名侦探柯南：零的执行人

在看完《绯色子弹》和《万圣节的新娘》之后，回过头看这部真的感觉怪怪的。

就这部的故事本身来说，推理部分看起来有点别扭，因为一切以日本公安保护国家为由，真真假假有点让我不想在乎真相了，更别说想利用科技犯罪来弥补推理的匮乏了，但是这种设定对稍微理解网络科技的人真的缺乏说服力。

柯南这种有些科幻的题材里，黑客就只是通过简单地安装一个商用vpn来实现匿名网络攻击，让我心里多少有点落差，一个随便炸国际峰会场馆，精准控制物联网设备，入侵美国航空设施的人，匿名上网用的居然只是和大家一样的vpn，其实这部分的描述模糊一点影响也不大，给我的感觉有点多说多错了。

动机方面，关于国家安全机关的保密行为，《绯色的子弹》和这一部基本完全相同，对案件相关者隐瞒真相，误会导致仇恨，最后演变成复仇。

出于正义和安全目的塑造的假象，最后却导致了追求真相的复仇。

在这样一个架空的科幻动画里，过多讨论现实确实意义有限，但是连看三部，都和法律，执法者有关系，这部动画里的正义让我脑子里开了一个争议小剧场。

零和柯南无疑是站在正义这边的，甚至是不惜牺牲自己的，正义的伙伴，他们追求真相，追求正义，也会隐瞒，也会制造争议。

零的行为，完全是不择手段的程度，为了让柯南帮忙，所以诬陷小五郎，好像在他心里，出事的不是柯南的岳父，柯南就不会尽力破案一样，这种半威胁的方式，和罪犯的思路倒是挺像的。

与之对比的是《万圣节的新娘》里的复仇组织，同样是为了正义，为了真相，一样的不择手段，但又保有一定的底线。

区别是这个组织是为了自己的家人，而零是为了国家的多数民众。

再来回到柯南身上，《绯色的子弹》里，柯南制定了阻止嫌疑人的方法，但是这个方法出现意外，导致最后列车脱轨，结果上大家平安度过危机，但是实际上大量的群众，因为柯南追求正义和真相的行为，一度是有生命危险的。

那柯南救人，阻止犯人难道就不对吗，我没有任何立场和资格去否认这样的行为，危险的源头自然是罪犯不是其他人。

可能以零的标准来看，他会选择放弃一个人来保证其他群众的安全。

大家有自己的立场，最后有点谁强谁就能为所欲为的感觉，不过至少主角们主观上是善意的，尊重人命，唯独这一部剧场版，有点过分认同零这种制度内的法外狂徒的感觉，导致我的矛盾感越发强烈。

一方面在《万圣节的新娘》里，柯南阻止受害者复仇，让他们相信警察，相信程序正义，但是一方面《绯色的子弹》里，柯南一行自作主张的行为，实际上导致了大量群众有生命危险，《零的执行人》里，零更是为了国家安全这一个结果，可以很大程度上地违背程序正义到不择手段的地步。

从上世纪97年第一部柯南剧场版引爆摩天大楼开始，柯南的每一部剧场版都看即使前几部的画风在现在看来确实惨不忍睹，连续剧版的也都利用暑假追遍了，现在仍在更新时间跨度达二十多年我大概是从小学时代开始看柯南的，当时看的是电视上动漫频道每晚9点准时播出的连续剧版本，常常被剧中的小黑或者一些恐怖的情节吓得晚上不关门都睡不着觉，可是第二天还是会如饥似渴地守在电视机旁，不算是死忠粉吧，不过确实是对柯南由衷的喜爱，毕竟这是我现在唯一看的一部动漫。

下面我就来谈一谈对柯南这一部新作自己的理解，望各死忠粉和喷子手下留情，不喜勿喷首先，我觉得值得称赞的是这种隐藏的比较深毫不露骨的爱国主义教育，整个片子都以这个为主线发展，这是毋庸置疑的，相比国内的某些过于直白让人尴尬症都犯了的政治十分正确的片子，实在是高明太多。

再者每一部剧场版的柯南都是对日本风土人情的很好的展示，从日本的自卫队，东京塔，到唐红的恋歌中日本传统的纸牌游戏等等，都是围绕它们创造的一系列故事，这其实是一种十分高妙的文化输出，不仅让国人产生自豪感，进口到国外时还能让外国人了解日本，从而推动日本旅游等行业的发展。

以此观之，柯南系列甚至是日本的整个动漫影视行业已经高度发达，足以制造出一部又一部成功的商业片。

而柯南中对地标性建筑的一次次“摧残”，又像极了美国好莱坞式商业片。

更值得称赞的是，柯南的片子也会与时俱进，近几年的智能家居，无人机等科技因素也被完美地融入进来。

对于这部片子的动作戏，我想是无可非议的好，而且柯南每部剧场版的动作戏都是这样惊心动魄，很热血，然而也同时带来些许诟病，比如影片中安室透将车子开到180码就能为所欲为上天入地反物理现象，车子无论怎么摔就是不会炸，柯南能用足球一脚踢爆卫星，并且承包了日本自卫队能做的一切事情，仿佛不存在自卫队。

这一系列匪夷所思的剧情，体现了这部片子剧情过弱，经不起推敲。

不可否认的是柯南的前后铺垫一直做得不错，卫星，无人机等重要线索很早埋下了，所以对于一部娱乐性商业性较强的动画片，不需要严谨地吹毛求疵。

让我们来探讨一下更深层次的问题，这部片子到底想表达什么？

我觉得首先他折射出，日本公安警察权力过大的特点。

不过为了能过审吧，有讽有赞，片中一直反复强调，自己犯的法也要自己处理后事。

然而警察有没有犯法的权利？

是否应该为了自己所谓的正义而损害小部分人的利益甚至不惜违法？

日下部是这种行为，而作为正派人物出现的安室透其实也是这样的，他牺牲了毛利小五郎的名誉和人生自由操控日下部，为了就是申请到搜查令，能够将搜查进行下去，影片中有关于这个话题的讨论，却未表明自己的立场，留给观影者自己去思考，仁者见仁智者见智。

而日下部之所以会被逮捕，是因为他的行为并不是权力赋予他的，并且可能损害多数人的利益，而安室透确实公安警察这个职位赋予他的权力，包括协助人这种看似不合法的制度。

两个人物世俗上都是正义的化身，日下部也采取种种措施避免了无辜平民的伤亡，他这么做只是为了削弱公安警察的实力，去追求自己意识中的公正，然而日下部在毛利要被起诉时还要求警视厅加快搜查在某种意义上还维护了毛利这类少数人的利益。

安室透则是为了自己的国家铤而走险，不惜一切代价，最后在天台的一句表白体现浓浓的爱国热情，看上去是真正的大义。

综上是对日本警察制度的一系列拷问，然而，本片还表现了对互联网时代犯罪的隐患，片中iot恐怖袭击在现在的技术条件下可能无法实施，但我们可以把它看作一个预言，影片中汽车在路上突然失控的场面不禁让我想到《速8》僵尸车场景，想想都让人觉得后怕。

因而我们是否可以推知这个结论；并没有绝对的公正，被社会接受的公正必须满足绝大多数人的臆想，而安室透代表的就是这个。

而此片真正反映的就是日本政治法律体制内部根生蒂固的矛盾。

（如果像我国这种公检法一家的政治体制是不是可以避免这种矛盾？

这并不一定是讽刺我国政治不够民主，却折射出日本政治体制效率的低下）那么我为什么说这部片子是个好片呢？

纵观前者一部好片总是能引发一些思考，并且思维的对立面都不是绝对错误的，比如前段时间大热的我不是药神，谁对谁错，比如丹布朗地狱改变的电影，人口爆炸到底能有什么解决方案？

应不应该让全球三分之一的人丧失生育能力，以达到挽救地球的目的？

这都是一些值得思考，并且可能没有定论的东西。

所以我觉得这部柯南至少值4星。

一部柯南，竟能叫各领域英雄豪杰触景生情，如此慨叹。

看了二十多年的《名侦探柯南》，怎么忍心亲自下场吐槽这每况愈下的剧场版呢？

我只能强行请几位和柯南无关的朋友，开一场吐槽大会。

名侦探柯南：零的执行人01憋屈的栽赃杜丘([追捕])去看[名侦探柯南：零的执行人]。

他一直觉得小五郎穿衣品味与他相似，来捧个场只见那毛利小五郎，糊涂是糊涂了些，倒也是铁骨铮铮一条汉子。

被麻醉针扎了二十多年，还是爱喝酒、爱美女、爱赌马，浪子习气一样不少，丝毫不见精神萎靡。

明明X光片都这样了哪料这一回，连扎针的机会都没有，就被关进了大牢。

这部剧场版一开场，大楼就炸了。

这大楼几天后要聚集各国首脑开峰会，非同小可。

按小五郎的日常，他那时应该在背着女儿小兰偷喝酒，或是看着冲野洋子的电视节目犯花痴，最不济，也在马场或是彩票站。

可日本公安来了，说从他电脑里，搜出了峰会时间表，还有大楼内部图。

二话不说逮捕杜丘想着自己被栽赃的往事，落下泪来。

那是他自己太刚烈，做检察官不知得罪了多少人，被人诬陷抢劫、强奸。

逃亡途中他喃喃自语：如果是为了断送我的前程来陷害我，那就只有那件事。

他搅了政客的局，对他们设计的“自杀案”疑神疑鬼他看着毛利小五郎，料想也是做刑警那几年，秉公执法，得罪了人。

不料，只是日本公安需要个嫌疑人，好让这案子的性质，由单纯“事故”，变为恶意“事件”，好争取时间，抓出真正的罪犯。

杜丘傻眼：那为什么是小五郎？

这可真是人在家中坐，锅从天上来。

动画结尾总算给了他一个交代。

安室透，也就是真名降谷零的那个日本公安，卧底黑暗组织化名波本的那个大佬，对柯南坦诚：如果把他卷进去的话，你就必然会成为“协助者”，这样就能借到你真正的力量了吧。

安室透，标题里的那个“零”朋友，我们有什么话不能商量着来呢？

这TV版都900多集了，柯南有哪次没出手？

非得诬陷小五郎逼他出手，那小五郎这辈子得把牢底坐穿了。

柯南却了然一笑：你太抬举我了。

啊喂大叔哪里对不起你了杜丘想到矢村，那个被派来调查、追捕自己的警察，觉得不对味。

回去得问问他，身边有没有安室透这种朋友。

若是这种陷害的理由，简直有辱他硬汉之名。

02神奇的物理牛顿去看[名侦探柯南：零的执行人]。

他早也听人说了，有个叫柯南的日本小孩，总掀他的棺材板，而且一年掀一次。

他其实不是很在意。

反正北美那儿，掀他棺材板的人更多。

掀开让他透透气也好，这不还能出来看看电影吗？

可看到后来，他没忍住。

[零的执行人]的幕后黑手，炸大厦还不够，还要黑进NAZU(原型NASA)，让太空舱直接坠入大楼。

牛顿拿起了笔，开始计算要阻止这次坠毁，需要多大质量的物体，以多大的速度去拦截。

而与此同时，柯南决定用爆炸改变太空舱的轨道，让它落在太平洋上。

安室透也忍不住赞许(???)地说，真是异想天开啊这项任务，还交到了少年侦探团手里。

他们操作无人机，只以为是观测太空舱，可无人机驮着炸药呢。

阿笠博士看向他们，默默想：

这个国家就靠你们守护了牛顿觉得，自己死得还蛮及时的。

不然天天靠小朋友守护自己，怪难为情的。

况且你们是怎么控制爆炸的冲力，让它的大小、方向，恰好把太空舱赶回太平洋啊？

欣赏一场爆炸牛顿有点想躺回棺材里睡觉。

一切尽在牛顿掌握中，爆炸果然让太空舱跑偏，头也不回朝人群砸去。

牛顿觉得自己不在，真是天下大乱他不知道，在物理世界中，有一样超出他控制的神器——柯南的足球。

柯南扭动高科技球鞋蓄力，一脚踢飞足球

划破长空足球就这样，冲到太空舱面前，踢炸了它。

牛顿本来只剩魂魄，此刻真是魂飞魄散。

以足球和太空舱的质量比，这足球得多大的速度，才能踢爆太空舱？

牛顿不敢深想，他只想回他的棺材，谁来揭，他都不出来了。

03飞驰的赛车藤原拓海([头文字D])去看[名侦探柯南：零的执行人]。

人家都说，[柯南]剧场版，飞车一年比一年猛，这让他面子上有点挂不住。

他秋名山车神的名号，不容挑衅等了半天有的没的，真相也揭开了，以为电影要结束了，[速度与激情]开始了。

太空舱的轨道被炸偏了，安室透载着柯南，飞车去降落点。

一开始超车，也就是漂移技能嘛

我拓海的动画版也不输

可紧接着事情就失去了控制

窜天猴飞上了天当拓海看到这一幕的时候，心如死灰：

已经没有什么表平面是安室透的车上不了的了藤原拓海感到一丝冷风吹过，他不知道，那是身边的牛顿颤了颤。

他只当这是一种神谕：拓海啊，开车不能掀飞土，不如回家卖豆腐。

04暧昧的比喻屈原去看[名侦探柯南：零的执行人]。

他也不知道自己为什么要来，是被本文姜姓作者硬拉来的。

就为了让他看安室透一句台词。

在赶去拯救世界时，柯南忙里偷闲，问安室透：安室先生有女朋友吗？

安室透揉了揉鼻子

撇起嘴角，露出恋爱中的邪魅一笑然后台词来了：我的恋人，是这个国家。

我看到屈原瞳孔放大，又垂眼滚下一滴泪来。

他看着那少年意气风发，充满信念地说日本是他的恋人，想到始乱终弃的楚王，心中一阵酸楚。

曰黄昏以为期，羌中道而改路。

可屈原默然，半晌答，国家是天下百姓的，比作恋人，不妥不妥。

你们现代人说，这叫N角恋，这比喻是陷国家于不义。

说罢回了汨罗江，吃咸粽子去了。

一部柯南，竟能叫各领域英雄豪杰触景生情，如此慨叹。

我想三刷。

这些电影可能有毒，请谨慎服用-文：姜不停文章源自微信公众号：电影解毒

画风很烂 乱七八糟的 而且故事性不强，剧情太模式化了，前面有点意思，然后就不停地破案破案，没有故事主线，主线不明确，感觉很乱，如果是10分 我只能给5分了，故事的背景是现实世界，设定很多乱搞，而且主角出来就是吊炸天是设定，没有一个成长史，最起码是从小白一步一步成长成为一个侦探家，这种故事主线我是不喜欢的，看来看去只能学习杀人手法，学不出破案手法，杀人手法描写的那么到位 各种各样的杀人剧情，然而破案手法就是那么直接。。。。

这样的剧情看多了感觉很没意思

柯南剧场版什么时候让人起鸡皮疙瘩了？

嗯，也就最近几部吧！

作为长期关注柯南的粉丝型观众，想从主客观两方面去评价剧场版。

先说主观，全片令我的热血沸腾时刻只有无限变奏的片头曲与倒背如流的开场白；片尾待彩蛋过后出现：第23部剧场版制作决定的画面，按部就班地履行仪式感。

客观上由于时代不同、导演不同，连柯南的裤腿都与时俱进被截短，剧场版的转型成必然。

22年来剧场版犹如片头曲一样不断变奏，在新旧之间碰撞调和，每个阶段的风格各有侧重。

从最初惊艳登场逐步走上巅峰，十周年后开始呈下滑趋势，质量参差不齐。

几经沉浮，在激烈的市场竞争中反复探寻求生之路，试图重新崛起。

我不认为现在的剧场版不走心，只是重心变了。

每年一部的剧场版就像一场狂欢，柯南迷每部必看。

而剧场版不只面向单一群体，要让这个耳熟能详的IP吸引更多观众走进影院。

聚焦新人物。

柯南更新至今，新人物源源不断，近几年剧场版乐于主推赤井、安室这类热门人物吸睛。

赋予其浓墨重彩，形象立体鲜活，旧人物寥寥数语，沦为功能性的存在。

说白了就是没时间也没心情提。

情感刻画全靠脸红和抱抱。

无论是新兰的情感牵绊还是主要人物之间的互动都表现得生硬、敷衍。

为求新而冷落一众旧人物的做法虽为情理之中，依然怀念早期剧场版的情感渲染如涓涓细流般涌现。

大片模式发挥至极。

让柯南跳出漫画格子狠狠玩，在大银幕展示更多可能性。

为开启大格局，此次集结了科幻、谍战、互联网、高科技等元素，引入好莱坞超级英雄模式来打造“柯南大电影”，同时也由真相解谜上升到探究正义的新主题。

论视觉冲击力剧场版从来不缺。

从第一部开始，每一部都留有柯南的“show time”，华丽的动作特效与之合二为一。

本次大场面的制作更具张力，爆破、竞速越玩越高，涉及领域之大超乎想象，甚至可以让足球冲向卫星。

斑斓壮阔的特效带来了视觉震撼，缺乏细腻曲折的剧情支撑，一切看上去都是声嘶力竭，内心也如死水般难起波澜。

用结尾的高潮举例，与M10《侦探们的镇魂歌》相似，同样是需要破解密码阻止灾难。

纷繁的剧情里无从接收千钧一发的紧迫感，仅通过苍白的消声处理敷衍了事。

近几年柯南漫画的案件推理同样缩水。

为完结布阵填坑，开始一心一意服务于主线，回归到主线剧情的红黑决战。

剧场版的关注度如今持续飙升，童年时代的推理启蒙之作演变为喜闻乐见的商业大片。

纷乱繁杂的内容充斥在精良的制作中，难免会映出粗糙的噪点。

柯南君走向柯南侠之路，强大光环笼罩下的柯南，是辉煌还是黯淡？

微博ID：白描自话

关于剧场版《零的执行人》，看过的观众应该都有意识到是在讨论正义相关的主题，导演立川让在讲座中也讲到，他作为导演想表达的主题是“正义不止有一种”，在这部剧场版中柯南代表光明，安室透代表黑暗，关于这点导演在来天朝接受采访的时候也有提到

这部柯南剧场版在日本被很多观众称为某种意义上的“r18动画电影”，对小孩子非常不友好。

不是因为里面剧情有什么少儿不宜的部分，而且因为前面大篇幅在讲的是小孩子很难懂的成年人职场的事，里面的各种圈圈绕绕人情世故相当复杂。

也出现了大量的专业术语，比如“庭前准备程序”之类的，这部电影的主要受众也完全变成了高中以上的人群。

而且可以在日本各大影评网站上看到很多成年观众都说看了一遍没太看懂，专业性太强伏笔埋太多要表达的故事内核过于严肃之类的。

基本上只有最后那段篇幅并不算多的动作戏是低龄观众也可以无障碍观看的。

关于受众往成人向转变这点，新导演立川让也在采访中表述过这是有意为之的尝试，而且这个尝试就日本的票房和口碑来看是成功的

接触过日剧日影类似题材的观众也很容易从此作联想到《相棒》，《跳跃大搜查线》，《新哥斯拉》等作品，可以说除去最后作为近年来柯南剧场版定番出现的动作戏，前面大篇幅的文戏完全是可以改编成日剧的剧本而这次票房的成功可能真的证明柯南剧场版在日本本土的受众已经没有多少小孩了，所以找樱井武晴这个给朝日老人台的《相棒》《科搜研之女》写剧本的人写他熟悉的公检法相关职业剧本，出来的效果比以前他瞎编那些强行小儿科的内容强多了。

前半段剧情展开的文戏台词里绝对没有一句废话，有在科普设定的，有在埋伏笔的，这在个人进行二刷三刷的时候感受得很明显。

而且樱井武晴这位编剧特别爱写社畜的艰难，国家公务人员在正义方面的迷茫，以及黑一黑日本政府来一波警察内斗什么的，找他来写这种故事他估计很开心在这部剧场版里也随处可见樱井武晴对日本社会上一些不合理状况的吐槽，比如公安滥用妨碍执行公务这个理由随便逮捕人，所谓公安拿手的违法搜查其实已经侵犯到了人权，想当法官的年轻人司法人生轻易的化为乌有，警察写的搜查资料详细到像犯罪指南之类的但总的来说目前呈现出来的剧本还是比较大众向一些的，立川让有提到剧本大改了三次，青山刚昌也有提到最初的剧本是更加严肃沉重的，属于抓了犯人也没有揭露真正的黑暗的硬派推理，他并不想让柯南的世界里出现这种过于黑暗的故事，于是进行了修改意见，但是关于严肃向原剧本这点，其实在现在的成片里还是能找到蛛丝马迹的。

以前因为想要了解安室透的公安身份，也有查过相关资料，不过很显然《零的执行人》里讲的并不只是公安，于是个人又查了一些资料进行了了解，对于更好的理解剧情还是很有帮助的

在这部电影中，降谷零所属的警察厅的警备企划课（通称zero），风见裕也所属的警视厅公安部门以及岩井纱世子和日下部诚所属的检察厅相互牵扯。

因此，了解他们之间的关系就变成了理解前半段剧情的一个重点。

其实剧场版里面也算做了相关科普了，只不过很多人看文戏的时候容易注意力不集中，在日本也有很多观众说看了一次有些内容没有搞明白，所以对案件感兴趣的可以了解一下相关背景，只是去看动作片的就随意吧。

制作组也有考虑到不喜欢大篇幅文戏的普通观众的观影感受，在最后加了影院观感不错的动作戏场面，还是照顾的很全面的

首先要说的是警察厅，警察厅是警视厅的上级，总管着日本全国的警察，指挥警视厅的行动。

警察厅里的警备企划课，通称为zero，也就是安室透所在的秘密情报部门。

据说叫做zero是“不存在的组织”的意思，外界对他们所知甚少，而且这个通称也是一直在变，现在可能已经不叫zero了。

这个秘密情报部门现在主要是对日本国内激进派，国际恐怖组织，宗教组织，间谍进行情报收集和搜查，处理那些可能或者已经影响到国家治安，体制的事件。

对于公安警察来说最优先的是维护国家的安定，而不是国民个体。

1970年代在日本造成企业连续爆炸事件的东亚反日武装战线就是公安处理的。

走秘密主义路线，跟一般的刑事警察有很大区别，算是警察内部公认的精英部门，独占着非一般的人员和预算，对于普通警察来说，他们是警察厅的官僚，属于特权阶级。

而说到公安警察行事风格的由来，就要追溯历史了。

日本的公安警察，二战时期就是特高警察，在二战后长期持续的冷战背景下，存在的最大意义就是“反gong”。

也因为对日本国内的gong党和新左翼的监视活动获得了庞大的经费，而且他们会在监视的组织内安插间谍，这些间谍被称作是他们的协助者。

也经常采用非法窃听和爆破的手段来完成监视活动。

在冷战结束后，他们依旧延续着同样的行为，警察内部对于公安警察存在的意义开始质疑声四起。

而且由于在奥姆真理教事件中公安表现的很无能，“花了那么多预算却什么用都没有”的批评声也没有断过，快要无法继续存在的公安为了维持人员和预算，找到了新的目标，“预防恐怖活动”。

由于行事作风等原因，接触过他们的人留下的既定印象都不是很好。

他们在警察圈里很出名的特点，就是经常使用违法搜查手段，比如这部剧场版里，安室透就为了解决事件捏造证据，窃听，没少做违法搜查。

某位看过这部剧场版的跟公安接触的原记者就表示，这大概是柯南剧场版里关于警察厅公安的描写最写实的部分了23333然后是警视厅。

就是大家经常在日本的影视作品中看到的警察们所属的机关。

警视厅是东京地区的警察机关，听从警察厅的指挥，进行搜查，逮捕等工作。

目暮警部等人都属于警视厅。

在警视厅里也部署有公安部，风见裕也就属于警视厅的公安部。

他听从降谷零的指挥行动。

这也是风见虽然只是个警部补，却能在目暮警官面前摆派头的原因。

青山刚昌有提过，剧场版制作组将风见设置为下级的警视厅公安，是为了突出安室透位居高位这一点，由于年纪和外形等缘故，安室透经常不太容易被人看出来是个高官，所以制作组想到了新加一个他的下级角色来突出这点。

最后是检察厅，他们是法务省在全国设置的特别机关，对于警视厅送来的嫌疑人，进行起诉还是不起诉的判断。

检察厅分为最高检察厅，高等检察厅，地方检察厅，区检察厅，《零之执行人》中出现的岩井检察官和日下部检察官隶属于东京地方检察厅。

不光警察中有公安部门，检察机关也有公安部门，日下部就是检察厅公安部的检察官。

在这部柯南剧场版可以看出，检察机关的公安部门是受制于警察机关的公安部门的，也就是剧场版中说的要看公安的脸色。

刑事案件起诉后的有罪率和公安案件起诉后的有罪率也完全不一样警察厅公安和检察厅公安关系的极度不对等，则是理解日下部在自己的协助人被公安处理掉之后，复仇怒火一下子爆发的一个关键点。

相信日下部在之前也是像他的上司一样对警察厅的人言听计从的，在这个过程中他可能对这些公安总是高高在上干预他们的过大权利，以及行事的凶狠手段有过疑问，但又觉得大家都是为了正义为了国家人民在工作，说服了自己。

但是当警察厅公安把他的协助人秘密处理掉之后，他再也无法说服自己，公安的这些人是有正义之心的，于是决心复仇而正义究竟是什么？

身为警察厅秘密组织人员的安室透，日下部检察官和橘境子律师三个人身处各自的立场，显然对正义有着不同的理解安室透的正义就是守护这个国家，这也是他的行动的唯一目的。

他为了这个唯一的目的，可以面不改色的说谎以及保守秘密。

在其他人眼中冷酷不近人情的行为，对他来说都是他可以做的出来的，合理的行为。

捏造羽场二三一的死亡并让他秘密的活着是考虑到全体利益而做出的行为，让毛利小五郎成为恐怖事件的嫌疑人从而让柯南协助破案同样也是，“我的恋人是这个国家”这句台词，某种意义上也是他的决心而且个人觉得他那句“自己做出的违法行为要自己解决”，跟鲁路修的名台词“能够开枪的，只有做好被射杀觉悟的人”有点异曲同工之妙。

或许青山在原作里还没有把他的公安身份设置的这么有悲情色彩吧，但是在m22里面对他的身份的展现其实是挺悲剧的。

日下部检察官则在羽场自杀后认为，公安的做法不改变，就无法维护正义。

对他来说让公安权威扫地颜面尽失，就是正义。

橘境子同样抵触公安这种把全体利益放在优先位置的管理者做法。

在失去羽场之后，她开始违背公安的命令，按照自己的意愿去行事。

坚守自己的信念，按照自己的真实想法去行动，是她的正义。

她在最后向风见说的几句话，也是她和过去那个给公安做协助人的自己的一种了断，她想要获得作为一个人应该有的被尊重

零确实帅，最后那段飙车和抱着柯南一边开枪一边落地算是柯南里少有的帅气场景了。

也就刚出场的基德能比比了，现在的基德就……百亿票房还有有点东西在里面才能达成的。

说我的恋人是国家这种话更吸粉了，这部主要是讲公安警察、公安检察官还有协助人的故事。

公安就是一切以国家利益为先，其他都排后面。

凶手的动机依旧很扯淡，并且这些犯罪者好多天才啊，靠一些案件材料自学你就入侵美国国家航空局了，进去改人家回收材料的路径还把密码改了！

两个国家都束手无策，靠柯南来了一出哀兵之策才问出的密码。

并且这个袭击好吓人啊，现在谁家里没有智能家电，谁不带手机，可能也就京极真可以吧。

用的好可以通知世界了。

顺手先抑后扬也做到了，原本以为零做事不择手段都逼死人了，结果人家是为了帮他脱身。

可能是看太多剧场版了，基本每次袭击最后危害的地方一定是小兰在的地方，不管她是因为意外还是提前去避难了反正就冲着她去。

柯南再因为这个爆发小宇宙，那个去～吧～我都感觉要有幻听了。

应该是比向日葵好一点的剧场版吧，22集剧场版中第二差的一集。

一开始的爆炸，以为会比《沉默的十五分钟》好一点，怎么后面的剧场就真的是烂透。

安室的开车技术，速度与激情都不敢拍了。

最后的飞车撞击更是比科幻片还科幻。

这种剧场不知是怎么拿得出手的，而且观看的人更是空气，真是无语了。

总之看完之后完全没有惊喜的感觉，白等了一年了。

不知道为什么大家觉得是烂片但我真的想给他好评首先说电影的制作:1*绘画:首先开场的无人机转换的那一部分我觉得画的非常好，细节部分包括3D的感觉都很形象。

其次整个电影部分我感觉颜色有加深，和我平时看到柯南相比色彩更重了一点。

第三是NASA天鹅号飞行的时候的光亮感觉非常好，疏密相间不会觉得很假。

第四是在最后一部分画水流的部分我觉得简直可以吹爆这个电影的绘画技术，可能是我自己画不出来那样我就会觉得这个水流的3D感觉给我带来了极强的震撼。

第五是开头进入电影的部分就是将画面转化为电子拼键然后进入介绍给我留下了极强的震撼，就是画面一下上升的感觉我还比较喜欢2*配音:看过寂静之岭之后我就开始关心配音，感觉这个电影配音方位感很强，刚开始柯南看电视那个会议开幕然后和阿笠博士说话的时候，声音的远近变化和方位感我觉得都有突出，强调的很好。

3*电影的剪辑:我觉得也还算不错，饱满度还是不错的。

再说说电影的编排 1*整个故事线其实交代的还算是完整，刚开始我真的是疑惑满满，完全不知道要说什么，但当调查橘律师的时候可能犯罪的目的会比较明晰的突出出来，前面的铺垫也比较算是不错，不是很突兀。

但是我不太理解就一个人的手机操作就可以控制美国NASA,你让美国的脸往哪里放？

但是因为两个案件的联系让犯罪者想到这个手法我觉得还是可以解释的通的。

2*其中宣扬的两个精神我还是挺喜欢的，第一个是人与人之间的彼此信任，第二个是责任感 3*竟然公开diss自己的警察厅，好可爱!最后感想:1*个人还是非常期待这次的制作，也很认真的从头到尾看完整了。

开头的时候比较不太适应音量，感觉有点大，后来也还行。

故事展开的时候就满满的怀念感，就是大一自己没事的时候蜷腿默默看完一部电影的满足感。

因为画面色彩颜色的加深和在电影院看到时候声音传达力的问题刚开始的时候有点不适应，怀疑是不是换了制作班子，但后来也满满适应了。

中间兰无助的时候而新一无法提供帮助的那种无助感是因为真实体会过自己想要一些东西但却能力不足而无法得到的真切，让我一瞬间有点无助。

到后面看到新一为了自己喜欢的人而努力的样子也给我一定的激励。

后来当看到妃也在全力为了自己喜欢的人努力的时候也希望自己可以那样的努力。

后来当为了组织天鹅落下的时候阿笠博士喊了三个小屁孩和哀的名字的时候，我在想，还能有几次机会可以再看到这个系列的电影就不由得有点伤心的想哭。

真的是陪我度过了我真正有意识的迷茫的时代的电影，也对他有一种无法言状的感情在里面，当时内心在想看完就赶紧出去把自己的感想新鲜的记下来。

2*因为密室杀人案件堆砌的柯南连续剧版，所以觉得没有密室杀人的推理我很满足。

然后又想到东野，要是他怎么展开这个剧集？

那要是我自己又怎么丰富这个故事呢？

还是得努力做一个更加优秀的人，守护自己想要守护的东西鸭!最后:旁边的沙雕女孩子希望下次看电影不要再碰见她，全程玩手机大声说话我真的想一飞jio踢出去。

相信很多人像我一样看到这低到离谱的分数，会感到十分震惊。。。

可能大家刚看完，觉得这次剧场版有很多槽点。

但其实很多槽点是出于没有对电影本身进行理解和分析，导致评分偏低。

先从动作戏开始吧，因为这个槽点是最多的。

柯南用足球打卫星的返回舱是完全可行的！！！

唯一不合理的地方也就只有飞车掉到轨道那一部分起初我也觉得“足球打卫星，不开玩笑吗”。

但直到我看到了这个…https://en.wikipedia.org/wiki/Genesis_(spacecraft)“The sample return capsule entered Earth's atmosphere over northern Oregon at 16:55 UTC September 8, 2004, with a velocity of approximately 11.04 km/s (24,706 mph).[14] Due to a design flaw in a deceleration sensor, parachute deployment was never triggered, and the spacecraft's descent was slowed only by its own air resistance.[15] The planned mid-air retrieval could not be carried out, and the capsule crashed into the desert floor of the Dugway Proving Ground in Tooele County, Utah, at about 86 meters per second (311 km/h (193 mph)). ”

大致意思是说：美国的“起源号探测器”在降落过程中出现降落伞没有打开的情况（注意：是从来没有打开）但它最后落地速度只有86m/s…仅仅靠着自身的空气阻力。

而且里面的土壤被证实保存完好。

而柯南的足球呢？

人类在不用辅助设备的情况下是可以射出210km /h的足球的（58.3m/s）。

而加上增强足球鞋，到个100m/s也还是可以的。

不过柯南的足球毕竟没有卫星返回舱那么重，在动量方面还是比较吃亏的。

但加上足球碰撞后爆炸的强度，已经够了。

所以最后的效果就是卫星返回舱擦到建筑物的一点点，就飞到海里了。

所以柯南的足球看起来很炫酷，实际上起到的作用也不算太大。

（也不需要起到很大的作用，偏一点就行）主要还是要归功于卫星在第一次爆炸的时候
开了降落伞，把速度降了很多。

当然那个烟花还是挺好看的飙车部分这个在《头文字D》已经实现过了，不信的话可以让周董再演示一遍。

但是正好落到列车轨道上嘛…这我倒没法理解，只能是剧情需要吧。

接着是剧情部分…个人认为，单说案件的话，可以如下分档：1、犯人都没猜对2、知道犯人是谁，也知道他的所有计划3、知道指证犯人的证据（先于剧情本身）4、把犯人认为所谓“正义”的所有操作在他说之前推出来（比如几次IOT袭击的理由）5、把所有的人物关系给搞清楚（同样先于剧情本身）这五个档次由易到难，如果能在一刷直接推到五的，才能说这次剧场版的推理不行。

之所以有人说这次剧场版推理不行，不是因为推理本身不行，而是当柯南说出理由的时候，大家会觉得这样的证据太普通…但真正的侦探就是能从众多因素中选出最快速的方法来结案。

如果观众厉害的话，早就应该在说“好像犯罪计划书”的时候注意到证据了。

推理不应该只限于本格推理，这次剧场版其实已经很真实地把查案的过程（包括法律形式）传递给大家了。

如果把推理只限定在“杀人案”，没有什么创新，就更难引起观众的兴趣。

毕竟柯南这么多年，杀人的手法也有几百种，出多了自然就难出新意了。

这次剧场版把科技的因素包含在内，也逼着柯南不断的增长自己的知识。

如果他知道网络袭击的东西，一下就可以把案子给破了…所以想做一个“名侦探”还是要多努力啊。

如果论公安警察的设定的话，可能大家现在在和平年代没什么感受，但假设有这样的人存在： 他就是无敌，没有私心，一心为国。

但是他为了要完成任务，就要把你抓起来，配合需要。

在他眼里，所有人都是机器，只要跟着他走就行了…而且他不会失误，还很帅这细想起来是挺可怕的…而这种人还是受国家支持，还形成了制度。

如果每个公安警察都像安室透倒还好，但如果他们失误了呢？

就会出现一个又一个羽场二三一。

这些协助人也是一心为国，但是真到大难临头的时候（比如威胁到公安的体制），也就像棋子一样被弃掉。

只是安室透好心，他才免于一死（也是剧情需要，因为柯南里红方不能杀人）。

换做其他人，231早就byebye了。

可能我表达的比较简单，但细想起来，公安警察是挺可怕的…因为他们有着最强烈，也是最无法阻挡的“正义”——国家。

个人意见，那些协助者为公安警察卖命，最后落得这个下场，何必呢…对凶手来说，说是“一心同体”，最后都保不住他，那当初又为什么招他入行…而橘境子的几句慷慨陈词，当时听起来觉得挺好。

但后来又想：这家伙不也是协助人…做的这一行，就要想到这后果，当初又何必进去，自讨苦吃…所以怎样才是正义？

力量最大的不就是了…这是个很无奈的真相。

这剧情细想起来还是能想到不少东西的。

之前的21部剧场版，对于“社会现象”这方面少有提及，最大的尝试居然也就只有M6中灰原哀的寥寥数句。

（其实M17、M19也有，但由于某种原因就不提了）所以这次的剧情是有很大的突破的，绝对不像某些人说的那么不堪。

关于和前作的比较：很多人都说了：没前十部好看，没推理，只有动作戏…然而我们看到的是：除了M7，全有爆炸戏。

不是所有的作品包括很好的推理（尤以M6为甚）M6的推理放到TV版，一集就破掉了，没有很出彩的手法，证据全在摄像机上，而且要破案的还是优作，柯南里破案能力最强的…M6真正好看是在于题材新颖和伦敦的设定（以及福尔摩斯故事的使用），但这些是只能一次使用的。

M1太像加长TV版了…M2的爆炸戏也不比M22少…M3的作画不是不好，而是两种风格，引起混乱…M4的柯南能用滑板上单条轨道，比M22还过分…M5也飞过车了，小兰还是用脚踢爆窗的（安室透好歹用枪）…M7把新一搬出来不止，柯南是怎么做到在树上滑来滑去的…M8推理和救场连接的太生硬，尤其是表白那段，没出来效果…M9里小兰的行为也是很有争议的（因为剧情需要）…M10里，为什么元太的会爆炸，之前的侦探龙的就是假的？

难道见到柯南就放真的吗？

每个剧场版都会有各自的缺点（M22的最后讲），而且每个剧场版都有动作戏，案件也仅限于连续杀人案，没有比漫画更好。

所以说这次剧场版并没有比以前的差到哪里去，甚至可能比某些更好。

真正糟糕的剧场版应该是这几部：M11、M16、M17、M19（后两部你懂的）那么为什么这次的风评依然很糟糕呢？

一个很重要的原因是：现在的柯南已经和以前的有很大区别了（尤其是人物）大家都认识柯南、小兰、灰原哀…但安室透、黑田兵卫、若狭留美、领域外的妹妹…这些新人物已经是柯南的新焦点，但是没什么人提及。

对日本人来说，柯南是一种“天天都有”的漫画，所以为了维持二十多年的销量，柯南必须推陈出新。

但对中国人来说，柯南是一种“一年才有一次”的漫画，因为只有剧场版或者漫画重要剧情才会引起大家关注。

所以很多人都会认为这次的柯南和以前的不一样了…那有什么解决办法呢？

首先不要带着“无脑黑”的心态去看。

“疑点利益归于被告”，这是一个重要准则。

（比如这次足球打卫星的剧情，我敢保证很多人没有求证就乱黑）并且柯南剧场版能每年都上映，就是个很好的事情。

如果大家看一个连续的柯南剧场版，自然就知道柯南的世界发生的变化了。

有人说：这得靠片方努力啊…拜托，现在柯南的风评被搞得乌烟瘴气的，这次能有一个亿已经不错了。

大家想要年年有柯南看，就应该放下盗版，多多去电影院支持。

最后就是M22的缺点，限于篇幅，我就不详细展开1、羽场二三一的密码其实够好猜的，怎么这里就这么…艰难呢（而且密码可以无限试）2、为什么刚爆炸完，又转成欢快的BGM了…有点不适应3、不能指望所有人会多刷剧场版…这次还挺难理解的。

(这也是为什么这么多人说推理不行，因为有些难懂）4、因为它是柯南剧场版，所以少年侦探团是一定有任务的，而且安室透也必须洗白…这也是没办法的事。

5、橘境子最后出来晚了，应该在他们为正义争吵前后出来。

想到的大致就这么多。

有没提到的欢迎交流。

（但拒绝无脑黑）这个影评没有用任何一张零的执行人的图片，是因为我没有版权。

这次剧场版这么低分，很大一部分原因是因为很多人看的盗版（甚至是韩版）。

所以我希望那些看了盗版给低分的人能亲自去电影院真正感受下这次剧场版，再来考虑给分的问题。

给五分也不是因为它值五分（个人感觉4分），也是因为现在的分数太低了…