机甲拳击第二季

第一季入的坑，两季连着一起看的，看完第一季发现还有第二季，一边是感到惊喜，另一边又担心会是狗尾续貂，结果第二季大大超出预期，不仅再续佳作，而且新的主题、贯穿始终的意象、不同基调的转变和绝佳的配乐让作品更上一层楼。

（心中21年最佳）简单说一下看的过程中自己的一些感受和看法吧。

第二季开头的基调是很压抑的，加上弹幕一直刷燃尽，确实让我担心结局，倒不是说接受不了BE，而是燃尽和第一季的燃组合起来像是一条已经决定宿命的道路，虽然悲壮，但总觉得如此延续则是在写Joe一个人的路。

然而，第一季的Joe从无名的JUNK DOG到成为传奇冠军Gearless Joe一路上的比赛从来都不是自己一个人在打，而是有着身边的人一起战斗，其实Joe的成就离不开陪伴他的那些人，如果第二部只围绕着燃尽的主角或者主角的燃尽，那些在第一季中带给我们的感动和那些一起成长的动画人物也就不可挽回的活在一种悲凉的回忆中，而Joe的死亡（假如燃尽）也会是孤独的。

好在，酋长的出现，基调开始出现第一次的转变。

其实酋长的出场方式很巧妙，以一个酒馆歌者的形式登场，唱的歌隐式的揭露了他的流浪的移民身份，且初次登场给人的印象是正面的，尽管他第二次登场就是在地下擂台上打假赛，但后面我们也明白他是为了身边的人而战，他很清楚自己要的是什么。

这时候的Joe恰恰与之相反，处于一个逃避的状态，不敢面对大叔的死，抛弃的同伴，以打拳麻痹自己心里的痛，再用药物麻痹身上的痛。

两个截然相反状态的人在此处相遇，没想到后来竟连结这么深。

虽然旅人和蜂鸟的故事还没呈现给观众，但他们的旅程从相遇就已经开始。

蜂鸟作为意向一直贯穿着第二季，以图案、酋长的手工等样子出现，从观众的角度来说是一个比较明显的意象，而旅人则是从nomad（流浪者）这个名字中可以猜出。

两个意象更多的是从一种精神上的状态来标记。

在酋长与Joe这对应的关系中，酋长象征着Joe的蜂鸟，尽管他是移民者，在这个国度流浪的人，但是他知道自己想要的是什么，是保护身边的人，他肩负着自己孩子的爱和死亡，是一种责任。

而且他清楚的知道Joe还拥有的是什么，并用自己的行动开导着Joe。

而Joe尽管不是国家的正式市民，但是他出生在此（且后来也在本土成名了），身份上确是本地者，但此时精神上的他是无家可归的，因为他没有找到回家的理由，家里容不下他，其实也是他还在逃避着。

所以这里安排看似对立的身份和象征的外乡人作为Joe第二季的领路人我觉得很妙。

酋长的死让Joe明白了自己想要的，下定决心，走上了回家的路。

期间，Joe和伙伴们再相遇的内容，我看的时候其实怕没处理好，很容易就拉垮了，而且前期埋的伏笔已经让人等了很久想知道是什么原因导致Joe变成第二季开头的样子。

看的过程中发现是我想太多了，而且我觉得这段是一个基础的打底，如果说的不合理或者过于煽情都会有违和感，但是动画处理的很好，没有让我从营造的氛围里脱节出来。

Joe的转变，琉被打败后，接受马克的挑战邀请，Joe的角色从旅人转换成蜂鸟，此时的他是马克的蜂鸟。

这里从马克发出挑战到Joe接受挑战，有一个Joe角色转换的关键因素，那就是Joe看到了马克和酋长的相像之处，不仅因为他们做同样的祈祷，可能来自同一地方，更是因为他从马克眼里看到了他的信念。

最后，Joe穿上了酋长留下的机甲，变成了正经（真正）的拳击手。

结尾点睛，旅人回到了家，Joe回到了伙伴身边。

第一季，他什么都没有，没有顾虑，脱掉了假赛的束缚，以与勇利一战为目标，以无甲的乔出征，一路上收获了友情、亲情和对手的敬重。

第二季，他在寻找回家的路上，在终场重新穿上了甲，是守护现有一切的甲。

虽说最后一集算不上烂尾，各种伏笔也都对应上了，但还是感觉很不爽，毕竟之前已经铺垫了太多，最终却是这么平淡。

倒不是说一定要joe或者mac有一个人要燃尽，就是觉得没有达到心中理想的剧情。

Mac之前别说顶尖选手了，连一流选手都算不上，即便后来靠着Mac time走到了琉面前，但是正常状态下明显被琉吊打，结果现在竟然不靠Mac time全面压制了joe，让幸夫扔了白毛巾，这是真的想不通。

还有感情线上，我一直以为有希子是为了让勇利能够康复才支持研发新技术，没想到都剧终了也没提一嘴，大概编剧压根就没这么想吧……我理想中的结尾就是joe和Mac的对战中一直打的很谨慎，与对手打的有来有回却不重击，直到把Mac time耗出来之后勇利急忙喊出扔毛巾，结果却是Mac的团队先扔出了白毛巾，在众人的错愕中，Mac战胜了自己，不靠Mac time就打出了一场精彩的比赛，此时Mac回头轻蔑的看了一眼洛克斯，在众人的欢呼中举起了joe的手臂……感情线上，再加上一段有希子和勇利谈话的桥段，勇利依旧称呼她为老板，有希子却告诉勇利她已辞去职务，并问他愿不愿意应用新技术站起来，不再依靠轮椅，之后两人在夕阳下相视一笑……

说真的，看到四五集时也怀疑自己当时吹爆这番是不是有些跟风装逼的嫌疑，其实没那么好看，质量没那么高。

然而最后两集连着看完，就像拳击场上的绝地反击，又把我拉回了吹爆的行列。

相比于第一季主打热血，主要刻画体育竞技中的付出和争胜，“我们活在最棒的时刻”那种浪漫主义，第二季更加现实，更注重人自己内心的归宿和人之间的人情羁绊，人物多了却每个都十分丰满。

蜂鸟的故事娓娓道来贯穿三人的命运，每个人最终的找到了自己的救赎和归宿。

酋长为族人赢回了casa，睡梦中安详离去与儿子天堂团聚；Joe终于放下对南部大叔的愧疚，不再逃避重建番外地；马克摆脱AI，用自己的实力打出马克时间，圆了自己和joe同台的梦想，并从此更加珍惜家人。

男孩子是很蠢的生物，总觉得要做到什么壮举，然后“燃尽”才是真男人，可是真正的男人是不忘梦想，却在妥协中负重前行，将家人和朋友放在第一位的。

另一方面，不得不提一下，第二季在女性角色的塑造上也相比只有白都姐姐且没有太多剧情的第一部丰富许多，站在自己的战场上与四眼斗争维护人性的姐姐比第一季那种感觉有点高高在上的从镜头画面透出的花瓶式的那种A更多了实打实的剧情传达的那种女强人感，更让人觉得很飒，马克妻子那种永远可以成为丈夫背后家庭的精神支柱和灯塔的体贴爱家的完美妻子，浪子回头找回初心的助手理工女，casa的顽强黑人妹子，都是充满人格魅力的女性角色配乐作画就不多说了，吹爆就完事了，如果还有下一季我继续吹爆PS：得知Joe和团长一个声优就再也回不去了，一句“你的梦想”甚至一声“啊”都让我瞬间跳戏

完美收官！

非常喜欢的番剧，一路真情实感追下来的，第一集就被惊艳到了。

如果说第一季是一壶烈酒燃得人热血沸腾，那这一季就是陈年佳酿让人回味无穷。

这一季叙事风格变了，不是燃的路线，讲得更多是人生救赎希望。

看着乔从第一季人生高光时刻到第二季开头跌入谷底，然后一步步寻找救赎找到人生希望，一路群像真是人生百态。

到十二集对乔说:这是你点亮的光啊，我已经不会对未来绝望了，这句真地很戳中我。

乔找到了他人生的希望，他的希望就是番外地，这些从孤儿来到番外地到已经快成年的孩子们带给他了希望。

所以，乔，一定要活着回来啊。

在刚开始讨论剧情走向时候，我私信会是一个悲剧结局，乔燃尽在擂台上。

因为悲剧可能更加震撼，也相对不落俗套。

而剧情逐渐推进，尤其到十二急时候，我却希望他和马克两个人都能平安。

这就是这部番的优秀之处，塑造出了极其饱满的角色让人共情，当你带入到角色中，想到他们生活中还有不能舍弃的人，他们对生活的热爱憧憬，就非常希望能有好的结局。

感谢编剧和制作组，给了两人足够好的结局，两人经历了最棒的格斗瞬间，也没有为此付出残酷代价。

最后一集虽然稍微有些俗套了，大团圆结局坏人有惩罚皆大欢喜，但最后乔开车行驶在金色麦田中这个场景真地好美啊。

幸夫也踏上他自己的征程，番外地永远是他的家。

即使是略显俗套的剧情，制作组也做出了相当优秀的效果，同时也是让人共情的。

看到这个结局我真地开心。

还有音乐也是相当优秀，剧本和动画节奏也非常优秀。

总之这部番能夸的地方太多了，个人感觉整体质量比第一季还要优秀的，不过两季风格差别太大也不好对比。

能静心细细品这部番真是非常好的体验，而且也非常值得花时间看完。

看完最后一集后，我长舒一口气，最开始怀着怀疑的心态来看这部续作，原本以为第一季是巅峰，但无论在叙事水平和内涵深度上，本作都毫无疑问超越了前作。

本作的故事线有两条，一条是现实中发生的事，另一条是旅人与蜂鸟的故事。

两条线互相照应，关于旅人和蜂鸟在现实故事中的对应，以下奉上个人的理解。

旅人和蜂鸟的故事版本有两个，一个是酋长初次登场所唱的歌，一个是“英雄”马克给儿子念的故事书。

两个版本也分别对应了酋长与乔，马克与家人的故事。

第一个版本很短，讲的是原本绝望的旅人听到蜂鸟歌声后重新有了希望，继续他的旅途。

这里的对应也很明显，酋长是蜂鸟，乔是旅人。

前四集讲述的是乔如何在酋长的影响下回到番外地。

第四集也是我个人最爱的两集之一，敲定乔决心的一幕正是酋长最后一战。

而巧妙的是，酋长最后一战中，酋长作为乔蜂鸟的同时，自己也是作为旅人，原本打假赛度日的他，最后为保卫自己所爱燃尽，漂洋过海的旅人在异地终寻到了家乡。

这即是对乔的救赎，同样也是酋长自我的救赎。

酋长初次登场在我看来，对乔的主要描写在第四集已经基本完成。

乔继承了酋长的遗志，化身蜂鸟，重新点燃了番外地的希望。

后续乔方面的故事，不过基于前四集的铺垫顺利成章的补了一个结尾。

酋长魂归故乡

乔已是承载希望的蜂鸟后续的九集，除了补全乔的故事之外，又为我们刻画了另一个人物——“英雄”马克.罗萨里奥。

个人认为，马克是后半部分的主角。

马克故事的矛盾背后的原因也很带有科幻色彩，大脑芯片植入带来的利与弊。

而马克的故事，对应的是他给儿子念的故事，同样也是关于蜂鸟和旅人。

这个故事更长，内涵也更丰富。

马克给儿子讲故事书马克跟酋长一样，也是一个异乡人，漂洋过海来到此地，最开始是一名拳击手，但始终不得志，在观看了乔的比赛后，对自己的人生有了新的方向，遇到了自己的妻子，成功当上了警察。

然而命途多舛，儿子被查出心脏病，自己在一场救援中也中枪瘫痪。

在绝望的时刻，贝斯公司带着它的大脑芯片出现了。

虽然四眼仔为了科技与利益而忽视人伦，但客观来说，他的发明确实给了马克一次重生的机会。

马克最大的问题不是作为四眼的木偶，而是被妻子和四眼一直蒙在鼓里，他虽然怀疑过自己身体的状态，但妻子为了他一直隐瞒。

得知真相后，性格正直的马克当然无法原谅自己，所谓的“英雄”不过是造假出来的，并且为此也诞生了其他受害者，例如琉，一个努力的天才因为数据的隐瞒差点葬送了自己的梦想。

这种负罪感让马克陷入了深深的自责，原本以为靠自己拼出来的一切，到最后都是云烟，自己还是一无所有，沦作一个傀儡小丑。

面对贝斯，深感无力。

马克初次登场但真的是这样吗？

故事推进到第十二集，这是我最爱两集中的另外一集。

这一集完成了对马克故事的刻画。

在昔日同事的聊天中，马克的记忆被重新敲开，回顾自己人生的每一处路口，人们将他颂作勇敢的英雄，自己所做的选择是因为勇气吗？

“那不是勇气。

”马克回答说，推动自己的，是一种责任，一种对自己，对他人，对家人的责任。

回忆的最后一幕定格在家人的欢笑中，是啊，儿子的病得治了，自己能够重新站起来了，妻子重新绽放出了笑容，自己还有什么索求呢，自己已经尽力履行了自己的责任，获得了自己想要的东西。

自己接下来该做的，也应是继续履行自己的责任，回到家中，修复因为芯片而破碎的家庭。

正如罗曼.罗兰所说：世界上只有一种英雄主义，就是在认清生活的真相后仍然热爱它。

在回家的路上，马克讲了故事的最后一段：旅人一脸豁达的回答说：“我已经有了一切，所以我的愿望不是您说的任何一样。

我只求您，告诉我回家的路。

”马克终于也回到了自己的家。

因此在最后一战中，乔在马克身上能看到了酋长的影子，这正是马克内心的外现。

蜂鸟指引的方向是家人

马克与酋长的重叠最后一战中，是以乔方认输为结束。

个人认为这是非常合理的结局。

就以表现来看，乔由于身体状况确实打不过马克，第二回合后期已显吃力。

马克也完全是靠自己的实力赢得了胜利。

这场比赛输赢其实已经不重要，重要的是双方在经过重重自责与救赎后，通过这场比赛给自己所爱之人一个交代，因此也没有必要拼个你死我活，因为还有爱自己的人在等着他们回家。

本季的最后一幕，是南部大叔与蜂鸟的同屏，二者可以说是两季主角背后的支撑。

蜂鸟在故事中已消失逝去，而旅人承载着希望将继续自己的旅行。

蜂鸟与大叔如果说第一季的主舞台是在擂台的话，第二季的主舞台则在擂台下。

第一季擂台下所做的事都是为了成就擂台上的荣耀，而第二季擂台上的拳击不过是为了给擂台下的人一个答复。

胜负已不再是主题，乔从头到尾几乎没真正赢过，但他正是在失败中找到了归宿。

无论面对的比赛胜负如何，无论面对的真相有多残酷，无论面对的旅途有多遥远，吾心安处，即是吾乡。

没有前因，第二季的开局忽然就展示出了Joe自暴自弃的形象。

无论是破旧的Motel、破旧的机甲、满脸的胡渣和空洞的眼神，取名NOMAD也大概是为了纪念番外地吧。

无一不透露着比第一季更浓的“西部风”。

从第一集可以推测出一些悲哀的事情，比如说赝作已死（可能是保护Joe），而原因可能是“一年前”的暴风过境。

motel里播的新闻，毁坏的海港很有可能暗示了“番外地”和相关人员的结局。

所以Joe堕落的原因也许有很多，一方面是再也找不到像勇利那样值得拼尽全力也要战胜的对手，勇利之后转型做了教练，但是Joe却依然想要燃烧生命在舞台上挥拳。

而自己唯一的“番外地”也因为暴风过境变得家破人亡，其他同伴也流离失所。

第一集另外两个情节就是“Cheif战”和经典的“飙车摔车”。

Cheif一看就是会在剧情中期再出现的中boss，设局坑了Joe，并且让Joe意识到了他其实无处可逃——就算改变了形象和名字、戴上了机甲，他仍然会被发现和狩猎。

另外也通过“真正的拳击手”来打破了Joe自己仍然在打拳（暴揍地下拳击手）的幻想，伤害了他最后一道保护壳——那“弱小的自尊”。

而关于Joe碾死路中间的野狗的暗喻，有人说是“杀死过去的自己”，也有人说是“暗示了Joe的命运”。

Joe在将野狗弃置不顾后又回去将其埋葬。

我们看到了Joe心态的变化，从自暴自弃、愤世嫉俗到心中有了一丝平静。

这平静一定是暴风雨前的宁静，是生命之火燃烧前的积蓄。

赝作的语言也从讽刺到鼓励。

赝作更像是另一个自己、或者说是自己真正的内心。

所以当我们听到赝作说：“下一站去哪里，由你决定啊，老弟（相棒日语原意是搭档，这里的翻译考虑到赝作的性格）。

”的时候，好像既能听到Joe的想念和决心。

如果说上一季的Joe是那条野狗，无拘无束、无物可失。

这一季的Joe则是负重前行，带着过去的想念和某种带有使命感的义务。

通过官网的一些信息可以猜测一些剧情走向。

比如说Joe会遇到“マック”，大概会打一场，然后经由他会遇到天才医师佐久间。

在接下来的剧情里，大概平均每一、二集都会有第一季的老角色回归，无论是白都集团还是老拳击手们，剧情的高潮大概会在与勇利、サチオ（如果还活着）再会的时候出现吧。

不管怎么说，Gearless Joe已死，NOMAD这名字暗示着Joe新的命运。

Joe新的旅程中，在新的世界里，“怀抱着孤独和希望追求那灯火漂流的人们相遇、擦肩而过。

”会碰撞出什么样的故事呢？

最后不得不再夸夸Mabanua，当年被称为“小Nujabes”的他在第一季撑起了整个季度的音乐、通过激动人心的嘻哈编曲让人热血沸腾。

这一季可以看到他作为音乐人的进化。

对风格的掌握也更加准确，那种O'Soul和民谣的感觉也很对味。

期待接下来能听到的音乐和OST。

文笔很差，也是个人观点，仅供参考。

看完第二季，我一开始打的五星，后来变为四星，再变成三星，再变成了五星。

可以欲扬先抑，前面那种颓废的气质到变得混乱激昂，最后的结局十分的惊人，一开始我差点被这个突如其来的大团圆结局吓到心机梗塞，五星直接掉三星，结果后面仔细的思索了一下，可以说这个结局设计的简直太绝。

如果说第一季属于少年，那第二季绝对属于男人。

先说说第一季的主调（没补的同志们可以先补一下），第一季整体非常的励志，非常的燃，从头到尾无甲的乔都在强调：“我的实力是货真价实的！

”这时的乔是一个刚从地下走出来怀揣梦想与美好未来的少年，因此第一部少年感十足，十分热血。

而第二部描述的是在七年之后，这个时候的乔已经从少年变成了男人。

而第二部的主题也自然与第一部不同，整体讲的是一个“回归”的故事。

而这个故事属于那些已经经过了顶点的男人们，在他们的愿望和梦想都实现了之后，他们都选择了回到自己的归处。

勇利在和乔对战后，选择了回归拳击界去帮助年轻人们实现他们的梦想，酋长在夺冠买下了那块地之后选择在长眠中使灵魂回到儿子身边，马克在与乔一战后选择回归家庭与老婆孩子幸福地生活，而乔在挣扎和迷茫之后也选择了回到番外地持续生活。

这也正是因此，最后的弃权才是最妙的结局。

毕竟没有燃尽才是新的生活的开始，这才是这些已经到达人生顶峰的男人们的选择。

可以说这个时候如果还是少年时的joe在幸夫抛出毛巾后一定会愤怒地离开，而现在身为男人的joe只是摸了摸幸夫的肩膀。

——“我好像听到大叔在边上对我说：这事该有你来决定……”——“他一直在”这个对话一下子使得原本奇怪遗憾的结局明朗了。

这时的乔理解了大叔和幸夫等番外地的各位的心思——没有燃尽才能是新的开始，也许你想继续做一匹赴死的野狼，但是还有很多人需要你。

一下子把这部番上升到一个新的高度，意料之外，但又在情理之中。

因此乔选择了回归番外地继续好好的生活。

所以啊这个番真的真的很棒，也许中间的剧情和制作有一些不足，但是瑕不掩瑜，无论从配乐，还是故事，还是主旨上来说都是一部比较新颖的番，能够在一大群新番里脱颖而出。

虽然较那些经典神作来说还是差了一点，但是无疑是一部值得一看的佳作，值得9.5的高分。

能在有生之年遇到megalobox这部番真是三生有幸。

记得18年在日本地铁还看到过碟片大海报，第一季光碟卖得不好，但收获了极好的口碑，在4年后的今天才能看到重出江湖的megalobox，一部原创番还能有第二季，属实难得。

还是那赛璐璐，还是那激昂电子乐，还是那个joe.第二季的风格转变实在太大， 从一路高歌的王道热血漫变为人与人之间互相的救赎之道（美国大拳击2：救赎），制作组属实给力，不负众望地展现了一个属于新老角色碰撞的“全新”舞台。

叙事节奏和情绪把控简直肉眼可见地拔升，导演利用重复蒙太奇将蜂鸟与旅人这两个图案贯穿至全篇，每一个章节都可以让观众很容易找到这两个图案的照应（酋长与joe，家人与马克etc）;且完全不失深度，在一边推进joe的主线穿插回忆，其中第7集的闪回穿插真的巨精彩，各种同位重复玩得出神入化，能评上最佳单集都无可厚非。

还有琉的人物塑造简直教科书，两集不超5句台词，靠人格魅力立马就立起来。

打拳虽然少了，但完全没有拉下，甚至在joe与琉那场训练赛中拉了新人手来画背动，完全不同风格的真实系走位，短短10几秒我都倒回去看了好多遍。

完结撒花🎉这是真的是最好的结局，还好没有致敬《明日之丈》最后的结局，Joe他，没有燃尽了，大家，都还在。

神作我们正活在

最精彩的时刻

整体看来比第一季要优秀一些，无论是人物的刻画还是背景的呈现以及讲故事结构都要好很多。

但是这些都不能掩盖这是一个音乐动画的事实。

在我看来音乐的出色才是这部动画成功的重要因素，至于其他的部分实在难让人满意。

相比第一季，gear的作用终于体现出来，人体与义体的思考也终于更加深入了一点，但也只有一点。

论点也无非就是义体不可靠。

深刻程度流于表面。

gear作为本片体现赛博朋克风格最重要的一环，带来的思辨相比电子音乐的科技感未来感几乎可以忽略不计。

机器的不稳定主要有主角的一个对手MAC来呈现。

MAC的故事背景可以说是完全照拔老IP机械战警。

一个出色的警察因公受伤，被迫接受改造，在接受改造后弊端也开始慢慢露出水面：可能会丧失人性。

本片给丧失人性MAC发狂的时候逆转擂台的表现起名为MAC时间。

毋庸置疑MAC时间的秘密终于被大家发现了。

而这件事的走向却让人不得不佩服编剧团队的大脑沟壑的鬼斧神工，最后一集给出来的结果是，MAC时间在一个良心未泯助手的帮助下得到了控制不会触发，并且选手比以前更强了。

这么厉害那你们以前怎么就没管这件事呢？

至此本片最大的特点也呈现在人们面前：只要有嘴都能圆。

你们所有人都觉得主角会死，逗你的，好死不如赖活着。

非常棒。

相比gear带来的奇观性，本作的剧情不知道为什么开始走意识流了。

主人公的在很多集的作用就是被剧情带着走。

他没有目标目标，不知道该干什么，不知道自己能干什么，也不知道自己在干什么。

好在主人公的脑子确实也不够清醒，第二季的几乎前十集他都应该好好问问自己：我是谁？

我在哪？

我在干什么？

我并不是在批评这个作品意识流表现。

事实上这个意识流的厉害之处在于，非常完美的把昭和漫画通过和平演变的方式转换为平成动画，这种阎王要你三更死我能续命到乱蹦的操作，确实让人不得不佩服。

同时本作用《蜂鸟与旅人》绘本多次（强行）解读剧情，令人不得不感叹，多少年过去了，康师傅包装换了不知道多少茬，“还是那个味儿”。

套路玩好了就不是套路，玩不好就是新瓶装旧酒，喝下去还是熟悉的防腐剂味。

相比于第一部，本作的剧情设计的更加复杂，场景更加丰富，人物关系也更加用心。

提升了故事结构的结果就是削弱了主人公的描绘笔墨。

南部先生在本片多次“阴魂不散”，而其中多为乔与幸夫的想象。

回忆还好，感情基调在那里。

幻想南部先生在拳台就有点日本人自以为是的意思了，你以为你以为的就是你以为的么？

尤其是最后一集扔毛巾的情节，我知道导演的意思，但我觉得既不高级也略显刻意。

让南部先生安息吧，好么？

本片还有一点赛博朋克味道体现的是就是未来世界大公司与大财团所控制的世界。

本片多次从小人物小角色为主视角出发，表面上看起来是一副反抗霸权的情况实际上则不然。

本片为大公司代言人白都小姐赋予了许多不限于传统女性形象的美德与美貌。

而本片真正的恶人则是一些诸如黑社会和与黑社会勾结的地产商，和我国反腐片虽不在一国却有相似的思想高度令人叹服。

在第二季中本片在贫民窟的基础上引申出了移民的概念。

墨西哥族裔的形象（尤其是那个妈妈）非常讨喜。

墨西哥族裔作为美国移民经常见诸于影视作品中。

而让墨西哥人用偷渡的方式远渡重洋来到日本做被当地人歧视的外来居民。

颇有我大清封疆万里，万国来朝的气势和胸襟。

其霸权世界思想不言自明。

相比第一部，女性形象无论是人数上还是行为上都更加丰富。

无论是外国族裔还是本国女性无一不闪烁着传统美德所赋予的人性光芒，且主观能动性体现的也很棒。

虽然是男性群戏，但是不少女性独立、自强、果敢，让人肃然起敬。

最后讲一点动作，这一部动作戏要比上一部少不少。

我认为这是好事。

上一部的动作戏多且套路化。

挨揍，突然躲闪，出拳，击中或未击中。

然后接着挨揍，牙套飞了一脸血，倒地了，凭借声音站起来了。

满脸是血接着打，一起出去拳，KO&被KO。

实在是让人有点审美疲劳。

爱看战斗我去看龙珠不好么，还能发波。

不出意外应该是2021最满意的一部作品了，从画风配乐到人物剧情，质量皆在上乘。

其实，第一季作为一部燃向动漫，虽能吸引观众和Joe在一路平坦的星光之路上热血沸汤、燃烧殆尽，但冷静下来思考之余，还是会发现剧作上的一些不足。

比如，Joe的光辉之路过于平坦，配角形象丰满的代价是缺乏对主角个人成长心路历程的细节描绘，Joe说自己是average joe，说野狗没有姓名，他认定自己是普通人，却拼命要从现实沉闷的枷锁中挣脱而出，追求梦想，这样的心路历程是在什么时候开始的，如果Joe和勇利的相遇摩擦出追梦的星星之火，那对蛮荒现实不甘的苦种，又是什么时候埋下的呢？

在遇到南部赝作前，他以打拳为生，赚点小钱，和大叔联手打假拳，也是赚点小钱，这二者有什么区别，为什么在大叔的擂台Joe才会寻找自我、不满现状、追逐梦想？

这些问题如果回答清楚，Joe和南部之间的关系会更明晰、更深刻。

很幸运，第二部对第一部出现的问题进行了反思，并在此基础上抬高了整部动漫的制作水准。

首先，是关于梦想。

在很多以追求梦想为题材的影视剧作中，梦想和现实的边界往往被刻意模糊，好像只要做梦，精诚所至，金石为开。

但是，梦是有代价的，梦是对现实的映射，梦会对现实的人产生影响。

第一部中全员甚至全世界都在陪Joe做梦，而打开第二部，同样画风勾勒出的，却是衰败的城郊，坟墓和十字架，还有那个满脸胡渣、嗜止痛片如命的旅人，这种扑面而来令人窒息的破败之感，正是梦醒时分，美梦甜如毒药般的代价。

对梦想的盲目憧憬，有Joe对拳击冠军的一路追逐、番外地灯火不息的奢望、勇利打造王者对局的误判，还有佐久间不惜代价促成的英雄之梦……这部番之所以故事完成度如此之高，在于它能从各个角度回指中心主题，达到叙事上的完整。

这种重复诉说，或者说“强调”，在本作中多次出现，效果都很理想。

台词前后文的相互照应，用童话书、雕刻、墓碑、装甲符号、配乐、旁白……这些视听符号不断强化“蜂鸟”这一意象，就像俄罗斯套娃般，乍一看相差无几，但在新语境下又产生差异，如同俄罗斯套娃，因相似而彼此呼应，因差异而层层嵌套、步步递进，一次次将剧情推向高潮，太漂亮了！

同样，正因马克和Joe都为“回家”而站上擂台，两人才能在互相欣赏、心有灵犀中找到“燃为灰烬”之外的另一种和解——回家，一个完整的闭环。

当然，除此之外还有很多亮点，画风和配乐是第一季以来就一直吸引我的；蜂鸟和旅人的故事，本身就耐人寻味，加上和Joe、酋长、马克几个主角命运之间的呼应，又给观众留出巨大的解读空间；还有些与时俱进的元素，比如佐久间，一个身上带着时代特征的企业家，享受互联网和科技发展带来的红利，有一套自己的话术，嘴上常挂着“人类、未来、气候”等等，但是企业家终归是商人，部分人也会为了自身利益而滥用权钱地位，这些大口号最终成为可笑的空谈；白都有希子，积极正面的企业家形象，肩负企业的社会责任，那句"和女人无关，只是一个人罢了”和近年性别平等的议题形成互照。

好的作品，不分时代，“回乡”是文学和艺术作品中恒久不变的母题。

Megalobox这个题材本以为会很男性化，对女性观众有较高门槛，但它很好地说明了，好的作品，同样也不分性别，人类的悲欢是相通的。