中还是超帅气的男装明星。

（《正年》截影）正年和姐姐偷偷去看了文钰琼的演出。

在看表演那一刻，正年就被国剧震撼住了，事后，正年回味无数次。

姐姐看出正年的唱戏梦想，妈妈却一而再再而三地阻止她，打了她，又将她关进了小黑屋。

（《正年》截影）文钰琼邀请正年加入剧团时正年还在小黑屋里关着。

正年姐姐带着妹妹逃跑了。

正年知道，自己这一走，姐姐肯定是要挨打的。

姐姐却说让她放心去追梦，家里永远会给她留门，没闯出名堂或者想家、累了就回来。

（《正年》截影）02进入“梅兰国剧”正年进入“梅兰国剧”是要考试的。

拥有再好的唱戏天赋，正年也只是作为备选的一员。

团长（罗美兰 饰）是个很霸气的女强人，她肯定了正年的好嗓音，但她知道以正年现在的实力还不能服众。

（《正年》截影）洪珠兰（金允慧 饰）是第一个在剧团向正年示好的朋友。

（《正年》截影）许英玉（辛睿恩 饰）则是比较傲娇毒舌、出身名门、能力数一数二的“劲敌”和室友。

许英玉仿佛看不上正年，第一次见面就给了正年下马威，她还试图叫只会唱戏不会演戏的正年知难而退。

（《正年》截影）正年演戏放不开自己，许英玉早有预料一样，正年却越挫越勇。

最后，正年竟得到了团长及所有人的认可。

（《正年》截影）03退出“梅兰国剧”正年得到了团长的表扬没多久，竟又因为违背剧团规矩被团长驱逐。

正年不愿说原因，团长似乎也是铁了心要正年离开剧团。

（《正年》截影）正年无路可走时，只能给一位欣赏她唱戏天赋并递了名片的经纪人打了电话。

正年喜欢唱戏，她不可能回家，经纪人刚好伸出“援助之手”。

（《正年》截影）正年要被经纪人打造成大歌星了？

可是剧团演员和歌星是有差别的，难道她要在唱戏这个梦想上走岔路了？

04全女性演员《正年》改编自同名超人气网漫，以1950年战争过后为背景，展现的是那个时代中全女性国剧团成员们之间相互扶持、彼此成长的故事。

除了大女主金泰梨外，还有青龙奖两位影后罗美兰、文素利，《鬼客》《安娜》女主郑恩彩等女性主演。

（《正年》主演剧照）都说大红靠命，自从有消息称“霸凌女”辛睿恩也会是主演之一（“霸凌女”一说，是因为辛睿恩在韩剧《黑暗荣耀》中饰演学生时期的妍珍），又拉高了不少观众的期待值。

辛睿恩起点高，出道作品就是主演大热网剧《十八岁》而被人们熟悉，之后又演了不少主角，观众才发现她扛不起剧，演技、作品质量和口碑都不太行。

出人意料的是，2022年辛睿恩又在《黑暗荣耀》中演了“小妍珍”恶女一角，观众反而没厌恶她还夸起了她的演技，辛睿恩作为配角竟会演得那么出彩。

在《正年》这部剧播出了四集内容后，有关辛睿恩的演技、人设等话题也是越来越高。

05争议不断《正年》作为全女性联手搞事业的群像剧从开播就备受争议。

不仅有屡次被提到的服道化争议，服装、造型、剧情怎么看都有其他国家文化的影子。

还有导演郑知仁（《衣袖红镶边》，豆瓣8.3分）和编剧崔孝妃（韩版《想见你》，豆瓣5.1分）把女性成长线和其中一个和女主有感情线的重要角色“芙蓉”都删掉了。

导演解释说，这么做是为了让剧集更聚焦“国剧”这个主题，所以忍痛割爱也是迫不得已。

总的来说，《正年》这部剧的全女性群像剧题材不错，剧情热血向上很正能量，若有若无的感情线也很“好嗑”，内容不无聊。

但女主金手指很大，就像爽文题材一样成长线不是那么清晰，给观众一种她成功太轻松了的感觉。

最重要的是原著漫画是120集，改编成电视剧后只有12集内容，还原度一般，如果是奔着演员去看的话还可以接受。

图源于网络/ 图片腊月初八 / 作者

看前面几集时，觉得正年主要的问题就是规则意识不足，比如睡在仓库考试差点迟到啊、违规去餐厅唱歌啊、喜欢顶撞别人啊，但是每一次事件似乎都有情有可原的解释，比如差点考试迟到是因为有人锁门使坏，违规唱歌是为了帮朋友，顶撞别人是因为打抱不平，整体给人印象就是正年有点小毛病同时个性十足，为人豪爽仗义，敢说敢言，敢作敢当，很招人喜欢。

可是慢慢地看过五六集，这种好感在消退，发现正年做事过于不管不顾，完全没有契约精神和团队精神。

先说契约精神，电视台合同固然存在霸王条款和PD的盘算，但是也是白纸黑字写上去的，而且后面人家也认认真真培养了正年。

直播时，她跳脱电视台的既定方案，按照自己的想法表演，确实很精彩，释放了自我，也展现了实力，可也确确实实坑了PD和电视台。

好在团长及时出面给她灭火，交了违约金才把事情平息。

由于PD满眼钞票，满心算计，所以看完这段我对正年还OK的。

然而到了第六集的《自鸣鼓》公演，我真是被气到了。

正年姐姐，不，可能得叫姑奶奶了，是一点团队精神都没有啊！

自己当初明明知道戏份少，还是要演小兵，那就在既定剧本里把角色演好演活，怎么能打了鸡血、受了刺激一般为了突出自己就加戏乱来呢？

其他朝朝暮暮辛辛苦苦训练的小伙伴怎么接？

怎么办？

怎么收场？

而且中间团长和前辈都明确告诫她不要抢戏，她是一点没听进去啊。

前辈发掘了她的天赋，是伯乐，经验丰富，也是榜样。

团长赎她回来，是恩人，掌握方向，也是领导。

正年于情于理都应该听人劝压住内心的澎湃啊，随性而为将团队利益放在何处？

再追求个性，也得看处境啊，孤胆英雄可以啊，那得随时随刻靠自己打天下，而不是穷的吃不上饭了就签约电视台，对人设不满意了就翻脸。

没钱赔了运气好有团长救，回去没多久就拆团长的台。

真的，这剧看的是越来越不喜欢正年了。

【被钰年的戛然而止虐到的产物】

磕钰年的开始（cr.水印）看到第十集，终于理顺了钰年的思路。

钰琼的突然离开不仅震惊了慧朗和团长，也震惊了屏幕外的我。

回过味来，又觉得那样的收束才是文钰琼，温柔疏离得像一团雾，只是到了蓦然散开的时刻了。

姐从出场就有一种勉力维持的易碎感，第八集终于碎掉。

哀莫大于心死，这就是文钰琼心死的节点吧，所以紧接着第十集走得干脆，最后一根稻草早已落下。

为什么能理解王子公主然而选择去磕钰年的原因也是如此。

也可能是想到我自己曾经那一段苟延残喘还是逃不过一地狼藉的关系，总之公主虽然爱王子但两个人早已错频。

正年不一样。

尹正年是文钰琼亲手种下的一株挺拔小树，承载着她对整个春天的期望。

文钰琼这个人底色冰冷且悲观，因此后续会毫不犹豫地认为正年离开便就此天赋夭折。

期盼已久的春色在眼前消融，长久挣扎的她无法做出任何乐观预判了，唯有自救，便是离开。

可是后来，文钰琼，正年回到戏台上，超越你成为更优秀的男角，你会不会遗憾又欣慰呢？

春天竟然还是来了，虽然迟了一些。

文钰琼其人，在梅兰国剧团，确实万众瞩目，但盛名之下，团长和公主或忽视，或无法看见她真正的挣扎。

唯有正年像木浦的海风吹散了一些她心头的阴云。

冰冻三尺非一日之寒，日出终究还是来迟了。

姐别走😭

韩剧是没有创作瓶颈吗！！！

我的天！

这个题材真的可以啊，全女性阵容，完全不需要一个男性来撑场子，冲这点就赞爆了好嘛！！

虽然说这里面的国剧旋律确实不太听的来，不过没事，不影响观感，听多了居然还能跟着唱一两句哈哈哈哈 金泰梨这张娃娃脸真的完全看不出30+，剧中角色年龄十几岁，完全没有割裂感。

郑恩彩我真的觉得太绝了！

可男可女！

之前《鬼客》的时候就觉得她真的很有气质，越看越耐看，没想到这次扮演男角，也很帅！

果然英气十足的女生戏路就是宽！

看到第十集，还是迫切认为需要讨论一下《正年》。

这部韩剧还原20世纪50年代韩国女性国剧发展巅峰时期，实际上讲述女性成长的爱与痛，代表性的人生困境。

人被卡住了，身后虽有空间但不愿往后退，向前又无法呼吸，大家都说人生总是如此，可她们仍要破局，奔赴属于自己的战场。

正年，木浦乡下的卖鱼女孩，义无反顾的踏上首尔寻梦。

从来唱歌都只是她的爱好，她做梦都没想过，自己有一天可以靠唱歌为生，站上偌大的舞台表演国剧，直到遇见文钰京，那个众人心目中堪称完美的“王子”，也是当今女性国剧的门面，无数女孩的梦中情人。

市场上的一首《南原山城》，她看见了她天赋，亦肯定了她的能力，鼓励她踏上追梦之旅。

哪怕这趟旅途异常艰难，不得不背离家庭，抛下一直以来并不允许她公开唱歌的母亲，可远方看起来那么美好。

她天真以为可以靠歌喉赢得一切。

直到抵达梅兰国剧团的面试现场，她才知道不是如此，既考验唱歌跳舞又考察演戏的国剧艺术，需要的是动人心弦的歌声，也是出神入化的演技。

可她依旧凭着自己与生俱来的天口声，赢得了“备取”国剧研究生的资格。

开始上学了，结果正年不是睡过头差点迟到，就是遭人使绊子被罚清扫不能上课。

本来她一时半会都无法参与演出，因为他人生病，牢牢记住唱词的正年得以补选上场。

房子，那是她的第一个角色，也是她真正意义上开始接触国剧表演。

正年可以说是天赋型选手，起初她以为自己的表现一定能令人满意，没想到团长认为她简直在胡闹，直到她看见许英谞示范的“房子”，宛如滑稽的小丑，一举一动都能逗得人捧腹大笑。

她忽然明白了一点，国剧表演的魅力所在，如同被附身般成为那个人本身，一直以来，她都太胡闹了。

当所有人忙于准备研究生公演，甚至以为正年不会出现时，那个身影神采飞扬匆匆赶到。

这一场戏，“房子”的精彩表演赢得了雷鸣般的掌声，一个动作一段唱词每一处都恰如其分，正年呈现的“房子”是会给人们带来纯粹快乐的傻瓜。

然而，正如他人预判的，下一次表演会让她的问题彻底暴露，作茧自缚。

正当她以为一切都在向好发展，凭实力拿到正式演出的剧本，获得了同期女同学的道歉，在外面打工的事情东窗事发，而她自始至终没有打算暴露珠兰的秘密。

她明明是替受伤的珠兰打工，无法推脱才上台唱歌的，却因此被严格要求的国剧团除名了，因为梅兰不允许成员自降身份在外卖唱。

当母亲赶来要将她带回家时，正年没有走，如今被赶出梅兰，她一万个不愿意，却毫无办法。

尽管文钰京为她说尽好话，团长也无法接受她明知故犯。

在首尔无处可去的正年，没想过自己的“归宿”居然是警察局，她被当做小偷差点就关起来了，还好想起咖啡馆认识的故人。

而这位她以为的救命恩人，实际上从头到尾都在利用她，他给她找来曾当红的女歌手教她唱歌，请人写歌包装她上电视做大明星，完全是因为他猜到正年的母亲是曾经赫赫有名的歌姬蔡公宣，那几乎一模一样的声音，他一下子就听出来了。

他不仅利用正年，还找人偷拍正年的母亲打算大肆报道，用一纸合同让正年不得不低下头来，那高昂的违约金，她没看就签了，因为太相信这些人了。

小镇女孩，那一刻突然意识到社会的豺狼虎豹，原来近在眼前，她根本斗不过这些八百个心眼子的人。

正年后悔不迭，但还是参与了电视直播，可笑的是这些男性制片人和导演们，都希望她表现得像一株菟丝花，毫无伤害性，只需要性感和柔弱，不断摆肩扭屁股。

可正年怎么会乖乖听话，借着电视直播的形式，她完全按照自己的方式演绎了歌曲，不违背自己的本心，那才是正年。

任性一时爽，后果很惨烈，直播结束导演狠狠批斗了正年，否定她的一切，誓要让她赔偿，幸好得知真相的团长及时赶来赎出了正年，让她回到了国剧团。

这次出走也让正年结识了一位贵人，我认为是除了团长，文钰京以外，对她最有正面影响也重新塑造了她的女歌手。

一度爆火的女歌手仅是因为离婚女的标签，便风光不再，到了连咖啡馆都不敢邀请的地步。

明明她不是错过方，是前夫出轨，人们却将她视作洪水猛兽，那可是20世纪中期，女人居然敢主动离婚，笑话！

就连正年也觉得老师不该离婚，因为乡下阿姨说男人或多或少都会出轨，女人应该忍耐才对。

老师没有义正言辞，只是笑着对她说，她无法和背叛家庭的人过一辈子，她只能做她自己。

好像从那刻起，正年不知道的是，她周身什么被打碎了，虽然她一贯不知天高地厚的模样，但老师的帮助和鼓励，让她或多或少在后来的征途中变得更勇敢了。

其实，正年一直以来都很自信，过去是因为从未见过繁华世界，后来是被观众潮水般的掌声所拥簇，遮蔽了眼和耳。

所以她一直以为表演国剧自己有与生俱来的天口声足矣，以至于参演《自鸣鼓》她试镜了兵卒的角色，后来又不甘于小人物无用武之地，在正式公演中表现过火，突然自由发挥，抢尽了主角的风头。

太关注于展现自己，却忘了人物角色本来的位置，是该主角服务的。

正年在团长的提点下，悔之晚矣，险些再也无法台表演。

阴差阳错，得以替受伤的朋友珠兰上场，诠释了另一版本的英勇无畏，报效国家的间谍，演技和唱功再一次得到众人认可。

如果一切就这样发展下去，该有多和谐美好，但竞争始终在，尤其是国剧团中更为激烈。

本来和好如初的正年，珠兰和英谞，再次面对了尴尬的极端情况。

国剧团要开展联合演出《傻子温达与平冈公主》，除了必然的男女主角文钰京和徐慧朗，需要竞选出少年版的傻子温达和公主，而规定是必须两两一组参与竞演，三人行，又怎能再变出一个人来？

也因为这场竞演，正年遇上了前所未有的人生关卡，她本想拉上珠兰一起组队，没想到最好的朋友却答应了另一人，深感背叛又不愿放弃。

她眼看着英谞的表演完美无瑕，她们配合如此默契，痛苦和恐惧给了她巨大的压力。

以至于听信徐慧朗的怂恿，到山洞里日复一日大声练唱，结果却是，把自己的嗓子彻底唱坏了。

哑嗓让她再也不能自如表达，在竞选表演中，她留下一段堪称绝唱的震撼表演，但已无力回天。

寻方问药，用尽办法，再也寻不回那老天爷赠予的天口声。

神拿走了不知珍惜的凡人的礼物，也让她彻底跌落泥土里，一个歌伶失去了她的声音，再也无法唱歌，她还能做什么？

她再也无法登上国剧舞台了，至少当时心灰意冷的正年，是这样想的。

人生并没有很快迎来转机，如同一匹生来华美的织锦，总要经过诸多验证，揉搓，洗涤，用力拧绞，才去判断它不仅有品貌，还有耐用性。

这也是正年，在成为她自己之前必然的一关，无论如何我们都相信，那个突然站在卖鱼摊上面对流氓放声歌唱的女孩，一定会再次站起来的。

除了国剧表演，《正年》的一大看点是女性群像之间的羁绊。

这段旅途中有几对“人生对照组”，如同彼此命运的互文，既映照着对方，有时又遮蔽了彼此。

最突出的是正年和英谞，一无所有的小镇女孩，和练了十年歌剧转型国剧的艺术世家，在同一个赛道上，竞演的同是男角，难免被拿来比较，而她们自身感受是最强烈的。

她们惺惺相惜，从第一次看你不太顺眼的室友，到见证了对方精湛的演绎，正年对英谞充满佩服，虽然后者总是嘴上不饶人。

阴差阳错，她们一再被比较，好像一旦同台，另一人的光芒就无法彰显，被吃掉了。

最开始产生这种担忧的人是英谞，作为认真努力派的她，将后来居上的正年视作虎视眈眈的竞争者。

之后正年深刻认识到自己和对方的差距，恍然诞生了巨大的恐惧，这恐惧令她飘摇不定，失去了一贯坚定的自我，钻牛角尖，乃至病急乱投医，结果唱坏了嗓子。

明明两个人那么相像，在为自己热爱的事情上，都能废寝忘食，付出全部，本来还在相互学习，共同进步，却因无意义的恐惧把自己先消灭掉了。

正年本是松弛有度弹奏的琴弦，最后却崩的太紧而折断。

英谞一直都是稳着稳打，令人安心的那一个，尽管她一直孤僻自傲，并不合群。

正年的到来如同鲶鱼效应，激活了平淡的国剧团，不仅是对文钰京的刺激。

对英谞而言，她时常感受到失落与不甘，紧迫感反而促使她快速成长，表演技术突飞猛进。

她终于意识到正年不是她的敌人，而是她值得尊敬和信赖的对手，她真诚渴望正年回来，重返国剧舞台。

人此生得一如此对手，夫复何求？

正年和珠兰，冥冥中对应的是梅兰国剧团最著名的两位招牌演员，文钰京和徐慧朗，大众眼里永恒的王子和公主。

珠兰是正年独自来到首尔打拼，第一个向她示好的人。

她们认定是彼此珍贵的朋友，也相约做对方的搭档，要一起演国剧到七老八十。

誓言轻飘飘的，现实却无比沉重。

正年替手伤的珠兰继续打工，为隐瞒真相一度被国剧团开除，每一次付出都印证了她对这段友谊的珍视，然而珠兰回馈的是是什么呢？

她不是不愿说出真相，是她被置于尴尬的处境，连做搭档的请求都无法答应她。

她早就意识到，正年会成为一个极其优秀的国剧演员，她的能力远远超过她，以致她无法顺畅自如和她对戏，这对她来说太危险了。

她感觉自己的人物，被吃掉了。

所以她选择了更安全的英谞搭档，辜负了自己的朋友，好像喘了一口气，但良心的折磨，以及后续不可控的发展，让她背上了千钧重负。

友情的崩坏，家庭的重担，令她演国剧的梦想也开始动摇了。

同样关系崩坏的，天之骄子文钰京和万众宠爱的公主徐慧朗。

如果没有王子，那公主独自存在的意义又是什么？

凭栏远眺，顾怜自影吗？

曾经的她们也一定十分要好，才会有舞台上无可匹敌的默契与化学反应。

世人都爱文钰京，尽管她桀骜不驯，自由不羁，对一人来说爱的尤其登峰造极，便是搭档徐慧朗。

她爱到为她塑金身，捏佛像，她自认为将前者从鸦片馆捞出来，不惜代价打造国剧王子的完美形象，乃至挪用国剧团的公款收买记者。

然而她却忘了，自由洒脱的文钰京最讨厌的就是被束缚。

她并不需要保持什么完美形象，那是徐慧朗的痴心妄想，她只想从索然无味的日常里解脱，不必再演重复的帅气王子，这一切都太假了。

她好不容易在木浦遇见了正年，费尽心思把正年带到首尔，创造机会，想让她成为刺激自己的存在，激活自己对国剧的热情，正年是她小心翼翼为自己培养的“对手”。

可惜，徐慧朗的愚蠢把一切都毁了。

她固然可以认为文钰京薄情寡义，爱情骗子，就这样抛下她和整个梅兰剧团，可是，明明文钰京苟延残喘了那么久，她不肯认输，却无人理解，连最后的耐心也被害怕被抢走风头、一再坑害后辈的慧朗毁掉了。

所有的坚持，终于在这一刻，变成了决绝离开。

童话里说，“王子直到最后都不知道人鱼公主有多喜欢他”，文钰京离开时，也不曾回头看向身后，只说了一句“公主，保重”。

她说，“你从来不曾拥有过我”，即便徐慧朗自认为付出再深厚的爱意，那不是君心所愿，她从第一步都走错了。

“将军走了，离开这冰冷的世界，前往公主未知的永恒”，正如这唱词所言，徐慧朗可曾悔过一刻，对所爱之人抓的太紧了，那人却如流光四溢于眼前消散。

文钰京日渐成为空壳，连对国剧的热情也在日复一日的乏味中消磨燃尽，这段花开却无果的爱意，到底该如何偿还啊？

《正年》中台上台下的角逐远不止于此，这就不得不提及正年的母亲，隐姓埋名流落到木浦的蔡公宣了。

那位天才少女横空出世，留下一首震撼世人的《秋月满庭》，便销声匿迹，从此再无人可唱出那般韵味。

正年母亲对她梦想的阻拦正源于此，她曾经为了盘索里燃尽了一切，最后发现自己伤痕累累，什么都不剩了。

而正年和她那样相像，同样热爱唱歌，与生俱来的天口声，她太害怕女儿重蹈覆辙了，然而却怎么也拦不住正年对梦想的追逐。

夜半出逃，不愿归家，坚持留在剧团，跟当年与父亲争辩执意留下的自己简直一个模子刻出来的。

正年在梅兰国剧团发光发热，又黯然失色，重返木浦，她感慨女儿终于回来了，又心疼她还是跟自己一样深受其害。

但她不知道的是，正年几度的挣扎，当得知母亲就是传说中的天才国剧少女，她也曾怀疑过人们是否透过她追忆蔡公宣，而不是认识正年。

她也对恶言相向的英谞深感愧疚，原来她们同样都是“星二代”，都是在母亲的庇荫下过活。

好在，团长及时点醒她，重要的不是她的母亲是谁，而是出现在观众面前的是她自己，她也只能成为她自己。

这些话，后来也以另一种方式，被正年传达给了英谞，因为歌唱家母亲和歌剧演员姐姐，总是被忽略，一生都在寻求母亲认可的英谞，终于明白，母亲的认可其实并不重要，母亲的光环也没有那么闪耀。

“以后我不会再当韩技周的女儿”，她必须要让人们认识的是许英谞。

血脉遗传的或许是身份，是天赋，但能实现的只有自我。

我仍然相信，她们一定会重聚，在国剧舞台上大放异彩，成为相互映照的“她与她”。

对我来说，最令人遗憾的两组，正年和文钰京，正年母亲和团长。

都说年少时不要遇到太惊艳的人，不然人生充满遗憾，但正年从未这样想过，文钰京是开启她逐梦之旅的人，也是她视作目标高山仰止的参照对象。

她们其实互为彼此的镜子，一端照见跃跃欲试充满热情的过去，一端照出日渐崩坏麻痹沉闷的未来。

本来一切如常发展，或许双方都能得到正向效果，但慧朗的从中作梗，令这个激励机制彻底失败了，重创了一个天才，也掐死了一颗心。

这段始于美好的羁绊，两败俱伤，深感无力，好像只有永不回头，才不会被铺天盖地的废墟彻底掩埋。

至少有几件事，文钰京说对了。

敢作敢当，哪怕肆意妄为，也必须自己承担起责任。

她劝一贯紧绷的英谞，享受表演，放下自己，这比其他东西都重要。

不止是国剧，任何事业都需要坚持到底且持续登上舞台。

她仍然认为正年是可造之材，只不过世事多舛。

或许太多人会为她的离开感到遗憾，但她自己明白，她并不是放弃，而是已做到极致，要去攀登下一座山峰。

正年母亲和团长亦如是，曾经那边交好的两个少女，同吃同睡，一起排练。

从蔡公宣一开口，少女时期的团长就知道，天才是多么遥不可及，老天爷赏饭吃，把碗筷都准备好了，还是无比丰盛的自助餐。

她深深佩服羡慕，或许也曾嫉妒过自己的伙伴，但她依然觉得蔡公宣是自己认识的最厉害的人物，怎么也想不到，天才竟夭折于过分的完美主义。

蔡公宣因为练唱了太多次太用力，当场吐血，彻底失去了天赐的嗓音。

她亦未曾想到，几十年后，会遇到蔡公宣的女儿，她耐心照拂她，希望她成长为国剧的一棵参天大树，可后者重蹈母亲的覆辙，因为过分练习吐血昏迷，再也无法唱歌了。

尽管如此，她依旧想治好她，想要挽留正年，因为她眼看着这孩子是如何为国剧燃烧生命也在所不惜，她有的不只是一鸣惊人，还有发自内心的热爱和勇敢。

一直以来，母亲无法理解这份心情，她向正年传授自己的经验，别老回头看离开的地方，这样才撑得下去。

直到她看见正年深夜偷偷在院子里练唱《春香传》，嘶哑破碎，闻者落泪；她亲耳听到正年说，她只有在唱歌的时候才喘得过气，并且有活着的感觉。

她好像终于懂得了正年的执念，还有她这些年来的担心有多荒谬。

她将正年带到海边，再度唱起了那首成名作《秋月满庭》，嗓音低哑生涩，却依旧动人心弦，只是听着，就感觉那孤雁在头顶盘旋，又在夜色中飞远去。

好像，就这样唱出身为歌伶的一生。

百合固然好，我哪对都能嗑。

我更喜欢《正年》所传达的内容，她们可以是各种样子的，愚钝笨拙的，横冲直撞的，温和谦逊的，孤芳自傲的，锋芒尽显的，但都堂堂正正，真实生动。

她们任由风沙从身上掠过，流淌着血与泪；她们不该被上一辈的历史所束缚，她们要活出自己的故事，创造自己的传奇；她们被击倒一千次一万次，经历无数次绝望、不甘，迷茫、落寞，仍能找到站起来的意志，借助信仰之力，痛快淋漓，活出自己的模样。

这般跌宕起伏的人生路上，如果缺少势均力敌的对手，岂不是太无趣？

“不论多久，我都会等你”，这是英谞奔赴千里对正年的赠言。

我想，也是女性友谊最珍贵的一面，因为你的存在，我得以重新看待世界，“如果你不闪耀，我也不会闪耀”。

她们爱过彼此也恨过彼此，帮助过彼此也无意中伤害过彼此，但我知道，她们是战士，是盟友，“只有你懂我，我的天才女友”。

W9结尾，伟大的母女连接，这一刻我相信金泰梨和文素利真的是母女，名垂影史的表演。

正年进城求富贵之路有多坎坷，家庭的资源托举基本上谈不上。

在第一次被团长赶走前，都不晓得自己的母亲是自己喜欢的领域的大佬，妈妈除了粗暴的阻止正年不要开嗓，一点都不分享自己的人生经历。

姜笑福也是托正年的福，有机会和自己的青年遗憾和解，代际问题真的是除非你自己生个孩子，否则啥也不懂吗？

好像也不是。

蔡公宣的成长和女儿很相似，东亚孩子看了一定能懂，许英胥是东亚小孩的另一面，珠兰妈妈甫一出场就是重磅发言，为了你姐姐，你要结婚换药费，怎么说，编剧已经很温柔了，因为女儿想嫁掉另一个女儿。

这部剧在贫穷的议题表现的和置景很不和谐，崭新的置景，色彩斑斓的滤镜，原汁原味的韩剧。

如果是弹子珠游戏2的工业团队多好啊，本来看到死亡那一集，我觉得这部是今年质感最佳的韩剧了，典型的英美影视工业，学院派执导风格的导演，也是有一些神来之笔的镜头调度，现在想来剧本还是薄弱了，大部分情节拍的还是匠气了。

没想到由女性制作团队主导的正年年底杀出，这是我近五年看到的最好的韩剧了，没有特别的缘由，由女性主导呈现出来的对于女性的理解，正年的编剧是王国的编剧，我最喜欢她了，王国1里面皇后当面毒死自己爹，震惊我一百年，摸清父权套路的她，按理说这么做确实能拿到女人在封建王权体系的最高地位，没办法，父权制毕竟是父权制，沉迷于该体系者，均为炮灰。

正年的剧本编纂的很精妙的，制作工业反而有点扯后腿。

泰梨和编剧肯定很开心吧，去年的恶鬼完全没必要加个镶边男主。

泰梨这两部剧都是很沉重的女性议题的内核，正年拍出来比较阳光了，但是E8E9看的我眼泪止不住。

蔡公宣或许永远想不到自己的人生执念是通过女儿打开的，正年是剧中的灵魂人物，文洁琼带她来的，她却没有被打开，许，珠，绿不必说，团长和蔡公宣的世纪和解，影后演技大pk，团长在戏里哭过两次，第一次痛哭因为正年，第二次因为这对母女和自己，所以她回去后对文洁琼释出善意，团长其实挺温柔的，可能在管理位置，最好扑克脸。

关于这部剧精妙的戏中戏结构，编剧真的太强了，不晓得是编剧还是导演加入了讨论“演技”的议题，好的你们牛的，拉来一群实力派还有影后飙戏，罗美兰还被质疑了反派男该怎么演，笑死。

周星驰的喜剧之王2也讨论了关于表演的议题，那部剧的内核就是用电影表达了表演理论。

正年的野心更大，不仅有女性成长和情谊的部分，剧中的每次公演对应了大家的成长，戏如人生，戏我不分啊。

正年实在是太苦了，对艺术的赤诚之心，不知疲倦的努力练习，最后嗓子都哑了。

E8的杜鹃啼血，一定要这样才是艺术吗？

艺术很重要吗？

还是说这就是real life，还是说这是女性的人生。

艺术不重要，希望女孩子们不要过得这么辛苦也能好好的长大啊！

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攒到10集左右一口气看完，然后实时追了11、12集。

前10集还蛮有意思的，特别是正年差点转行当歌星那段很喜欢，甚至希望她就去干歌星算了，别回去唱国剧啦。

第一集点开过两次，第一次慕名全女剧和金泰梨点开，被方言和盘所里唱法劝退。

感觉正年的木浦方言不如釜山方言有意思，可能是没听习惯，盘所里旋律也一般，唱法也不是我喜欢的。

第二次点开实在是因为无聊没啥好看的剧，前两集跳过一些唱歌片段突然有意思起来了，然后一口气看了10集，能让人看下去的剧就很不错了，但从正年嗓子坏开始有点下滑。

给4星主要是最后4集不达预期，梅兰财务危机，顶梁柱都离开，人心惶惶，珠兰结婚，主角团一个问题没解决，甚至连卷款潜逃的财务都没有受到惩罚，正年能当王子也是因为前任王子自己离开，而不是打败前任王子后上台。

不过听说韩国国剧在1950年代也就火了一小会儿，可能剧是符合大背景下国剧的命运走向的，继续往下拍可能也很难拍，毕竟国剧并没有继续风靡全国辉煌几十年，很难拍成爽剧。

看到很多人说剧篇幅太短，导致很多人物的故事都没讲清楚，比如王子公主，比如许英胥和家庭，另外我还想看点团长和妈妈的过去，感觉上一代的故事也是有讲的空间，参考天空之城那种叙事，父母一辈、孩子一辈两条线一起。

剧的英文名是jeongnyeon：the star is born，能看出12集的篇幅下故事主线就是正年的明星路，但作为最终篇国剧的双塔传说有点弱，不是王子公主剧情，不是家国战争剧情，出演了这个剧的主角很难说服我正年已成为star了；另外就像上面提到的，正年能成为主角，不是因为打败了王子，是因为王子退出不战而胜，王子的角色又塑造的那么成功，导致正年最终到底算不算成为star在我这里是打问号的。

接下来简单说一下对角色的看法：关于正年：金泰梨的造型上还是比较贴角色的，但我还是更爱看她演古装大小姐或者胜利号那种纯帅的角色。

方言演技在我这里算扣分点，说的是否地道不清楚，并且不是韩剧中经常出现的釜山话，不是很能接受，截止目前我心中韩剧方言里能为角色加成的暂时只有釜山话。

国剧演技很赞，特别是演女角珠子的时候（祈祷金泰梨下一部演古装或者财阀反派大美女！

想看恶女），国剧唱歌虽然不是我的菜，但演的部分还挺有意思的。

想看跟英胥、珠兰之间三角关系，结果好像英胥姐一直算局外人。

金姐可塑性真的好强，我本来是看脸的，爱看有钱帅哥美女谈恋爱和发疯的剧，金姐这次的造型差点让我不想点开。

关于英胥：辛睿恩的妆有时候让我有点出戏，特别是唇妆稍微有点女团妆了，但是演国剧的时候还是帅的。

但英胥姐角色的问题在于，一回家就很弱，最终体现的成长性也只是敢于回家开口要钱，稍微有点可惜，如果剧不是只保正年主线的那种，英胥姐的线完全还可以再成长成长。

关于王子：纯帅，看多了郑恩彩有钱人大小姐角色，短发居然也很合适。

但要是破碎感再多一点会更帅，比如加点王子以前嗑药的戏份。

关于公主：公主在国剧里演的都超好，真的很公主，角色特别适合华丽扮相，希望之后能在财阀剧里见到。

但公主和王子之间的感情戏太赶了，在不了解漫画的情况下看，只觉得公主一直盲目自信王子专属她一个人，有点怪。

关于珠兰：演得很贴角色很让人怜爱，感情传达的很细腻，还蛮适合怼脸近景的，一开始看长相我以为只是个普通小配角，没想到和正年是有感情戏的。

珠兰结婚虽然很多人骂，但我觉得是符合她的家庭背景的，没钱且姐姐重病，在那个年代想要反抗或者跑路应该都很难。

关于离婚女老师：（忘了叫什么名字私密马赛）如果要表现反抗时代和女性精神，我觉得老师反而是最适合的，起码老师有钱，离婚前也是著名歌手，有地位，在大背景不好的时代，这样的角色最先反抗更符合逻辑一点，珠兰这种还存在生存问题的角色反抗很难。

另外老师好优雅很有风情，特别有上世纪歌手的感觉。

关于团长：美兰姐很适合，而且对梅兰国剧团里每个人都有关注，很有妈感，但角色感觉还是有点弱和苦，不是我期待的大boss感团长，很难理解为什么会遇到卷款潜逃导致的财务危机，另外我还以为她侄女会在财务跑路后接手财务管理，结果也没有，只是从台前转成幕后导演。

总的来看因为主线是正年成长，且篇幅比较短，经常有语速很慢的地方有点拖沓（可能是年代剧通病），配角的线没有很好的展开，剧中的时间线感觉也没几年，角色成长上很难出现天翻地覆的转变。

但是全女剧很不错的尝试和开始，要是之后有拍女高、女大的全女剧就更好啦，有没有感情戏都是其次，喜欢一些青春年少同窗奋斗情。

最后想说，金泰梨赶紧进组！

剧中情节草草落幕，没有交代珠兰的处境与梅兰国剧团是衰落抑或重振，也没有点明“王子”的下落… 1.理想的枯萎与新芽的成长，交替剧中剧的展演与剧情相呼应女性国剧团联合出演的《傻子与公主》已隐晦地表明了王子与公主的结局，从当初的满怀热忱、联合推动国剧团的巅峰发展，到后期王子的兴趣怏怏以及公主暗中迫害后辈的不道德行为，理想已经蒙尘，当初的志向已不再长存。

王子与公主都没能在现实中互相拯救，没有在意对方的疲倦期，没有警醒对方的黑暗勾当。

双生天才最后一幕的《双塔传说》也点明了正年与英谞的竞争关系以及角色位置。

一个是自带天赋技能的选手，一个是“永远”落后于天才的追随者，某种程度上正年与英谞都是别人眼中的天才，但是从没系统性学习声乐的正年被挖掘被发现时就已经足够耀眼，从而掩盖了英谞的天赋与努力。

或许用双塔传说中的两个造塔者的身份关系来比喻正年与英谞在国剧团里的地位并不完全恰当，因为在国剧中两个人是无限接近的状态，而剧本中则是永远的“观望者”“摩拜者”“追随者”。

英谞一直仰慕着正年独特的嗓音与丰富专注的演技，其实她本身也是一个完美的、强能力的剧员，只是由于得不到母亲的肯定与夸奖，导致她紧绷的情绪，无法真正地享受舞台与表演，而正年的出现给她的心理与演技能力都推进了一个台阶，是旗鼓相当的竞争对手，她们都真心祝愿对方真的更好，挚友。

2.未点明的情节，遗憾文钰琼吸食鸦片的传闻到底因何而来，团长与正年妈妈蔡公宣之间需要巨细靡遗诉说的往事是什么，又因何而产生间隙，珠兰与正年的情感为什么得不到正名，剧中的反派为什么得不到惩罚，这些都太遗憾了…虽说电影从现实中来，要反映社会历史，但是为什么不能为剧中的人创作出一个好结局，也有可能遗憾是另一种铭记，只是作为观众我太沉迷于其中了。

3.每个人心中的“痛”与“伤口”，填补每个人心中都有一根刺，离开国剧团舞台都会被藤蔓环绕，幸运的是她们可以互相解救。

正年：跟妈妈一样拥有完美的嗓音，以天才著称的她，在面对试镜压力时竟然也会慌不择法地听信慧朗前辈的话，结果就是毁了自己的嗓子，好在最后她依然能找到属于自己的定位风格，重拾信心与希望。

英谞：姐姐过于耀眼以致于自己的相对黯淡，从未得到过妈妈肯定的她，太想赢每一场对决，表面的完全封闭自我，装出不近人情般冷漠。

结尾的表演即便不是担任主角，也得到了台下母亲的认可与赞赏，打破了本该拥有亲密但却一直处在隔阂状态的僵持母女关系，其实她早已在正年的影响下逐渐懂得了摆脱母亲的控制与活在母亲的期待之下，但最后呈现的相视而笑依然是最温馨的时刻之一。

蔡公宣：天才伶人的落寞，坏掉的嗓音让她痛恨歌伶这条路，那么妈妈，看到正年在舞台上大放异彩，您是否找到了失望后的希望，而不是用眼泪和叹息来弥补歌声中的空白。

正慈：是大多数普通人的缩影吗？

夹缩在上一代天才伶人和妹妹的中间，自己过着日复一日的卖鱼生活，而妹妹找到了自己的梦想。

你是否彷徨过…她说她不懂理想但是妹妹很幸运地拥有了，请让她去追求，她永远作为妹妹的后盾。

文钰琼：疲惫于没有强大的竞争对手，没有新鲜血液的激活，不是高处不胜寒，不是肉体上的退步逃避，而是精神上的孤独，导致她太想离开了，没有人救她逃出困境。

当她发现正年的时候，她以为正年是后生可畏的、茁壮成长的新芽，即便正年闯祸她也认为这只是成长的必经之路，都无可厚非，但正年嗓子坏掉后，她也冷漠地离开了。

有人说她的内核本就是悲观的，是正年的出现延缓了她离开的脚步，可悲观的底色也无法为她擅自离开让团长一个人焦头烂额的自私做辩解。

珠兰：试图通过远离来逃避对正年的感情，但距离不会阻断思念，只会任其蔓延。

“永远的唯一的王子”是你对她表达的爱吧，借着阿斯女剧本情景演绎，你也是她唯一的公主，借着虚拟诉说真实的爱，像在大雨中哭泣的古典剧情…没有人将你拯救，从世俗规定、婚姻嫁娶中解救。

正年重获自信回归舞台、英谞与内心和解享受舞台、文钰琼离开滋养她的国剧团寻找舞台，可是没有人带你离开令你痛苦的地方，没有人了解你的苦楚，正年竟也不知道… 4.价值观的标杆，引领以一己之力维持整个女性国剧团的运转的团长，当初建舍的一砖一瓦都是由团长亲自挑选。

在工作上，她是剧团的运营人，在生活中，她是研究生团员的妈妈，在训练室内，她是老师，在任何地方，她都作为照明灯与行为标杆，为每个人解惑，告诉她们“伶人要谨言慎行，时刻记住自己的身份”。

是道德与正义、责任感与勇气以及谨慎的人像化身，告诉每一个人不要放弃，不要走上不归路。

如果将故事倒放，那你我便是场久别重逢。

我不是梅兰的王子，你也不是谁的“女儿”或“妹妹”。

我会回到那个打扫庭院的下午，你放下抹布，缓缓走来，涔涔的脸绽出温煦的笑， 伸手对操着一口方言的我柔声道，“你好呀，我叫洪珠兰。

”啊，姐姐，你知道吗，这世上竟有人的笑比赶潮的歌还动人。

这并不是我第一次握你的手，虽然对面的你还尚未知晓。

“你好啊，我是尹、正、年。

”后来的故事不再重要。

我要永远困在这个下午，与你重逢，千千万万遍。

珠兰呐，好吗。

1、盘索里 盘索里是朝鲜族的说唱音乐，“盘索里”是朝鲜语的直译音，“盘”意思为在大庭广众下游乐，“索里”的意思是声音或歌声。

表演形式为—人立以说唱,一人坐以击鼓， 把山文学、音乐、表演有机融合在一起的说唱表演艺术，在韩国一直被称为“灵魂的声音” 。

唱腔特点是沙哑中透着些许清亮。

它的唱腔是建立在真声的基础之上的，结合各种技巧音的使用，形成一种嘶哑、哀怨、粗犷、宽广音质的一种发声方法。

常见的盘索里艺术技巧音有滑音、颤音、虎口音、释放音、直音、绕音等。

盘索里在发高音时直接用真声，运用丹田之力，使得歌声宏大嘹亮。

盘索里演唱有一定的难度，歌者要演唱数个小时，一人分饰多个角色，同时还需要用技巧音恰如其分地吟咏出遥远的历史风云，需要惟妙惟肖地模仿出各种各样的自然之音。

2、文化特点盘索里的歌曲中表达的主要是一种“恨”的情感和情绪是“恨文化”的一种体现。

这里所说的“恨”,不是仇恨，也不是一种单一的感情而是一种复杂的综合情感，韩民族是一个多“恨”的民族，而韩国的文化则是“恨文化”，这个“恨”是对无法实现的梦想的憧憬和怅等复杂的情感，《阿里郎》就是“恨文化”的典型代表：说不出的悲壮，伴随着泪水，回不了的家乡，未能实现的理想，无悔的恨，永不放弃的感情，这里面表达的是一种生命美感…… 韩国在过去的几千年历史长河中，饱受侵略与欺凌。

经历了三国时代的混战，最后依靠罗唐联合军的势力实现了新罗统一，之后的高丽时代以及朝鲜时代，内忧外患不断，尤其是近代日本的占领与朝鲜半岛的南北分裂等，这些都在大韩民族心中成为挥之不去的阴影，可以说韩国的历史充满了不安与屈辱。

在这样一个社会历史环境下，人们心中的“恨”通过哀怨和忧伤的音乐来慰藉着饱受苦难的民族心灵。

3，《春香传》盘索里《春香传》中的女主人公春香， 美丽坚贞，性格刚烈， 虽然地位卑下，为妓女所生，出身属于贱民阶层，但是她却能勇敢地打破身份禁锢，大胆地追求爱情，最终跨越等级界限，战胜了世俗偏见，和心上人恩爱百年。

《春香传》充满抗争精神的控诉和剧里女主大胆逐梦，勇于抗争的精神契合，剧里塑造的女主热情大胆地追求自由、平等的内核也与春香有所呼应。

至于打破禁忌，那就苍蝇搓手等后面姬情……