赛尔号大电影5：雷神崛起

“你若失去了财产，你只失去了一点；你若失去了荣誉，你就丢掉了许多；你若失去了勇气，你就把一切都丢掉了。

”德国著名作家歌德如是说。

犹记得，儿时曾被邻居之狗咬过，一时对大狗常怀戒惧不敢接近，外公当时对我的教诲简单粗暴却直接有效，即勇敢走过去盯着它不后退，果不其然对峙片刻吠叫大狗自动退去，或许这就是本人最早领悟何谓勇气。

勇气教育，此为每个孩童成长过程中必经阶段，奈何现下青少年基本生活于温室，很难在现实中有切身体悟。

家长铸造先天培养皿呵护，没有狼爸虎妈遍地出没，只能是求助于青少年最感兴趣的动漫影业能够肩负起寓教于乐授课作用，而已经伴随一大批儿童且行且成长5年的《赛尔号》系列剧集与大电影无疑已经给出一份傲人的圆满答卷。

《赛尔号5：雷神崛起》连续第5年如约而至，成功填补今夏无超级英雄片的市场空白。

除市场与时机抢占天时地利外，电影院现场小影迷们的澎湃热情更印证人和要素也在握，毕竟《赛尔号》系列就像一部少年英雄成长史，如今雷神崛起篇恰发展至该系列最大危机时刻，影院时而尖叫时而屏息时而欢呼时而叹息，亦从侧面印证讲好一个孩子爱看的好故事对于青少年的吸引力有多巨大。

当奥古斯特博士几乎击败雷霆守护局，当赫尔卡星几乎被夷为平地，当邪恶势力几乎统治和平世界……恰如象征智慧、力量与勇气的三座神塔，新一代雷神雷伊破茧成蝶，成功率领战神联盟捍卫正义，并保卫赫尔卡星重归安宁。

不得不感叹，国产动漫电影的进步之神速，本片从宏大格局从怒放野心从逼真效果可窥，绝对是国产动漫电影良心之作，俨然一出中国版“复仇者联盟”。

造型野兽派的大反派奥古斯特犹如奥创，而雷霆守护局恰如复仇者联盟，作为绝对第一主角的雷伊则宛如美国队长与雷神的合体，鲜明形象显示出创作者从起点即注入的心血，并成功激活本土化超级英雄。

雷伊显然已成为万人迷角色，除俊俏外形与霸气超能力外，角色本身被赋予的励志面貌更加难能可贵。

电影开篇雷伊即目睹哥哥死去，即便成长为战神联盟新领袖，但依然活在失去如父长兄的哥哥控追忆中，也给广大独生子女上了一堂生动“兄弟教育课”，能够好好改改他们小皇帝小公主的脾性。

雷伊角色本身的成长，及至被反派释放病毒感染后的挣扎迷失与凤凰涅槃，以及最终因为收获勇气而拥有雷神之翼，均是探索勇气的终极主旨，也将寓教于乐的宗旨体现得淋漓尽致。

除此之外，给坐不住的青少年一部闷电影？

那就犯大忌了，搞笑元素的有机融入是本片能吸引青少年难定睛眼球的关键。

无论是一口蹩脚东北口音的反派小喽喽，还是卖萌无极限的萌娃小罗拉与花痴花皮狗，抑或四肢发达头脑简单的盖亚，以及患有毒舌综合症的路人甲妈妈等，他们频抖包袱让小孩子忍俊不禁，而陪同的家长们也是笑哈哈，能够如此将两代人都锁在座位上，自然也是成功且成熟IP的必备属性。

当然，技术升级是国产动漫电影必须历经的涅槃路，而本片在动画技术与视觉特效的精益求精，无论是人物的肌肉细节展示，还是打斗过程中的头发和披风运动变化都更加逼真，尤其整个赫尔卡星球城市的宏伟呈现，大有吕克·贝松经典科幻电影《第五元素》的未来升级版即视感，全片近300个特效镜头也堪称国产同类电影的个中翘楚之作。

今夏《赛尔号》系列大电影的再度热映，无疑是一部瞄准青少年的准确定位类型片，不同于《喜羊羊》与《熊出没》走动物式低幼路线，从原点即立足于关注亲情、探索成长、阐述勇气，并用豪不掩盖的野心志在打造属于中国青少年自己的超级英雄。

毕竟坐拥中国最火爆儿童社区，拥有庞大青少年受众基数，且5部大电影票房逐年攀升，首个“五年计划”即已打造华语最成功超级英雄动漫电影IP，毋庸置疑本系列未来还将继续伴随无数青少年走过属于他们的青葱岁月。

（文/醉卧浮生）

说到暑期档，这还真是小朋友们的节日，连银幕上都接二连三放动画片。

先有国产《大圣归来》，后又进口《小羊肖恩》，都是品质相当不错的好动画。

紧接着，《赛尔号大电影5(雷神崛起)》的上映，又一次深深吸引到该系列的粉丝小朋友，而我作为新观众也有幸和孩子们一起欣赏了一场具有惩恶扬善，满满正能量的励志故事，非常的过瘾。

起初，我以为这部动画片是相对比较搞笑的故事，但整个看下来确实被震撼到了。

不仅在于故事完整流畅，画面的感官体验效果赞，更是对故事中正反派之间的较量留下深刻印象。

故事讲述了，大反派奥古斯特博士为了摧毁赫尔卡星，不断给雷伊带领的战神联盟制造麻烦，而雷伊的战神联盟最早则是由哥哥创建，目的是为了保护这座城市。

由于正派常常妨碍反派摧毁城市的最终目的，以至于其哥哥就曾遭遇陷害，惨死在反派手中。

这一次，雷伊也不例外，常常陷入其中，接连被奥古斯特博士为首的大反派陷害。

故事中，赫尔卡星原本是一座非常安宁的城市，人们像往常一样过着日常生活。

突然有一天，这座城市的安宁节奏被一帮劫匪打乱，他们在光天化日的大街上到处行凶，抢劫一切带有电池的电子产品，使整个城市人心惶惶，失去了昔日的安静。

这时，在接到市民的报警后，警方联合战神联盟联合开展了一起剿匪行动。

就这样，雷伊和他的战友们与大反派之间有了新一次的接触......当反派小角色失手，将情况如实汇报给奥古斯特后，气急败坏的他，将所有矛头指向雷伊。

由此，大反派首领开始布局一场暗杀雷伊的秘密行动。

可以说，奥古斯特为了将雷伊置于死地，着实没少下功夫，用其去世的哥哥来迷惑并控制雷伊的大脑，继而达到自己变态的目的。

不想，这一科研成果还是具有成效，把雷伊搞得团团转，分散了他的注意力，完全是利用他内心善良的一面，让他和哥哥厮杀起来，还险些丧命。

若不是萌萌哒罗拉的倾心相救，或许雷伊就不存在，整个城市甚至宇宙都会遭遇大反派毁灭性的打击，后果将不堪设想。

然而，正是罗拉的相救，雷伊才逐渐恢复到意识，领悟到哥哥对他的重要寄托，使其充满强大的自身意志，战胜了体内邪力量，再战奥古斯特，击败邪恶，再次守护了正义的同时，也让所有的人再次见到了光明。

其实，整个故事看下来，让我们明白不少道理。

一：惩恶扬善的美德值得赞颂，不仅是小孩，还有大人都应该有男主角雷伊的正确人生观和社会价值观；二：兄弟的深厚情谊，以及团队协作的重要性；三：在当今高科技时代，新能源该如何有效合理利用等等，这些都是我们当下最应该思考和反思的问题。

相信每一个人观看后，都能领悟到其中的道理，内心都会有一本账，明白自己该如何巧妙的去处理身边的一切事物。

总的来说，这是一部非常具有激发儿童励志潜能的动画电影，其正能量不仅感染着小朋友，相信更是感染着每一个人心。

云之东/文不知不觉，赛尔号大电影已经拍到5了，看着这个系列的小朋友可能有的已经是大朋友了。

能够从1到5，除了赛尔号一直传递出的勇敢、力量、陪伴等主题很对孩子们的胃口外，电影自身的品质也在不断的进步和提升。

相信这一次电影里金光闪闪的雷神之翼对于小朋友来说，是很带感的。

故事和所有的儿童动画电影一样，简洁明了，善恶分明。

反派BOSS意图偷取赫尔卡星的三个能量之球，以达到统治星球的邪恶目的。

星球守卫者战神联盟自然挺身而出，而联盟的核心人物雷伊却遭遇了自身危机。

双线结合，呼唤出最后的终极大战。

电影紧贴了市场的热门元素，战神联盟的设置很接近复仇者联盟，好玩的是在超级英雄这个梗上加入了搞笑的元素，英雄之一的盖亚几次三番摆好威风凛凛的POSE，却总因为这样那样的原因被小孩子们认为是山寨英雄。

除此之外，电影的搞笑元素都有过巧妙的设计，罗拉的小狗对反派的笨猫无限花痴，笨猫常常按中终极BOSS的弹射器，这些元素在最后都发挥出搞笑之外的意义。

我觉得这是电影在扩大市场上所做的努力，一方面抓住电影的主力观影群，另一方面让和电影一起长大了的伙伴们也看到电影的成长，并继续和赛尔号一起走下去。

不过这一次电影做得更好的是在寓教于乐这一块上，所有的儿童动画电影肯定都要讲道理，但常常出现的毛病是讲得太过直接，好象特别害怕孩子们看不懂，无形中就拉低了电影的观影层次。

而这次的赛尔号讲兄弟之情，讲坚强勇敢，讲团结协作，通过雷伊的成长和小女孩的闯入来完成。

雷伊的成长是给孩子们看的，而罗拉的闯入，我以为其实更多是给家长看的，让家长看到孩子身上的勇气和善良，让家长多一点尝试如何呵护与引导孩子的善良。

就针对的年龄段来讲，我觉得电影是用心之作，因为必须考虑到赛尔号本身的受众层面，在这个基础上，电影尽可能的做到家长与儿童有共鸣，并且从1到5，电影一直在进步，还是值得肯定与鼓励。

文/田金双时隔几年，《赛尔号》电影系列已然拍到第五部，一如前四部电影中的热血风格，此次赫尔卡星上的小英雄们又开始和大坏蛋大打出手，再次拯救这个星球上的原住民和善良的精灵。

不过，这一次，战神联盟的英雄们面临着前所未有的挑战：英勇善战的雷伊惨遭邪恶的大科学家奥古斯特博士毒手，在心魔面前无力自拔，甚至向战神联萌宣战，直到最后，雷伊才颓废中站起来，开始自己我精神救赎，为赫尔卡星球的和平和宇宙中善良的精灵而战。

必须一提的是，相比他片，《赛尔号大电影5：雷神崛起》是一部很有正能量的动画片。

这部动画电影延续上一部电影的剧情，讲述为了保护宇宙中的精灵，战神联盟在赫尔卡星建立了“雷霆守护局”的故事。

作为一部国产动画片，影片在性暗示、烟酒、脏话等方面都基本不存在问题，唯一值得关注的是该片的暴力打斗场景，不过作为动画片，影响不大，适合全年龄段观众观看。

该片摆脱单一英雄独挑大梁的人物设定，让战神联盟的所有战神集体现身，让观众在善恶交锋时，亦感受到英雄之间彼此扶持、彼此信任、共同进退的深情厚谊。

而之于故事中的主人公雷伊，历经哥哥雷诺之死后，内心陷入深深的自责，而后经历了情感波折、自我沦陷、自我救赎的精神历练，其情深意重的英雄形象也备受影迷喜爱。

雷伊的经历类似人类集体意识的心理投射，所以，在《赛尔号大电影5：雷神崛起》中，你可以看到雷伊和反派科学怪人奥古斯特博士的对决，亦能看到雷伊另外一个自己较强。

事实上，当雷伊被恶博士注入“病毒程序”之后，自身之“恶”就开始放大，只不过，这种“恶”源于雷伊的哥哥雷诺基因被改造成给自身带来的幻觉。

所以，当雷伊看到哥哥雷诺的幻象是，“哥哥”回应的只是邪恶的坏笑和恐怖的一击。

所以，源于对哥哥雷诺的牵挂和爱，雷伊在英雄的道路上越走越远，甚至为恶势力所利用。

当他看到星球破碎、同胞叹息那一刻，内心绝望的那只有静静地一个人孤独地坐在废墟上，独自悲伤。

而后，历经内心的洞察后，雷伊静静地看着哥哥送给自己项链那一刻，才蓦然领悟到：却原来，生命的本质一如昨日，哥哥其实并未离开，始终和自己站在一起。

而之于“病毒程序”引发的一系列不良状态，都是虚妄的假象。

至此，雷伊终于从内心的废墟上站起，向反派大咖奥古斯特博士宣战。

从某种意义上来说，主人公雷伊的转变，更像善与恶面前一次心理搏杀，在这次心理搏杀中，恶的阵营以爱的名义悄然现身，最终败北。

而雷伊本人，亦通过这次大事件开始真正意识到：你眼中的世界，其实是你内心的投射！

至此，雷伊终于走出“爱”的迷城，和战神联盟的同袍及哥哥雷诺肩并肩地站在一起。

《赛尔号大电影5：雷神崛起》其实就是一部为爱而胜的动画电影。

这样类型的动画电影迥异于那种低幼电影，大可以让那些原本打算陪孩子的家长们观影之后迅速转粉。

国产动画电影的篇章系已渐成规格，从《喜羊羊与灰太狼》每年大屏幕见的萌系追逐，到《魁拔》系列的小英雄式热血创新，从《潜艇总动员》的海底世界探秘之旅，到《赛尔号》系列的护佑和平，小观众们内心萌生的属于自己的小英雄形象也初见模型。

而《赛尔号》进军到第五部雷神崛起，无论是故事架构、3D效果，还是情感内涵，都在与时俱进，第五部雷神崛起更是加入了亲情元素，将小英雄雷伊成长的爱与痛、牵挂与坚持、孤独与伟大都跃然荧屏。

《赛尔号》系列故事有它的共通之处，比如第一部寻找凤凰神兽，是邪恶的银河军团美利图与蓝色星球的较量；第二部雷伊与迈尔斯是赛尔号与宇宙海盗欧比组织的较量；第三部战神联盟是赛尔号上的SPT先锋小队与精灵及宇宙海盗的较量；第四部圣魔之战是带领观众身临煞魔圣剑对抗潘多拉魔石的奇异之旅……所有正邪较量的方式都在天马行空的宇宙想象中令人叹为观止，由此也俘获了大批小粉丝。

而《赛尔号5之雷神崛起》听起来有动画版复仇者联盟的意味，但是在正邪斗争元素中加入了亲情元素，让第五部更显温情。

《赛尔号5之雷神崛起》的主角是雷伊，开篇雷伊与哥哥雷诺的相偎相依、雷伊看着哥哥远去的背影等画面构成了与之后来死生相隔、为兄报仇的情节相互呼应，对于小雷伊来说，哥哥雷诺为了维护赫尔卡星的安全，坚持寻找奥古斯塔博士，哥哥就是自己心目中的英雄，而哥哥的失踪遇难，也将触碰雷伊心中最柔软的部分。

该片最精彩的地方在于雷伊在被激发出的邪恶力量之后的绝望与挣扎，还有哥哥告诫的“要坚强”中的自我意识斗争，这让观众们看到即使是心目中的英雄也绝非是无所不能，他们同样具有与普通人一样的弱点，而要抵抗邪恶要做的，便是克服自己的内心，焕出内心的正能量。

亲情成为雷伊内心沦陷和痛苦的纠结所在，而也正是哥哥的亲情呼唤，让雷伊重拾勇气，为正义而战。

《赛尔号5之雷神崛起》是部亲子片，既教会了孩子们正视困难的勇气，也让大人们为守护亲情的坚持有所动容。

国产动画如何创新成为题材破解的关键点，我们不需要太多欣欣向荣、和谐一堂的低龄动画，更需要与时俱进的想象和创新。

赛尔号系列以太空历险为主线，以动画的形式讲述另一种星际穿越与复仇者联盟，这比美国大片更让儿童观众得以欣喜接受。

赛尔号系列图书、手游、动漫作品等衍生市场的火爆，也证明了赛尔号的实力。

我们希望寓教于乐、天马行空的想象可以贯穿到国产动画中，让孩子们在动画片中也能收获生长的动力。

这几年，好莱坞的主流动作片出现了数种的趋势，一是漫威系列作品与DC系列作品的纷纷改编上银幕后，“联盟”逐渐的取代了当年的“荒野大镖客”之类的孤独英雄，毕竟世界那么多，有时候英雄们也要出去看看，而无暇于拯救世界，或者是坏人太多，一时半刻无法分身，有了帮手既可以分担也可以相互的抱团取暖；二是受到《蝙蝠侠：黑暗骑士》等影片的影响，即使是正义的英雄也可能有内心的阴暗面，《007之天幕危机》便探讨了詹姆斯·邦德的童年阴影，而即将上映的《007之幽灵党》的预告片也折射出反派将是作为詹姆斯·邦德的人格的另一面出现的影子。

而已经是第五部的《赛尔号5：雷神崛起》（简称《赛尔号5》），则明显的改善了过往国产动画片的故事过于低幼化，而借鉴融入了不少好莱坞的主流动作片元素。

影片《赛尔号5》讲述在几次的战争过后，以雷伊为代表的战神联盟在赫尔卡星建立了一座“雷霆守护局”，他与盖亚、缪斯等肩负起守护赫尔卡星的责任，但一个野心勃勃的科学家奥古斯塔博士的到来则打破了赫尔卡星的平静状态，追踪奥古斯塔博士的雷伊不仅是未能将对方绳之以法，甚至还被对方激发了内心深处的鲜为人知的另一面，而盖伊、缪斯等则也落入了奥古斯塔博士的陷阱之中，赫尔卡星球面临着灭顶之灾……影片虽然选择的还是较为传统的英雄拯救世界的故事，但叙事上则从好莱坞同类影片里吸取了不少的营养成分。

影片一开场时便是童年时代的雷伊跟随着哥哥雷诺来到某星球寻找疑犯，雷伊想要跟随着哥哥进入疑犯藏身地之际被哥哥留在了远处，而未能救出身陷囹圄的哥哥——这场戏有着去年的《银河护卫队》的影子，但较之后者画面风格亮丽了很多，且更偏向于童年成长对于雷伊的影响（这点是影片后半部分的内在叙事推动力之一）。

很多好莱坞影片都会如此的讲述人物或故事的“前史”，是丰富人物个性或推动故事发展的重要方式，在影片《赛尔号5》里也是如此。

而且，相对于过往国产动画片或这类英雄片的过于“伟光正”的人物塑造的方式，影片《赛尔号5》突出了雷伊作为英雄的内心的孤独与黑暗一面，虽然是通过通俗易懂的“被敌人控制了想法”的方式（毕竟影片的主要目标观众群体还是孩子），这使得他的最大对手，实际上是他的自我，在完成了拯救世界的重任过程里，他也完成了自我的人格成长。

随着时间的流逝，当年看漫画《赛尔号》的孩子们也已经步入了小学甚至初中，作为衍生品之一的电影来说也应该与时俱进的跟随着孩子的脚步一起成长（就像《哈利·波特》系列），而可喜的是，影片《赛尔号5》虽然还不够成人化，但也在努力的从好莱坞的同类影片或潮流里吸取营养，尽力的做到老少咸宜。

不知不觉的，《赛尔号》这套电影已经拍到了第五部，如果春节有一年一度的《喜羊羊》系列（如今已经成了《熊出没》的天下），那么暑期档就要数《赛尔号》了，从2011年开始从未缺席过暑期档，连续四年四部《赛尔号》大电影共收获了2亿票房，且逐年票房水涨船高。

这套电影我只看过第四部，加上这部一共是两部，而且都是赠票。

其实要没有赠票的话，我估计也不会关注，既然看了，有些话不得不说。

《赛尔号》系列改编自同名网游，是一个专门针对儿童的科幻的社区养成游戏，09年就出现了，貌似很火，还别说我在堂兄家还真见过小侄子玩过这个，以前不知道他玩的什么，还以为是《魔力宝贝》，今天看了电影发现角色很眼熟才对上号。

同时，《赛尔号》也有相关小荧屏动画的品推。

都说中国动画水准不一，低龄化，这要具体情况具体分析。

中国动画前几年惨的一逼，《喜羊羊》火爆之后各种乱七八糟的动画一块出，质量低下者大有人在，让中国动画在好莱坞面前显得惨不忍睹。

最近两年情况有些好转，几部高质量的动画，外加面向成年观众的一些作品出现，让中国动画产业的水准看明显提升了一些。

而低龄化的问题，首先动画片最基本的定位就是儿童优先，这点黑不起。

而关于成年向动画片，比如《魁拔》与《秦时明月大电影》又是另一种情况，这些动画几乎是优先考虑成年观众，而且注重粉丝经济，是受到日漫影响。

不要以为动画产业做到这一点就成熟了，其实不然。

能做到动画片老少咸宜，才基本上代表了一个国家动画产业的成熟，动画片作为一种类型片已经与其他类型片在商业价值上平起平坐，比如好莱坞的动画片。

而今年的《大圣归来》一鸣惊人，加上之前的《熊出没》，证明动画电影在内地市场的类型化趋势越来越强。

西方动画水准之高，也并非全部是面向全年龄级动画，比如《天线宝宝》也是专门给孩子看的。

《赛尔号》就是一部针对孩子的动画片，这点不是我说的，而是《赛尔号》网游的定位，在游戏官网上适宜人群里明确写道“适合青少年(6-14岁儿童)”。

因此而言该片从根本上就定了位，这是一部低龄化的动画片。

低龄不代表“低幼”，后者动画会让成年观众感到难受，一些国产动画的现象，通常是孩子们看得入神，父母睡倒一大片。

这个才是低龄动画。

这就是动画产业不成熟的表现，从根本上没有解决受众的问题，归根结底还是故事过于低级，画面粗枝大叶。

《大圣归来》的出现，证明我们不缺技术，关键在于将故事讲好。

从这部电影角度来讲，其故事依旧是主打勇敢和探索，面对困难，面对灾难，面对强大的敌人，我们该如何面对。

电影的感受有点像《开心超人》，并不是由于该片有多么的强大，而是故事和角色都比较电影化，《赛尔号》系列发展到第五部已经完整的形成了一套成熟的体系，以雷伊、盖亚、布莱克、卡修斯、缪斯为首的角色组队打怪，保卫赫尔卡星球，这样的故事万变不离其宗。

在本片中，雷伊的黑化是最新噱头，看到雷伊与哥哥之间所发生的一切，其故事发展也是跟随者角色的脚步深入都每个英雄人物的内心，其实有些像老版《蜘蛛侠》系列的发展，成为大英雄之后，要面对“能力越大，责任越大”的职责所在，同时还要注重内心的修养，提防邪恶力量的滋生。

《赛尔号5》不是单独的传输英雄多牛逼的主题，而是从动画角色设置，角色的性格和台词，以及那紧凑的故事节奏等来渲染主题，让观众特别是小观众随着故事发展线索来完成与角色的共生，共长。

片中的雷伊可谓众多人心目中的英雄，而他的成长也是经历了一次次战争后艰难的脱变。

本片中无论是被唤醒了邪恶的力量，还是历经世事后的重新站起等，都构成了一个英雄成长的空间。

3D点缀下的枪战，追逐戏份，如同孩子玩游戏般的轻松，那种刺激的观感，让人忍不住大赞。

而在3D配合下的还有幽默的元素，这样几乎完美的衔接，起到了穿插的作用，但这样的穿插并不是坏事，喜剧性的穿插是影片的一种调剂。

　电影在关注英雄与责任的同时，也让人看到了更多的友情与团队力量。

面对强大的敌人，雷伊的个人英雄主义不足以对抗更强大的敌人，甚至被反派利用。

而最终战胜奥古斯塔博士的则是集体的力量与友情，一个英雄的团队所创造出来的奇迹就是这个样子。

而雷伊等人在面对困难的时候，所表现出的信任和友情，都让这部电影有了更多的正能量体现。

现如今，是一个竟争激烈的年代，有竟争是好事，有好胜心也是好事，但真正的勇士，更需要友情与责任。

说了这么多，回到关键问题上，《赛尔号5》终究是一部粉丝向的作品，这个系列发展到第五部，而且还有同名网游的支持，我相信除了粉丝的支持之外，恐怕成年观众也不会去关注这样一部作品。

而本片究竟是否算一部“老少咸宜”呢？

其实考虑到电影的定位问题，本片的主要受众孩子孩子们，成年人不见得会迷恋这样一部动画片，但起码不会讨厌。

这部面向孩子们的动画，做到了孩子们喜欢看，而成年人也不会觉得无聊的地步，这一点已经实属不易。

赛尔号从六年前开始玩。

终于迫使我走进电影院看了这部电影。

从一开始玩赛尔号到现在雷伊都是我的男神。

这是他，越来越帅了。

战神联盟也想复仇者联盟，好吧整个电影都像极了儿童版的妇联。

还有刚开始卡修斯调子弹方向的一下子就让我想到X战警的快银了，恩，整个电影确实一直在像各种漫威的电影致敬的感觉。

即使这样，我依旧愿意花钱来看赛尔号，而不是其他乱七八糟的国漫。

近几年电视动画电影化越来越多，前有喜羊羊，后又熊出没。

那么。

我就要不负责的推荐赛尔号了，如果说我们90后庆幸撑起我们童年的不是喜羊羊，那么我希望，赛尔号请你们撑起00后的童年！

看起来喜羊羊和赛尔号的差距，大概是几十个熊出没吧。

3d效果出乎意料！

加油赛尔号！

话说，我是猜剧情小达人。。。。

或者说，剧情确实有点单薄。

可是依旧值得挤下喜羊羊！

一年一度的赛尔号电影节开幕了，今年已经是连续举办的第五届了，伴随着主角《赛尔号大电影5：雷神崛起》的红毯之旅，不可否认，赛尔号早已植根于孩子们的心中，在带给他们无尽欢乐的同时，还给予他们勇气、乐观和积极向上的精神，这正是赛尔号大电影的核心精神，必将在孩子们的心中发扬光大。

《赛尔号》是国内动画领域的成功IP，起始于2009年，早先是做儿童科幻的社区养成类网页游戏起家，在游戏中融入了丰富多彩的精灵收集对抗元素，这也是最早的雏形。

到了2011年，历经两年多的人气积累，赛尔号TV版和电影版分别上映，攻占电视和电影两个市场，势头迅猛，且都以每年一部的速度刷新着收视率和票房记录。

现正热映的《赛尔号大电影5：雷神崛起》集合勇敢、探索、友情、责任、正义等诸多孩子喜欢的元素，凭借前作的强大人气与扎实口碑，成为暑假档当仁不让的票房黑马。

《赛尔号大电影5：雷神崛起》中新成员米瑞斯登场，集合雷伊、盖亚、布莱克、卡修斯、缪斯五人共同组成强大的“战神联盟”，这次，赫尔卡星遭遇神秘来客，强大的机械巨兽来袭，超级技能“宇宙末日”、“天地末日”席卷天地，毁灭万物。

虽然战神联盟也是强强联合，但对手的强大比起来相去甚远，《赛尔号》系列的最大危机已然来临。

其实，对《赛尔号》这种直面青少年的电影来说，寓教于乐才是影片的主旨和内涵。

现今家庭中多是独生子女，娇生惯养、衣来伸手、饭来张口的比比皆是，通过影片中精彩的动画与感人的战斗情节，帮助孩子树立克服困难，百折不挠的精神，正是影片的意义所在。

每到暑期档，电影院都是孩子们的海洋，而各种丰富多彩的动画，则为市场掀起千层浪。

转眼间《赛尔号》就拍到第五集了，拥有大量粉丝的本片，可谓是一次全新升级。

炫酷科技盔甲、火爆动作、欢萌角色，配以轰鸣激荡音乐，突破了以往低幼化受众定位。

故事上纵然有诸多瑕疵，但惩恶扬善的正义冒险，不仅打斗非常过瘾，还宣扬了勇敢、探索、友情、责任，这使得《赛尔号大电影5：雷神崛起》市场潜力十足。

天降意外强敌，战神联盟盟主雷伊中邪获俘，各个城市都岌岌可危，眼看赫尔卡星就要为之毁灭，唯有走出困境、端正自我，方能拯救全世界。

正英雄们团结一致，在困境中该如何实现自我拯救，这是好莱坞大片《复仇者联盟》系列司空见惯的套路，《赛尔号5》其实就可以说一部幼儿版《复仇者联盟》。

“五侠”联手鏖战最终大反派大boss的场景，飞天遁地追逐、高度现代化的城市、全副武装的超能铠甲、巨大飞弹、火箭炮，追求着好莱坞大片范儿。

大反派奥古斯特像是“奥创+钢铁侠”酷炫合体，不仅强取豪夺各种能源电池，最后驾驶着恐怖的大机器战车，开启了超级毁灭模式，同战神联盟展开一场酣畅淋漓大战，叫人不由衷慨叹国产动画与时俱进的程度与速度。

新角色罗拉是一个萌哒哒、天真无邪、机智勇敢的小萝莉，她为了去搭救偶像雷伊，不惧危险去尝试，则像是全球漫画英雄粉丝的童年缩影。

她不带任何杂质的倾心相救，满足了儿童看客的各种粉丝梦。

呆傻好色的花皮狗，死追着冷艳傲骄的高贵猫，一场相爱相杀的宠物浪漫，增添了捧腹搞笑。

小反派们则是独眼、蠢笨、滑稽，仿佛是梦工厂《大战外星人》皮克斯《怪物公司》既视感，这种“蠢萌”可谓是萌得外焦里嫩，反叫人恨不起来，就想随手抱起一只，当毛绒玩具，片方其实应该设计一批，作为衍生品大卖。

片中，赛小息、卡璐璐、阿铁打成为了辅助性角色，核心人物雷伊则在幼年时，目睹哥哥惨死在反派手中，导致长大后自己接连被奥古斯特博士为首的大反派陷害，身中巨毒，产生幻想，临阵倒戈，濒临崩溃，这显然是《赛尔号5》教育小朋友要加强自身意志，如何战胜自己体内的邪恶力量，如何不放弃、不抛弃、要逆袭的励志新思路。

《赛尔号5》通过雷伊的故事，叫小朋友们学会了坚强，不再是温室里的花朵，并不需要家长时刻陪伴，因此潜移默化中实现了寓教于乐。

如今电影院到处充斥着剧情低幼画质粗糙的动画片，常常是孩子看的不亦乐乎，大人却瞧着哈欠连天。

因此重金打造的《赛尔号5》不禁叫家长和孩子们只在快乐中体味难得的亲子时光，动画技术和视觉特效全面升级，让战神英雄们的过瘾打斗， 就值回票钱。

同时，情感波折、自我沦陷、自我救赎的精神历练，英雄之间彼此扶持、彼此信任、共同进退的深厚友情，都看得出王章俊导演的巨大野心。

这样的动画片哪怕故事与特效方面有诟病，都看得出中国内地动画者煞费苦心，我觉得《赛尔号5》还是很有进步的！