爱的创可贴

越是虚无缥缈的爱情，越是有人去追求，越是不切实际的爱情，越是有人相信。

高富帅假扮穷屌丝遇到女主和女主最后在一起的戏 恰恰是最受欢迎的。

因为现实里不会有这样的爱情，所以只有在偶像剧里实现。

大部分脑残们看着剧，做着梦，想着自己是女主多好。

说的是最近的偶像剧《爱的创可贴》 。

这是我看剧以来第一部按快进看完的电视剧。

原因是剧情狗血，故事拖沓，编剧有凑数之嫌，且有很多地方是我不能赞同的。

这剧我在豆瓣里也没能给出高分。

如果不是陈彦妃，我绝对不会看这部剧。

看了就有上当受骗的感觉，编剧把偶像剧的故事套路拼拼凑凑，就造就了这部《爱的创可贴》 。

高富帅怀念前女友，来到前女友住过的楼下，遇到女主角，然后女主角一直误会他是个“月光族”。

然后高富帅一直就在暗地里帮助女主角。

例如女主角家里要拆迁了，买方正好是高富帅。

这个狗血剧情真是被用烂了啦，《王子变青蛙》《爱情睡醒了》里面都有。

哎呀妈呀，编剧，你能创新点么 能想点别的么？

这出和《爱情睡醒了》像也就算了。

连女主角的家也和《爱情睡醒了》里面的房子一样呀？

那个叫 三亚天南客栈的地方。

然后后面女主也爱上高富帅了，谁知道，高富帅的前女友回来了。

然后高富帅就犹豫了。

这犹豫不是犹豫一集两集，是整整36集里的大半。

作为男人，有这样的么？

你喜欢一个女人，用得着这么扭扭捏捏，思前想后的么？

前女友好，女主角也好。

然后一直摇摆不定，不喜欢前女友了也不说，但是又记挂着女主角，不准她和别人交往。

那个恨啊！

最讨厌这样的男人了。

后面前女友终于放弃了，退出三个人的游戏了。

那么可以在一起了吧。

女主的爸爸因为高富帅妈妈的不小心，去世了。

然后女主爱的人就变成杀父仇人的儿子了呀，这套路又狗血了。

然后最不可思议的是，女主竟然还说和高富帅再爱一天，最后一天。

这里不光不符合逻辑，连道德层面都脱离了。

爸爸刚死，还在那有心情谈恋爱。。。。。。。。

最后还要再纠结一会，女主角要嫁给另一个喜欢她的高富帅（杨明）了，后来还是没结成。

最后高富帅走了，两年后回来了。

当然了女主和高富帅还是在一起了。

前面的开场还好，后面的剧情拖沓到没办法一分一秒地看下去。

36集，如果减少到26集。

少一点男主角的左右摇摆或许更好些。

不管是现实里还是偶像剧里，没人喜欢脚踏两条船的人。

还有一处，也很不明白，女主角为了筹50万的医药费，去求高富帅，当时她已经答应了另一个高富帅（杨明）试着交往了。

那么为什么不跟自己的男友借50万，而跑去向已经和前女友在一起的高富帅借呢？

何况剧情里杨明开的是路虎，开得起路虎，不差吧，50万拿不出来么？

演高富帅的男主也不好看，比男二，男三，男四 都不好看。

真的，如果不是陈彦妃，我绝对不会看这样的偶像剧。

真心是喜欢陈彦妃的笑容，她的酒窝，她的爽朗。

然后值得学习的是女主角里面的穿衣，真是小清新呀，这个要赞一个的。

虽然是很脑残的剧，但是还是有很多人看的，例如我，我也很脑残。

以前看过《星梦缘》，所以对陈彦妃有滤镜。

还记得一开头她给自己的坐骑起个名字，平时还突破次元地与之对话，实在是很可爱。

她本身是很有特质的演员，演得也很好。

她不久后就结婚生子了，平静而安稳。

作品没有爆也好，有时艺人安安静静的，比大红大紫却作妖的好多了。

时间过去，才知道平淡中见真情。

这部戏本身的节奏和配置都很稳当，剧情也没有太大疏漏，看起来还算舒服。

有几个小地方: 结局的时候没收好，莫名其妙两方家长均挂了一个然后毁了两个人的情分，这，不知道这么理解。。。。。。

另外中途杨蓉角色的青梅竹马倒戈女一也就算了，还当起了骑士，杨蓉角色真是打脸而且面子还在地上摩擦啊 不知道该同情还是啥了。。。。。

中途男主前任大漂亮和男主妹妹合住了一段时间这个剧情不知道拿来干嘛的 个人认为可以删了。

这个前任好像林依晨哦～～从被男主妈看扁到杀回来，要是我就给她看看今日发展振奋心情即可，为何还要和旧敌联合对抗新情敌，就没有别的方法了吗；再说了和男主复合还得忍婆婆一辈子，难道还要给势利婆婆二次侮辱的机会，还是“俺终于也融合到你们的大本营里了”？

难以理解。

已经好久没有打开电视了，因为好久没有那种在反复调换频道时，能一下子抓住眼球的电视剧了。

喜欢看《潜伏》、《黎明之前》、《雪豹》、《一起来看流星雨第一部》，这些都是我在不断换频道时，仅有的一分种之内，就深深吸引我的电视剧。

周六晚上洗衣服时，因为无聊所以打开了电视，当在习惯性的更换频道时，看到了广东卫视播放的《爱的创可贴》，看了几眼便觉得这个好像是自己久违了的那种味道，好久没有的感觉又重新充斥了我的内心。

于是迫不及待的用手机连续两天看完，因为实在忍受不了等待的滋味，我的心又一次跟着男女主人公的悲伤而悲伤。

这个剧是融合了《浪漫满屋》、《我的女孩》等韩剧风格的一部中式偶像剧，笑中有泪，看似轻松的小清新风格中，处处夹杂着深爱却不能在一起，让心百转千回的痛。

有的人说男主角演的不够好，我却不那么认为。

男主角既把握了少磊作为大财团总裁的冷静、睿智和把握全局的沉稳与成熟，又表现了在感情的世界里一次又一次被伤害和放弃，无法自己控制命运的无助。

男主人公在全剧上半部，作为鼎亨年轻总裁时，表现得冷面、苛刻、运筹帷幄。

而在脱离这种生活，进入到可可兄妹中的生活时，他释放了自己的本性，善良、调皮而又幼稚可爱。

这种反差是非常大的。

作为年轻的男演员是非常不好把握的，但是我个人认为张睿家把握的非常好，不然就不会有这样一部让人深陷其中，无法割舍的好剧了。

男主人公在后半部几乎都是用眼神来诠释内心的伤痛，他的眼神没有任何的徘徊，即使身体在做着违背意志的动作，可是眼神却始终停留在最爱的人身上，每一个无助而又无可奈何的眼神都深深的表露了内心的伤痛，那种痛虽然不像女主角那样可以大喊大叫去遮掩，却是最痛彻心扉的。

因为他毕竟是男人，表达的方式跟女人是不一样的。

每次看到少磊那深遂无助的眼神，都让我如哽在喉，心阵阵的绞痛，无法释然。

当然女主角的表现更是可圈可点。

刚一开始，看到可可出场，我没想到她会是女主角。

以为像《杜拉拉升职记》中一样，她只是一个配角。

因为刚看到她的穿着打扮时，以为她只是剧中一个起到搞笑作用的角色。

尤其她的那个发式，没有让我想到会是主角。

可能是因为太多的偶像剧中，总是把主角设计的那么特别和出彩，几乎一眼就能看出与众不同。

所以才把可可当成了配角。

没想到随着剧情的发展，她的善良、坚强和隐忍，看似豪放中透露着细腻，看似无比坚韧中透露着脆弱，看似小粗漏中透露着妩媚，到后来越看越吸引人的眼球，我甚至会不断的想她下一个镜头中会穿什么样的衣服，头发又会有怎样的细微变化。

跟剧中追求少磊的两个无论地位、身份、穿着都高品位的女孩相比，她在人群中显得那么普通平凡，那么不容易被发现。

可她却是那么的自然而洒脱，没有娇羞造作，没有自私虚伪。

也许这就是吸引大财团总裁——少磊对她一见钟情的最大原因吧。

在剧的后半部，当这样一个曾经简单而快乐的女孩子，为了梦想而努力奋斗的女孩子，在无意中遇到自己的真爱后，就开始背负了沉重的感情负担。

伤痛甚至让她放弃了自己曾经的梦想。

那种强忍着深爱，但又必须强迫自己放手的痛，让她一次又一次逃避，伤痕累累却又无处可逃。

每次看到可可面对爱人近在咫尺却只能陪在别人身边时的假装熟视无睹，每次看到少磊来找她，她却因为掩饰内心的爱而口事心非的逃避和发脾气时，我的心就跟着她一起痛，是那种心被一片片撕开的痛。

每到这个时候我都会想，如果没有爱就不会有那么多痛，这个女孩依然还是那么的简单和快乐多好啊。

所以，这就是一部好剧的魅力。

就像可可说的，创可贴是她的心灵鸡汤。

一部好剧，可以让我给自己的心放一个小长假，放下现实间的所有，走进剧情中，和剧中的他们一起快乐悲伤。

一部吸引人的好剧，其实连配角也都是非常出彩的。

比如杨明、文绣、李皓等。

尤其是剧中的冯特助，虽然戏份不多，但是却给我留下了非常深刻的印象。

一开始觉得他是董事长——少磊妈妈安插的间谍，会处处在背后跟少磊作对。

又曾经觉得他可能是徐颖的内应。

可是事实上都不是，虽然顶着董事长给他的监视少磊一举一动的任务压力，却毅然决然的帮助少磊。

甚至在发现年轻的总裁因为爱而变得不再冷静之后，自己能够冷静的帮助少磊把握全局。

虽然在剧中把他设计成是少磊的亲戚，但在工作中却又不可以体现亲情的特别助理，但是他的所作所为，应该说是把少磊看成了自己的兄弟一样，维护他，帮助他，甚至保护他。

所以这是一种下属对上司的忠诚，没有权利和利益的忠诚。

虽然在剧中他的表现一直是职场听从上司吩咐的样子，但是他却真心的随着上司的高兴而喜悦，随着上司的悲伤而忧愁。

尤其是最后那集，少磊因为可可与杨明结婚而决定飞往国外时，在机场门口，冯特助给少磊的一个拥抱。

虽然他什么都没有说，但那个拥抱里有看着少磊受伤而难过的兄弟情，有不能帮少磊挽回爱人的无助与无奈，所以感觉那是一个千言万语都抵不过的拥抱。

让作为观众的我当时特别能感受到他的忧伤之情。

所以，个人觉得，冯特助戏份虽然不多，总是匆匆的出场，又匆匆的退场，但是却演出了人与人之间难得的一份真挚的情感。

所以他是出彩的。

有人说，这部剧跟以往的偶像剧不同，因为它充满了正能量。

我非常同意这个说法，如果一部剧中，只是展现俊男靓女感情的起起伏伏，难免会让人觉得脱离现实，空虚乏味，甚至有可能会让人沉溺或拜金。

但是这部剧中，真的是让人觉得充斥着正能量，它诠释的亲情、友情、爱情，让人觉得很温暖。

虽然有像冬冬得了白血病这样夸张和放大的剧情设置，但是却处处渗透着，无论是面对爱情还是面对生活，无论是富人还是穷人，都应当有责任、敢担当。

所以个人认为这是一部好剧，值得大家去看。

个人的一些小小观点，说的对与不对，希望大家不要介意。

打开大陆电视荧屏看电视剧，来自台湾的艺人面孔越来越多——从上世纪90年代中期当红的马景涛等台湾演员，到林心如、吴奇隆、苏有朋等艺人，再到林依晨、阮经天、陈乔恩、霍建华、安以轩（微博）等一代新人，都毫不例外“北上”淘金，甚至扎根大陆。

即将于4月10日登陆江苏卫视的《爱情创可贴》中，观众们又将“遭遇”另两个来自台湾的新面孔：张睿家、曾之乔。

虽是新人，但不容小觑的是他们进军内地的势头。

一方面，张睿家曾获金马奖最佳新人奖，自身实力不俗；而当选台湾偶像剧新星的曾之乔，已被部分内地观众熟悉。

更关键的是，此次两人进军内地，是由曾执导《爱情魔发师》《王子变青蛙》《偷心大圣p.s男》的“台湾偶像剧教父”刘俊杰“率领”。

十分擅长挖掘演员最具荧幕价值的刘俊杰，曾亲手打造出明道陈乔恩，蓝正龙（微博）隋棠等经典偶像剧情侣组合。

因此，不少业内人士预测，通过江苏卫视《爱的创可贴》的播出，这部小清新风格作品势必又掀起新一轮追星风潮，张睿家、曾之乔将成为又一对备受追捧的青春偶像组合。

台湾艺人大陆掘金成风潮今年初，曾经一手捧红F4的“台湾偶像剧之母”柴智屏，感慨台湾偶像剧生产链上人才的大量流失，决定退出台湾电视剧市场，解散了旗下专拍偶像剧的两个公司，将重心转移至电影和经纪方向，并加速了“北上”的步伐，和大陆的娱乐圈展开越来越多的合作。

与此同时，我们注意到越来越多的台湾导演、演员、剧组工作人员到大陆发展。

男艺人方面以阮经天、赵又廷、蓝正龙等为代表；主持方面有欧弟、魔术表演有刘谦等。

女艺人方面，“女神”林志玲频频与内地导演、演员合作。

而从前辈级的刘雪华、俞小凡，到林心如、贾静雯等中生代，再到陈乔恩、林依晨等新生代，台湾女艺人也越来越多的到内地发展。

据统计，现在浙江横店影视城的艺人中1/5是港台艺人。

2012年台湾影视界赚钱的前三名均活跃在大陆：昔日小虎队的“霹雳虎”吴奇隆，因在大陆出演《步步惊心》等剧再度走红，以2.7亿新台币位列收入榜第一，演而优则制的苏有朋、林心如则以2.01亿及1.94亿新台币分居二、三名。

洋气、创意吸引大陆“伯乐”为何台湾艺人纷纷“北上”？

曾出演《戏说乾隆》等热播剧的黄文豪认为，根源还是一个“钱”字：大陆电视剧蓬勃发展，一集一小时的制作费，在50万元人民币左右，大约200万元新台币，如果是大制作的戏，则无上限；而台湾，一集90分钟的戏，能有100万元新台币已属不错。

台湾更没有电视台或者公司能出几千万甚至上亿元人民币去拍一部电视剧。

其次是场地，大陆有许许多多的影视城可以提供场景，别的不说，单单是央视自己一家电视台就拥有4大影视城，这在台湾是不能想象的。

大陆导演尤小刚曾笑称，大陆一线演员的身价够台湾拍两部剧了。

此外，台湾二线演员在片酬上也获得不少提升。

比如在大陆参演了《童话二分之一》、《幸福最晴天》等偶像剧的张钧甯酬劳为15万元一集。

据了解，她在台湾的身价，顶多也就15万新台币一集，和大陆相差了约4倍，而这已经是台湾的一线水平了。

除了演员外，其他工作人员“北上”后的薪酬也得以提高，从道具师到导演，薪资都比台湾要高一个级别。

此外，台湾艺人自身的知名度和洋气的表演，也是吸引大陆导演、制片人的重要因素。

比如《康熙来了》等台湾综艺节目在大陆坊间影响力颇大，顺势提高了台湾艺人知名度以及内地市场对台湾艺人的需求。

大陆制片人唐小姐认为，台湾的创作团队性价比很高。

国内的影视剧题材大都单一，古装剧、家庭剧、年代剧等题材较缺少新意。

《爱情闯进门》导演韩风认为，台湾的团队也往往更有新意，自己经常能从台湾团队中学到很多新的技法。

乐视网自制剧负责人张屹也认为，内地大多演员表演风格过于刻板，不够“洋气”，台湾团队拍摄的内容更时尚、更洋气。

台湾新星内地“闪耀”目前，偶像剧在台湾、大陆呈现“冰火两重天”的反差。

由于台湾剧本不太接地气，偶像剧“式微”；相反的是，大陆偶像剧市场正蓬勃发展，只是“口碑”欠缺，要么制作“山寨”，要么剧情“雷”倒众人。

而即将于4月10日登陆江苏卫视黄金档的《爱情创可贴》，被业内人士看做是台湾、大陆在偶像剧方面“优势互补”的代表作，因为其具备“优良基因”。

首先，该剧导演是被誉为“台湾偶像剧”之父的刘俊杰——在台湾偶像剧历史收视排名前10名中，刘俊杰执导的《爱情魔发师》《王子变青蛙》《偷心大圣p.s男》独占3部，是上榜数量最多的导演，这就从“源头”上遏制了“雷人”的效果。

剧情方面，《创可贴》拒绝山寨：定位“治愈系”，更加体现写实时，这也是偶像剧的出路。

制作方面更杜绝“山寨”：服装都是一线品牌，家具都是专门把关的，全部的宜家特色家具，道具舞美绝不山寨，完全贴近生活，既有偶像剧经验也有生活剧的底子。

演员阵容则是台湾、大陆的“强强联合”。

其中凭借该剧进军内地的台湾新星，也相当耀眼。

男主角张睿家曾凭借电影《盛夏光年》荣获过第43届金马奖最佳新演员殊荣，此次《爱情创可贴》是其内地首秀。

刘俊杰坦言选中张睿家就是看中他内敛的表演方式，这非常契合《爱的创可贴》中孤僻王子唐少磊的人物气质。

另一当家花旦曾之乔，形象甜美，从歌曲组合出道，已凭借《青蛙王子》等片，成为台湾偶像剧新星。

如此“金童玉女”组合，势必成为台湾又一对备受追捧和看好的青春偶像。

情节：看过很多各地各国的偶像剧，最后看到《爱的创可贴》，很多情节就明了了。

估计编剧和我一样，看多了偶像剧，最后来个大杂烩，所有偶像剧有的桥段这部戏里几乎一样不少，平民身份的女主和无私付出默默爱她的男二，冷酷多金的总裁以及其念念不忘的初恋，或者是家里安排的未婚妻富家女，还有嫌贫爱富的母亲。

很多偶像剧基本上都是单线，要么是感情深厚的初恋，要么是挑拨离间背后使坏的富家女，没见过同时出现的。

《创可贴》里却集合了几乎偶像剧所有的元素，但想法是好的现实是残酷的。

没有基于情节发展来安排剧情，而是东拼西凑的结果就是成了大杂烩，杂乱，缺乏逻辑，看得人莫名其妙。

如果没有演员的出色演出，这真的是一部烂剧了。

相当喜欢前半段剧集，可可，一凡还有三石的各种拌嘴嬉闹让人看得特别开心，表演自然不做作，尤其是可可，说话很搞笑，还有点东北味，有时候看着看着也会跟着不自觉微笑，治愈系在这里也算是存在了。

后半段就相当雷人了，情节不搭调不合逻辑，竟然还在拼凑：富家女使坏，几下动作就挂了；然后初恋又回来了，被绑架手受伤不能弹琴，为了男主还隐瞒已经痊愈的事实。

东东得了白血病；可可父母好好的一家人父亲被铁架砸了下就挂了......这都是韩剧的通用手段好吧？！

看到后来我已经感觉不到什么治愈系了，就是一片混乱了。

女主明明知晓男主对她的感情，还老是拒绝，理由都很牵强，为什么就不能勇敢追求自己的感情呢？

男主父母亲的一句话就打退堂鼓了，这感情也太不靠谱了吧！

女主还老是利用男二，自己的感情没有整理明白就答应和他在一起，一会分手一会又结婚的，男二竟然还答应，这样自私的女主让人怎么喜欢得起来啊！

男主，开始一面喜欢女主，一面准备订婚，即使是政治联姻也太不负责任了。

初恋回来了，还是找女主，两个人纠结来纠结去，竟然都没有提起男主已经和初恋在一起的事情，这难道不是他们之间的最根本的障碍吗？

男二，还是比较喜欢这个人物的，有自己做事的原则和判断力，除了后面和女主要结婚之类的比较雷人，其他的都还算和逻辑，就是如果能多描写他是如何喜欢女主的心理过程就好了，感觉莫名其妙就喜欢了，没个过程。

演员：开始是被女主和她哥哥吸引了才看下去的，对男主基本无感，有时候都跳过他看。

男主扮演者张睿家感觉演技还是很欠火候，眼神里传达不出任何情感，可能跟配音也有关系，有时候会生硬不自然。

总裁的霸气和魄力没有诠释出来，更没看出哪里冷酷了，缺乏存在感。

对比《泡沫之夏》的冷漠总裁差距就明显了。

长相还算棱角分明，让人想起《豪杰春香》里的男主，如果演技也相似就好了。

女主的哥哥一凡和男二杨明实在是招人喜欢啊，优点不述，各人体会吧。

道具布景：这个要赞一下，从服饰到布景还是能看出剧组也有用心在做。

剧中女生的衣服都很漂亮，植入性广告还算自然，最起码也算符合身份剧中人物身份设置。

豪车，奢华手机，别墅好歹这次都用了大牌，比起某年某月某雷人剧中开着国内广告商的车的老板有很大进步了。

总结：随便打发时间随便看看吧，我都是快进着看的，据说有大量删减，结局在这里呢，不删节版的估计也就更合逻辑些吧。

演员阵容不错，可惜剧本不仅仅雷人，还有点烂啊。

以上个人观剧感受，that's all.准备重温下前半段剧集，看看衣服哈。

导演功力不错，把烂俗偶像剧拍的如此唯美动人。

男主很阳光，五官很立体，女主冲眼不好看，但看久了舒服，男二号个人比较喜欢，形象性格都很讨巧，女二号人美但戏烂，总体而言还不错，算是卫视播出的比较成功的一部偶像剧，赞一下！

特别要赞一下剧中的各种插曲，让我认识了周晋进，很会唱歌很会创作的一个音乐人～

也许有人会吐槽剧情老套，但对于失恋的人来说，这真的是很治愈。

背景音乐Forget About Romance一响起，女主念着:终有一天你会发现再痛的过往也会烟消云散；终有一天你会看到暴风雨后的天空终会挂起彩虹；终有一天你会明白失去是为了让你学会如何拥有；终有一天幸福会向你飞奔而来！

好温暖的文字！

好治愈的歌！

每个人都有过伤痛，但最终，总会有一个人一些事让你彻底痊愈！

——每看一次就哭一次

偶像剧必不可少的吸睛元素帅哥在本剧更是各型各款，冰山贵少张睿家，邻家花美男魏千翔、忧郁气质邹廷尉，无疑给女观众大发福利。

剧中魏千翔与陈彦妃搭档出演一对阳光鬼马的兄妹，一起来到城市打拼，魏千翔饰演的哥哥钟一凡视妹妹可可如掌中宝贝尽心照顾，大哥哥形象温暖美好。

后来机缘巧合中邂逅正在追求舞蹈梦想却经历坎坷的唐少茵，被少茵动人的美丽所吸引，在少茵身边的小鬼冬冬的“教唆”下大胆展开追求。

不管是混入咖啡馆当服务生，还是借照顾冬冬之机套取情报，魏千翔为爱向前一刻不停。

经典爱情场景凸显偶像剧制作品质《爱的创可贴》作为一部爱情偶像大剧，无处不透露出唯美靓丽的风格和俊男美女的都市童话意境。

爱情场景片花聚集了有上海老味道的湖南路弄堂、异国风情的泰晤士小镇、天然美景香水湾，以及半淞园和彩虹桥等等许多国内国外著名地点和景区。

相信这些实地拍摄的风景，能让到过此地的观众们会心一笑，没到的观众们也会考虑去亲身去走一走看一看，然后就像《爱的创可贴》中的男女主角们一样，在美景如画中体味一次纯纯的爱恋。

盛夏将至，旅游当前，相信该剧一经播出，定为引发一轮“寻《创可贴》足迹找美景”的民间暗流。

打开大陆电视荧屏看电视剧，来自台湾的艺人面孔越来越多——从上世纪90年代中期当红的马景涛等台湾演员，到林心如、吴奇隆、苏有朋等艺人，再到林依晨、阮经天、陈乔恩、霍建华、安以轩（微博）等一代新人，都毫不例外“北上”淘金，甚至扎根大陆。

即将于4月10日登陆江苏卫视的《爱情创可贴》中，观众们又将“遭遇”另两个来自台湾的新面孔：张睿家、曾之乔。

虽是新人，但不容小觑的是他们进军内地的势头。

一方面，张睿家曾获金马奖最佳新人奖，自身实力不俗；而当选台湾偶像剧新星的曾之乔，已被部分内地观众熟悉。

更关键的是，此次两人进军内地，是由曾执导《爱情魔发师》《王子变青蛙》《偷心大圣p.s男》的“台湾偶像剧教父”刘俊杰“率领”。

十分擅长挖掘演员最具荧幕价值的刘俊杰，曾亲手打造出明道陈乔恩，蓝正龙（微博）隋棠等经典偶像剧情侣组合。

因此，不少业内人士预测，通过江苏卫视《爱的创可贴》的播出，这部小清新风格作品势必又掀起新一轮追星风潮，张睿家、曾之乔将成为又一对备受追捧的青春偶像组合。

台湾艺人大陆掘金成风潮今年初，曾经一手捧红F4的“台湾偶像剧之母”柴智屏，感慨台湾偶像剧生产链上人才的大量流失，决定退出台湾电视剧市场，解散了旗下专拍偶像剧的两个公司，将重心转移至电影和经纪方向，并加速了“北上”的步伐，和大陆的娱乐圈展开越来越多的合作。

与此同时，我们注意到越来越多的台湾导演、演员、剧组工作人员到大陆发展。

男艺人方面以阮经天、赵又廷、蓝正龙等为代表；主持方面有欧弟、魔术表演有刘谦等。

女艺人方面，“女神”林志玲频频与内地导演、演员合作。

而从前辈级的刘雪华、俞小凡，到林心如、贾静雯等中生代，再到陈乔恩、林依晨等新生代，台湾女艺人也越来越多的到内地发展。

据统计，现在浙江横店影视城的艺人中1/5是港台艺人。

2012年台湾影视界赚钱的前三名均活跃在大陆：昔日小虎队的“霹雳虎”吴奇隆，因在大陆出演《步步惊心》等剧再度走红，以2.7亿新台币位列收入榜第一，演而优则制的苏有朋、林心如则以2.01亿及1.94亿新台币分居二、三名。

洋气、创意吸引大陆“伯乐”为何台湾艺人纷纷“北上”？

曾出演《戏说乾隆》等热播剧的黄文豪认为，根源还是一个“钱”字：大陆电视剧蓬勃发展，一集一小时的制作费，在50万元人民币左右，大约200万元新台币，如果是大制作的戏，则无上限；而台湾，一集90分钟的戏，能有100万元新台币已属不错。

台湾更没有电视台或者公司能出几千万甚至上亿元人民币去拍一部电视剧。

其次是场地，大陆有许许多多的影视城可以提供场景，别的不说，单单是央视自己一家电视台就拥有4大影视城，这在台湾是不能想象的。

大陆导演尤小刚曾笑称，大陆一线演员的身价够台湾拍两部剧了。

此外，台湾二线演员在片酬上也获得不少提升。

比如在大陆参演了《童话二分之一》、《幸福最晴天》等偶像剧的张钧甯酬劳为15万元一集。

据了解，她在台湾的身价，顶多也就15万新台币一集，和大陆相差了约4倍，而这已经是台湾的一线水平了。

除了演员外，其他工作人员“北上”后的薪酬也得以提高，从道具师到导演，薪资都比台湾要高一个级别。

此外，台湾艺人自身的知名度和洋气的表演，也是吸引大陆导演、制片人的重要因素。

比如《康熙来了》等台湾综艺节目在大陆坊间影响力颇大，顺势提高了台湾艺人知名度以及内地市场对台湾艺人的需求。

大陆制片人唐小姐认为，台湾的创作团队性价比很高。

国内的影视剧题材大都单一，古装剧、家庭剧、年代剧等题材较缺少新意。

《爱情闯进门》导演韩风认为，台湾的团队也往往更有新意，自己经常能从台湾团队中学到很多新的技法。

乐视网自制剧负责人张屹也认为，内地大多演员表演风格过于刻板，不够“洋气”，台湾团队拍摄的内容更时尚、更洋气。

台湾新星内地“闪耀”目前，偶像剧在台湾、大陆呈现“冰火两重天”的反差。

由于台湾剧本不太接地气，偶像剧“式微”；相反的是，大陆偶像剧市场正蓬勃发展，只是“口碑”欠缺，要么制作“山寨”，要么剧情“雷”倒众人。

而即将于4月10日登陆江苏卫视黄金档的《爱情创可贴》，被业内人士看做是台湾、大陆在偶像剧方面“优势互补”的代表作，因为其具备“优良基因”。

首先，该剧导演是被誉为“台湾偶像剧”之父的刘俊杰——在台湾偶像剧历史收视排名前10名中，刘俊杰执导的《爱情魔发师》《王子变青蛙》《偷心大圣p.s男》独占3部，是上榜数量最多的导演，这就从“源头”上遏制了“雷人”的效果。

剧情方面，《创可贴》拒绝山寨：定位“治愈系”，更加体现写实时，这也是偶像剧的出路。

制作方面更杜绝“山寨”：服装都是一线品牌，家具都是专门把关的，全部的宜家特色家具，道具舞美绝不山寨，完全贴近生活，既有偶像剧经验也有生活剧的底子。

演员阵容则是台湾、大陆的“强强联合”。

其中凭借该剧进军内地的台湾新星，也相当耀眼。

男主角张睿家曾凭借电影《盛夏光年》荣获过第43届金马奖最佳新演员殊荣，此次《爱情创可贴》是其内地首秀。

刘俊杰坦言选中张睿家就是看中他内敛的表演方式，这非常契合《爱的创可贴》中孤僻王子唐少磊的人物气质。

另一当家花旦曾之乔，形象甜美，从歌曲组合出道，已凭借《青蛙王子》等片，成为台湾偶像剧新星。

如此“金童玉女”组合，势必成为台湾又一对备受追捧和看好的青春偶像。