1、因为《走向共和》才看的这部剧,看完后还是更喜欢前者。
可以说,《走向共和》在我心中是国内电视剧的No.1;2、几个男性中,最喜欢董建昌。
绝顶聪明,世事练达,虽然实用主义,对日本军队却完全没话说。
对感情更是一往情深。
对很多人推崇的瞿恩我则持保守立场,可能对这种纯粹的理想主义者实在没什么亲近感吧。
3、立仁和立青之间,似乎我更偏向立仁一些。
谈不上喜欢,到最后可能有了些怜悯吧,尤其看到最后驶往台湾的船上那个孤独的身影时。
立青的身上揉合了郭靖和韦小宝的影子,可怎么都让我喜欢不起来。
4、这依然是一部男人戏,里面的女性角色都很配角。
5、剧情到1955年曳然而止,恐怕导演也知道没法再拍下去了。
按照里面那些角色的历史,能够得到善终的,恐怕只有杨立仁。
立仁立青 故事从湖南醴陵城里的枪声开始的,黄志忠饰演的杨立仁,在观众中的人气压住了孙红雷饰演的立青。
立仁几乎是那个时代右派革命青年的典型化身:出身南部中小城市、小知识分子、满腔的热情与抑郁无处发泄。
作为一个没头苍蝇一样的小城教书匠,当蒙受革命党召唤时,义不容辞,挺身而出,企图一人一身一枪,干一票大事,闹出惊天动地的响动来,就此充作革命的信徒,卷入一日二十年的狂飙式的浪潮中。
然而弟弟立青在玩耍间手枪走火,计划流产,涉案人员做了鸟兽散,还误伤了一个叫林娥的姑娘,为后来兄弟之间的一段孽缘埋下了伏笔。
而从周世农口中,说出像谶语般的一句话,几乎与杨立仁相伴一生: 毕竟是书生,终究不适合舞刀弄枪、带兵打仗。
不过既然有了投名状,加上与蒋秘楚才的关系,由此进入了权力的核心,进入了黄埔。
随着蒋总司令的崛起,自己的地位也水涨船高,在军营里与瞿恩的留下那段“有酒吗?
”“管够!
”的告别,然后两人分道扬镳。
南京时代,他和楚才一道掌握着中统,做着强化组织,统一思想的活动,这也是那个时代右翼青年常有的希冀,通过某种严密的组织,振作这个刚得势就马上腐烂的集团,对内重整一盘散沙的民族,将革命进行到底,对外挽救民族的危亡。
一个当朝的高官,却天神神秘秘加神神叨叨,实在是不讨人喜欢,不过抗战的那段看下来,他年轻时代的激情从未消褪。
在面见日本特务的那出单刀赴会里,他一身帅气西装,谈笑间从容霸气的应答着。
此刻强光打在身上,摆出一副仰望神明的姿态,挥一挥手,带着浓浓的话剧腔,掷出一句豪言: 你们看的是天皇,我看的是国家。
宛若慷慨悲歌,如诉如泣,叫人热血沸腾的一塌糊涂,昔日的教书匠早已成为东洋英豪,最后,计划失败。
最悲催的一幕就是立仁意气风发地前往东北战场,到头来差点做了弟弟的俘虏,灰溜溜地逃窜回南京。
在监察院的会议室中,悬着心的立华看见楼道里一个熟悉的身影闪过,随即冲了出来,只见落寞归来的立仁依旧是军容整洁,尤其是身上披着的军用斗篷,让人觉得英气不减。
顿时想到《北平无战事》那句“老站长,我们军统的人什么时候都仪容整洁”的台词。
其实杨立青也是一个苦闷的小城青年,苦闷得近乎无聊,他没有志向,终日无所事事,四处厮混着,即使后来被介绍到了黄埔,他也毫不讳言,只是为了混碗饭吃,不过怕他无所事事的老父亲,逼着他学了一门绝世武功——地图测绘。
靠着这门充满时代气息的家伙事儿,报考黄埔、征战沙场、潜伏暗杀,无往而不利。
他与他的哥哥是典型的相爱相杀,哥哥嫌弃弟弟不着四六,于是总摆出各种说教口吻,弟弟厌弃哥哥的自已为是,对权谋诈术的痴迷,矛盾激化的顶点,是立青在瞿恩的授意下,于银行密室中,将枪口对准了哥哥。
兄弟刀兵相向,这是一段要用鼻子去嗅的戏,一面是两人命悬一线,一面确实近乎聊家常似的对话,两种气氛奇妙地糅杂一处,当杀戮到了极致,实力达到了均衡,随之而来的往往不会是惨烈而是和平。
因此兄弟俩并没有闹出人间惨剧,而是各自修好收兵,哥哥回家吃了个安稳饭,弟弟回据点睡了个安稳觉。
好像是在这之后,两人有过这么一段对话: 你怎么总是一副长子口气!
又不是我要作长子的,爹妈生的,我有什么办法?!
他们过于了解对方,有着过于类似的爱憎,尤其体现在对女人的品味上,可是立青有着立仁所不具备的贾宝玉属性,人见人爱、花见花开,然后还因为一个人见人爱花见花开的姐姐,足足将此种属性扩大了一倍,比如有两个对他很是关照的“姐夫”云云。
然而立仁每一次对异性的竭力讨好,换来的都是黯然神伤,在知道迟来的真相后,独自舔舐伤口,然后向立华透露一些诸如瞿恩结婚了,爱人不是你的消息,拉着妹妹一齐抑郁,然后看着精神崩溃的妹妹,开心地离开。
立仁先是爱瞿霞,然而瞿霞爱立青,后来立仁又看上了林娥,立华与瞿恩互相爱着,然而最后瞿恩娶了林娥,接着立华又收养了瞿林的孩子,最后林蛾又嫁给了立青,瞿家与杨家关系的混乱,主要就是因为这种近乎狗血,但却又粗暴直接的爱来爱去。
革命、爱情 说到立青的贾宝玉属性,不得不提到他的道路选择,人生有太多的偶然,徒然地强调高大上的理由,未必能服众,对于老师的崇拜,对于瞿霞的爱慕,这些私人因素很大程度上左右立青的信仰。
于是就有了杨立仁的那句: 从本质上讲,革命和情爱是同义语。
因为二者都需要狂热和迷恋。
所以才会有这么多人愿意 为二者而献身。
从立华之于老董,林娥之于瞿恩中,都能看到这样的影子,在大革命时代的洪潮中,对于万千青年,老董、瞿恩就是革命的化身,值得为之献身,在血色的眩晕中,浪漫、狂迷几乎是必不可少的元素。
即便是戏中最为完美、有着卡利玛斯人格的瞿恩,也重来不乏浪漫,几乎像是从俄国小说中走出来的革命者,仿佛就是普希金笔下的十二月党人,带着某种圣徒的般的光芒,有着殉道者的气息,课堂上的瞿恩宛若布道者一般,同时你也可以想象瞿恩在万人集会上的光景。
当立华突然间北上苏俄,在赤都与瞿恩鸿雁传书,瞿恩在回信中也不忘谈及普希金的好,并叮嘱她务必代自己去看看他的墓。
犹记得国共内战时代的上海,双方的情报人员间的报复与反报复陷入焦灼之时,立青去电影院看了场基督山复仇记,回到瞿恩家的时候,聊着聊着他们提起了拿破仑,然后瞿恩点上一支烟,背了段《路易•波拿巴的雾月十八日》中的句子,对立青说起法国文学的好处来,立青听得谜迥而认真,总之那天的气氛很好,夜很静,屋里的色调很温暖。
至于后来瞿恩在刑场上的演讲,还有那封留给孩子的书信,让自己想起当年读方志敏《可爱的中国》时的感动,很真诚的那种,尤其是那句: 理想有两种:一种,我实现了我的理想;另一种:理想通过我而实现。
而且,瞿恩还很快意恩仇,大碗喝酒、大碗吃面,虽然在立华面前,他就是一个大孩子,羞涩、鲁莽,到最后也没说出该说的话。
至于董建昌,有着一种摸得到的好,叫人亲近,他讲义气、江湖气、狡黠而直率,而且时常语重心长地道出实情,比如对立青说的那句:“就算你是个人才,也需要有人来度你,年轻人!
”所谓世事洞明,大概就是这种状态: 我们都是被时代潮流裹挟进来的人,才有了今天,如果我们离开了潮流,那我们就什么都不 是,别做傻事,那不是你的生活。
衬衣控、技术流 年轻人,不要取笑纸上谈兵。
这纸上之功,大有深浅!
学得好的,有一二分之见。
学得再好的,就有六七分之见了!
——董建昌 张黎给人的感觉,总是有某种表达的执念,他是一个白衬衣短发控,他剧里的男女,总是一身的白衬衣,而女子往往是爽利的短发,衬着他那干净、安静的画面,而且他一直在追求某种技术性的知识,立青在黄埔面试时,熟练地画出湖南交通图,然后向教官侃侃而谈湖南的军政地理,以及后来作战时绘制军事地图时掌控全局的那种沉稳,这种基于现代地图测绘技术的军事地图绘制,改变着作战的模式。
一支铅笔与布满等高线的地图,就是近代军人们世界的中心,这一点在范希亮清缴山寨时体现得淋漓尽致,精准、细致而有条理,近乎于外科手术式的打击,让人感慨战争本身是一门技术,也是一门艺术。
张黎对这种具有时代特征的新知识,似乎有种近乎于狂热的执念,让同样有着狂热执念的我看得很是入港,掌握这种知识的人也往往被描写成武侠小说中的绝世高手一般,比如《走向共和》中的宪政制度的设计,又比如《少帅》中对于铁路生命线的描述。
当然,更为有趣的是,张黎还试图在片中揭示我党成功的秘密,先是提到了黄埔时代军官养成的速成法,尤其后来对教授民众组织动员的形象刻画,瞿恩让军官生们三人一组,一人演讲,一人记录、一人主持,然后相互轮换,要之,在瞿恩看来,革命战争的形式绝不是单纯的军事行动,成败的关键在于能否动员千万的民众。
正是依靠这种严密有效的组织,快速宣传动员群众力量,获得人员、物力上的支持。
最后具体到军事组织上,诸如使用军号调动军队、如何建立抗日武装等情节,都是在想人们揭示一种全新的组织动员模式。
至于东北战场的刻画,则更多的集中于军事经济学的角度,如何组织军工生产,如何计算人员的物资消耗,如供养一个战士要消耗多少物资,这些细节的披露,都使得现代战争的模式变得鲜活而具体。
最后你看到的是,一个新生的力量,获得不仅是军事上、组织上、情报上的巨大优势,更强大的是它具备一种道义上话语上的优势,当立仁的小妹妹一口一个解放区、国统区,叫嚷着要去延安时,哥哥嘴角边流露的是一种无可奈何的苦笑。
余话 在一种宏大的历史框架下,导演编剧用心雕琢每个人物、每段细节,最后交织成一副立体鲜活的画面,种种隐喻、暗示叫人琢磨再三,其实一直很注意一个神一般的配角,同一个人,在剧中演过巡逻兵、黄埔军官生、伪军、奸细、路人甲、司机,这也许是演员不够用,也许是导演某种狡猾戏谑的安排,无疑又增加了某种谈资。
总之这部戏中的种种,都足以让人不断吐槽、回味,虚虚实实间,真正应了戏中的那句话: 戏中有文,文中有戏,识文者看文,不识文者看戏。
音中有调,调中有音,懂调的听调,不懂调的听音。
嗯, 如此便好。
就是这位神人,在剧中当过黄埔学员、党军一师士兵、地主崽子、八路军战士、司机、解放军战士。。。
一部主旋律的影视剧,看完却并不令人反感,反而有许多动人的地方,在于其较少的政治说教,或说教的成分与革命和历史展开中丰富的人情交融得非常好,充满了人的动势,以及革命和日常生活中种种细腻、真实、微小的缝隙。
在宏大历史如何得以铺展的方面,这部剧的方法是从还原细节的真实开始,最终立足于人的性格的细腻刻画。
不同党派和政治立场在这部剧中得到了平衡的分布,处理也基本上是公允的(特别是北伐和大革命时期)。
特别地,女性在这部剧中被置于某种无形却核心的位置,她们既带来革命的风云变幻中日常性的歇止和抚慰,拉缓了以男性为主导的正面革命和战争的叙事节奏,其本身也是革命的,站立在激进的时代女性和缓和的家庭与人情中间,代表着一种延展、犹豫、收拢的力量,其展现错愕和脆弱的地方,也恰恰呈现了变动时局中革命人真实的心理状态。
立华的优雅和在左右之间求取一条温和的中路,革命的女儿瞿霞终生未脱的小布尔乔亚情调趣味,这些性格和立场上参差的因子,在这部剧中并没有被放置于需要被超克的位置(在诸多革命文艺中它们恰恰是革命人为获得革命的纯洁和立场的干净而需要被批判、否定和扬弃的东西),而是全部完整地保留下来,作为一个动态过程中革命人身上溢出的、最可珍视的部分,生动地纳入了革命的内在机理。
我最喜欢的部分,是1924-1927,北伐和大革命、广州和武汉的部分,人的动势、革命与人情、成长的参差、历史的展开与个人的日常生活间种种丰富能动的交汇⋯⋯拍得非常细腻动人,人面也带着蓬勃的光影,非常年轻。
摄影很好,丁薇的音乐很好,那种女性主题的柔和音调,打在立华、瞿霞、瞿母、林娥不免忧伤的面孔上(她们无一例外都是生活史上遭遇过巨大挫败的革命人),而将日常、收纳和内在爱的一面,动态地展开为革命进程中一道氤氲的提引性光芒,并形成整部剧基本的美学风格和抒情判断——革命中不同类别的女性动作和女性声音,恰恰承担起了这种抒情判断。
2019/8/30 京沪道中
也许是潜伏看得意犹未尽,最近又开始看孙红雷的另一部片子人间正道是沧桑。
虽然还没有看完,但老实说,虽然剧情还算可以,但确实与潜伏还有差距。
不太喜欢孙红雷在这部片子里演的立青。
然而,里面有两个人物还是引起了我的注意。
一个是瞿霞,其实起初不太喜欢演这个角色的演员。。
太老气了。
所以关在监狱里前的时候,我都没太在意这个角色,虽然片中预设角色的性格与气质是我喜欢的风格。
然而,说起来非常吊诡得是,当这个活泼泼辣伶牙俐齿的瞿霞小姐被送入了监狱,不堪八年的监狱生活的折磨而丢失了青春的活力之后,突然觉得这个演员终于与角色融合了。
尤其看到瞿霞与老穆结婚后,我的震动真的一点不亚于立青。
那样一个活泼,伶牙俐齿,洋溢着青春活力与魅力的瞿霞(指角色,不是演员)最后却嫁给了一个骨子里头都是呆板的老穆(真的天生适合在我党机关做行政工作,演老穆的演员我觉得选得很合适)。。。。
天啊,在那一刻我心中不觉得有了些许的心痛。。
尤其瞿霞与老穆那唯一的一段感情戏,让我觉得很“幽默”,真的很“幽默”。
或许,我们应该理解,瞿霞经过牢狱,经过丧失至亲(这个至亲也是其自信的根基)之痛,确实不免希望过安稳有安全感的生活。
然而,对立青那刻意的回避,自信与活力的丧失,却恰恰表明她所谓这些不过是种逃避而已。
瞿霞已经不可能再拥有那种幸福了,那种自信,那种拥有依靠,那种充满希望的幸福了。
所谓的革命信仰不过只是种惯性,一切都抵不过现实的侵袭了。。。
幸运的是,导演很体贴,他是按照后面的瞿霞角色来选择演员的。。。
你可以说瞿霞毕竟遭遇了牢狱之灾,因而个性的改变不可避免。
然而,林娥却不是这样。。。
如果说瞿霞前期灵动的自信是因为有瞿恩这个依靠的话,那么林娥之“死”却恰恰是因为她依靠在了瞿恩上。
瞿恩是本片中的一个“完人”,恐怕就是对G党不满的人看了,也不会厌恶这个革命导师。
“他身上洋溢着光芒,给予你方向”,这就是我看到的瞿恩。
瞿霞立青之闪耀恰恰依赖于他。
然而,他却“毁”了两个女人,立华与林娥。
如果说,立华之“毁”是她承受不了他的光芒,不堪其重的话,那么林娥之“死”,乃是因为她为了瞿恩不自觉得甘心丢掉自我。。。
看刚开始出场之林娥,自信,从容,身上的才华与光辉跃然纸上,两眼放着光芒;而在立青在瑞金再见到她时,是怎么一个人物呢?
非常普通,言必称丈夫如何如何。。。
再也没有了那种光彩,那种让立仁丢掉魂的魅力了。。。
至于瞿恩死后,那更是连魂都没有。。。
刚看到立青准备追林娥这一集,觉得很荒谬。。
真的,立青从没喜欢过林娥,现在这样做,算什么呢?
不过是种逃避。。。
写到这儿,突然觉得这部片子的编剧对于人性的刻画,是有的,(其实一直比较在意立仁与立华,他们的身上有更多的人性的冲突)然而关于感情,却怎么看怎么突兀。。。
写到这儿,突然觉得很同情女生,特别是才华横溢的女生。
瞿霞与林娥“之死”代表这些女生的两种归宿。。。
也许还有第三种归宿,一直倔强的坚持自我,然而代价往往是,孤独。
当然,也不是说女生选择前两种归宿就一定不好,通过调整自己的角色和认知,依然可以活得有滋有味。
然而,至少,“少女瞿霞”与“少女林娥”,以及她们所代表的那种美好,都已死了。。。。
断断续续,最近有一集没一集的把这部60周年献礼大片给看完了,最多就算打个卡,相对于同样是黎叔的经典,走向共和我可是横看竖看各种看至少有10遍的。
毫无疑问,这是一部镣铐中的近代史题材作品,主创的用意很明显,通过小人物小家庭的命运来折射大时代下的国家命运和时代风云相对于走向共和的绝大部分真人真事,这部的人物虽有一些原型,但都是虚构。
叙事称不上宏大,格局虽然撑着很大,视角也颇想有一番作为,但总体上并没有超越现有史学观点的范畴,对国共斗争的表现也大体框限在一个比较安全的范围内,当然它是不可能辣的呛人的然而,作为走向共和堪称姊妹篇的作品,导演肯定不能用教科书的笔法去描写人物,毕竟这还不是伟业三部曲,所以,全剧的功夫就在细节上,无数的优质细节铺垫起了这部作品的厚度,让它保留了时代的鲜味总的来说,就是一锅鲜但不辣的火锅,有料,欠缺点火候很多细节记不清了,也许还眼拙错过了,印象最深的集中在抗战后,可以举几个想的起来的:一像杨立华作为中间偏左的民主人士,坚持不与CCP走的太近,说“莫斯科不是天堂”,并通过董建昌等人的口中透露出她的民主理念,显然,杨立华是一位活脱脱的胡适模样的民主人士,不接地气,但有理想和底线,看不惯国民党的腐败和窝里斗,却也对CCP的本质看的十分透彻,最后去了香港,也是当时很多这样人的选择。
二像解放战争中,主创把笔墨放在东北,这是一招妙棋,东北是决胜的关键,也是党史的敏感之地,导演敢这么拍,就凸显了解放战争的一些实质。
东北的冰天雪地间,101、102、103只闻其名不见其人,当然是为了避讳,避那位一言九鼎的101,但刻画却也很到位,特别是对炮弹,对,炮弹的制造问题,强调的尤为明显,须知,解放战争,特别在东北那种精锐对决的战争,火炮是第一位的,任何武器也不如重炮来的实在,小米加步枪打败800万的神话只能出现在传单上,是断然不敢上战场的。
火炮可以靠日本遗留、缴获敌军,甚至苏联放水给一些,那末,炮弹呢,一次战役就要几万发,靠缴获老本迟早吃光,唯一的选择就是制造,这部剧非常漂亮地描写了杨立青如何当“不管部长”,解决后勤弹药问题,顺带讽刺了一把当时我军的官僚主义。
并且强调了日本军人,对就是残存东北的投降日本军人对于CCP制造炮弹的贡献,以往都强调蒋军或者阎锡山什么的利用抗战后遗留的日军屠杀我军,东野其实一样,而且用的还不少,技术不分国界嘛,呵呵。
当然,其实历史上大批的炮弹还来自一个神秘的兵工厂,大连建新工厂,这里提供了大量的炮弹支援东野和华野,而当时大连,是属于苏占区。
三杨立仁最后的抢运黄金,隐秘而有组织,可以发现居然是杨立仁在全剧中为数不多(似乎是唯一?
)完全达到目的的胜利行动,很好地表现了辽沈一结束,事实上蒋介石就开始安排后路了,台湾是最好和最后的选择,而不是很多电视剧,特别是描写解放大西南的影视中,蒋介石一直幻想着什么“保卫大西南”,最后仓皇逃到台湾,似乎显得“最是仓皇此庙日,教坊犹奏别离歌,垂泪对宫娥”的凄惨样。
从实践来看,蒋介石是一个颇有远见的战略家,此人的战略格局很大,但无奈战术运用极差,导致空有构想,却无法落实,心是海棠叶的心,行却是桃花岛的行,归根到底,他只有一个省长的才干,难为他苦撑这么多年了。
四对苏区肃反、本土派与留洋派的斗争、延安整风,包括瞿恩之死的原因,也就是长征开始厚被遗弃在苏区的史实(瞿秋白之死),都有不错的笔墨描写,虽然碍于现实没法深入,但有比没有强,鲜味到了,辣味看个人理解了。
离该剧首映的时光已经过去8年有余了,站在2018年的“新时代”船头,看着8年前的那片开创经典的蓝色大洋,不得不说,我们,似乎依然行驶在峡口之中,而且,离那片影影绰绰的蔚蓝色,越来越远了。
这部剧就像一本厚厚的书,每次看都有不同的体会。
温故而知新,初次是被故事情节所吸引,再看就是人物情感纠结,而今则可品味其中政治、历史问题的深层涵义。
大到国家、民族大意,小到家庭、亲情以及爱情,透过人物一生的经历,感受属于那个年代的酸甜苦辣。
对于政治上有些大问题可能很长一段时间想不明白,但可以每次都理解更深一点。
有些人在网上大谈特谈政治,对历史人物评头品足,殊不知自己的世界只有井口般大小,当然“有些人”也包括自己。
在某一天的某一刻,你我就可能扮演了其中的一个角色,而怎样做才能是一个三观正的“四有青年”,是一个值得深刻思考的问题。
成熟不只是年龄的增长,更重要的是心智的成熟和自己对世界上万物的认识的增长。
少一些戾气,社会就会多一份和谐,切不可炫耀自己的无知。
涵养和视野是靠自己去慢慢积累、开阔的,对历史和政治的认识也要逐步得走向成熟。
羡慕那些有远大抱负怀揣梦想的人,现在只希望自己每天都能进步一点。
这部电视剧有意淡化了一个最根本的问题,那就是阶级斗争。
编剧希望通过家国情怀来冲淡国共两党的矛盾,把国共两党的矛盾简化为信仰之争,这是非常苍白而无力的。
革命不是请客吃饭,国共两党当年也绝不是仅仅信仰之争,更主要的还是双方的阶级矛盾。
农民阶级和无产阶级与大地主大资产阶级矛盾不可调和。
代表无产阶级和农民阶级的大多数人的共产党一定能取得最后的胜利。
理想有两种,一种是我实现了我的理想,另一种是理想因我而实现。
在《人间正道是沧桑》中,瞿恩这样说道。
用主义观分析,也就是个人主义与集体主义,理想有两种,即个人实现了个人理想,另一种是个人实现了群体理想。
瞿恩的原型是瞿秋白,亦或是瞿秋白与周恩来。
在《人间正道是沧桑》中,在共产党人中,我欣佩瞿恩这个角色。
这是一个塑造的近乎完美的共产主义者,从渊博学识到人格魅力,并有着坚定的革命信仰。
在剧中,孙红雷饰演的杨立青,就是通过瞿恩的教诲而最终走上革命道路。
当董建昌得知杨立青和瞿恩密切来往时,怕被其影响奉劝立青不要太过理想主义。
从现在的角度来看,瞿恩是有点理想主义了。
但在那个时代,瞿恩只是坚持革命理想的共产党员中众多人之一。
那是一个动乱纷飞的时代,也是一个理想主义的时代,为了心中的信仰,抛头颅,洒热血,算得了什么。
钢刀归钢刀,同学归同学。
黄埔三期六班班长范希亮提出这句班规。
这句话也算得上是《人间正道是沧桑》中的经典台词之一。
在六班,有国民党也有共产党。
范希亮提出这句话,是希望大家能够,如果有一天在战场上非拔刀相见的话,在私下里还能保持着同窗之谊。
而三期六班的学员们也确实做到了,无论是在国共合作还是国共破裂。
在刑场上举起枪,亲手对着瞿恩时,范希亮也做到了这点。
面对在黄埔曾亲自教导自己的教官,在刑场上给予瞿恩黄埔礼遇后,师生情,同窗情,因为信仰的不同,尽管身不由己却最终坚定的开枪。
在抗战爆发后,范希亮率部英勇抗日。
范希亮一恨小日本,二恨汉奸。
在中条山之战中,面对日本人收买的军内汉奸以利诱降,虽知无路可退,却义正严词拒绝,连同放其进来的部下,一并逮捕枪毙。
范希亮虽最终牺牲,却令我内心深深的致敬。
范希亮,真军人也。
在《人间正道是沧桑》中,我最喜欢的角色是反一号,杨立仁。
他的那种皮笑肉不笑,他的身体语言,他的眼神表情,他的柔情,都很有男人味,当然,更因为杨立仁的对国民党的忠诚信仰。
在全剧的最后,国民党败退台湾前夕,准备把大陆的黄金带走。
杨立仁一人在屋内,看着满屋的黄金说,这是我这辈子第一次见到这么多的黄金,顿了顿,缓缓的说,可即使这样,它能撑得起一个国家吗?
杨立仁大哭了起来。
人的痛苦会莫过于长期追求的理想突然要破碎,杨立仁的哭声里面,为理想的破灭,为国家的多难,为要与家人的远隔一方。
这个平时一向坚强的男人,第一次变得像小孩一样柔弱,那哭声让人心疼。
这个镜头在全剧中让自己难忘,自己的眼泪也不禁流出。
而杨立仁在得知董建昌将会起义的消息后,仍放走了刘副官,个人信仰终究抵不住历史前进,这点在刻画杨立仁的人性上也很成功。
国共合作,北伐战争,四一二事变,南昌起义,四次反围剿,八年抗战,皖南事变,国共内战。。。
等等。
从1925年到1949年,发生了许许多多的事情,《人间正道是沧桑》,展现了中国革命风云变幻的历史时代,那是一个沧桑巨变的时代,那是一个充满信仰的时代。
这是一个信仰缺失的时代。
如果问我最想回到的时代,就是回到那个时代,沧桑世变,不为建功立业,只为了心中的信仰。
哪怕在追求信仰的道路上,付出生命的代价。
不管是在那个时代,还是在今天,我认为信仰的形成,虽然主要的有理想与主义,可也会有个人崇拜因素。
三民主义让我向往,共产主义让我憧憬。
作为中国革命第一人,我敬仰孙中山先山。
周恩来的人格魅力,令自己折服。
很多时候,自己会问自己,如果在那个时代,我会选择加入哪一方?
这个问题缠绕着我,我无法回答。
《人间正道是沧桑》,这部电视剧是献给建国六十周年的。
我们今天所知道的,在历史长河中,也许只是冰山一角,是与非,黑与白,对于那个特殊的历史时代,许多不是现在的我们能够回答,能够说清。
钢刀归钢刀,同学归同学。
黄埔三期六班同学做到了。
杨立青与杨立仁,政治不同,主义不同,信仰不同,可在家中仍保持着兄弟之谊。
钢刀归钢刀,同学归同学,也隐示着国共两党那段敏感历史。
信仰虽然不同,但,愿:渡尽劫波兄弟在,相逢一笑泯恩仇。
细节决定质量。
人间正道是沧桑可谓国产剧上乘之作。
先说说服装武器吧。
1926年国共合作时期,国民革命军身着中山装,头戴大盖帽配青天白日徽。
许崇智的粤军着装相同,但佩带五色星徽章。
步枪终于见到了我期待已久的汉阳造。
虽然全剧一枪未放,很多时候是孙红雷背着汉阳造,放枪时瞬间换成了中正式(也可能是老毛瑟)。
估计是年头太久不能用了,不过还是要致敬。
冲锋枪是花机关枪,也就是伯格曼冲锋枪(东征的时候立青从死人手里抢过的那把)。
终于不用41年产的司登冲锋枪代替了。
除了花机关枪还有汤姆森冲锋枪(立青当学生军时墙上挂着),剧中为M1928版本,但应该是M1921版本,其特点是装有烤蓝刻纹枪管、木制前握把。
而M1928版本无木制前握把。
但毕竟年代太久了,可以理解。
可以说国共合作时期排的是最精彩的。
1927到1937土地革命战争时期,武器无太大变化。
红军全换成八角帽,配红五星。
国军换成德制军帽,钢盔为德国钢盔,军服为绿色(范希亮的部队)。
这没有错,但我又没有看见臂章。
而且国军除中央军外地方军阀军装多蓝色,钢盔为英国钢盔。
抗日战争时期红军改编为八路军,终于看见八路军的臂章了。
日军开始出场,三八式步枪,歪把子机枪,92重机枪。
服装都很考究。
解放战争时期,国军全部换装,军官为美式军装,钢盔为美式钢盔,司登和M3,美国春田步枪,M1卡宾枪终于可以毫无顾忌的出场了,。
解放军换上解放帽。
武器与国军相同,因为运输大队长。
全剧最后立仁的苏式军服出现。
全剧跨越近30年,武器服装很有层次感,虽有疏漏,但毕竟是用心制作,再次向导演,演员,及幕后工作人员致敬。
瞿恩是真的很爱立华的,即使他不敢说出口,可是在他的心理,她就是他的避风港,像那一次戒严的时候,他回不去了,就毫不犹豫的去立华那里过夜,还有四一二的时候,国名党在追杀他,在他最困难的时候,他还选择去立华家避难,即使立华不在家,他还是去了,他是把她的家人当自己的家人,相信他们回收留他,即使知道他哥哥是自己的敌人他还是去了,因为在这彷徨无助的时候他唯一想到的人就是她,想到她他就觉得自己不是孤苦一人,她的家人就是自己的家人,所以在那个血泊的夜里,他拖着疲惫的身躯去到了她家并坦白这说出自己是立华的朋友和共产党。
在他危险和困难的时候他最先想到的人永远是她。
那一次,老刘被困在上海出不去,他也是叫妹妹去找立华帮忙,立华说要立青同她一起离开,他也毫不犹豫地答应了,即使他知道有立青在可以帮他很大的忙,他还是让他离开还说立华的要求不过分。
立华夸他一句他几乎乐得手舞足蹈了,他还不敢相信的向妹妹求证她是不是真这么说的,还特自恋地照了下镜子说,彻底的人道主义者,这评价不低啊!
他一个成熟的共产党员而已是那么的德高望重,会因为一句这样的赞美而沾沾自喜,当然不是,他得意是因为出自他最爱,最欣赏的人之口。
还有那一次他妹妹被捕了,他首先想到的人也是她,他叫他妈妈去找立华帮忙,他妈妈去了立华帮不上忙,很沮丧地回来,他那么担心他妹妹,而且他妹妹还是立仁捉的,但他不但没有责怪她还安慰妈妈说知道立华尽力了,这是一多么炽烈的爱啊!
他永远不舍得责怪她,在他困难和无助的时候他永远想到的也是他,试问如果不是爱得深怎么会每每想到的都是她。
三观歪到昆仑山上去了,这样的剧竟然能有这么高的分数。
美化蒋接屎系蝈愍黨!
不好看,孙红雷怎么看都不像好人,说话的腔调也让人不舒服。
好看,能生活在和平的国度,倍感幸福
两星
陈述的历史大事件还是挺好的,但既然演历史,为什么不直接用真名?做这么多大人物出来,却几乎没有完全对应的原型,演近代史全是虚构人物不奇怪吗?这算不算虚构历史呢?而且整部剧主要人物只有瞿恩,董建昌和杨立仁有大人物气质,林娥算是比较符合,其他的都跟没长大的小孩一样,瞿霞,杨立华怎么看都不像大人物,杨立青的感觉像是参加综艺,楚才也多少有点魔怔!莫名奇妙的背景音和配音,也是很出戏!
抢钱抢粮抢地盘
垃圾!!
挺好看的这个
莫名其妙的人特写,咋咋呼呼的背景音乐,毛毛躁躁的剧情。
张导还是改不掉自作聪明的毛病,同样的配乐和特写总是突然莫名其妙出现,特别影响观感,卖文艺卖情怀也要有个度,演员痕迹过重,缺乏带入感
我觉得孙红雷的演技真的没话说,是实力派演员!
我觉得还可以
这部剧最难受的就是男主光环炸裂天,好像全世界只有杨立青会打仗…所有人都爱杨立青…相对于“完美”人设,我更喜欢董建昌和杨立仁这种有错有对的人生,更喜欢范希亮这种无奈又刚正的人设…
yann tiersen, the bruges, and Eleni Karaindrou, 怪异的配乐,哈哈
感动了我娘。。。硬伤不少
孙红雷把立青演得很脸谱化,不是嬉皮笑脸就是放狠话。董建昌真是👍。张恒出乎意料得很贴脸。杨家一家人把中国近代史串起来,还是不错的。
没人觉得节奏太慢、而且女生太矫情了吗
孙红雷就是适合拍电视剧啊
怎么看怎么出戏