并不想认真谈这版《美女与野兽》。
这个导演糟蹋了这么一个先天条件极佳的作品:这么大的阵仗看起来资金充裕;一个男帅女靓的主角阵容;一个华丽的配角(虽然没怎么露脸)阵容;一个流传已久的故事;良好的服装设计………在我个人看来,这个锅一定要导演背。
他把刚才讲的这一切优点都用在拍一部偶像剧上了,本质上一句话:调度差。
首先是调度演员表演差,表演差不一定怪演员,也可能镜头展现不够,也可能是导演对主角的情感表达调教得不好。
记忆深刻的几个点:贝儿救父亲,看不出父女的爱;贝儿表白野兽,女主角情感变化完全没层次感……其次,镜头似乎完全没有意识去抓取细节!
野兽幻化人形,女主缺特写展现不说(我可能没记住,但不能被记住也能说明镜头没特点),就那么一团黄雾绕啊绕的,我特恨镜头为何没有catch到丹丹龙之帅,我特想大喊,如果你不去展现丹丹龙的帅,怎么会实现和野兽的对比,实现不了对比怎么去营造戏剧感,怎么去说明主题呢?
也可能导演想说野兽挺可爱的,orz…那为啥不去拍人兽之恋?
野兽和贝儿第一次跳舞,尴尬死了,调度太过稚嫩,这本是非常让人期待的一场戏,另一边,导演却把重心放在餐桌尬舞上了[摊手]。
我们也可以再注意最后一场群舞的戏,我们的男主角和女主角就基本成了衬布,并不比其他配角戏多。
加斯顿之歌那段舞蹈,酒馆的人物走位乱乱的,没有章法。
而且有几个镜头,主角所处的镜头画面位置也极不妥,丑丑的构图。
还有,丹丹龙没几个正常镜头,而用在艾玛沃森身上的烂镜头太多,以至于我开始讨厌她了。
这让我怎么相信他俩之间有爱情?!
当然结局皆大欢喜,我还是感动的。
尤其因为被易装而发现自我的小哥,最后还找到了“真爱”,绝对是创作者夹带的“私”货(对同性平权有巨大意义)。
可就这一点点私货是不够的。
再论故事本身,村民被卢克煽动冲向城堡那段,又是童话故事里常有的告诫我们不要做愚民的寓言,同时,电影也特意强调了读书的意义。
但我觉得情节安排并不是那么合理,以致整体稍显冗长,故事本身应该有的内涵就立不起来了。
叹息。
举例“野兽的书房象征什么?
”在片中我基本看不到更深层次的展现。
实际上野兽给了她书房,等于的意义是给了她更广阔的天地,且化解了她和父亲间的小疑惑。
二人实际上有个相互体贴的过程,基于此产生了爱情。
电影在这方面的塑造很粗浅。
当然你也可能说,童话故事就童话故事,要什么内涵啊?
那咱们只能说拜拜了。
建议你多去看几遍这个导演导的《暮光4》呗,如果喜欢那就多看几遍~
有人说,童话回到迪士尼,才是回到家了。
备受欺凌但心地善良的白雪公主、为了爱情不顾一切的美人鱼、身世可怜却勤劳能干的灰姑娘…每个鲜活而又类型迥异的形象,都令人印象深刻。
与其说每个“公主”都或多或少的体现着“女权主义”,不如说,是迪士尼,让刚接触英语动画的孩子们,都能找到“自己的公主”。
“贝儿”,也与他人不同。
她与小镇上其他女性都不同:她独立自主,与世俗背道而驰——热爱阅读,有自己的梦想,敢于冒险,尊敬父亲,并心地善良。
用当下的话说:她是一位清醒地知道,自己“想要什么”的女性,并且毫不在意“别人的眼光”。
她拒绝“小时候吃四打、现在吃五打鸡蛋”的大众情人Gaston的青睐,也许是因为他除了觉得贝儿漂亮,不能感受到她独特的内心。
而野兽是不同的,他丑陋的外表不被世人所接纳,也自然不会有人感受到他绅士的内在。
可他们一同在城堡里阅读的场景,颇有些岁月静好的味道。
你与他人不同,你本身就与他人不同,你在他眼里,更与他人不同。
当贝儿问父亲觉不觉得自己 "odd" 时,他这样回答:"Small village, small mind, now they think you are odd, one day they will all imitate (模仿) you."我身边的许多女性,她们都成熟而独立。
她们"work hard, play harder." 工作时巾帼不让须眉,富有创造力、激情,并始终维持着高效率。
私人时间里,她们或许健身,或许远足,或许参加一门花艺课程,或许与朋友们一起烹调美食、烘焙饼干。
她们与传统印象中的“中国主妇”相去甚远,至少不会花上几个小时的时间在清洁地板上;也不会将所有生活的重心都放在孩子身上,希望他们独立、坚强地成长。
这也许就是那些灵魂独特的地方:她们知道生命的意义,并用每一天去丰富它,而不是将过去的一天复制又粘贴。
我希望,你也是这样。
Marrying a Prince not a prerequisite for being a Princess.“要成为公主,并不一定得嫁给王子。
每个女孩都是公主。
”姑娘,就做你自己。
《美女与野兽》四个字形容就是美轮美奂,众所周知的童话故事剧情就不多说了,延续了迪斯尼近些年的上乘制作,画面唯美、音乐悦耳、演员颜值高!
唯一不足这版翻拍没有什么特点,给人印象不深,无法成为经典!
ps:就从这部片子的表现来看,艾玛·沃森的歌舞水准和《爱乐之城》中的艾玛·斯通还有差距,《爱乐之城》真算是因祸得福!
这部电影从情节上来讲拍的中规中矩,没有想象中那么多狗血的剧情,还是非常还原动画版的美女与野兽的。
其中随意发挥的一个情节我觉得是很好的,就是把村子里的人都写成他们的亲友,这一点我觉得充满了温馨,因为当一切变回来的时候你能感受到世间美美的美好,爱人还在,而王子也是一个全新的懂得爱的王子了。
这部是一部值得去电影院看的电影,因为效果特别多好看,场景特别美,野兽有很多可爱的小表情,歌曲配上画面相得益彰,在电影院里听感觉也特别好。
美女与野兽是所有迪士尼公主动画电影系列里面我最喜欢的一部,20年前的动画版看了一遍又一遍,很经典,电影版的在还原的基础上做了一些改动,使电影情节更人性化更合理了,但是某些情节的衔接很生硬。
场景很美,有的画面甚至可以直接截屏做壁纸,歌也好听,王子很帅,虽然出场时间还不足五分钟,但那个回眸可以说是惊艳了电影院的妹子们,野兽的表现也很萌,傲娇但内心柔软的形象是立起来了,总之是一个不错的电影,唯一的不足就是贝儿,或许是因为每个人看法不同,我不太喜欢这个版本贝儿的表现,总给人一种表演没有张力的感觉,无法让观众随着她的情绪波动或哭或笑,让我觉得贝儿其实没有那么喜欢野兽,贝儿和野兽两人的对戏还好,至于贝儿和其他人的对手戏感觉完全是在尬演,尤其是一出场的那段,看着比较尴尬。
一部无功无过的改编电影吧,没有亮点,也没有什么大的问题,两星半。
👹“若你喜欢怪人,其实我很乖。
” 我问自己,假如给我一个温柔的、傲娇的、善良的(且拥有大城堡大花园大群逗逼仆人的)怪兽,我愿不愿意?
难度升级,野兽变不了王子,我愿不愿意?
我居然想松口点头。
震惊。
难道天天说沉迷帅哥都是跟风瞎说的么?
原来我不是真正的颜狗?!
那我还天天煽风点火怂恿大家花痴!
不对。
我依然喜欢好看的人啊。
若要和“可爱的灵魂”相比,不好看也没事。
贝儿和野兽的爱情,是所有童话故事中真正浪漫的。
让我想起王小波写的那些情话。
不好看的人能拥有爱情吗?
“告诉你,一想到你,我这张丑脸上就泛起微笑。
不管我本人多么平庸,我总觉得对你的爱很美。
请你不要吃我,我给你唱一支好听的歌。
”贝儿和野兽的爱情,不同于其他童话。
他们可能算是真正意义上的灵魂伴侣。
其他童话故事中,公主永远是躺着等待被拯救的,王子在森林中迷路永远有仙女指明方向,最后拿“王子和公主幸福的生活在一起”的千篇一律结局来搪塞我们。
而这两个人都肯为对方去改变。
野兽想邀请她吃晚餐,学习低声说话。
贝儿教他正确的用餐礼仪,不再用胡须搅汤。
两个人由衷地欣赏彼此。
贝儿是怪女孩,虽漂亮但不合群。
怪兽天天冰封在城堡,非常孤独。
两个人惺惺相惜,究竟是谁拯救了谁的孤独?
两个人谈起莎士比亚,还能互损。
野兽得知她最爱罗密欧与朱丽叶,不屑地说,“又是罗密欧朱丽叶那一套,相爱却不能相守什么的,切”贝儿很高兴第一次有人可以跟自己讨论精神世界。
(野兽的故事告诉我们,人丑就要多读书)贝儿爱看书,野兽给了她一整个城堡的书。
那雀跃的表情简直像走进一屋子blingbling包包和高跟鞋……贝儿问,你看过莎士比亚啊?
野兽说,拜托,我上的学一般人上不起。
贝儿问,你看完所有书了么?
野兽说,没有。
有些是希腊文写的,如果能看懂我也太神了吧?
贝儿笑了,夸他居然还有风趣的一面。
他害羞地吹口哨。
野兽真是酥到不行。
两个人打雪仗,萌萌哒。
一起看星星看雪景,站在桥上吟诗。
帮助野兽端正礼仪。
两个人不是一方等待另一方拯救,而是相互拯救。
野兽为了救贝儿,与狼厮打被咬伤。
贝儿担心他晕倒被狼吃掉,救了他,放弃唾手可得的逃走机会。
他带她回到童年,捡回关于妈妈的完整回忆。
她父亲遇难,他犹豫很久,冒着自己将永远变野兽的危险,“那你走吧”。
她知道他有可能被村民攻击,穿山越岭赶回他身边。
谁能拒绝漂亮的人呢?
漂亮的爱忠于人类本能,但如同人天生需要克服贪婪变得自律、克服自私变得慷慨一样,漂亮的爱注定易消散的,浅薄的可能性更大。
相互吸引的爱那么多,非你莫属的却很少。
贝儿和野兽交付了最柔软的自己,也能双双拿出足够勇气,从不放弃彼此,更不放弃自己。
相处中不知不觉地甜,彼此渐渐融化的心,究竟谁爱谁多一点吗?
不必计较,是两个旗鼓相当的傻瓜。
贝儿是我喜欢的公主。
她是全宇宙全迪斯尼所有公主中最勇敢,最懂爱,最不吝付出。
毋庸置疑她是美的。
美是底色,衬得她的努力与抗争带着无与伦比的震颤。
因为,美人要么躺着等待被拯救,要么擅长利用美来侍美行凶,贝儿是那种知道自己漂亮但依然虎虎生猛的类型。
想成为贝儿,喜欢她的情深意重,慷慨温暖。
会心疼人,敢于反抗,有自己的精神世界。
爱爸爸,将他推出牢门,代父承受囚禁之罪。
第一次热心肠不是对主角光环的野兽,而是想努力帮助烛台、圆钟、茶壶那些仆人消除魔咒。
给野兽包扎伤口,嘴上拌嘴,心里感激。
而野兽,一开始摆出生人勿近的脸就知道,是个傲娇货。
当他还是王子的时候,从小缺爱,骄纵暴躁,拥有万物使他拥有冰冷冷硬邦邦的心。
变成野兽后,没扭曲成大变态已经是万幸了。
贝儿的到来,让他学会关心周围的人,心里善良温柔的因子缓慢释放。
他的经验告诉我们,追女神秘籍:死都不说喜欢你。
哈哈。
听说在国外网站上,野兽本人已经比王子红了。
大家觉得野兽宽阔的背肌很性感,偶尔傲娇的表情也可爱。
而大表哥的盛世美颜,导演只让他以王子身份晃了5分钟,扮相也被一头枯草般的长假发结给毁了。
(就这么荒废我们大表哥的脸)我觉得艾玛演贝儿很一般,除了美记不住其他什么,不知道为什么她演任何电影都是哈利波特的赫敏。
大表哥演的怪兽,完全没有兽性,他因为本人太帅了,化成野兽也完全不凶,一直在假凶。
这就削弱了精彩的戏剧张力,被爱与温柔驯化的过程变得平庸。
但连我一个毒舌的大哥在朋友圈说,“有些东西太过美好,容不得亵渎,不忍心挑刺找茬,这是《美女与野兽》的价值所在。
”(我的牛夫人呢)贝儿与野兽一直让我想到王尔德《巨人与花园》和圣埃克苏佩里的《小王子》。
童话故事的定律是,巨人总是温柔的,他总是拥有花园。
有玫瑰的地方,就一定有爱情发生。
《巨人与花园》非常令人心酸。
巨人一开始很自私,不让小孩子们来花园玩耍,筑起高墙。
冬天盘踞不走,长年冰封。
孩子们从墙洞钻进来偷偷玩耍,花园活起来。
巨人看到一个可爱的男孩因爬不上树,哭得很伤心。
他跑过去,害怕吓到他,小心翼翼地将他举起来坐在树上。
小男孩笑了,搂住巨人的脖子亲吻了他。
巨人第一次觉得被需要,觉得幸福。
他拜托其他小孩子转告他,“明天来花园玩啊”,可是再也没见过小男孩。
许多年过去,他老了,远远看到小男孩坐在雪白的花树上,他高兴地跑过去。
发现他脚上是钉子的血印。
非常生气,“这是谁干的!
谁伤害了你!
我要杀了他!
”小男孩温柔地说,这是爱的痕迹啊。
小男孩邀请他去他的花园玩,那地方叫天堂。
巨人静静地躺在树下,微笑死去,满身覆盖着白花。
《小王子》中,小狐狸对小王子说,“知道你下午四点钟来,从三点钟起,我就开始感到幸福。
”爱一个人,就是给予他伤害自己的权利,被爱驯化的过程。
小王子和狐狸,贝儿和野兽,你和我,都是如此。
付出过,受伤过,但我们大概没什么可后悔的。
被爱驯化,既伤心又幸福。
想爱一个可爱温柔善良的人,不论他好看不好看。
傻瓜,你真以为我那么在意你帅不帅吗真以为自己帅到让我沉迷啊哈哈- END -
将记忆按页翻阅时,大概五六年前开始沉浸在恐怖片的节奏里不可自拔,十二三年前被星爷和英叔的电影迷惑的一惊一乍,十五六年前更是连电影的门槛还未迈进,对那时的记忆甚浅,唯记得有段时间父母常去朋友家打麻将,怕我无聊叔叔家便放碟给我看,三四个小时的时间我都老老实实坐在沙发上循环播放。
屁大的孩子被踹一脚能滚十里的年纪尚不知爱情为何物,却已经知道喜欢这个故事。
那是怎样一个小镇,人人认识彼此,早上起来会笑着互相打招呼,美丽的女孩会穿越一个晨曦的阳光走向小镇,干净整洁的道路上开着芳香的小野花时时微笑,手中的书页崭新如初讲述着有关快乐和幸福的故事。
然后在某一天,自己遇见一个人,生活怦然绽放。
带着甜蜜的忧伤和苦涩,就这样慢慢长大。
就此对童话的印象定格,就此对迪士尼的印象定格。
日后许许多多的童话书都在讲述着有关王子和公主的故事,有关披荆斩棘跋雪山过草地的艰辛和执着,有关稀奇古怪的魔法成为坚贞不渝爱情的考验,有关那个矗立在森林深处却开满玫瑰花的城堡,所有的想象几乎都是为了完美《美女与野兽》里的欢喜。
老妈的纱巾成为仙女摇曳的裙摆,老妈的长裙也变成了与王子约会时的盛装。
虽然一不小心,已在钢筋水泥的陌生世界征途渐远,但我相信,我所走的每一步,都在向着我的王子靠近,没有我的吻,他会一直在柔软舒适的大床上沉睡。
而迪士尼呢?
它是肉肉圆圆的形象,仿佛婴儿的脸颊一按一个小坑般稚嫩可爱;是代表好人一生平安坏人掉进深渊的正义,就像被施了魔法的城堡会在爱情的滋润下重生;是有情人一定可以终成眷属,即便人兽恋也浪漫的脱离了凡尘俗世;是一个做梦的机会,梦里的圆满总会超过我们的预期。
爱情一如贝儿和野兽,爱彼此的品行趣味。
她有点小任性,他会笑着包容;她喜爱读书,他可以陪她阅尽整个世界的视野;他不会温柔不懂绅士,她耐心教导温声柔情;他的古板几乎与世界脱节,她拉着他的手一同面对。
许久以前做过一个梦,梦继续于贝儿和野兽的舞蹈,天空仿佛嘲讽一般出现了许多大字,从此王子和公主幸福的生活在了一起。
城堡瞬间变成了监牢,脚下似乎穿上了充满诱惑的红舞鞋,那舞蹈永不停歇的跳下去。
阳光悄悄的在乌云背后做起了鬼脸,天空被蓝色墨水泼如深渊色,低低的垂视着城堡中的我。
舞蹈还在继续,只是不知从何时起开始哭泣,直至哭醒。
贝儿是在小镇人民异样的目光和谈论中出场,她特立独行鲜少与人交际却善良可爱、她美丽大方对生活充满了希望和向往、她穿着蓝色的裙子在暖色调的小镇衬托下清新飞扬,特别是她不断重复的“人们的生活不该就这样”。
这是一个情窦未开的少女对未来的幻想最美好的时刻,她不需要过早知道小林家的豆腐馊了没有,只希望在这茫茫人海寻求到自己的灵魂伴侣。
野兽的名字一直未被提及,虽然有个官方名字叫“亚当”,但他在本片的意义的正是告诉渴望爱情的人们不计外貌真正追求内在美。
卡通化的野兽百变的呆萌也为其增色不少,如今我明白为何自己最喜欢的动画片会是《犬夜叉》,它正像是野兽的翻版。
女子的私心莫不希望自己的男人温柔时如毛绒玩具可爱,需要保护时像野兽一样站在自己面前。
我想我像贝儿一样,被某些幻想和固执缠住了,但我也相信,爱情会来给我解开。
虽然我的故事不会在若干年后成为一个古老的传说,但它会是我的奇迹。
首先,强烈谴责丹丹龙的绝世容颜被剧组粗暴浪费这种令人发指的行为。
这片子好的地方:爱玛的外型和气质适合Belle,黄礼服神还原动画片。
演技和唱功另说。
不过她走进野兽的图书馆那副喜出望外的样子,明明就是赫敏走进DA训练用的有求必应屋。
有她在,所有的古堡都有点像霍格沃滋。
喜欢爱玛的同学有福了,看到饱。
卢克把加斯托演活了,一个俊俏的非常人性的恶魔。
他的跟班(及同性伙伴)勒福也塑造得不错,有活力有戏恰到好处。
为了那一点若有若无的同性暗示而大惊小怪的人们,一边凉快去。
给家具餐具配音的一众大牌,欧比旺、万磁王、爱玛汤普森什么的,虽然露面时间不超过一分钟,但声优功夫做足,活灵活现,听出耳油。
服装美工特效制作精良但不敢越动画片雷池一步。
如果要看动画片还原,会得到满足。
如果想看创意发挥,那就没有。
电影语言保守。
虽是童话,里面有很吓人很深刻的人性丑恶。
包括村民排斥异己和集体无意识的暴力,包括女巫为了王子怠慢她就给他那么严厉恐怖的惩罚。
全程我就在那里想:至于吗?
你至于吗?
王子不在风雨之夜收留你你就把他整得这么惨?
你肯定是斯院的黑巫师!
最好最宝贵的是我丹只出现了三分钟的标致盛容,最后他转过身来的时候,这片终于让人嘤的一声有了爱情片的感觉。
真的,前面虽然能够从CG的野兽脸上看到丹的特点和神情,但那不知隔了多少层,化妆成野兽又做成CG!!
这就好像你花了老价钱买了顶新鲜顶嫩的野生黄鱼,结果煮法是裹了厚厚的面粉在油里炸了两小时。
引用排名第一的短评:“导演你把大表哥请来却不给他时间秀颜值,你这么做良心不会痛么?
” 恨不得给这条点一万个有用。
(咚咚撞墙... ...导演我要掐死你!
)片子不好的地方:电影语言太中规中矩了。
这种剧情没啥可透的叙事,如果运镜没什么巧思,会比较闷。
也浪费了美轮美奂的布景和服装。
举两个例子:最后村民大战家具一场,动作场面操作得很乱,没有重点,没有高潮。
狼群攻击野兽那里,也不够紧张。
全片最重要的两人舞会一场,竟是平平的就过去了。
除了一开始有一个俯拍看到爱玛一点点胸。
那一场应该把观众的情绪带到高潮,结果就这么过去了。
虽然音乐是神曲,但因为太耳熟能详,反而不能起到引领情绪的作用,所以在表现手法上一定要有新鲜的东西来刺激观众。
总之主创在这方面没有想法和野心。
当然也可能是我要求太高。
最不好的地方:Dan Stevens严重不够看!
现在我也不知道拿自己怎么办。
所以,爱玛和卢克的粉丝请立刻去看。
丹的粉丝请参考我的痛苦。
动画片的粉丝也可以去看。
相信爱情的不妨一看。
伊万的粉丝听原声即可。
就酱。
能把粉蓝礼服和蝴蝶结穿出俊俏的丹丹
昨天,去电影院看了近来饱受各式诟病的真人IP电影《美女与野兽》,大家吐槽这吐槽那,让我一度放弃去电影院看这部成人童话。
所谓的成人童话,就是即使你不再是儿童,也不是现实中的巨婴,但你依旧会在心中留一块温柔的角落放一放这些莫名其妙的小感动。
迪士尼一向是制造成人童话的高手,面对这样的童话故事——烂熟于心的剧情,可以倒背如流的台词和唱段,你能做的就是让平时习惯装逼的自己,稍稍的休息一下,放下自己的铠甲和逻辑,用孩童般的心去体会。
大家在看到了“the cold never bother me any more”那般的Elsa女王范之后,对一个如Bell那样的小镇上进女青年已经没有了兴趣,因为这就是典型的“霸道总裁爱上勇于反抗自己的爱读书美女”,的戏码,作为30岁,阅读过无数言情小说的我来说,这真是老掉牙的戏码了。
但是,看一场90年代的童话,为什么你要带脑?
90年代,那时候,道明寺还没有认识坚韧的杉菜,小燕子也没有突出重围被五阿哥射伤,同样没有那些会随便扔出1千万支票让女主离开的恶婆婆。
现在你还会觉得Bell是个拜金作死小镇心机女吗?
活在这个时代的我们,都太累了,看童话也得分个“三段论”,但凡有点违背逻辑观念的小细节都要抠出来死磕。
是不是所有的成长都是对幼年时期的嗤之以鼻?
难道没能让你想起曾经自己心里也有过的那些玛丽苏的小幻想吗?
这部成人童话,让我嘴角不禁上扬的地方,其实是那些可爱的配角。
当一脸骚气的Lumia站在桌上,拿腔拿调的说着:“Enchante”,我就知道,等待我的将是一出不逊于百老汇任何歌舞剧的精彩表演。
这部电影中,每一个配角的性格拿捏都十分的精准和到位,这就是为什么Lumia是一盏骚亮的烛台,而不是老古董钟。
电影的最后,城堡的人们在相互的道别,平静的迎接死亡,这样的场景极少出现在中国电影中,Lumia跟Gosward说:永别了伙计,我很高兴此生与你共事。
在这一段,不得不承认不争气的我被感动的一塌糊涂。
一群身处桎梏之中人们,始终都怀揣着自由的希望,一直保持着乐观开朗的态度,是怎样的信仰,使他们坚信救赎一定会到来。
童话也有起源,不完全报道,《美女与野兽》这本书(1740年)出版,灵感来源于1500年欧洲当时无人不知的人兽恋。
1500年的人兽恋,主角是一名叫Petrus Gonsalvus(兽人)和Catherine Gonsalvus(女人)。
当然,真实事件哪来的会说话的家具和道具,那些统统都是美丽的童话,更别说会凋谢的玫瑰花和女巫了。
这位真实的兽人,确实和贵族有些联系。
其实在今天看来,那个所谓的兽人,其实就是患上了多毛性硬化,在今天同样也有这类的人。
但是在当时大家哪有那么先进的知识,大家都认为他受到了诅咒,不过由于这位兽人只是外表多毛,其他表现都与常人无异,因此被视作不可多得”奇珍异宝“,被运到法国国王亨利二世作为礼物。
神转折来了,国王看到这个长满毛的半兽人,反而产生怜悯之心,并决定给他最好的教育,给他最好的生活,让他成为贵族中的贵族。
于是,半兽人就和电影里的野兽一样,受过了良好的教育,谈吐各方面,教育各方面,穿衣时尚方面,知识水平各方面,都有贵族范。
不过在当时的社会,他始终还是被认为是怪胎....。
那么问题来了,这位半兽人如何认识他的心上人的?
真实的故事当然没有电影这么浪漫了,在1559年的时候,国王亨利不幸在一场决斗中被杀,这位半兽人的保护神不幸离世,这让半兽人直接从神坛跌回了谷底。
不过半兽人始终是国王亨利的遗产,国王亨利的妻子,也就是皇后,她好奇心更重,她想实验一下,如果半兽人和人类交配,会生下什么呢?
会不会诞生出一个全新的物种呢?!
介于这种好奇心,皇室给半兽人找了一位妻子,也就是前面提到的Catherine,她只是宫中的一位女仆(好可怜)。。。
于是他们结婚,亲亲...然后生了七个小孩,其中有四个,同样患上多毛症,但是皇室很高兴呀,觉得皇室就要和别人不一样,我们还有一个”原野家庭“。
之后这个“原野家庭”,定居在意大利,皇室给他们一个很好的贵族身份和土地。
就这样他们生活了四十年多。
但不幸的是,其中那四个多毛的孩子,被作为吉祥物也好礼物也好被送到了其他的贵族或皇室的家里。
在今天,在这个世界上,还有大概五十多个这样多发性硬化的人,虽然已经知道这是一种病,但目前还没有至于的办法,只能是每天理发....善待他人,善待自己。
PS:想看逗比剧情解析,出门左转:艾玛的自述(野史)——霸道总裁请爱我!
PPS:讨论下迪士尼的政治正确。
去影院16号看的电影,黑压压都是中学生,中学,女生(不是国内)。
看来迪士尼的魅力还是很强的!
歌舞剧,一直是好莱坞或者美国的重要电影流派之一。
一言不合就唱唱跳跳,迪士尼的歌舞更是具有迪士尼自己的特色。
在一部电影中会强推一首主题曲,就像去年的《海洋奇缘》,可惜不再是当年的《冰雪奇缘》LET IT GO 红遍大江南北。
而这部《美女与野兽》,不需要强推任何单曲,那首经典的《美女与野兽》主题曲已经深入人心了,只要换个版本,换个歌手,重新包装炒一钞,又是一番好料。
这次演唱主题曲的是最近当红的Ariana Grande和John Legend,完美搭配。
论政治正确,好莱坞尤其是迪士尼绝对是要做导向风。
自从川川上来以后,整个好莱坞都在和他唱反调。
不管是奥斯卡颁奖最佳外语片给伊朗的《推销员》,还是这部电影中的演员成分,都明显说明了这一点。
一开始的舞会上,就让我非常的差异,女高音是黑人,舞池里面黑白比例也是比例均匀。
看来迪士尼不管当时设定历史背景,一定要强加一些有色人种在当时欧洲贵族里面。
墙裂疑问,为什么没有华人!
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1.全世界都喜欢这样的人设:面冷心热内心孩子气的男主,勇敢上进独立善良的女主。2.追求女文青最好的方法:这一屋子的书都是你的了。3.泪点是男主放女主走,以及最后所有仆人都不再有意识,定格成家具(৹ᵒ̴̶᷄﹏ᵒ̴̶᷅৹) (女主是里面演技最尬的…好喜欢男主呀…
导演存在的意义在哪里?只是将片段的衔接部分改了改(甚至还没有改的很流畅),顺便借鉴了一些让·谷克多那个版本的东西(手臂握灯、城堡的线条),没有任何创新,演员完全可以自己看着动画版演嘛。
迪士尼的创意又一次喂了狗。
一个好的童话故事,永远不会因为被讲了太多遍而没有人再愿意听的。迪士尼作为一个讲童话故事的专业户,这次几乎是一个完美的重现,原著的魅力丝毫未减,反而跟以前印象中那个简单的剧情相比,有了更多人性化的解读。还好Emma选了这部,Bell无疑更适合她。
在乙女题材泛滥并且设定惊奇的当下重新反省到自己现在口味已经变得那么猎奇了也,还是住魔法城堡有趣啊……
基本上没有原创剧情,90%照搬动画,还原度很高。字幕组很有意思,歌词里所有的“美女与野兽”都翻译成“爱在蔓延中”。真是莫名其妙。
忠于原著,中规中矩,没什么亮点。
看一部动画的真人版有何意义?黄裙子完全不惊艳,大表哥恢复人样也同样不迷人。ps:把女权当噱头的贝儿看的是言情小说?
2感情線發展的很突兀,動畫片里野獸與貝爾從互相討厭到互相喜歡都層層鋪墊遞進,可換了真人演怎麼就那麼彆扭呢?可惜了帥哥美女,牛逼配角。
这部片子商务合作真多啊!P.S. 贝儿赶回去救老爹的时候,同场一小男生惊呼怎能让她一人走,森林有狼啊!我很看好他。
所以受众是三岁幼童?用真人原封不动地还原童话动画必定灾难,如此密集、每次出现都突兀莫名、对故事对心理都毫无作用、根本没必要替换为唱段的尬歌更是灾难!配不上歌剧,MV当然一向只有超简零碎剧情。电影?。。真是如坐针毡。
音乐还是好听的
贝儿拿着棍子对着野兽的那个镜头,仿佛赫敏拿着魔杖准备对战哈哈哈
记忆里温柔的女孩被演绎得过于英勇了,失去了一点童话故事里的浪漫。
一颗星给爱玛阿姨!一颗星给没认出来的迈凯轮爷爷……整体来说非真人的部分拍的比真人部分好多了。屈臣氏小姐这表演也太糙了,而且作为歌舞片女演员,表现力感染力完全不及格,面瘫程度简直是美国的刘诗诗。
作为商业片,秒杀拉拉之屯。作为歌舞片,也甩出拉拉之屯好几条街。拉拉之屯就是奥斯卡的一个笑话,最佳女主角就和李易峰的男配奖一样搞笑。
我小时候最有印象的动画 就是beauty and the beast 那首歌几乎贯穿我童年 单曲循环好久 电影虽然无法超越那时候的动画 但是细节很多神还原 我好像想起了小时候坐在地毯上看这首歌MV的时候 Belle的黄裙子 我一直记得 结尾又听到Celine的声音 新歌也感动
艾玛在这部电影中好漂亮,对她的记忆还停留在哈里波特,终于在这部电影中感叹赫敏长大了
全程唱了2小时,已然审美疲劳了。迪士尼这种电影以后还是少看点吧。男主角真的是太可怜了,全程露脸时间不超过10分钟……不能否认赫敏越来越好看了!
为了看我万,实在不懂动画片那么好看为什么改成电影就这么平庸……剧情也没大改啊,还有艾玛沃森一张心机婊的脸根本不适合贝儿。