变成你的那一天

——写给《变成你的那一天》每一次告别时的心情总是不舍，因为最欣然追逐的风景总是在路途之中，一旦停驻，却恍然发现这一切只是一场属于平行世界甜美的梦，不觉怅惘，若有所失。

告别《变成你的那一天》的心情同曾经与其他许多喜爱的剧集告别时心情一般，平静中带着些许伤感，些许不能平复的失落。

终究要向故事中的人挥手啊，但关于现在与未来的怀念确是永远留存的。

很多人与《变你》缘分的伊始，大抵是因为男女互换夺人眼球的喜剧效果。

诚然，男女互换是变你中最精彩的设定与最高光的戏剧表现，但远远不是全部。

我喜欢用某种直观的感受形容我对一部剧集的喜爱，记得当年看《庆余年》的时候，脑海中浮现的是游动着清灰烟雾的烫金火炉，静谧且神秘，而《变你》带给我的直观感受则是一种平静的白色——朴素而温柔。

或许是因为剧组太穷，主演们穿着过于生活化，显得格外有烟火气息反倒不像是娱乐圈中的人物。

但更多的、是来自于人物间那种直白朴素亦充满自然温情的牵绊，没有悬浮，没有刻意的矛盾凸显，只是汩汩讲述着某个属于平行时空的有趣故事，故事中的人们没有惊心动魄的爱与恨，没有轰轰烈烈的得与失，即使拥有相遇的缘与分离的憾，他们都平静且坚定地在自己的轨道中努力前行，努力而可爱，就像那种朴素而温暖的白色。

在步入正题之前，首先想谈谈关于所谓“刻板印象”的争议点——有人认为，在张新成的演绎中诸如“鸭子坐”“小碎步”“撩头发”等女生动作的模仿是一种对女性印象的桎梏性诠释。

我并不认同这种看法。

每个女孩子都有属于自己独特的人生与习惯，没有某种认知能够全然代表全体女生的印象，在此处张新成即剧中江熠模仿的实则是梁洁扮演的余声声。

作为广大女生中的独立个体，声声具有能够被尊重的鲜明的个性——她活泼、可爱、娇小灵动，她习惯于鸭子坐的坐姿，她有着撩头发的惯常习惯，她也喜欢细细碎碎地跑动。

所谓“刻板印象”是不了解剧情的人以及凭借断片式的互联网传播印象得到的误解结论，在这里希望能够得到澄清。

《变你》是一部充满理性与温情的剧集，身体互换要传递的并不仅仅是一种浮于表面的喜剧效果，同时也包含了互换人生的深层次理解。

在这样的际遇中，两性之间能够互相体会不一样的生活，增进对彼此的理解，学会换位思考，这是一个双向认知与思考的过程，在互相角色体悟过程中借他人际遇丰富自我性灵。

《变你》的剧集中也探讨了许多现实生活中的关切，比如在22集中借许舒怡“蹭热度”事件，讽刺职场中对女性工作者的苛刻；23集中当江熠问及妈妈当年为了科研事业抛弃他是否后悔时，妈妈的回答是“遗憾但不后悔”。

在这里编剧没有将女性固化于一个家庭永远高于事业的位置上，江妈妈虽然对不起江熠，但宁愿承受内心的痛苦而为人类整体科学事业贡献自己的力量，这是一种自由的选择，无关对错，或许不能认可，但一定值得尊重。

回到正题，我想分享的内容其实也很简单，正如这部剧给我带来的朴素而温暖的感受。

我想分享我为什么喜欢这部剧，为什么在匆忙的26集的叙写之后，心中仍怀有一种不舍的难过与真挚的感激。

我喜欢《变你》，是因为《变你》立体而鲜明的人物塑造。

他们是超脱于生活之外具有偶像剧戏剧化魅力的人群，可你却又恍惚觉得他们就在身边，因为他们鲜活、灵动、丰满，循着自己人生轨迹富有逻辑地自由生长着。

他们并不完美，他们有不足也有遗憾，但正是完美之余不为人知的遗憾亦或是憎恶背后的真实善良，共同构筑了变你鲜明而丰富的基调。

首先，在整体的人物塑造中，相比传统类型的偶像剧，《变你》具有独特的理解与令人感动的真诚：在《变你》中，没有道德制高点的禁锢，没有为了得到某种理想化的教育结果而歪曲人物既定的发展轨迹。

在剧中江熠的父亲江东海是一个卑弱无能、贪得无厌的人物，他是一个及其不合格甚至对孩子的成长造成恶劣影响的父亲。

在这部剧中，编剧并没有选择为这个与主角紧密关联的人物“洗白”，只是用一种平静的叙述将这样一种平静的对抗悄然带过；在《变你》中，没有不合现实逻辑的刻意虚浮与强行降智的行为，每个人物都能基于自身经历发现问题并解决问题，并不存在为了凸显矛盾或创设戏剧效果强行让人变得愚蠢或突然开天眼的扭曲设定。

比如开车的学长谈及分手问题，会在情绪激动中把车停放好，避免了过往某些剧集中因情绪失控而惨遭车祸的狗血情节。

至少对我而言，我觉得我的逻辑与智商得到了尊重；在《变你》中，人物的形象丰富而鲜明，但并没有强加任何的标签，相反，它追求的是一种符合逻辑的对自我认知的突破。

以许舒怡与张知晓为例，许舒怡最初因其大大咧咧的性格和与小宇宙成员过于亲密的接触让观众对她自然带有“茶”的负面标签，但伴随着江熠的回忆与后来勇敢为声声发声的举动，人们逐渐认识到她有些虚荣有些矫作的外表下一颗善良关切、勇敢仗义的心情。

基于原生家庭的影响，她性格中有着自卑、虚荣的成分，但她也有自己的闪光点，值得被看见与尊重。

张知晓不喜欢余声声，两个人在工作中也常常作对，但当自己合作的狗仔手段卑劣对声声进行扒皮攻击时，张知晓能够毫不犹豫选择与狗仔决裂，痛骂王八蛋，有着自己为人的原则与底线；在《变你》中，没有传统为“冲突”而“冲突”的刻板设定，比如爱而不得深情隐忍的男二或者阻碍主角情感发展的恶毒女二，每个人都有着自己的人生轨迹，他们都为自己而活而没有选择因为别人的人生而失落，这是我认为《变你》难能可贵的一点。

我喜欢《变你》，喜欢里面鲜活而澄澈的他们：我喜欢江熠，一个喜欢盘核桃泡脚打坐的养生爱豆，一个外表冷漠些许毒舌，实则内心柔弱温暖的大男孩。

他有着基于原生家庭不能言说的创伤，父母草率的婚姻、无休止的争吵，父亲的贪婪无能、性情暴戾而不负责任，母亲选择献身科学事业而抛下他独自出国，他自幼就生活在寄人篱下的卑微与痛苦之中，懂事隐忍得让人心疼（果然是贺子秋后传），但他始终没有放弃向上的希望，通过自己的努力成为一名耀眼的明星，并且默默承担起他本不应承受的家庭原本亏欠他的重负。

余声声和他意外的身体互换让他们跌跌撞撞闯入对方的人生，在声声的家里他感受到父母陪伴的温暖，而在这样健康开明又温馨的家庭中长大的声声则像一轮小太阳融化了江熠心里的坚冰。

诚然，江熠在传统的人物设定中属于“高冷男神”的范畴，但并不局限于此。

他温柔又热烈，面对感情他勇敢执着，毫不畏葸，责任担当。

在经历风波之后他果断选择离开声声，不带给她更多痛苦，同时为了他们的再见不断努力做出改变，使得他们最终能够重逢。

他也有自己的小幽默，面对自己喜欢的女孩子不扭捏地开出一些成年人的玩笑，能够给予她最真诚的袒露与最坚硬的保护。

我喜欢余声声，一个被爱包围、近乎完美地可爱着的女孩子。

出生在完整幸福的家庭里，在精神上永远处于乐观且富足的状态，并将这份温暖与幸福潜移默化地带给身边更多的人。

她有着通情达理幽默善良的父母，有着喜欢她愿意默默保护她的学长，有着分享快乐共同生活的知心闺蜜，声声不是个完美的人，却是个极其幸福的人，她的幸福让她能够勇敢去爱，去温暖身边的人，她的幸福让她能够成为一轮温暖的小太阳，融化江熠充满苦痛坚冰的心灵。

她可爱而不矫情，率真而不痴傻，热烈而不畏葸，她的善良永远富有原则与底线，她全力去爱的同时也从不迷失自我。

我喜欢江熠和声声的故事，两个同年同月同日生的人之间的奇妙际遇，宛如一场命运的赴会。

他们原本在各自的轨道上行走，一场意外身体互换让他们跌跌撞撞闯入彼此的人生，在互换的过程中，他们选择相互信任，共同认真谨慎地维护彼此的人生，江熠在声声的躯壳里感受到他所未曾经历的家的温暖与爱的救赎，“我很幸福，再变成你的那几天”，声声除了不断贡献出滑稽的笑料，更是走入江熠外表坚硬却柔软其中的内心，了解他、懂得他，发现光芒耀眼的明星躯壳之下作为普通人的江熠真诚可爱的一面。

我喜欢他们，因为他们善良，即使遭遇意外经历，他们总愿意为对方着想，维护好彼此的人生；我喜欢他们，因为他们坦荡热烈，面对感情他们大方坦率、浪漫真诚，从不逃避畏葸，勇敢面对喜欢并承担喜欢的责任；我喜欢他们，因为他们彼此治愈、共同照耀，因为喜欢，所以他们都成为了更好的自己。

《变你》中江熠声声互动一直很精彩，于我而言最最令人心动情节，有第8集在声声家吃饭醉酒的江熠仍保持着互换时的习惯，昏昏沉沉睡在声声的床上，当声声用手指挥动着比划“1”的手指时，懵懵的江熠突然抓住她的手，食指触碰食指，如同他们之前互换之时彼此承诺的模样，还有那句迷糊又真挚的“晚安”；第9集的寻找，是《变你》中永远的感动与光亮，受到原生家庭牵绊与网络攻击的江熠痛苦地选择上山逃离，而这一次，不再只有他一个人坚硬执拗地面对，这一次，声声勇敢无畏地找到他、陪伴他。

“你找到我了。

”短短五个字，却成为江熠声声的情感中最深挚的表达，大雨滂沱中他们披着湿透的衣衫站在徐徐淌水的木质屋檐下，他为苦苦寻找等候他的她披上外套，问及如何找到他时，他轻轻地笑着，一句“你找到我了”，何等朴素、何等普通，却在一瞬间胜过万语千言。

那是少年的赤忱啊，在人生中第一次循着光照进了生命的裂隙，声声找到了被大雨孤独囚禁在屋檐下的他，找到了内心痛苦无处逃避，独自流浪的他，这一次，他终于不是一个人了；最令人心动的莫过于16集路灯下的告白，没有轰轰烈烈的一往情深，也没有天崩地裂的海誓山盟，离婚的父母再次相遇吵架，而躲在声声身体里目睹这一切的江熠痛苦地逃离用酒精麻醉自己，失落地望着遥遥的灯火，可是没有一盏为他而亮。

在江熠身体里的声声找到他，“我要你，你特别好，我恨不得把你放在手心里捧起来。

”她答应他，每经过一盏路灯，就说出他一个优点，两个孑然的身影在偌大的黑暗与微暗的灯火之下温存地游弋着，这是独属于他们的愈合。

一瞬间的互换让江熠蓦然清醒，醉着酒的声声向他告白。

“你可以走向我，可以触碰我，也可以对我有私心。

”他小心地、用力地抱着她，贴着她的耳畔说着，“你跟我说，我是余声声的时候总是笑，我很开心。

我认真想了想，我开心并不是因为躲在你的身体里，是因为和你在一起，我很开心。

”我喜欢他们，喜欢他们流淌着细腻温情、地久天长的动容，如同汩汩流动的清泉，纯粹而真挚。

他们的相遇是命中注定的缘分，能够成为彼此、懂得彼此、治愈彼此，共同成为更好的人。

他们的互换让他们暂时脱离自己的轨道遇见彼此，走进对方的生活，走进对方的心里，无处隐藏自己，看清自己的内心，同时看见彼此的真心。

即使分离，也是为了对方能够更好地在轨道上行进，而他们终究突破艰难险阻重逢。

他们不轻易说出“爱”的字句，因为“爱是无限多喜欢，因为无限多喜欢所以会为了一个人去忍受分开的痛苦，为了能够在一起，付出再多努力也心甘情愿，因为无限多喜欢，所以会对未来抱有期待，每走一步，也都会知道要走向的终点在哪里。

”他们身边的人们也循着自己的轨迹，不断发光发热。

江熠的高中同学兼经纪人大川是一个为工作务实负责的人，但作为朋友，他会真诚地为江熠着想，为他追寻心中所爱保驾护航，做他“最后一个粉丝”，做他最坚实的后盾；小宇宙的另一个成员裴伽树，与江熠存在着一定竞争关系。

他们关系平平并非互相憎恶，只是存在性格的偏差。

他精致地经营着自己，树立起坚定的“宠粉人设”，并且愿意为之付出自己最大的努力。

尽管生活低能，极度自恋，有着令人啼笑皆非的学生时代过往，与同桌佟婳宛如一对欢喜冤家，但他始终保持着真诚善良，能够记住所有人对他的好，表面与江熠不和实则又会以实际行动帮助他。

“宠粉不等于纵容，我宠他们，是我希望对他们好。

无条件的纵容，只会害了他们。

有些粉丝不成熟，缺乏正确的引导这时候就需要如我一样温暖的小太阳为他们指引方向。

”这是裴伽树作为偶像的自我修养，他愿意成为一轮给人温暖，给人力量的小太阳；小宇宙的可爱担当程乐一，一个懵懂可爱永远吃不胖的弟弟，他在哥哥们的帮助下也不断寻求着自我成长，变得更加努力与自律，成为能够独立担当的明星偶像。

他可爱善良，直率真诚，信任江熠也信任声声。

他从不委屈自己，看到恶评会用小号骂回去，如果说裴伽树是粉丝们心中的太阳，乐一就是小宇宙的太阳，明媚光亮。

声声更是被爱包围着长大。

她的身边有开明可爱的父母，父亲无限地信任宠爱着女儿，为她做很多很多好吃的，母亲关爱女儿却又热衷于吐槽，笑话声声爱看“总裁和穷姑娘亲嘴”。

在声声关于情感问题的一次次选择中，他们总是选择信任与关切，他们不溺爱也不束缚，只是做到为女儿提供他们力所能及的一切并放手让她自由追寻并给予全部尊重；闺蜜佟婳是江熠的粉丝，与声声互为“对家”但彼此尊重，与声声喜欢的裴伽树还有一段不解之缘。

她聪明干练，热情开朗，总是给予声声最坚定的支持，是江熠声声CP粉的“一号粉头”。

最触动我的一点在于，佟婳有着优渥的家境，不愁生活，却仍然坚持独立工作，选择自己热爱的事业，依靠自己的努力闯出一片天地；学长温柔善良、认真地为爱付出，虽然刻板迂腐，总爱讲一些奇怪的冷笑话，但始终尊重声声的选择并给予最好的帮助（而且男神也会放屁）；此外，温柔知性善解人意的主编，甚至于手段卑劣但为讨生活辛苦奔波、可恨又可怜的狗仔卷毛，每个人都立体而鲜活。

他们循着生长的逻辑与生活的轨迹努力生活着，他们都是他们自己，并不为他人而活。

我喜欢《变你》的后期，每一次转场，每一个音效，每一曲歌谣都恰到好处。

别具匠心的转场让镜头语言轻快而优美，富有诙谐年轻的诗意——比如核桃被门夹的故事结束后，另一边声声家的场景切换亦以门作为开始；比如用人物的身体部位如眼睛或后背进行转场，总而言之，带来了极强的趣味效果与视觉观赏性。

另一点特别为人称道的则是剧里的后期音效，无论是震惊时的打雷下雨声、可爱撒娇时的猫叫、尴尬时的狗叫、裴伽树装逼时吱吱咯咯我也不知道叫啥但印象尤为深刻的声音、火力全开时富有挑逗意味的节奏声，还有最让人难忘，戏剧性拉满的《卡门》，既完美贴合了剧中故事发展的情绪，加强了表达效果，也使视听内容达到和谐丰满。

此外，剧里的配乐也恰到好处，情愫暗涌、略微羞怯却坚定不移，勇往直前的《I See You》，是暗夜里亮起的星光，是深藏心中是热泪盈眶的矢志不渝；《Crush On》则温柔轻快又浪漫，似乎是夕阳下伴着粉红色晚霞，倚在车窗边的女孩眼神明亮望着远方的美好与动容；《耳语者》更像是直白明朗的少女漫画，天真澄澈，充满停伫当下简简单单的小确幸与小美好；《My Soul》更是深情的告白，是甚至与灵魂深处及其热烈而深挚的爱与告白，最令我印象深刻的是在剧中与小宇宙解散画面的配合，配合所谓追星，那种关于梦想，给予人希望与力量的意义，格外令人动容。

更多地关于未来，是人们坚定地带着梦循着光远行，深情的嘱托。

我喜欢《变你》，喜欢整部剧的立意。

在开篇部分谈及一些关于“刻板印象”争论我的理解，也提到了这部剧对女性的部分立意。

除此之外，《变你》有着更为多元丰富的内涵，集中表现于剧的两大特色标签：“身体互换”与“娱乐圈题材”。

从“身体互换”角度出发，不是单纯地追寻一种搞笑的效果，而是在这种阴差阳错之中，实现彼此的认识、信任、理解，从而实现人际之间情感的传递与彼此的治愈。

在互换过程中，江熠和声声都在努力地维护着彼此的人生，并从中实现未曾经历的自我成长，江熠体会了普通上班族挤公交的辛苦，在声声家学会接受爱，感受到不曾拥有的家的温暖，也帮声声经历了大姨妈的辛苦过程，了解到女孩子的辛苦不易；大大咧咧的声声在江熠的身体中学习不断与人进行交流与周旋，了解到江熠私下生活中情感的痛楚并愿意给予他温暖与力量，她尽心尽力为江熠维护好形象，并借助身份温暖帮助更多的人。

在后来互换“神功练成”以后，在母亲面前逃避的江熠选择躲在声声的身体里，希望以自己身体里温暖活泼的声声寻求母子关系的突破。

但随着在声声身体中对母亲苦衷的理解与温情回忆，他最终原则换回来勇敢面对过去、面对爱，我认为这是非常巧妙且立意深远的设置。

或许正如最初触动我的官博里的一句话：“我们常常依赖于刻板印象去认识彼此，却疏忽了每个人都具有多面性。

然而，在意外交织的人生里，我们有足够多的时间去感受爱、拥抱爱，去遇到那个能相互包容，相互尊重，相守一生的伴侣。

”作为一部充满娱乐圈元素的剧集，《变你》中也充满多视角的思考。

以裴伽树为例，探讨了偶像的修养与“宠粉”的限度：作为偶像，为粉丝保养自己、努力练习都是必要的行动，这不应该仅仅是某种人设，而是承担有责任义务的自我修养。

“宠粉”不是一味的纵容，而是正确的、理性的引导；对于江熠恋爱的问题，尽管一直有“塌房”的质疑，编剧也给出了他的理解与答案：对于依靠流量贩卖梦想的偶像，应当尊重粉丝为粉丝考虑，对于如江熠般转型中的偶像，如果能够靠实力立身，用出色的创作与影视作品获得认可，做好艺人工作的本分而不依靠粉丝扶持，恋爱则是他作为普通人生活中的一部分；无论是在哪个行业，不论是否与非严肃的娱乐内容相关，只要生产新闻，就应当遵循新闻真实性原则，而不为制造流量吸引眼球伪造噱头哗众取宠，这是没有道德底线的行为；此外还包含些许揶揄讽刺，如第7集中声声的挖苦：“你们明星就好了，整容是被行业所迫，出轨是为了艺术、体验生活，和别人同喝一杯奶茶，肯定也是因为没有多余的吸管。

”以及裴伽树对“炒CP，卖腐”的吐槽。

当然，剧中也包含着许多关于追星正向的理解，比较令我感动的两个场景，一是小宇宙解散时粉丝们追忆的群像，伴随《My Soul》温暖而坚定的歌声，“如果爱有可能参与漫漫人生”，因为追星，所以拥有了梦想拥有了力量，拥有了精神支柱与力量，拥有了珍贵的人际交往与友谊，拥有阳光热烈的青春年少与回不去的美好时光......我最喜欢的更是声声在江熠喝醉独自痛苦时的勉励，空旷低沉的街道，只有他们的身影，地面很暗，但远方迤逦有灯火明亮，天上有微暗的星光：“这万家灯火，不是没有一盏是为你而亮的，这个世界上关心你的人有很多，舞台上的光和粉丝手里挥动的荧光棒，它们都为你点亮。

出道七年，一路明明暗暗，你也从地上的路灯，变成了天上的星星。

过去日子的那些黑暗还有痛苦，都只会将你衬托得更加耀眼。

”我喜欢《变你》，喜欢精益求精的细节打磨。

为了追寻逻辑的圆满与人物性格的圆熟，剧组在暗处也匠心独运，精雕细琢。

在男女互换过程中，演员们对彼此的小特点小细节仔细揣摩与把握。

比如张新成会模仿梁洁撩头发、紧张吃手、撇嘴、抱头的小动作，梁洁会不由自主地盘核桃、搂爸爸妈妈；江熠有系安全带的自觉而女熠也就是声声则没有；江熠喜欢单手、9键玩手机，而声声则是双手、26键玩手机......正是基于这样对细节的把控，才使得演员们的演绎令人信服有真实感。

除了互换的细节，还有许多耐人寻味的暗喻，比如声声房间里不断脱落的裴伽树海报喻示着声声“爬墙”的过程，声声对江熠“不能吃羊肉”潜在的深刻记忆也暗示着内心的念念不忘......此外还有许多细节，值得观众不断探索发现。

我喜欢《变你》，因为它是一部偶像剧，但并不以“偶像剧”为耻。

在大众的认知中，许多“偶像剧”就是无脑浮夸工业糖精的贬义代表，或许故事的逻辑情节并不重要，只要男帅女美，恋爱甜蜜就足够支撑了。

《变你》用诚意证明，偶像剧同样可以足够精良，足够优秀，我以为剧种之间并没有高低优劣之分，但同类别中的作品一定有。

偶像剧并不比其他类型诸如“悬疑、刑侦、年代”低贱，它本质寄托的是与人最贴近的对美好情感与生活的追索，是人类某种澄澈美好情感的艺术化表达。

一些罔顾创作逻辑、粗糙低劣的作品将这种影视类别污名化，但并不代表偶像剧的种别中不能诞生优秀的作品。

在强大剧本、精良制作的推动下，在张新成梁洁及所有《变你》演员的诚挚演绎中，故事美好而不虚浮，温暖而不做作，每个人物以及他们的情感、他们的故事都循着生活自然的逻辑自由成长，仿佛他们并不属于另一个世界，仿佛他们就在我们身边，朴素且令人感动。

偶像剧同样需要演技，需要强大的领悟支撑，方才使情感丰满，逻辑圆熟，人物形象塑造鲜明而立体，基于生活亦超越于生活，带给真正生活中的人共情、向往与前行的力量。

正如声声所言：“爱是无限多喜欢。

”我爱《变你》，它诚然不是一部完美的电视剧，有许多不足以及相关争议之处，但并不妨碍在这个夏天，它用短短26集的叙写带给我发自内心的感激与感动，并且愿意将这些动容与大家进行分享。

虽然我不太喜欢那个乌托邦式见仁见智、让我有些心梗的结局，但我喜欢最后的台词，并且愿意用它作为本文的结束。

“生命里的某一天，你会遇到一个人，你们像身体互换过一样，互相了解，互相尊重，互相喜欢产生独一无二的牵扯和连接。

你们在彼此的眼中，会像星星一样闪光，耀眼，熠熠生辉。

那时候，请一定要紧紧握住彼此的手，在浩渺的宇宙中，共同前行。

”感谢这个夏天的际遇，愿我爱的人们在平行时空里，平安，幸福。

变成你的那一天 (2021)7.62021 / 中国大陆 / 剧情 爱情 / 王征 / 张新成 梁洁

都说溯源才能更好地理解一段感情，余声声与江熠的缘与源，就始于互换的那一天。

余声声何许人也？

娱乐记者，笔下犬马声色，写尽娱乐圈涌动的暗流；江熠何许人也？

耀眼明星，平素内敛低调，不问外界世事繁华。

虽说偶像与娱记是共生的光与影，可剧中这两位八竿子打不着，做不成朋友，更当不了眷侣。

可偏生是这样两个人，在一次电梯事故中灵魂互换，从此参与到对方的生命中去，坦诚地面对彼此，共享秘密，交换悲喜，将自己毫无保留地向对方敞开，自此余生有你，熠熠生辉。

《变成你的那一天》是一部上好的恋爱轻喜剧，在老套的题材里玩出花样。

男女相处时的猜忌、不安、彷徨、暧昧、试探、较量，爱的每一种滋味都被仔细研磨。

张新成饰演外冷内热的男主江熠，表演中规中矩，他的外形不甚贴合阴郁的角色，嘴角绷得再紧，眼底也能漾出笑意。

他适合演绎余声声这样的少女，演技灵动舒展，娇俏与羞怯尽数展现：小跑、跳脚、捂耳朵，使人不禁怀疑他身体里面就藏着一个女孩子的灵魂，眼睛眨呀眨地冲你撒娇。

我们总打趣说奥斯卡欠你一座小金人，看过本剧，让人不由高呼：“奥斯卡欠张新成一个最佳女主。

”《变成你的那一天》另一个特点是韩范儿十足，不仅在于适时而起的旋律，还在于人物塑造——用情至深的男二与心机深沉的女二。

却又跳出窠臼，苦恋余声声的沈泊青，爱得笨拙，但被拒绝后并没有死缠烂打，亏得我好几次疑心他中途因爱生恨，科学怪人发疯的后果，恐怕很麻烦；女主持许舒怡，见一个撩一个，没想到侠女冷月竟堕落至此，我以为她是幕后操纵者，可到头来她也是个没什么坏心眼的苦命人，被娱乐浪潮裹挟向前，表面光鲜地混口饭吃。

说到这大家应该看出来了，这部剧里几乎没有反派角色，就连平日里侧目的同事，也会在你被陷害的时候为你出头，本剧实乃居家、旅行、下饭、入睡之佳品。

这部剧还对明星、粉丝、娱记三者的关系进行了探讨，不是泛泛地谈大道理，只是点到为止，懂的人自然会心一笑。

偶像必须对粉丝进行约束与引导，而不是只享受追捧，收割红利；娱记要有基本的底线，捕风捉影或许有，无事生非要不得。

如果给你一天时间，让你变成你的偶像，你会做什么？

是摸遍自己的胸肌、腹肌、海绵体，还是给自己签无数多的名，又或者是演电影、上综艺、拍广告，体验一把明星生活。

如果给你和自己偶像谈恋爱的机会，你如何把握？

是选择公开恋情还是坚持地下工作，是与他共同进退还是默默祈愿他走的路繁花盛开。

《变成你的那一天》给观众留出了无限空间。

以上是21年6月写的：来回总共花三十多追完了，呜呜呜他们值得。

整个故事很上头，逻辑背景都是比较合理的了，本来想说这段感情看的我捡起来少女心感谢二一年的这个六月，结果结局声声江熠这一年分开就和玩似的。。。

俩人的信心为啥就不能是携手的共进退呢，再和好这种各种瞒着各种套路看的也不是很舒服。

还有女主莫名其妙的忏悔。。

真的就是逻辑突然下线。。。

还有不满意的一点就是本来觉着它不只是故事，相信是另个平行时空里面的小情侣的曲折坎坷却又美好的神奇经历，结果看到为了过审硬塞的小说情节。。。

编剧导演自我解析能不能塞到番外或者访谈里。。。

为什么要在结局里说教。。。

只给大家呈现故事不好吗qwq 说了这么多，瑕不掩瑜瑕不掩瑜，呜呜这样的故事请给我来一打。

感谢两个演员的精彩演出，感谢一切的遇见。

最后私心：cp锁了钥匙我吞了。

——————以下是最近的三刷or二刷写的：最后的结局今年反而挺能理解的，人是脆弱而又敏感的，坚持说起来容易实践却难，再加上俩人异地又及女主纯素人。

分手在那段时间是最好的选择。

不过还是感觉女主最后爱的有些卑微了，大家瞒着给的惊喜现在看起来反而有些强行上赶的套路。

对待故事之外的故事反而也释然了，能接受水月，为什么不能接受镜花呢，其实再包裹一层，也只是多了些想象空间而已。

整体女性角色的塑造都很好，说了很多事情。

热搜疯狂刷存在感，看得我太出戏了红红火火恍恍惚惚红红火火又去吃了几口当年的其他物料1️⃣how pay2️⃣张新成有一说一业务能力是真的很强3️⃣点点当年是真有动心吧，呜呜呜呜暗戳戳嗑一口过期糖。

我是笑着打出这个标题的，这部剧和我想象中几乎一模一样，唯一的惊喜变量果然是张新成！

“灵魂互换”一直是影视剧经久不衰的经典设定，比起父母和子女互换的温情幽默底色，同龄男女互换显然更有发挥和想象的空间。

纵观中日韩三地近年来的同质题材（韩国《秘密花园》、日本《天国与地狱》），都是用男女主地位悬殊印象敌对开局，以互相理解日久生情为目标。

但受不同地区国情影响，风格与走向各有不同。

《秘密花园》追求悬浮与现实的平衡，把人格反差和魅力拉满，《天国与地狱》加入了悬疑探案元素，更加注重反转和烧脑，而《变成你的那一天》，则更符合网剧受众审美，用网感（恰到好处的表情包+音效）调和狗血，用漫画感合理化夸张的巧合，配得上一句“土味却上头”。

演员营业对剧集能否加成？

在我这儿的答案是：NO。

一切加成的前提都应该建立在作品本身“能看”的前提下，正面教材如BG之光《司藤》，“放肆藤爱”恰到好处的互动让剧集成功出圈；反面教材如同档期正在更新的某剧，男女主边界感模糊的合体热搜常见但剧集讨论全无，整个本末倒置，有那个绞尽脑汁营业售后的劲儿，不如多接好剧本多练演技，让观众的眼睛少受悬浮作品和模式表演的荼毒。

《变成你的那一天》播出前的宣传攻势不可谓不猛，主演集体下场卖力吆喝（梁洁因为端水不平甚至引起了其他剧剧粉的不满）疯狂互Cue合力撒糖，爱奇艺“恋恋剧场”抱团组队你来我往，场面好不热闹好不刺激好不喧嚣。

我承认，自己也是被这波营销辐射到的受众之一，如果不是声势这么浩大（平台有钱真好），也不会第一时间蹲点追剧（不知道是不是为了和腾讯对打抢占先机，爱奇艺才把上线时间改成了中午）。

但从最初预告到看完了前两集正片，吸引我的从来不是男女主之间的气场和化学反应，而是“女熠人”本哥的“炸裂”演技，我可太喜欢张新成这娇羞、自然、松弛的表现了。

“灵魂互换”的作品里，男演员比女演员天然有优势。

因为男性角色的初始设定大都是霸道冷面的情绪障碍患者，女演员“添加补丁”后，很容易被设定在“面瘫陈谷”里，只能用粗犷的动作和精巧的细节体现变化，效果并不容易明显和出彩；而反观男性演员，性别反转“xiao果十足”，“男相女化”本身就更吸睛，娇羞点、扭捏点、柔弱点……刻板印象的反差言行很容易被观众注意和讨论，一旦接受就能收获“出彩”、“演技好”等评价。

道理我都懂，但依旧被张新成饰演的江熠吸引了80%的目光。

本来我以为他演不了高冷大明星，但事实上，第一集我一直让忍不住感慨“张新成的五官还挺好看”，第二集又忍不住称赞“穿衣显瘦脱衣有肉可真优秀”（内娱男星赶紧卷起来） ，就这样戴着《以家人之名》留下的滤镜轻松接受了他的角色设定；而灵魂互换后瑟缩的体态、惶恐的眼神、犹疑的动作成功逗笑并征服了不断吐槽“巧合也太多了”、“情节也太土了”、“女记者这么没常识就离谱”、“也把余声声写得太没用了吧”的我，就这样对奶fufu软萌萌的“女熠人”心动了（梁洁的女声OS也有洗脑功效）。

想rua一把他看起来毛发挺浓密做好造型的大脑袋。

另一边的余声声本尊显然没有得到编剧的偏爱，虽然给了她有韧劲擅推理的优点，同样也为了推动剧情，给了她沉不住气（装粉现场自曝掉皮就很扯）容易坏事的系统bug，只能靠张新成的处理化险为夷接连反杀。

同时，好在梁洁小姐姐本身可可爱爱，前期虽然不像现实里灰头土脸熬夜掉发的公众号运营，但元气与活力能撑住逻辑的漏洞；后面诠释不苟言笑的余声声2.0也稳住了气场，那“看破而不说破”的扫视和“你能拿我怎么着”的无赖，也有几分可爱。

所以她的努力也能够理解，虽然《双世宠妃》创造了甜宠剧“以小博大”的种种历史，但“剧火人不红”，她离出圈总是差了一口气。

比起一而再再而衰三而竭一眼看得到结局的过气IP（没有说不好的意思），这部各方面平均值较高的原创新剧《变成你的那一天》显然更有可能能助她一臂之力。

CP感恕我没有get到，BE或者HE都可以“造星”是玄学，纵观各种“以甜宠之名”内卷的网剧，拼投资拼流量拼创新拼吻戏，也许效果都不如隔壁“古早言情白兔公主和冷面侍卫”不足20分钟的戏份。

江熠和余声声，比起情侣更像冤家，虽然一早笃定结局，但我并不期待他们感情关系的发展，不在乎他们几时生情几时虐心，看他们斗嘴互怼的兴趣大于看他们撒糖虐狗（身高体型差和气场氛围感都有影响）。

张新成不是不能苏，但我好像没有看到那种适合与他产生强烈CP感的角色。

所以他和独立女性赵简像伙伴，和机灵甜妹李尖尖像兄妹，你会欣赏他心疼他，却不会嗑他迷他，难道我真的要等到《默读》才能被打脸？

放过我吧！

我等你等得好苦啊，差点错过的一百星好剧。

此剧不火天理难容。

我居然八月底才看到，我好恨！

华策杀疯了，国偶天花板！

这部已经超越偶像剧的范畴，达到电影的水准了。

巧思太多了，没有一处多余的设定。

没有厌女情节，没有为了剧情强行降智，没有花里胡哨的磨皮滤镜，一切都是刚刚好的样子。

而国产剧缺的恰恰就是这份刚刚好，她能让我相信。

能看到，我感动又欣慰。

已经开始期待制作团队的下一部剧了。

剧里描写女主持女科学家的境遇都太真实了。

此剧又名《我们与恶的距离》（误还有全世界最好的余声声和最好的江熠。

此剧又名《我们与爱的距离》（没有这才是成年人该看的剧！

这才像成年人的感情！

啊—— 他好爱她 她—— 也好爱她求天垂怜这对恋人。

此剧又名《假如爱有天意》（不是台词非常美，瞰心晴赶紧发售出DVD，我要买来收藏！

编剧构思非常精巧，没有一处多余。

绝对不是高开低走，而是渐入佳境。

出品人赵依芳，女性做的剧真的很细腻入微。

我全程舍不得快进。

配乐非常贴剧，歌词无比应景，“心有灵犀多珍贵”江熠唱给声声的角色歌。

“做你身体里的 耳语者 交换 喜怒哀乐 陪你 日升月落”还有声声唱歌阿熠的角色歌。

伴奏和音效也很合适，真正的情景交融。

声声入耳，熠熠生辉。

还有进步的空间，期待下一部剧更精彩。

梁洁和张新成都演得非常好，展现出了人物的层次。

而且台词功底太好了，全员原声。

本哥就不说了，梁洁真的好耐看，她长得好像小猫咪啊。

喜欢第六集“那阿熠想不想吃啊”

最喜欢第九集“你找到我了”

和直接封神的第十六集走向你

二十五集电影院分开的时候看的是《刺客聂隐娘》也很戳我

还有最后一集声声说“我又找到你了”

幸好是梁洁，幸好是张新成来演。

今天也是为别人的绝美爱情落泪的一天。

我现在最羡慕没有看过这部剧的人！

因为还可以从头开始享受。

我之前看了一点简介，看的时候又开了弹幕有点影响体验，现在只想删掉脑子里的记忆再从头重新看一遍。

看完只觉得没看够，制作组你回答我，为什么别人家的电视剧都有40集而你只有26集，你要学会自己长大！

结局我非常喜欢！

很多人说是为了过审我觉得不是，我想这就是编剧本意，毕竟羞羞铁拳都能上。

结局让这个世界无比真实了，沈喻和易江是真的！

越回味越喜欢。

集韩剧配乐日剧台词台剧写实之大成！

再配上大陆日常生活的时代特色。

又真实又浪漫。

王雄成：感到委屈，证明自己。

结构精巧，节奏不拖沓，演员自然，情节流畅。

这个剧最舒服的地方还是她没有什么好人坏人，有的都是正常人、普通人，没有什么所谓的“黑化”、“洗白”，每个人做事说话都符合自己的性格和逻辑，而且也不会强行组cp，这在国偶里太太太太难得了，显得非常真实，你会相信剧里的世界就是真实的，她们在平行时空里每个人都是鲜活的，她们的故事是流动的、延续的。

唯一的缺点是后劲太大，珠玉在前导致我现在已经看不下去别的偶像剧了。

谢谢你，我后面可以好好复习准备考试了。

考完试要去厦门打卡拍摄地！

许愿能出第二季和大电影。

后面肯定还会有很多像我一样延迟看剧的人入坑的！

看完变你有一周时间了，这一周还看完了旧时光和宋大志。

🥝的HY不能白充！

这是一部很短的剧，让我真正认识了张新成，因为之前没完整地看过他任何一部作品，所以我对他可以说几乎没有什么“滤镜”，我觉得他的表演有让我眼前一亮。

先说说优点。

我很喜欢他演戏的松弛感，主要是肢体不僵硬、眼神不死板，对于对手的戏有一定的回应，能够很好地融在整个场景和剧本里。

其次，这一部的表演难度还是有的，演女生很容易出现各种违和、尴尬的表情和动作，但我作为一个第一次看他演戏的人，觉得大部分互换的时侯他都把控得还不错，一些镜头的表情、动作和氛围近乎完美，当然也有一些地方的处理略有夸张。

最后，关于苏感，我真的有体会到，男熠突然凑近声声时，或者是“那就试试”“学到了”“小嘴真甜想尝尝”，还有21集自不必说，这些地方是我和闺蜜聊起来还会一起尖叫的场面。

张演女熠时的灵动让我小小惊艳，看了旧时光和宋大志就更有体会了。

千言万语汇成一句话：他演戏很“灵”！

这种“灵”我之前只在另一个比较出名的小说改编系列剧中的男主演身上看到过一次（也可能是我看剧还少），私以为这种比较生活化的灵动是很少见和独特的个人风格，在合适的角色人设中非常出彩，难度大概在控制住表演不流向“油腻”，以及不在不相符的人设上滥用这样的处理方式。

台词、形体和微表情其实是润物细无声的。

从理论上来说是演员的基本功，就应该要做好才对，让观众把更多的关注点放到剧情和人物性格上，本来是不需要单独说的。

但是如果行业里有人没有做到平均水平，当观众看得多了，难免会觉得这些基本功好的人变得很珍贵了。

这样一回想，基本功似乎就是这样一种东西，如果比较扎实一切就会很自然，自然到让人忽略了其中的努力；如果不扎实就莫名刺眼，这才让人发觉原来“基本功”是那么重要，竟然有人会忽视？

演技上面的改进之处对于一个演员可能是永远存在的。

实际上，“改善的空间”在任何领域都几乎是永远存在的。

对于张而言，我觉得改进的方向可能是“收敛”、“控制”和“模仿”，个人风格可以再少一点，角色层次和“经历感”可以再丰满一点，人物性格的细节可以再补充得细腻和精准一些。

另外，想看他演更加沉稳内敛的角色，“藏拙”“顿感”，表情动作变化少的正剧或年代剧。

最后我很想谈谈“刻板印象”和“人云亦云”这件事。

因为看到有太多的人，不知出于何种原因替张新成感到惋惜，或是点评其“没有苏感、缺乏让人深入了解本人的魅力”，更有甚者对他寄予厚望，称他为“待爆DL”。

以上种种想法，我自己的大脑里从没有自发生长出来，也难以认同，因为追完这部剧的第一时间，我就去搜索了解张新成了。

他采访时有一个语言上的小特色，爱说：我感觉啊，我个人认为啊，我不知道别人怎么想啊，我猜它可能是......诸如此类，以及他透露出极强的“不需要与他人强行比较”和“每个人都是灵活立体多面的”这两个主要的世界观，都说明他真的很尊重每个个人（包括自己）的想法和独立性。

这样的人按照着自己给自己制定的各项标准平稳而又不失野心地经营着他的人生，这难道不具有魅力吗？

正如颜回对答孔子“吾道非邪？

吾何为于此”之问，不被当下世俗所认可的一切难道都要改掉吗？

非也。

每个人都有自己的命运，也有自己的坚持。

人生不过是塞翁失马，焉知非福。

作为观众，我选择有自己的声音，有自己的判断，用自己的眼睛看作品和表演，这应该是我第一次写如此“客观”的剧评，希望可以保持下去。

我应该会对小张之后的表演保有适度的期待和更严苛的审视，这大概是我“入坑”的第一步。

电闪雷鸣，神灵做法，灵魂交换。

本来没有交集的男女两人，因为交换了身体，而开始了一出欢喜闹剧……如此毫无新意的老梗，早在10年前的韩剧就已经被用烂。

放在现在的影视作品里，便只有一个“俗”字。

但就是这么俗的剧情，在最近的一部新剧里，却搞出了另一种新花样——变成你的那一天导演: 王征编剧: 王雄成主演: 张新成 / 梁洁 / 赵志伟 / 王薇首播: 2021-06-17(中国大陆)集数: 26单集片长: 45分钟

开分8.0（目前7.9），在近期平平无奇的国产小甜剧里，口碑实属上乘。

但偏偏故事设定，却走了十年前韩剧的老路——男女灵魂交换，还是小记者魂穿大明星那种。

先别着急下定论，故事要从头开始讲起。

男主江熠（张新成 饰），顶流当红大明星。

偶像组合队长，影视歌三栖通吃，坐拥万千少女粉丝。

生日那一天，公司安排了一场生日见面会，实际上就是给粉丝们发福利的好日子。

除了送礼物、玩游戏之外，全场有且仅有一位幸运粉丝，可以完成一个独一无二的心愿。

因为她和江熠，同年同月同日生。

正当所有人不敢相信的时候，有一个人举起了手。

她号称自己是江熠的骨灰级粉丝，生日愿望便是能和江熠吃顿饭就够了。

在气氛烘托下，江熠被迫答应了这个愿望。

镜头一转，这个同年同月同日生的粉丝跑进了楼道，打了一通电话——“我们成功啦！

我们的公众号有救啦！

”

她叫余声声（梁洁 饰），确实是和江熠同一天生日没错，但她并不是江熠的粉丝。

余声声是一名娱记，常年饱受同事压迫，为了让自己负责的公众号能够红火起来，在闺蜜的策划之下，来到生日会演了这么一出戏。

更狗血的是，真正的骨灰粉是余声声的闺蜜，余声声喜欢的是同组合的另外一位成员。

但不管怎样，她们的计划已经顺利推进了。

未曾想，明明约好了要一起吃饭的江熠，却放了她鸽子。

其实，江熠早就识破了余声声的诡计，知道她是为了专访而来，并不是什么真粉丝。

为了修补媒体关系，江熠的经纪人又再次安排了饭局，两人终于见面了。

果不其然，江熠根本不配合余声声的提问，敷衍了事，说没几句就要走。

两人闹得十分不愉快。

就在互看不顺眼的时刻，电梯一阵巨响，出现了事故。

等到二人醒过来，睁眼已经是在医院里——我是谁？

你又是谁？

这个身体到底是谁？

江熠和余声声灵魂交换了。

余声声过上了大明星的生活，一出医院就被记者围攻，还要乔装打扮躲着狗仔。

为了保持屏幕上的良好形象，饿得肚子咕咕叫，能吃的只有沙拉。

饿疯了的余声声，甚至还把江熠盘了七年、价值60万的核桃给砸了……愣是把经纪人和队友吓傻了。

甚至余声声还要帮着江熠出通告，拍平面、拍综艺、拍广告……要论追星，她还是很在行的，但当大明星这件事，真的做不来。

实在是太折磨人了。

最让余声声无法适应的，是自己这副男人的身体……到底是看还是不看，摸还是不摸，她始终无法面对。

相比之下，江熠倒是轻松多了。

要穿内衣不舒服，那就不穿了。

久违的普通人生活让他很是放松，再也不用为了上镜而节食，放开了肚皮狂吃。

这一顿接一顿的，硬是把余声声的身体给吃胖了五斤。

唯一有些不适应的，就是这平凡上班族的日子，也是不好过。

上班路上又热又闷还很挤，虽然也是娱乐圈中人，但是这记者的工作可是一窍不通。

术业有专攻，一点也没错。

为了共同度过这段尴尬时期，两人时常偷偷摸摸，秘密接头，给彼此的生活支招。

江熠警告余声声，自己和队友的关系并没有她想象的那么好，请她把握尺寸。

然而面对自己现实生活中喜欢的偶像，余声声经常没忍住，翻车了好几回。

先是去录综艺，情不自禁地就往他身上靠。

当队友靠近过来，余声声就开始小鹿乱撞，心跳加速。

接着在同住的家里偶然碰见，就算披着江熠的身体，她也没能忍住想偷拍一张，给自己留个念想。

最搞笑的是，在网上冲浪时看到偶像被黑，余声声直接一个怒火冲天。

一气之下，也没管这是谁的微博，就去网上怼黑粉评论了。

爽了之后突然发现，原来她用来声张正义的号，是江熠的。

就算秒删也来不及了，热搜爆了，评论炸了，二人的万千CP粉崛起了。

队友也并没有领情，反而直接怼：“你想卖腐啊？

”这一下把江熠气得够呛。

同样在余声声这边，也有一个大难题：喜欢了余声声很久、穷追不舍的医生学长。

江熠并没有太把学长当回事，面对学长的示好，他全盘接受。

甚至当学长告白之后，他还说：“现在的我没法给你答案，可能之后的我可以。

”一下子学长战斗力飙升，更加穷追不舍了。

江熠绝对想象不到，此时此刻对学长的态度，会给后面带来怎样的麻烦……终于在一个雷雨天，他们用传说中能够刺激神经的方法，也就是接吻，在曾经那部出事的电梯里换了回来。

二人一下子如释重负，终于能过上正常的生活了。

但有了第一次交换，便会有第二次、第三次……后面的剧情，就不过多剧透了，看了就会知道。

这么看来，《变成你的那一天》的主线其实很简单。

虽然是俗套的灵魂交换，但配上大明星与记者之间的职业摩擦，更多了几分诙谐。

剧中更是将娱乐圈中事，刻画得十分真实，甚至让人忍不住代入真实的娱乐圈现状。

作为偶像组合，每个人都有着对应的人设，经纪人也时刻提醒着他们不能忘记。

为了上镜好看，虽然身体无法接受，但也强迫自己变得麻木，刻意节食减肥来保持外形。

而组合减少同台机会，有的时候可能就是要解散了。

“本来就在各自转型发展，和解散没什么区别吧”

“少同台也好，等到时候找合适的机会方便官宣”

面对明星出现负面热搜，经纪公司立马召集粉丝控评，联合营销号发通稿，同时投诉黑帖要求删除。

严重的话，还会准备律师函，警告恶意诽谤。

而当出现黑料黑评，明星自己也很难放平心态，有的伤心难过，消失几天。

也有的明星会有小号，忍不住了就骂回去。

另一边，作为娱乐记者，每天紧跟时事，创作高流量、高讨论度的内容是生活的常态。

然而在大多数人的印象里，娱乐记者依然约等于狗仔，总有人张口就问：“你们都是怎么蹲新闻的？

不都是爆料吗？

一般不都是发些八卦绯闻吗？

”

不管再怎么遵循事实依据，也依然有人认为，只要是不符合常理的娱乐新闻都是瞎编的。

这些大胆又真实的台词和场景，着实很是扎心。

而最让人感到惊喜的，少不了男主张新成在变身之后的演绎。

情节固然老套，一旦身体交换，要把握好由于性别变化产生的差异，并不是一件简单的事情。

原本的江熠，冷酷、寡言、少有表情。

但当余声声的灵魂降临之后，他的语调和动作开始变得娇羞了不少。

他不是单一的变“娘”了，在“转性”之后，增加了更多的小细节——面对拍摄感到不知所措，紧皱眉头，咬手，又立马强迫自己保持僵硬的灿烂笑容。

发信息的时候，表情会很丰富，时而咬嘴，时而歪头。

手还总是动个不停，撩个头发，摸一下脸，用来缓解紧张。

张新成在采访中也说道，自己这些小动作全都是靠观察女主学习来的。

尽量都跟女主平时的说话和动作习惯保持一致，有一种真的“余声声附体”的感觉。

我看，今年“最佳女主奖”颁给张新成，再合适不过了。

即便剧情推进和灵魂交换的方式，仍然有些拙劣和不合理。

但这并不影响越来越多的观众被演技所吸引，在明知俗套的前提上，仍然看得津津有味。

每年，总有数以百计的剧集在播出，也不可避免的，总是会有撞梗和狗血的内容出现。

我想，只要够用心，紧贴现实生活，即便是车祸、失忆、白血病这类老掉牙的梗，也依然能够让观众看得投入和上头。

悬浮、狗血、俗套，并不会成为评价“烂剧”的绝对因素。

但粗制滥造、敷衍了事、看低观众，一定会。

*本文作者：D

幼时与伙伴捉迷藏，躲在门后，激动、盼望、等待，却总听不到脚步声走近过。

最后只得悻悻走出，再融入人群，大声喊道：“你们看我多厉害，谁也找不着我。

” 后来，我再也不愿意玩捉迷藏。

剧中江熠每每“潜水”，独自舔舐伤口，大家从未担心过：“他潜一潜水就好啦”“让他安静安静吧”。

可谁也不知道，野营地里声声一句“江熠小朋友，你在这里乖乖等着我们啊”，他只是呆呆答了声“好。

” 他仿佛还未从童年的梦境醒来。

这一次，他又躲了起来。

山中，雨中，反正他已经习惯没有人找来。

大雨中寻来的余声声浑身湿透，蹲在小卖部旁，但她还没有找到他，沮丧之时，转角处江熠却出现了，神色温柔，一步一步走向了她。

【不是你找到了我，而是你来找我了，终于……有人来找我了。

】如果有人愿意向我迈出一步，那么我才有勇气朝你走去。

童年的伤痛在这一刻被治愈，欢呼雀跃的心情融入一句【你找到我了】，而后反复确认，是真的【你找到我了】。

《变成你的那一天》是一部喜剧色彩浓厚的偶像剧。

整部影片最大的亮点与笑点，无疑是男女主角身体的调换。

你从剧中可以看到一个比女人还娇羞的男主，比男人还霸气的女主。

没有做不到，只有想不到，这里太多没想到了…… 其中一个“想不到”是，两位主演的演技和颜值一样都在线了。

在下佩服！

张新成不愧当年是四校第一的艺考生，无论是模仿余声声的动作还是她的心情，各种小细节张新成都掌握得特别好。

男生反串，本来就是颇具挑战性的。

这对于演员来说是极大的挑战，这个力度要把握好，一方面，力道轻了，太容易使观众出戏而且引不起观众笑点，只会显得做作和刻意。

反之，如果力道重了，会让人觉得反感，让演员变成一个娘娘腔。

而剧中在电梯男女主互换的那一刹，江熠从医院醒来的一瞬间，那话一说出口还有那动作一做出来，你就会觉得他真的就是余声声本人。

再看后面回到家中，江熠下意识不脱衣服等小细节都把灵魂互换后的心理表现好好，这些一定都是演员通过反复研究剧本，观察生活细节才能演得活灵活现吧，看花絮的时候，张新成和梁洁两个人在现场都是一个人先做一遍另外一个人跟着学的，看得出来真的很用心。

同时，我认为女主余声声的饰演者梁洁，她最大的成功在于把江熠本身性格诠释得很到位！

在互换后，她将之前男主树立的人物形象淋漓尽致的展现出来，观众虽然看到的是女主的脸，听到的是女主的声音，但脑海中浮现的人物形象就是男主江熠。

这也就说明了演员与角色贴合的重要性，能好好打磨演技推敲角色是演员的本职工作。

然而，在娱乐圈大环境下，似乎越来越难做到了，像这部剧张新成和梁洁的演技真的可以好好夸夸。

不仅演好了本身的角色，还把反串角色诠释这么好。

在演员演技到位和剧情设定这么有意思情况下，希望这部剧后面的成绩可以很漂亮！

1. 剧开播前我是不抱太多希望的，觉得就是烂大街的小甜剧之一，而且我也不喜欢身体互换这种梗，在我想象中就会是一部“俗套而空洞”的内娱小制作...然而看了剧方放出来的第一个片段，互换身体后的江熠给来例假的余声声揉肚子，最后的企鹅跑真的是快要被工作压垮的我这几个月来第一次忍不住大笑。

我开始对这部剧有了期待。

然后等待我的就是真香。

2.张新成在采访里说的一点我非常赞同：这部剧的大框架是个虚幻的故事，但在这个大框架之下的故事情节，情感发展，人物性格等等都非常“真实”。

这其实一直是我评判一部剧情好坏的标准：我们都知道电视里演的故事是假的，但如何把这个故事讲真？

看过的剧看到看不下去，或者没有再看一遍的欲望，都是因为情节“太假”或“太无聊”了。

但这部剧里基本上避免了这一点。

丝毫没有碾压观众的智商。

吸引观众的可能就是故事大框架，但真正能留住观众的是这个大框架下的小结构，是故事展开的方式。

这部剧我给95分。

100分太骄傲了。

3. 这部剧的笑点实在是密集到让我觉得想把它归类到“喜剧”而不是偶像剧。

现实生活中很多笑点其实都来自于“尴尬”，而把它搬到屏幕上，如何演好尴尬并不容易。

演的方式不对，尴尬的就是观众自己。

而这部戏看下来，每一个尴尬点都成为了笑点。

在我心里搞笑top1的还是“姨妈来了”那一段，我真的不知道张新成这里是怎么做到用这么夸张的表演方式（箭穿心）（土下座跪下了），却表演得这么自然的。

这大概就是演技吧。

脚趾抠地这种细节上的表达，也非常加分。

“上白绫”这里其实真的很夸张的了，我不知道换个演员会不会让我觉得“在干啥呢 好突兀”。

那个配着女主旁白“喜欢的人帮自己来大姨妈，这是什么史诗级的大灾难啊，饶了我吧”（旁白也说得太好了），跪下的这里，真的笑到满地找头。

梁洁的配音加上张新成的表情，竟然真的可以相信这个男人身体里住着女人的灵魂。

4.比起张新成的“如何演女生”导演说“你收着点就行”的演技，梁洁在演江熠的时候也表现出色。

本身剧中男主就比女主性格内敛深沉，越是内敛的角色越难表现，很容易演成“面瘫”或“装逼”，更不要说一个长相甜美可爱的女生去演。

但我不得不说两位老师互相成就，真的互相能接得住对方的戏。

这边说几个我印象深刻的例子，男女互换之后女熠去找男声声，得知没有穿内衣的声声跳脚的那一段戳中很多人的笑点，但这边对我来说，笑点的开关是梁洁手插裤兜，漫不经心又拽里拽气甩出的那句“我没穿”，就这三个字把“那玩意儿穿着不舒服”的直男表现得淋漓尽致，瞬间就把女熠人气炸了。

互换后男声声回家，见到闺蜜穿着暴露的睡衣迎上来，和闺蜜一起看直播那一段，也是演得很出彩。

那种很用力控制住自己的眼睛不去瞄胸，控制到满脸通红，对女生之间毫无距离感的肢体接触的“恐惧”，梁洁都演得非常到位。

其中还有“呼一下头发”这样的细节，对，女熠是夹头发，男声声是一把把挡脸的头发呼到后面去。

这些对应的表演，真的是用心和演技缺一不可。

5.关于是故事结尾的争议，（故事太好看了，争议并不大），有人觉得“幻灭”，有人觉得“升华”，确实如此啊一千个哈姆雷特那句话...就我个人而言，非常喜欢结尾这一段，和开头的伏笔相呼应，使得这个原本不可能发生的故事落了地。

这不是很好吗？

比起“这是一个因为一颗小行星引起的灵魂交换”的故事，我更愿意讲“这是一个作家根据自己的经历写成的关于灵魂伴侣的故事”。

故事的主角是谁其实并不重要，它可以是任何人。

这样的结尾使得故事在立意上也提升了. 我们不会和人灵魂互换，但如果在这个世界上，能和一个人站在彼此的立场上思考，永远怀着包容的理解的心来相爱，就像互换过一样的熟悉，这是一件多美好多幸运的事情。

这个结尾，真的让我感动。

6.“你可以永远相信张新成”这句话是粉丝和路人对他的肯定。

一直是林杨的路人粉，（因为我觉得林杨不够自我，不太吃这种性格。

我真的好欠打。

），去年看了张新成作为特出出演的某部剧（不想在这边提名字免得被说是蹭热度），真的觉得他演技了得，而且一直在进步。

到了江熠，有很多时候，边看边感叹，演技开挂。

我觉得张新成因为出演了林杨，很多人对他的印象都是小太阳，其实我觉得在所有角色里江熠的性格和他最像。

他的作品有些没有看全，（剧情实在接受无能）但他的采访挖得很全，这个处女座的男人，说话永远冷静沉着，言之有物，他对人生和自己的职业有着非常清醒的认知，对很多事都有自己独到见解。

这样的人，其实挺孤独的。

和剧中的江熠很像，对待外界本质上是高冷的，但又非常善良，温暖。

7.变你26集的长度，其实是以前偶像剧正常的长度，只不过现在都喜欢剪散了拉长了，一部偶像剧拖到40集以上，真的难免会水。

复线太多，剧情无趣等等问题就随之出现了，但26集迅速收尾的弊端也是有，就是火得不久不够出圈。

也可能人跟人的喜好真的差别很大吧。

8.没有女主傻白甜，没有男主大男子主义，没有洗澡被撞见，没有闺蜜瞎撕逼，没有撞倒正好吻上，没有前女友前男友来纠缠，没有误会一直不解释，没有单方面舔狗，（以上都是我很不喜欢的情节）剧里没有绝对的反面角色。

这才是生活，不是非黑即白。

这部剧里的爱情真是我喜欢的样子，双向奔赴，互相告白。

哪怕还不是爱情的时候，能站在对方的角度考虑，说了伤害对方的话能及时地找到对方，互相反省道歉。

剧里的复线闺蜜和伽树之间的感情线也几乎只是个引子，没有过多展开，除非是像请回答1988那样棒的群像戏，不然的话野心不要太大，专注讲好条线的故事，才是明智的选择。

9. 音效是神来之笔。

应该和去年某部是同一个团队。

骂人的时候用狗叫，发飙的时候用猫叫，内心喊苍天的时候放卡门，打脸的时候用巴掌声，发怒的时候用狮吼...总之很神就是了。

我个人感觉前面几集有点用得过于密集过猛，有时候用太多反而打扰观看。

个人意见。

但后面渐入佳境。

总体是为这部剧加成了很多的。

给后期加鸡腿。

10.我不太喜欢的一个情节，其实是门夹核桃。

很意外这个重要的情节我不太喜欢。

因为觉得女主哪怕饿惨也不会这么蠢，去夹两个盘包了浆的核桃。

但张新成演得太好了，男熠得知核桃被夹和女熠知道核桃60万的两段戏，也是同样用了很夸张的表演方式，（个人更喜欢男熠这段）演得好，我就原谅了剧情有一点点不切实际。

当然我也非常理解，因为核桃是定情物嘛。

有了核桃，才有之后的故事。

11.关于台词。

台词是否落俗，是否能体验每个角色的性格特征，真的是剧好坏很重要的检验标准。

当观众听到一句台词会说“诶！

这就像是这个人会说的话” 比如男声声那句让人喷饭的“带血的裙子，要吃吗”就真的很像毒舌的江熠会讲的话。

这部剧的台词一点也不假大空，不假大空的定义就是，你会发现男女主真的很聊得来，能接得上彼此的话。

也真的贡献了很多小甜句“你找到我了”“小嘴这么甜，想尝尝”“想靠近你，触碰你，拥抱你，我对你充满了私心” 而不是乏味的“我喜欢你啊”。

12.很喜欢的三段戏，第一段是台词向，坐在沙发上女主分析好感，喜欢和爱的区别。

之后的情节里女主对男主说“你爱我吗？

爱是无限的喜欢，在我们确定之前都不要说出口”...到最后复合的时候，男主对女主说“我现在百分之一百的确定，我爱你”女主也做了同样的答复。

这样的爱真的是太成熟太温柔了。

是经过了时间考验，是深思熟虑后的答案。

而不是很多偶像剧里各种幼稚桥段后的互相告白。

喜欢的第二段是路灯表白。

从男声声喝醉，女艺人每走一盏路灯就夸一个优点开始，到时候互换后的相互告白（注意不是传统的单向告白）这一段的台词写得太棒，（表演部分就不夸了）。

温暖真诚，而不肉麻。

另外这个桥段细细想来也是神了：我在你的身体里喝醉了酒，让你不小心告白了。？？？

比自己喝醉自己酒后告白更厉害了呢。

第三段是分手戏。

我好喜欢这段分手戏里的台词，两位主角也是狠狠接住了对方的戏。

梁洁的那个“好”念得太好了。

有被虐到谢谢。

哪怕知道还有一集给他们复合，还是被虐哭。

13.细节上做得非常好，比如已经被大家讨论过的手机壳，泊青打成伯青，系不系安全带的区别。

其实有很重要的一点，这部剧看似平淡过度的台词里，都在解释说明一些事。

比如声声去爸爸的饭店里打包菜给江熠吃，点了一大堆，豪气得像不要钱，我当时的疑问是“诶，难道爸爸当厨师的地方就不用给钱吗”，这个问题才过脑子，剧里就爸爸引出一句“你自己做吧，把菜钱给我就行”。

这不就侧面说明了声声打包菜还是要钱的。

虽然这种情节一般观众（除了我这种想特别多的）都不会想到，但字字句句都是有用台词。

又比如这价值“60万”的核桃，女主通过闺蜜的嘴得知其实是有因为粉丝喜爱而“溢价”的成分，这些对白其实都在将剧情合理化，毕竟不会真的有那么贵的核桃。

比如在男女主民宿约会前，安排了江熠问声声“介不介意我演船戏”那一段对白，不仅仅是在发糖，余声声的那句半真半假的“试戏”是情侣间的互相试探和暗示，默许可以更进一步发展，这样才不会显得民宿情节过于突兀。

情节合理化，足以体现编辑的功力和用心。

真的太重要了。

14.关于女主被扒被网暴这一段，真的太让人感同身受了。

其中的话，真的就像是现实生活中的摘抄。

当这些话，都针对着我们喜爱的女主角的时候，是否也有人想到，平时在网络上伤害过的，可能也不过是这样一个平凡的女孩。

我们对自己的偶像百般维护，受不得别人半点侮辱和质疑，有没有想过，当我们说着某个明星“好丑”这样的话，或者给他们安着莫须有的罪名，或者因为他曾经做过的某些事揪着不放的，用最难听的话骂着，甚至用言语伤害着他们最亲的家人，有没有想过这样做的时候，明星作为一个人也会很痛心，他的家人，爱人和粉丝也会心痛。

他们是明星，是公共人物，有职责做一个有品有德之人，有失德行的时候，可以批评，关系到法律和国家利益的时候，可以封杀。

但这不代表他们可以因为一点小事就被无休止谩骂。

我甚至见过现实生活中骂着明星已经去世的亲人的。

网络环境需要大家共同维护。

我不管饭圈不饭圈，可以评价可以发言，但拒绝人身攻击和势力打压。

变你的这部分写得太真实了，也非常有意义。

但他并不说教，从头到尾都没有说过一句大道理。

而是用女主卸载软件，不敢面对，女主爸爸被气到生病，女主和男主不得不分手这样的情节，让观众知道，几万人的一句恶言，积压在一起就是几万句恶言，每个人的轻飘飘的恶意，堆积在一起，就是一块压垮他人的石头。

我们为什么要这样去伤害一个素不相识，毫不了解的陌生人。

她也不过是谁的孩子，谁的爱人。