不讨好的勇气

《不讨好的勇气》是一种解题型创作。

女性成长+性别差异+脱口秀+大厂文化+职场牛马+原生家庭+校园霸凌+热门心理学概念+当代焦虑+沪漂+地域歧视……标签可以继续列下去，因为剧还没完结。

这两年的解题型影视不少，比如《不完美受害人》、《出走的决心》，都是基于社会议题进行创作。

《出走的决心》根据真人真事改编，而它的剧作思路带着知识分子视角，从女性主义入手。

要说《不讨好的勇气》新在哪，就是把解题解到极致。

《不完美受害人》和《出走的决心》属于常规讲法，突出事件或人物，隐藏解题思路。

《不讨好的勇气》把题摆出来，然后解，来龙去脉，解题过程，都让你看到。

主创是一群做题家，患有解题上瘾症。

科普翘二郎腿的危害，国内脱口秀发展史，连续失眠的临床症状，大厂的部门结构，看的过程中时时有上课的感觉。

女主的讨好型人格怎么形成的？

问题抛出，来个闪回，完整回答一下问题。

她的职场处境是什么状况？

用接二连三的事件呈现。

大男子主义是什么样？

让她男友现形展示。

地域歧视不算新议题了，也忍不住解一下，让女主男友的妈妈告诉她，得学上海话。

剧名虽叫《不讨好的勇气》，但主创的讨好心态过重。

解题其实是一种讨好，讨好每个议题对应的受众。

多解一些题，多一些拉拢不同受众的可能。

相比简单的迎合，比如前些年认为观众喜欢武打、喜剧或青春片，就哐哐哐造一些出来扔给观众，解题型创作算是一种进步。

迎合看似是讨好，实则是傲慢，而解题型创作从具体议题下手，试图贴近受众，是更具体的关切。

《好东西》在我看来，不属于解题型创作，邵艺辉拍的是她感兴趣的东西，影片就是她的自我或理想化一点的自我。

邵艺辉在社交媒介上比较活跃，这让她的自我显性化，所以可以这么下判断。

而像《出走的决心》，诗人尹丽川与李红/苏敏显然存在距离，她得通过解题来走近。

《不讨好的勇气》导演董润年与女主也有距离，他需要与女编剧、策划团队等共同完成。

《年会不能停！

》是董润年解得比较好的一次，大厂黑话没有像知识点一样烦人，牛马逆袭的情绪价值也给得很足。

节奏紧，观感好。

而这回《不讨好的勇气》，节奏太松，旁白多得让人感到焦虑。

能不能别废话了？

不能，它还在说废话。

像吴秀雅（李庚希）买咸鸭蛋那段，意思我们都懂，旁白却就是要叨叨：“说到底，我们永远不要低估锲而不舍的推销对人们所生产的影响力。

”天呐，这旁白是很幽默？

还是很有启发性？

很有必要说出来吗？

李庚希的班味不地道，魏大勋30多还演高中生，这些算槽点，不算致命伤。

致命的还是我们得跟着一起解题，不头疼都难。

就算那些议题都在我们心趴上，也遭不住这么个解法呀。

同样是关于脱口秀的剧，《不讨好的勇气》没法和《了不起的麦瑟尔夫人》比。

《了不起的麦瑟尔夫人》也是女性主义潮流下的产物，节奏轻快，有音乐感，好看到没有解题痕迹。

好看才是最好的讨好。

《不讨好的勇气》看了7集，弃。

因为魏大勋真的演的好，我真不忍心打低分（别给我按头男主粉，我在这剧播之前我不喜欢他！

）但是我真的很想打0分！！！

1.女主演技太垃圾了！

预制菜影后实至名归！

2.导演编剧就是垃圾中的垃圾！

还我年会电影票钱和SVIP超点的钱！

我从其他平台看到男女主酒吧暧昧那场戏来的，还从VIP升到SVIP就为了看那场暧昧戏！

结果呢？

先是来个鸭血霸总创飞我，中间好一点，然后超点还来个吸男主血，洗干抹净！

女主一家人就是蚂蝗！！！

男主什么都没了！

还用编剧的力量让男主在最重视的舞台不讲脱口秀上讲道理，故意输掉好让女主晋级决赛！

我个人从此避雷董润年和应佳萝所有作品！

这两个人就是个辣鸡！

就是两坨💩！

还有那个男二！

我知道是导演的心肝宝贝，后面一整个大男二剧情，和那两坨💩一起避雷！

我花了钱！

我是观众，我就是天！

一个字送给导演和编剧“艹”最后，别买25的，里面包含的男主照片我免费送给大家12月5日二编：去看导演的微博，发现这导演只回应了这剧两次，一次是鸭血霸总，第二次还是鸭血霸总，两次都是因为这个影响到了众合，也就是年会二的角色，所以这个导演你这辈子就只有众合一个东西了。

当《不讨好的勇气》（英文译名 Late, We Laughed）这个标题第一次映入眼帘时，很难不被其中微妙的戏谑吸引。

表面上，它似乎是在捕捉一种后知后觉的幽默感：笑声来得晚，却更显深刻。

然而，当你深入了解剧情，尤其是女主吴秀雅在放弃“优质男”徐云峰而追求史野的选择后，这个“笑”字竟然透出几分讽刺和荒诞——观众后来是真的笑了，笑话她那看似有勇气的选择，竟滑稽得如此不堪。

理想与现实的碰撞：吴秀雅的反叛勇气剧中的吴秀雅是一位对大厂生活心生倦怠的白领，她决意逃离体制化的舒适区，走上脱口秀的舞台，用幽默讲述自己的故事。

她的辞职与转型，本应是一场对人生自由的大胆宣言，然而，生活的残酷和选择的代价让这一切渐渐变得复杂起来。

剧名《不讨好的勇气》直指核心主题：拒绝迎合他人的期待。

然而，这种“勇气”在吴秀雅的身上似乎变成了一种自说自话的莽撞。

她在情感与事业上的双重选择，最终让她失去了曾经爱她、懂她的徐云峰，而与史野的关系却显得轻浮无常、不够深刻。

这种反差，让观众从最初对她选择的理解和支持，逐渐转向困惑，甚至嘲笑。

“Late, We Laughed” 在英文中有一种回味后方才领悟的意味。

作为剧名，它似乎暗示着吴秀雅的每一次勇气，最终都让观众看清了一些残酷的真相，而这些真相常常与她的初衷背道而驰。

徐云峰与史野：选择的荒谬与代价在爱情线上，徐云峰代表了成熟、稳重、体贴，他不仅为吴秀雅的脱口秀梦想默默支持，甚至愿意在关键时刻成为她的依靠。

然而，这样一个“完美伴侣”却被吴秀雅视为一种束缚，她似乎渴望的是更多不确定性和新鲜感——于是，史野这个自由洒脱、却缺乏稳定性的男性闯入了她的生活。

史野的出现像一场烟花，短暂灿烂却难以长久。

他带给吴秀雅的是激情和对抗现实的刺激，但也让她付出了巨大的代价。

这种选择让观众对她的“勇气”产生质疑：是否她所谓的追求自我，其实是逃避现实的一种伪装？

而剧集后期，观众从同情她的挣扎到嘲笑她的荒唐，正是因为这些不讨好的选择愈发显得脱离现实逻辑。

用笑声书写的沉重：幽默背后的讽刺作为一部融入脱口秀元素的剧集，《不讨好的勇气》在文本创作上颇有巧思。

吴秀雅的段子，往往是对自己生活的戏谑化解，但这些笑声背后却藏着深深的无力感。

这种幽默让人想起《了不起的麦瑟尔夫人》（The Marvelous Mrs. Maisel），同样是用脱口秀展现女性对自我身份的探索，但吴秀雅的故事更添一层东亚文化语境中的家庭与社会束缚感。

令人遗憾的是，剧中的幽默感在后半部分逐渐被情节的拖沓和人物选择的乏力所吞噬。

观众不再因吴秀雅的段子开怀大笑，而是逐渐转向对她人生的“笑话化”。

这种转变，让剧集从一开始的励志基调变得沉重又荒诞，甚至带着点黑色幽默。

勇气还是逃避：观众的笑，是理解还是讽刺？

在讨论《不讨好的勇气》时，一个绕不开的问题是：勇气和逃避的界限到底在哪里？

吴秀雅的每一次选择，看似都是勇敢的决断，但随着情节推进，我们逐渐发现她似乎只是从一个“牢笼”跳进了另一个。

这个“牢笼”可能是史野的情感束缚，可能是脱口秀舞台的残酷竞争，也可能是她内心对自我认同的挣扎。

这种反反复复的循环让人质疑：她究竟有没有真正的“勇气”，还是仅仅在不断逃避不想面对的现实？

迟来的笑声，荒唐的闹剧“Late, We Laughed”中的“Late”不仅暗示着笑声来得迟，更透露出一种讽刺的荒唐——这笑声，不是为吴秀雅的勇气喝彩，而是为她一连串自以为是的“选择”而发出的嗤笑声。

《不讨好的勇气》本意或许是想探讨自我追寻与社会束缚之间的矛盾，但剧情发展到最后，给观众的更多是一种失望：女主角的“勇气”看似要打破世俗偏见，实则不过是愚蠢与任性的代名词。

整部剧在自我与自由的主题上流于表面，情感线更是充满逻辑硬伤，尤其是吴秀雅放弃成熟可靠的徐云峰，去追求轻浮不定的史野时，仿佛彻底丧失了现实感。

她所谓的“勇气”到头来不过是青春剧里反叛套路的复制粘贴，而观众“后来笑了”，却是因为这出自我感动的闹剧完全无法令人共情。

《不讨好的勇气》最终没有讲好一个追寻自我的故事，反而成为了“勇气”如何变成荒谬的最佳注脚。

与其说它传递了对理想的思考，不如说它成了一个空洞的笑话——一个让人笑过之后，连深刻都懒得去思考的笑话。

前十集可以给五星，节奏好题材新颖演员演技好，而且很写实。

十一集霸总出现后觉得有点荒谬，但勉强可以接受，直到看到女主在上海市区大马路上策马奔腾…好吧在我心里降为四星了。

后面剧情都比较正常，正当我以为它可以高开平走的时候结局给了我重击。

俗套的剧情开始了，男女主处的好好的女主母亲得了癌症，而这个母亲明明自己靠男人过得不好还喜欢女主前男友这个爹味女婿，希望女主嫁人靠男人。

自然而然的给了前男友机会解决了女主母亲住院问题。

不出意料的男女主分手了，然后强行高光脱口秀比赛女主晋级。

大勇这个亏钱也要开98逐梦的人就这么在脱口秀黎明前失去了店面，男二这个爹味前男友就这么莫名其妙地成为了98的股东并成为了史野的雇主，史野这个自由如风的人分手后房车被看不起他的女主爸妈要过去环游世界成为了真正意义上的一无所有，然后这俩人还要公平竞争重新追女主。

通篇概括就是，女主觉醒靠男主，女主学习成长靠霸总，女主遇到烂摊子靠前男友。

她可以不完美，但是不能完全依赖他人达到自我实现。

最后的最后，逐梦的史野大勇小东三人消失在了“棒喝”的大合照里，取而代之的是众和一帮曾经欺压过女主的同事们和女主重归于好。

董润年到底想表达什么呢？

是逐梦的人最后会一贫如洗吗？

还是不婚主义就是懦弱的？

还是女性成长就是靠男人找个好男人嫁了呢？

我不明白。

看到结局才明白这部剧完完全全就是一个伪女性成长命题，而最讽刺的一点是某下沉市场评论区还在讨论女主究竟应该和谁结婚…

本来前面几集让我感到这部剧是在努力讲好女性觉醒和女性成长故事的。

吴秀雅认识到了自己在和郑昊的关系中是不快乐的，是受控制的，是必须要看别人脸色的，是没有专注于自己成长的，于是坚决提出分手。

这一部分虽然很多人看了生气，我反而看得很爽，因为这一部分对男女双方的塑造都非常真实落地，现实中很多男生就是郑昊，很多女生面临着吴秀雅的困境，在亲密关系中不断自我规训，被家庭规训，最后为家庭“牺牲”。

因此这一部分，我看到了这部剧闪光的地方。

然而徐云峰这个人物一上线，一切都被打回原点。

徐云峰完全就是一个有钱版的加强版的郑昊。

他事业成功，条理清晰，目的性极强，毫无同理心。

吴秀雅，你不过是他乐意成全的一个玩具，你却把自己当成了受人指点有人引导的幸运儿。

他带你去重庆吃顿牛油火锅，其实他是去顺便谈生意，而且吃顿饭还要因为一盘鸭血和服务员上纲上线，顺便给你上一堂社会如何正常运转的课，展示了无情的大资本家的世界观。

你居然觉得自己大开眼界，很受教育，醒醒吧，但凡这个男的没有钱你早就在想赶紧走出这段关系了！

吴秀雅，谈了一个有钱有权的男朋友，并不能帮你向胡总证明你自己有任何能力；吴秀雅，谈了一个事业成功的男朋友，并不意味着你在亲密关系中能够逃脱当下男女不平权的宿命；吴秀雅，谈了一个霸总，你以为你自由了他会支持你的事业和爱好，但其实他根本不在乎你的爱好和事业并还希望你辞职“多陪陪他”。

最可怕的应该还是，这部剧拍以上内容，都没有在反讽的意思，至少没让我这个普通观众看出来反讽。

吴秀雅在脱口秀里依然在用段子揶揄郑昊（霸道员工，没有那么有钱版的爹味男友），然后在段子里美化自己现在的恋爱关系（和这位霸总徐云峰，有钱版的大爹），认为他打开了自己的眼界，帮助了自己成长。

真的给我看恶心了。

最新的一集里，吴秀雅空降“拯救”了朋友们的脱口秀场子，空降的方式更是令人瞠目结舌：从霸总男朋友持股的马场里，借了一匹马，从上海郊区骑马驰骋到了市区，这是理性的懂法律的现代人能写出来的剧情？

这是女性成长剧？

这是独立女性？

编剧，我请问呢？

无论后面会不会再反转，我对这剧的印象都不会变了。

前几集还可 后面yue了 出于强迫症3倍速看完 只能说内娱真的完了1价值观输出上：最讨厌打着追求自我的title内容背道而驰了 指出的家庭 职场问题最后全都包饺子........ 最后霸凌女主的同事们大团圆真的恶心 不是摒弃讨好吗 还有在家里好吃懒做几十年的男的真的会最后突然醒悟完全转变吗 求求了 好恶心 2提的性别问题 指出女性的处境又弱化女性——让女主两次穿短裙化浓妆被性骚扰然后男主狗熊救美 最后一次上台还要服美役说我是为了自己穿的取悦自己 好自由人发言 落体人3男主说自己不婚主义后面又拉踩不婚也是限制 笑了 不婚主义惹谁了 别知道一个词就乱用 自己坚定不婚最后又改变态度还是不婚的锅啦 还是想证明女主很有魅力 男主因为她改变自己信念 还记得标题是什么吗 🆘 就像女主直接拒绝有钱人追求也是对有钱人不母平一样 我笑了 谁第一面就求交往啊 4弱化女主 前面女主的反叛到失去自我 找回自我的过程很奇怪 老是借助男人 设置富豪玛丽苏来拯救 前男友挽回来塑造就不太好了 我不反对雄竞 但当这些男的的pk需要不断展现缺点来凸显男主的时候 可以看出水平了 本来很好的主感情线 写的稀碎 5编剧对于女主的最高想象还是被很多优秀男人追以及擦亮眼派找一个好男人 女主看到妈妈任劳任怨几十年患癌 最后还是梦想当娇妻呢6诡辩论＋女主客体化：女主碰到富豪说因为你有钱我不交往也是对有钱人的歧视的时候 我笑了 笑的点不在对有钱人的想象 是编剧有多不爱女 多有不配得感才不能使女主自己来变有钱 以女主自己选择自己变穷来表现自己宠辱不惊两袖清风 而不是 榜一个打款 如果说要女主事业线受限 那她完全可以通过中彩票的方式 能更快的过这一个小主题 而不是老爷爷裹脚布一样又臭又长 7剧情也颠到离谱 女主车坏了 从郊区骑马到市区6 没gps手机关机 完全没有任何修补剧情的线索8还是诡辩论＋反复绕口令＋男主人设矛盾 男主前脚因为用了富豪男配的场子而拒绝去演出 后脚因为有可能拉到富豪对脱口秀的投资就笑的很开心 我觉得就算有对脱口秀的开心 那前面对女主和男配关系的介怀or女主利用男配财富资源就完全没有想法吗 他一方面完全看清了财富现实和理想的关系才选择梦想 但是当女主跟富豪谈恋爱的时候 他又会因为对方是有钱人而自卑 一面显得自己很通透 另一面又因为别人有钱自卑 在对于女主的选择上 因为设定是前男友他们都在替女主做决定 所以男主就不替女主发表任何评论 但是又总在关键时刻来一句 我觉得你还是喜爱脱口秀 对在女主对于事业或者脱口秀的选择的时候又来一句 既要 想着自己母正尊重女主 又要 显得自己多爱女主因而忍不住干涉 很双标 极其双标 9还有时不时的旁白很无语10讨厌配平文学 11弹幕全是魏大勋粉丝 从来没有见过一个剧弹幕 全是男主的粉丝在叫 观感很差很掉价 我不是看剧 是从弹幕里吸收男主人设 12上次看科普＋剧的方式还是女生日记 设定脱口秀主线还算新颖 女主名字还有有些打光 主题(不讨好的勇气)前男友人设都挺韩的 但是拍烂了13编剧一直强调 要有不讨好的勇气 所以女主借助脱口秀心灵放松 精神自由 但她裸辞后妈妈买衣服用花呗 妈妈生病借前男友钱住院 吃饭计算一顿饭花了几十块 房租交不上 去镇上穿短裙靠擦边挣钱实现梦想 真是不太好的勇气呢 真希望我也像编剧给我开的金手指一样 结局能直接向闺蜜借40万开个店铺呢 反向输出是吧 很契合脱口秀的精神呢 人生不是电视剧 没那么多随手拿出40万的闺蜜可以借钱给你 不会在你梦想破灭的时候给你免费半个全球赛事参加 不是在你裸辞后妈妈住院你前男友找来最好的专家给你看走后门 也不是擦肩而过你清高扔掉身价30亿的追求者 如果要写普通人的梦想 请先了解普通人的沉重 普通人的背负 普通人的苦难 底层人真实的生活 我们不会跟对原生家庭的伤害微笑 不会跟霸凌过自己的同事和解 可以传递给我们理想和洒脱的温度 我们感受就好 不要淡化我们的痛苦和生活的沉重 在生活把我们按在地上摩擦的时候 还问我们为什么不追求理想

脱口秀的风还是吹到了国产剧。

这两年，国内脱口秀市场还是很被看好的，融媒体时代下，脱口秀的传播途径变多了，几档脱口秀综艺的成功让脱口秀摆脱了行业困境，脱口秀演员都开始上春晚、接商务了。

脱口秀的历史可以追溯到18世纪英格兰地区的咖啡吧集会，那时人们在集会上讨论各种社会问题。

然而，脱口秀得到真正的发展是在美国。

脱口秀在中国的发展始于20世纪90年代中期，中央电视台推出《实话实说》之后，许多电视台也纷纷上马新式的谈话节目。

但是梗姐首次知道脱口秀是王自健主持的《今晚80后脱口秀》，当时李诞和王建国还是那档节目的幕后编剧，之后才自立门户成立了笑果文化。

如今的繁荣离不开一代又一代脱口秀演员对这个行业的热爱。

《不讨好的勇气》就是从一位女性脱口秀演员的视角来写脱口秀在国内的发展的。

时间的设定并非现在，而是设定在脱口秀在国内并不繁荣的时刻，地点：上海。

上海是国内脱口秀的发源地，脱口秀是在上海繁荣起来的。

而最早线下脱口秀的诞生就是在一些不起眼的酒吧里，上座率很低，也不收票钱，只是为了卖酒。

但是一些脱口秀演员为了能让大家来听脱口秀，甚至会降低酒钱打促销。

所以，那个时候，脱口秀的生存真的堪忧。

《不讨好的勇气》的女主角吴秀雅是许多女性脱口秀演员的缩影，我在她的身上看到了赵晓卉、杨笠等许多女脱口秀演员的影子，但最像的还是赵晓卉。

为什么呢？

因为吴秀雅的段子主要围绕着职场，她并不是职业的脱口秀演员，而是大厂牛马。

所以无论是在吴秀雅的段子里，还是在吴秀雅的职场生活中，大家看到更多的是一位社畜的真实生活。

脱口秀的段子来源于生活而高于生活，是用一种吐槽的方式来解构困境，制造笑点。

所以我们在《不讨好的勇气》中，能看到的不仅是女性在脱口秀行业里的困境，也有女性在职场中的困境，更有所有牛马在资本环境下艰难生存的缩影。

那么通过吴秀雅的段子，和吴秀雅那个关系户男友郑昊的“说教”，我们能看到怎样的职场潜规则呢？

今天，梗姐就借着《不讨好的勇气》，来聊一聊职场规则那点事儿。

01职场切忌讨好型人格《不讨好的勇气》顾名思义，塑造了吴秀雅这个讨好型人格。

她给别人的印象就是脾气好，乖巧、懂事，所以在职场上会承担许多不属于自己的工作，也会在辛辛苦苦忙完一个项目之后被别人抢了功劳。

而所有欺负她的人都会理所应当地认为——没事啊，反正秀雅脾气好，她不会介意的。

她工作表现突出，领导却要阻碍她升职，只是因为她咖啡泡的好，如果她职位上去了，就不会做这些杂事了。

所以，在职场上做好自己的本职工作，与工作无关的事情能拒绝就拒绝，太讨好只会让别人欺负到你的头上。

如果实在拒绝不了，发疯也不失为一种方式。

02职场抢功只需要一句话吴秀雅做成了一个项目，董事长来表扬，她的同事马超想要抢功，于是支走了吴秀雅。

虽然吴秀雅是和同事一起下的楼，发现被马超诓了以后立刻上来对峙，却发现马超在董事长面前邀功，还假模假样地表扬了吴秀雅。

同事想要抢走你的功劳只需要一句话——她也付出努力了。

一个“也”字就可以把你从“第一作者”变成“第二作者”，就可以全部抢走你的功劳。

而马超的“聪明”之举也成功让他成为了小组长。

03让领导妒忌最可怕菜鸟在职场中可以显露才华，但切忌锋芒。

让领导妒忌你是最可怕的，因为普通员工能失去的有限，但是领导不一样，领导能失去的东西多，所以更容易耍心思。

而且，如果领导没心眼，没城府，他是怎么做到这个位置的？

所以让普通同事嫉妒不可怕，让领导嫉妒才要小心。

吴秀雅因为被董事长赏识，去参加了一个金融峰会，这个峰会本来是她的直属领导去的，自己却无形中抢了领导的名额。

领导自然不乐意，在工作中也抢了她的功劳，还把她从大合影里P掉了。

虽然这都是小把戏，但是却可能在职场里掀起轩然大波。

04不要和同事谈恋爱同事之间产生感情还是挺正常的事情，但是有一些公司是明令禁止的，有一些公司说的是不让办公室恋情或者不要同部门谈恋爱，这也是为了企业发展考虑。

吴秀雅犯的最大忌讳就是和公司的关系户郑昊谈起了恋爱，他是青年才俊，也很受董事长的赏识，最重要的是，郑昊的妈妈是吴秀雅领导胡经理的闺蜜。

所以在两个人谈恋爱后，吴秀雅被迫做出牺牲调离原来的部门，就调来了胡经理的部门，这个部门是公司的“万金油”，所以同事们都在背后蛐蛐她是关系户。

所以秀雅做出的任何努力都会被看不到，还会被大家认为“很容易”。

这就是为什么，所有人都在PUA她——你离开了郑昊就再也找不到一个对你这么好的男朋友了。

而吴秀雅还是要和郑昊分手，摆脱他。

况且，同事谈恋爱很容易被大家关注成为焦点，所有人都在议论你，也很影响感情，很多你没有关注到的矛盾会在同事的口中被发现，被放大，最后转化成你们之间的矛盾。

05下属要做好随时被牺牲的准备很多人看到这个标题，可能会觉得不公平，但这就是血淋淋的现实。

胡经理明明知道马超在抢功，为什么不制止？

因为她要站在自己的职位去思考问题。

正所谓“屁股决定脑袋”，胡经理如果在董事长面前拆穿了马超，会让董事长以为胡经理的管理能力有问题，为了不让胡经理质疑自己，她只能选择牺牲吴秀雅。

胡经理在这件事上从来没觉得自己做错了，反而让吴秀雅的男友郑昊当说客。

郑昊在这件事情上的立场是公私不分明的，他一会胡经理一会胡阿姨，也不知道他是站在和胡经理的关系角度思考，还是站在公司利益角度思考，但无论在哪个角度，都没有考虑吴秀雅。

而“下属要随时做好被牺牲的准备”并不是说要心甘情愿做牺牲品，而是要找到反击的机会。

就像郑昊说的那样，他不会给任何人机会抢走自己的功劳。

06家庭稳定是升职的参考条件很多人会忽略掉自己的感情问题对职场的影响，但实际上，越是大的企业和单位，越看重一个人的个人感情问题。

尤其是对男性的要求是家庭稳定、和睦，一般来说，如果一个男性出轨且被单位传开，这会成为这个男性的升职阻碍。

所以当郑昊想要升职的时候，他做的第一件事情是向吴秀雅求婚，而且是当着董事长和公司很多高层的面，没有私下进行。

这就像是一场秀，做给别人看的，让别人看到他的稳重和担当，但是这在某种程度上就是一种情感PUA和道德绑架。

当秀雅提出分手，郑昊也以升职总监为由让她缓一阵子再告诉大家。

最后，职场谣言四起，传什么的都有，当然最后谣言不攻自破，也都知道两个人是和平分手，但郑昊的升职也同样泡汤了。

好在郑昊能力出众，最后也只是平调成为了董事长特助。

07职场男女平等从来不存在看看企业高管的男女比例就知道了，男女平权在职场上从来不存在。

为什么会出现这样的情况？

因为女性从生理结构和社会地位来看，都不是为了工作而存在的，她们生来就要孕育子女，就要承担辅助丈夫的责任。

所以社会对女性的要求反而更高，又要让她们会挣钱，又要让她们顾及家庭。

一个很有意思的现象是，我有个同事，周末加班了，她的第一反应是很对不起自己的老公，因为老公替自己带了一天孩子。

我当时就很气愤，孩子也是他的，为什么是替你带？

说回正题，在《不讨好的勇气》里，郑昊与秀雅谈恋爱，做出牺牲的也永远是秀雅。

秀雅说脱口秀，也会被质疑不好笑——因为当时上海还没有女脱口秀演员。

秀雅和徐总约会的时候，也谈到了女性生育难题。

08得罪上级，他整你的方式你根本想不到吴秀雅在脱口秀上吐槽董事长，恰好被董事长和郑昊抓了个正着。

但是明显，董事长没有直接和吴秀雅计较，反而和他探讨起了脱口秀，还带她见客户，还承诺让她升职。

但是，条件是她不能再说脱口秀了。

让员工闭嘴最好的方式，就是放出利益。

所以，吴秀雅的脱口秀说的非常到位，这就是一种飞盘游戏，殊不知，她也掉入了这个游戏的陷阱。

09工作中最忌讳的就是解释吴秀雅得罪了董事长，想着要不要去道歉，郑昊却已经帮她想好的道歉的说辞，还语重心长地跟她分享，职场中最忌讳的就是解释，工作中的道歉是一种态度的表达。

这让吴秀雅想起了小时候她为自己根本没有做错的事情写检讨书的事情，检讨书就是一种态度，而实际上写检讨书的人，根本不知道自己做错了什么。

吴秀雅在公开场合吐槽领导、董事长和甲方爸爸，也没有错，这是脱口秀的形式，但是却让被吐槽的人下不来台。

所以这件事本身就是无解的，立场不同而已，何况吴秀雅得罪的还是自己的董事长，所以解释反而会加剧矛盾，在这点上，郑昊是正确的。

10职场“选择”很重要职场选择有很多层面的意义，第一，选择什么行业，第二，选择这样的“头儿”。

吴秀雅在大厂做品宣，跟着胡经理这个保守派，吃了不少亏，后来又跟了马超这个小心眼，做了很多无用功。

虽然吴秀雅凭借自己的智慧和不再讨好的臭脾气，征服了马超，但是在董事长面前也栽了跟头。

最后，面对董事长给自己的两个选择——脱口秀还是升职，她选择了热爱。

一入“脱”门深似海，脱口秀给不了吴秀雅任何承诺。

他们都开始坐着房车四处巡演了，甚至下沉到三四线城市，在乡镇和商场里做脱口秀，还影射了凤凰传奇。

但是，一旦热爱变成了职业，还能保持热爱吗？

所以这道职场选择题，你会做了吗？

写在最后《不讨好的勇气》如今更新到20集左右，吴秀雅已经彻底脱离了职场，但是她带给我们的职场启示对我们这些牛马还是有些用的。

现在有一个流行词叫“精神离职”，即员工在情感和精神层面脱离公司束缚，机械地完成本职工作，但不再对工作有超越追求。

我们每个社畜和牛马实际上都是处于“精神离职”的状态，一旦我们的工作意义是在给公司或者领导做嫁衣，那么我们的工作就失去了意义。

唯一能够摆脱精神离职状态的就是找回热爱，吴秀雅用脱口秀重拾对生活的热情，那还处于职场困顿漩涡里的我们，又该如何自救呢？

这部剧有病吧？

前四集三集半都在尽力拍女主受气懦弱，让人看的怒火中烧！

因为一个人几句话做周围人奴隶受气包一辈子？

搞个脱口秀就能洗白你们这部电视剧搞黑红的路线？

说真的别看真别看，逻辑完全不通，除了脱口秀的几分钟讲的挺好玩的。

普通人家庭美满学业顺利就因为被人说了几句卑躬屈膝到朋友工作恋爱全在受气懦弱不敢反击。

大好的就业机会升职机会就因为这被人阻挡被迫放弃。

周围十个人九个人都是欺负人的坏人。

这电视剧拍的就是用来气人的是吗？

导演编剧是有什么黑红kpi吗？

导演编剧是现代人吗，剧情台词全都特别老土，脱口秀写得也烂。

人物形象如此扁平和单一，很多台词都强行升华，点明主旨。

看到资源咖演讨好型人格小职工真代入不了，她一辈子也不会经历角色经历过的任何一件事，这是对普通人的讽刺。

刚开始就有句台词说李庚希长着灵动且聪明的脸，配的画面是李面如死灰我请问呢…什么年代了还在用便利贴女孩，和男生打成一片和女生雌竞勾心斗角，第一集就英雄救美的老套剧情。

魏大勋演高中生不贴脸，不过好在学生时代的时长很短。

不过高中生和偶像剧不一样，偶像剧可以把借衣服给女生当成浪漫剧情，但高中生第一次见面就借校服给女同桌这合理吗，导演咋想的？

剧情设置太极端，人确实不用讨好所有人，但也不用创死所有人吧，女主在广播说自己的委屈讲清楚事实可以理解，但是讽刺救了自己的史野干嘛，削铅笔喝牛奶换座位咋了，在全校面前嘲讽别人是妈宝男。

讲清楚方露故意策划了这一切可以，但阴阳怪气说方露肯定特别受男生欢迎这和造黄谣有什么区别。

而且因为这件事性格就完全大转变，从一个极端到另一个极端可能吗？

而且如果这件事对女主的影响如此深刻，长大怎么可能认不出来史野。

王皓的人设确实爹了点但是有些话确实说的有道理，有些事确实是希望女主别那么辛苦，没必要为了给女主立独立人设就硬批判吧。

而且不靠男朋友就一直别靠，被同事抢功劳就想去让男朋友帮忙这算什么。

人物性格转变能遵守点基本法吗，从创飞所有人的刺头，到极端讨好型人格，从平常说话声音都不敢大声到站上脱口秀舞台就谁都敢吐槽了，人格分裂吗？

而且站上舞台就能即兴说这么多段子，片尾那么多脱口秀编剧没人觉得荒诞吗…

作为一部小制作的A级网剧，即使抛开导演在桌面之下的那些心思：利用京圈公主，置换行业资源；诈骗流量男主，吸引粉丝热度；抛弃原有故事内核，强捧男二埋伏新剧；塑造众合拼盘宇宙，刷脸式预热贺岁档，等等等等。

诸如此类，不值一哂的小巧思之外，更悲哀的却是： 以本剧导演和编剧为代表一支的，中国劣质电视剧制作生产线，对于现今社会矛盾和人类情感纠葛的探索勇气、理解能力和表达水平，已经完全支撑不起他们在职场，家庭，爱情等，任意一个话题上，有质量有深度地延展哪怕10+集的有效剧情，遑论人物塑造和台词打磨。

如这般交缠错乱，而最终左支右绌。

回看堪称时代经典的大卫芬奇作品《搏击俱乐部》，同样反映现代社会个体身份迷失，描述理想主义如何在消费主义桎梏裹挟之下艰难挣扎，流露同情与赞赏，不忘批判和自省，被压抑至扭曲，癫狂又回归温情，才能让人真正体会影人内心的敏感丰富沉重轻盈，但惊觉那已经是上个世纪的事情了！

造成这一切的，除了资本无脑逐利，流量营销逆向淘汰，行业既得利益阶层对资源的垄断，从业者个体人格和职业操守上的缺陷之外，更重要的是，创作者甘当傀儡，失却本心，忘记最基本的，做为人的敏感灵魂，而带来的“根本上的创作限制”。

简言之，一群猛一看在大肆赚钱，但其实艺术生命早已消亡的行尸走肉。

-（更新）而本剧的卑劣如果仅限于此，或许不会令人如此愤恨。

更为可恼的是，导演和编剧作为庸俗主义的投机分子，利用当下社会热门问题的各种标签，把类似“理想主义+大女主+职场牛马+不婚主义+脱口秀+霸总”这些热搜关键词，作为时髦饵料，带着后面一股脑整锅端的地沟油大杂烩，扔到他们以为饥不择食的观众面前。

只为挑起舆论关注和争论，却不负责思考社会问题的背景，纸片人的行为逻辑；不探究人物喜欢什么，厌恶什么，恐惧什么，任由主线人物随波逐流；忽略主线人物的目的/使命/动机，剥夺其在故事线/叙事情节中穿行的驱动力；甚至完全拒绝主线人物成为推动剧情发展积极能动的力量，变成只用消极被动对周遭环境给出反应，扎一下动一下，不扎就继续躺着的草履虫。

剧里的人物被要求作为零件，安插在社会上，她/他们埋头于社会要求自己做的工作——无论她/他是一个学生，一个老师，还是一个职员，一个广告公司老板，都有属于她/他自己需要耗费生命去做的事业。

不知道自己为什么要做这些，也不想思考为什么自己要这么活着，也许是因为师长的劝导，也许是因为社会的趋势，也许是因为金钱的驱使，总而言之，遵循布朗运动的轨迹，走上了一条自己看不清楚的道路。

在这里，除开已经下十八层地狱的棒喝最初三成员以外，没人有心情接触没用的东西，非专业的知识，形而上的思想和艺术；爱被摆上了谈判桌，自由意志被扔在垃圾堆，所有人不断重复着上一代的所作所为，让社会保持稳定而绝望的状态；而庸俗主义这种单一取向和拒绝反思的人生态度，被标榜为适者生存，优胜劣汰的最高生存法则。

如同消费主义让女人出门前面对一万双鞋，从而无暇去想要走什么样的路，导演顺势将庸常观众拉入了“嫁给哪个男人是对的”，这种无意识的狗血设定讨论漩涡，并且借由玩弄“现实生活”的大棒，用法西斯式言语暴力和价值独裁手段，审判和攻击剧中任何一个已经觉醒或者试图逃离恐怖鬼祟世界的角色，以及所有抱着一腔热情，打开这部剧的观众，犹如对待巴甫洛夫的狗：想要磨灭一个人的反思能力和自由意志，你只需要给他的每一次反思和自由意志都施加惩罚即可。

这才是这部剧最令人恶心的地方。