从一个公务员小家庭出发,面对外界的“头巾反抗”的混乱要如何平衡自身安全,父亲的事业,和年轻的女孩们的内心波澜;再到放在家里的枪突然消失引发的互相怀疑猜忌,审问和隔离;直至发展到最后一家四口回到父亲的家乡,反目一般的混战,直至一声枪响平复了这场争端。
一切看似结束了,也回归到了影片的母题:女性仿佛是被鸟类带来的神圣无花果的种子,她成长在这样的家庭了,最后缠绕,勒死后原本的养分,最终,自立于世界。
过程是残酷的,和真实的抗争一样,和家庭的矛盾相同,需要无数的纠结行动,对抗着亲情和怀疑甚至是恐惧,但最终还是会完成自立于世界的最后一环,这大概也是创作者用无花果这样的意向去代表女性的理由吧。
从女性运动讲起,包括父亲的立场,变化,以及工作所带来的政府对问题的处理方式的讲述和讨论,一环扣一环,并不只是讲女性,而是想更多的去展示整个结构性的问题,虽然讲的不深,但还是有所讨论的。
文本上的对应是经过思考的,两代女性的观点上的不同,对待男性和环境态度上的对比,枪的所有权的转移所代表的权利的变化和话语权的变化,以及宗教环境里无处不在的讲述和束缚……内容上是扎实的,这些矛盾每一次的讲述都令人深刻和动容。
影片的呈现对我感受而言是有遗憾的。
伊朗电影一直以来的发展都相对成熟,艺术性和展示方式上也都有很多很好的先例和优秀的作品,而这部作品的展示方式在镜头语言和美术设计上让我感受到割裂感,也会让人觉得削弱了剧情部分的冲击力,尤其是对比真实的短视频的部分。
短视频的加入一方面结合了当下的真实传播媒体和信息来源,也是全球最火爆最快速的媒体方式,合理真实,同时我相信在大屏幕上展示这些的冲击力和效果会加倍,更震慑人心。
但同时,也因为短视频的加入,剧情部分就被映衬的悬浮起来了,会在某些时刻显得刻意,节奏也会让我感觉到微冗长。
结尾的追逐我挺喜欢的,家庭就是社会的缩影,原本团结的家人从某个时刻按照性别划分了阵营,大家在迷宫里追逐最终弱小但团结的人打响了最后一枪。
也许力量是微小的,但一次又一次的反抗,总会有量变带来质变的时刻吧。
伊朗导演对于拍摄社会议题、家庭题材真的很有一手。
可能是处于这个环境之中吧。
真正给人留下深刻印象的电影往往会将一个无解问题和矛盾抛给观众。
不是普通的正邪对立,没有对与错,所有人都在做他所持有的价值体系中他认为对的选择。
从自己的价值判断出发,每个人都是正义的。
这是一个系统性的问题,形成了一种层层递推的结构。
社会的父权制度框住了父亲,而他也将这种父权制序在家中建立起来。
制度之外的女儿反抗这种秩序。
他们都无法理解彼此,矛盾必然会产生。
但其实作为制度的“父亲”,和家庭中的那个父亲有那么错吗?
如大女儿所说他只是被困在制度中罢了。
就像一棵顽固扎根于大地的参天大树。
其实我母亲这个人物塑造的非常好啊。
准备一日三餐的镜头与为受伤女孩擦拭伤口的镜头一样有圣洁感。
和小女儿的行为比起来很明显可以看出什么是小聪明,什么是真正的大爱和坚韧。
她过去有过艰难的经历,在传统的社会会环境下生活,定然无法像现代独立女性那样立刻勇敢地踏出那一步。
但她理解现在的孩子与过去不同,嘴上责怪女儿,可发自本能地去围护无辜的群体。
母爱的伟大在这一个有血有肉的人身上体现。
过去或许我会在那些振臂高呼,点燃象征对女性束缚的头巾这样的镜头下流泪。
但现在越来越对这种游行和口号无感。
一时的群体性的迷狂不久便会转化为迷茫,尤其是对于青年群体而言。
和顽固现实比起来口号显得空洞。
人们因为无法实现改变现实的希望因而创造神话。
可是神话离开现实坚实的土壤,失去了故事应有的感染力。
当电影越来越走向符号化的语境时,也渐渐失去共情的基础。
脱离大树独立生长的无花果之种只存在于这样一则神话或寓言中,而现实中的女性仍被围困在父权制的秩序中
《神圣无花果之种》影评:整体上来说还算可以,但是本质上不值得这么高的评分和赞誉。
随着故事剧情的发展,从中间剧情到最终高潮时刻的交点故事的剧情走向了虎头蛇尾、狗尾续貂、矛盾转移。
“她真的是因为头巾被杀的吗❓完全不是,她病了。
她中风了。
你怎么知道的❓电视上是这么说的。
电视总是对的吗❓不,你才总是对的。
每天都有人中风,这也是政权的错误吗❓他们不会因为害怕警察而死。
如果是你的女儿呢❓我女儿最好不要穿成这个样子。
为什么人们会因为他们自身的穿着而被逮捕呢❓因为这是真主的的旨意,国家的法律。
“影片中男主伊曼的人物塑造我觉得真的蛮成功的,一个为伊朗当局做事的调查员,为了让自己的女儿和妻子住上更大更好的房子,享受更高的生活质量,每天都在辛勤地调查各种案件事务。
当上层的检察官发出命令要求男主必须在卷宗上面签字时,男主内心照样产生了质疑和困惑,我自己明明就没有看到过这个犯罪嫌疑人的卷宗档案,凭什么要给他扣上莫须有侮辱真主安拉的帽子呢❓难道仅仅就是凭借检察官的权威和地位就轻易地给他人定罪了吗❓但是最终,为了保住自己的饭碗和家人,还是在一份又一份的文件上面签了自己的名字。
男主内心的善良和正义是逐渐一点一点的消失无存的,逐渐走向了体制化、被驯化。
从男主的枪丢了之后开始,本片的故事走向就发生了质的变化,也开始了高开低走的开端与起点。
当影片前期和中期男主的两个女儿,即大女儿蕾兹万和小女儿萨娜通过短视频媒体看到政府当局和警察部门与德黑兰当地的民众发生激烈的流血暴力事件的同时,就已经在无形之中奠定了阶级矛盾这一主要矛盾,即现有的神棍政府政权与当地民众渴望世俗化、民主化两者之间存在着激烈的对抗与冲突这一核心矛盾,尤其是伊朗女性争取自身的合法权利,维护自身的合法利益,追求各个方面的男女平等原则和基础。
但是随着男主的枪在自己家里失踪不见后,这一矛盾在无形之间发生了变化,导演将原有的阶级矛盾逐渐转移变化成为了以男主一家为焦点的男女对立矛盾,即纯粹地将上下层的阶层之间的利益冲突演变为了底层男性与女性之间的对立与冲突,将矛盾的本质和性质全部变了味道。
让两个女儿将自己同学的惨痛遭遇都归功于男主自身及其所从事的行业和工作,而并没有去思考这一切背后的幕后主使到底是谁,是谁让无数的平民民众流血受伤,被捕入狱,扣上了叛乱分子的帽子。
只将自己心中的怒火都发泄在自己的父亲身上,认为自己所被约束束缚的一切以及身边同学同龄人的遭遇都是由于父亲自身以及所在单位从事的工作造成的,将愤怒的子弹射向自己的亲身父亲,这不正是高层所希望看到的结果吗❓让底层互相狗咬狗,转移了原本存在已久的社会矛盾。
从父女对立发生言语上的冲突开始,影片注定了它本身剧情的急转下滑。
可见出导演和编剧无非就是为了迎合现有的女权打拳而散播电子海洛因,满足受众群体的颅内高潮、大脑狂欢。
我自己构思了两个结局的剧本。
我认为一个是好结局一个是坏结局。
好结局就是:男主自身以及妻子女儿的信息和住址被泄露公开后,那些极端分子趁机绑架了男主的两个女儿,要求男主在指定的约定地点碰头,然后通过互联网的媒介作用让男主在镜头面前认错,承认自己给政府当局做的那些烂事丑事,然后再把男主的女儿们给放了。
在女儿们被释放走向男主的过程中,双方发生了交火,男主的两个女儿为了不让枪手击杀掉男主,结果为给男主挡枪死在了男主的面前,男主抱着女儿的尸体痛哭流涕,在自己大脑当中飞速地闪过走马灯,回顾自己二十年来所做的这些保密工作事务是否真的有意义和价值,是否像女儿们他们这些年轻人的想法才是对的呢。
至此,影片到此结束。
坏结局就是:男主发现了枪是被自己的小女儿所偷的,然后通过严刑逼供以摄影机的方式从头到尾记录下小女儿偷枪的种种起因、过程、结果等一系列详情。
之后将小女儿送进监狱,保住了自己的饭碗,可是自己的妻子经受不住这样的残酷打击,变得疯疯癫癫,失去了自理能力。
大女儿则恨死了自己的所作所为,搬出家去住,从此与家里一刀两断,再无联系。
男主还因为这件事情获得了上级的嘉奖和认可,从检察院升级为了法官,但是当男主独自一人回到家里将自己的法官证件放在桌子上,一人独自坐在沙发上面看着电视里面政府所播报的新闻时,自己却发疯一般的笑了起来,影片至此结束。
以上就是我所改写的两个结局的大致内容。
这部片子的优点,我认为一方面是演员的演技其实都蛮好的,二一个是导演将伊朗当局与当地民众的真实冲突视频生动形象地展现在了我们面前,通过两个女儿观看短视频,短视频的内容就是伊朗所真实发生的暴力流血镇压事件。
首先从评价上来看,很多人同情父亲不认同小女儿的做法,其实在刚看完电影我也是这样觉得;但是这正是导演巧妙之处,因为他的切入点是一个看似温馨的家庭环境,一个和极权并无直接关系的私人空间,这个空间是和公共领域的大背景有距离的。
影片直到最后十五分钟都没有直接展现父亲究竟恶在哪里,这种叙事手法其实类似于去年大火的"Zone of Interest",即并不直接展示强权,而在故事发展中逐渐埋下伏笔,所以看完电影慢慢回想,才能逐渐感受到父亲作为强权机器的恶,而这种恶正是温水煮青蛙式的,像阿伦特所讲的“平庸的恶”。
父亲表面上似乎并没有做错什么,但他的这份平庸,和人性的黑暗,也导致他被强权体制所利用,并最后卷入其中,同流合污并再也无法走出。
其实影片里,父亲才是真正的撒谎者,这里面主要有三次,也正好象征着他作为一个普通人的三次堕落。
首先是他接到工作时的第一个谎,他说自己只是调查员听上级办事,在与妻子讨论一个死刑犯的定罪问题时还强调这些人之后是有权利上诉的;其实他的工作根本不是普通的公务员工作,而是宗教法庭的"executioner",即专门签下死刑判决书的人。
所谓的法律程序公平正义,在这里是不存在的,他每天签下几百个判决书,专门把人送上绞刑架。
这一点,连他妻子都是不完全知晓的。
另外所谓的三居室房子,其实到最后他们都没能搬进去,可见这个根本是画大饼,空头支票。
当然这第一个谎,此时还显得是善意的;一方面确实是工作需要,也是为了保护家庭。
第二个谎是在请同事帮忙审讯女儿的时候,这点其实通过戒指已经揭示了,审讯大女儿的是同事,审讯二女儿的本来就是他本人,因而他不光对女儿们撒了谎说这是心理治疗,他对妻子也撒了谎,妻子以为他是在外面等他们,并不知道他变态到愿意亲自审讯自己女儿。
这点可能最后妻子和大女儿都不知道,只有小女儿看到了;此时他已经有些魔怔,他其实大可不必亲自审问,但是他依然这样做了,足见他为了寻求自己脑中的所谓“真相”,已经事实上不再在意家人的感受。
第三个谎,家庭资料被泄露,他理论上可以报告上级请求加增力度保护,但其实他没有。
他一直对偷枪一事耿耿于怀,甚至觉得个人信息也是家人有意泄露,所以根本在利用这个由头制造家庭受到威胁的假象,他一早就想好了想利用老家与世隔绝的条件来亲自审讯妻子和女儿。
在老家,他没有上级,完全是土地的主人,从这里他也开始正式黑化,他在意的早已不是家人的安全,而是个人的权威。
另外在女儿和母亲的对话里常常能听到“你总是这么纵容他”等等言论,所以联想到之前可能有很多我们所不知道的事情,而导演刻意掩盖了这些,让观众代入父亲的视角,觉得他只是一个努力赚钱养家的小职员。
其实这些都是烟雾弹,父亲一直都是一个对权力极度渴望的人,只是在给自己也给家人洗脑营造好老公好父亲的人设而已。
而细心的小女儿,很可能很早就看出了端倪,因而才有逐渐的反抗。
电影的前半部分还可以,到了后三分之一充满了为了达到冲突而捏造的不合理剧情:1、小女儿为什么要藏枪?
好吧,她有自己的政治抱负,为了和老爸做对挺头巾革命中的激进分子,我理解。
但即便是在大女儿被父母冤枉挨了耳光痛不欲生之时,她依然淡定的不露声色,就很奇怪。
你说她是一个老辣的间谍或者杀手,那能有这个心理素质我承认是合理的。
一个刚上大学的小女孩能做到这样?
我不信。
2、乡下的普通人家房子竟然有两间关犯人的暗室or审讯室?
wtf?
这明显是为了片尾的戏剧冲突硬凹出来的,即便是在伊朗,这也不合理。
密室和追杀都像极了B级恐怖片,为了拉升悬疑惊悚效果而制造的无端存在。
这是一家人,拜托!
彼此都不顾死活了,甚至只想置对方死地?
3、为什么要让当爹的活埋?
前半部分的全家人温情脉脉都骗鬼的?
几十年的夫妻/父女感情都是装的?
为了让隐喻成立,父亲代表伊朗神权必然要被掩埋,好的导演,我懂你的意思了,只是这样拍严重缺乏真实性合理性,只为了获奖,野心真够急吼吼。
父亲伊曼是德黑兰革命法院的一名调查法官,代表着强权和体制,有妻子和一对女儿,自己的枪在家不翼而飞,代表着自己的权力地位受到严重的威胁。
妻子希望一家平安,代表着胆小柔弱的民众。
大女儿积极救助在伊朗革命街女孩运动中受伤的同学,对电视里政府的谎言嗤之以鼻,对父亲维护体制助纣为虐的价值观坚决反对,但有时候还是听从母亲的劝导,代表着觉醒但还在隐忍的民众。
而小女儿不擅长表达,但对邪恶事物有着强烈正义感,并接受自由之思想,敢于反抗的无花果之种。
一、怀疑 父亲的工作就是将反抗的自由之士定罪和镇压,一开始还有良心的谴责,但体制内生存的严酷性让他身不由己,而枪的丢失更是面临仕途的毁灭和牢狱之灾,他把酷吏帮凶常用的手段应用在自己的妻子和女儿们身上,对大女儿的怀疑还算是情有可原,毕竟她表露出对强权的不满,但竟然对自己百依百顺的妻子也同样怀疑,可见天下暴政的通行特征就是宁肯错杀一千也不能放走一个。
二、审问 父亲用谎言欺骗母女三人参加所谓的心理治疗,实质是对三个人的秘密审问,秘密警察带有刺激性和倾向性的问题让妻子倍感不适,并鼓励妻子对自己的丈夫的相关敏感行为进行揭发。
特别是女儿们被蒙上双眼,不能看到审问者,在所谓的审问记录上进行笔答更是给她们带来恐怖的体验。
三、恐惧 父亲的个人信息在网上遭到曝光,父亲感到慌张,自己双手沾满人民的鲜血,当然害怕被激进的民众报复,只能带着母女一家人逃往乡下躲避,在旅途中父亲有如惊弓之鸟,还将认出他们的一对夫妻的录像收缴和销毁,为怕信息进一步泄露,父亲收缴了母女三人的手机,这个行为表明父亲已经严重怀疑自己的信息曝光和枪支丢失就是母女三人的其中所为。
四、拘禁 父亲有如情绪崩溃一般将妻子和女儿们关在屋里,完全不顾家人的亲情, 切断她们的外界联系, 要求她们供出谁是那个骗子。
母亲展现了她柔弱的一面,她不希望事态继续扩大,把责任揽到自己身上,谎称自己拿了那把枪扔到水塘里了, 而大女儿不忍心看着母亲像犯人一样被摄像机摄录审问,随即把责任也揽到自己身上,说自己把那把枪放在汽车椅背里,与父亲一起查找时枪又不知所踪。
绝望的父亲把工作中的铁石心肠完全展现,完全拘禁了妻子和大女儿,除了送一些吃的,限制一切人身自由。
五、反抗 真正拿枪的是小女儿,她和姐姐经常回看一家人在一起共享天伦之乐的影像,她拿枪的目的可能就是阻止父亲继续作恶,希望回归家庭,但原先那个慈爱的父亲已经变成六亲不认的魔鬼,她决心拯救妈妈和姐姐,她利用强大的扩音器播放一家人的录像吸引走了父亲,强行打开了禁闭之门,母女三人逃出牢笼代表着伊朗女性自由地崛起。
父亲对母女三人的追逐是在伊朗中部的亚兹德的废墟中,它有四千年的历史,它象征着这个国家优美又饱受蹂躏的历史,而最终父亲将拿枪的小女儿逼上绝境,自己也轰然地被废墟埋葬,代表着强权的任性与残暴必将被埋进历史的垃圾堆。
无花果是一种生命周期不同寻常的树,它的种子随着鸟粪落到其它树上,气根在空中生长并扎根地面,之后它的枝条会缠绕在宿主树上,直到把它勒死,最终这颗神圣的无花果便自立于大地。
如果是从剧作技术上来看,这部电影在基础架构上是很巧妙的,矛盾冲突和人物关系的牵扯设计得很棒,不过剧情后期的人物动机很缥缈,人物的行动动机都是模糊不清的:父亲为什么突然为了名声就要牺牲妻女?
父亲为什么要拿着枪拖着大女儿找枪?
母亲为什么让女儿们被审问又要替她们撒谎?
女儿偷枪来干嘛?
这一些没有写清楚的情况下,直接展示了剧情,就不得不让人认为这都是为了“主题”而刻意安排的了,尽管本来就是安排的,但是让人产生疑问跳戏了,就是编剧能力不够。
如果是从纯观众角度来看,我认为这部电影是非常恶毒的,处处拿所谓的“自由”和“父权”说事,因为剧情没有把这个父亲塑造成十恶不赦的形象,所以最后的“弑父”情节反而变成了万恶,因为观众会看到这个父亲在夹缝中为家庭提供物质保障的不易——至少不是个纯粹的坏人,他有观念错误,但罪不至死。
现在编剧强行使用了“弑父”这个剧作模式,就让主题变成:杀掉罪不至死的父亲,就能得到真正的自由。
明眼人都能看出,这个主题是扯淡的,所以我才会说这是恶毒的——为了某种“主义”而进行杀戮,满口自由的女儿并不比父亲好到哪里去。
总而言之,能看出电影作者想干嘛,但是在剧作上却欠了火候,让一个本来很讨巧的选题变得如此恶毒。
作者:Phaedrus本文首发于媒体平台 耐观影2016年的第66届柏林国际电影节上出现了让全世界动容的一幕,小演员哈娜单手举起了颁给她的金熊奖掩面痛哭,这是属于她叔叔伊朗导演贾法·帕纳西的荣誉,后者在伊朗政府的禁摄令中偷偷拍摄了《出租车》并出国参赛,伊朗政府限制贾法·帕纳西的出境使得其只得让他的侄女代为领奖。
有媒体称赞领奖一幕是电影艺术自由的胜利,只是人们也没想到这种胜利会再现得如此之快。
四年后的第70届柏林国际电影节上,一样的场景几乎是重演,伊朗导演穆罕默德·拉索洛夫(محمد رسولاف)凭借电影《无邪》(شیطان وجود ندارد)获得最高奖项金熊奖,而其本人也因无法出国由其女儿代领。
年轻的巴兰·拉索洛夫(导演女儿)拿着手机向全世界的媒体展示了被困在伊朗的拉索洛夫的远程登场。
两位殊途同归的伊朗导演有如此相同的境遇并非偶然,早在2010年二者就曾因未取得许可便拍摄电影而一同被逮捕,作为“伊朗电影届那只折翼却又不断起飞的鸟”,拉索洛夫将电影用作对抗的手段,不断将自己的愤怒与不满袒露在世界级的舞台上。
今年戛纳,拉索洛夫的长片《神圣无花果的种子》(دانه انجیر مقدس)首次入围主竞赛,作为一名曾三次在戛纳入围并获奖的常客,这无疑是他在戛纳这个舞台上最盛大的一次登场,而同样也是伊朗政府对其最严厉的一次扑杀。
导演拉索洛夫被伊朗政府判处八年监禁和鞭刑,并将被罚款并没收财产,这种高压的手段哪怕是对于这位曾多次入狱并被监禁的艺术家来说,也是前所未有的。
这不是第一次伊朗政府痛恨拉索洛夫在戛纳的登场,而拉索洛夫也每次都在戛纳这一国际电影节上毫无保留地显示自己的政见与愤懑。
拉索洛夫戛纳前瞻 拉索洛夫首次登场戛纳是在2011年,他的第四部剧情长片《再见》(به امید دیدار)在第64届戛纳国际电影节获得了一种关注单元最佳导演奖,也提名一种关注大奖。
作为首次突入戛纳的拉索洛夫而言,这显然是个非常出色的成绩。
对于这部电影,拉索洛夫在其中对自身境遇的投射明显到让人无法忽视,电影拍摄的年份正是其首次被伊朗政府判刑的时间,律师女主角诺拉(蕾拉·扎雷饰)在电影中几乎可以被看作拉索洛夫本人,其表现了导演对祖国悲观而失望的态度以及那种无法逃离的悲鸣,作为一部试图逃跑的电影,拉索洛夫显然将那种情绪的铺设大于了剧情和语言的设计。
我们得以在电影中一次次看到女主诺拉暗淡的侧脸,阴暗色调的电影画面可以使得女主那 “无法逃离”的绝望融入简单的画面之中,也让整部电影散发出独特的光影韵味。
不喜欢这种手法的观众们则会认为这种拍摄手法加深了电影的平淡与枯燥。
在伊朗这样的政体之下,将主角设立为女性显然也有导演自己的用意,电影中除去官僚体制的打压,还因其主角的性别而展现了那种整个社会自上而下的性别欺凌。
作为女性孱弱地生活在这样的世界中,用宠物乌龟明喻主角的心境,这些设计都给结尾并不出乎意料的命运按下了注解。
导演在这部长片中注满了那种含蓄的无力感,将政治氛围的阴暗以及个人力量的渺小用美学手法表现了出来。
尽管剧情上并无新鲜故事,整体脉络也不足以让观众新奇,但戛纳依然给这位勇敢表达不同政见的伊朗导演呈上了应属于他的奖励。
也许是获得了戛纳的认可,又或许是拉索洛夫本就如此愤怒,第二次带来戛纳的作品《手稿不会燃烧》(دستنوشتهها نمیسوزند)抛弃了前作中无助而无奈的情绪,也抛弃了那些谨小慎微的寓言和影射,给全世界淋漓尽致地展现了,这个伊朗导演对这个国家机器的愤怒。
拉索洛夫此次将视角对准了历史与现在的交错,揭露伊朗政府曾秘密刺杀反对文人的暗黑过往,却又在当下为了掩盖真相可以肆意践踏生命。
导演刻意将伊朗秘密特工的监视行动拍摄得无比平静,他们有条不紊、冷酷无情地清理异端,仿佛文化暗杀在这个已经将人权异化的国家是寻常之事,这种错位性质的手法也使得当我们去审视幸存作家Kasra这个角色时顿感凉意。
而在两位杀手Khosrow和Morteza中也产生了一种”暗杀行为是否符合伊斯兰教法“的争论,这似乎是导演刻意所安排的反思,Morteza作为一名杀手显得迟钝且冷酷,对Khosrow所产生的不安不屑一顾,他认定铲除异己是符合教义、符合规定的。
这种盲目服从和人性之善的对撞被拉索洛夫不加修饰地拍摄出来,使得整部作品远离了伊朗电影常有的那种,含蓄而压抑的情绪以及如诗歌般的电影质感。
而是用极强的现实表现力为这部电影定下了主基调。
读者们也许可以注意到,在这部《手稿不会燃烧》中我无法向你介绍任何一个演职人员,除去导演拉索洛夫的大名,其余的演职人员因伊朗的审查制度,为了安全均放弃了对电影的署名。
影片是在这段平静的叙述中结束的,没有演职人员表,而只是长达数十秒的黑屏与沉默。
这部直击黑暗之作在2013年的第66届戛纳电影节一种关注单元中,获得了费比西奖。
反对声音或许会说电影的政治意义大于实际质量,过于冗长和复杂的叙事手法也使得电影的剧情大打折扣,但我们都不要忘了这是一部秘密拍摄的电影,一个高压环境下的产物,甚至可以说是对伊朗政府的一次公然宣战。
《手稿不会燃烧》的大获成功激励了拉索洛夫以电影为号角的热情,但当2017年,他的《谎言》(لِرد)赢得了第70届戛纳国际电影节的“一种关注”大奖之后,伊朗政府将铁锤砸到了他的头上。
同年9月,在他从戛纳回到伊朗后,政府没收了他的护照,并通知他不能再拍电影。
引起伊朗政府震怒的这部《谎言》同样是拉索洛夫躲避着电影警察而偷偷拍摄的,他离开了德黑兰前往伊朗北部完成了整部电影。
与他命运相似的伊朗导演贾法·帕纳西,钟意于在自己的电影中自导自演,和他不同的是,拉索洛夫却更喜欢用主角隐喻自身的境遇。
《谎言》中的男主雷扎(雷扎·阿克拉吉拉德饰)也是一名被迫离开德黑兰前往伊朗北部的朴实百姓,他与妻子和年幼的儿子在一个农场养金鱼,过着一种看似平静的与世隔绝的生活。
但拉索洛夫想表达的那种批判性并不会因你远离城市而有所改变,腐败与权力滥用问题如蛀虫一般侵蚀了整个社会,他所在的农村在各个层面都充斥着腐败,这让他无论走到哪里都面临着战斗。
坚定的雷扎拒绝向这样的规则低头,正如本片英文片名所述的那样,“A Man of Integrity”,他无疑是一个正直的人,但就是这样一个正直的人在用正当手段对抗企业和当地政府中屡屡受挫,最终甚至影响到他的家庭和孩子。
电影中时常穿插着雷扎在远离外界的私人时刻,通过独自洗浴时自残以及偷酿私酒等镜头暗示他渴望逃离现实,以及无法摆脱现实中那个腐朽社会的无力。
《谎言》中的政治社会描述是直白而有力的,因此也有媒体称其是一部“关于腐败和不公正的紧张、愤怒的电影” 。
我们可以从海报中看出拉索洛夫的情绪,主角雷扎身体对着川流,回头斜视着观众,脸上带着愤懑和痛苦。
一个正直的人怎会在这样的社会受尽欺压,这是导演所传达的疑问与不满。
也正是因为《谎言》中对伊朗社会的描绘,2019年伊朗革命法院以意图颠覆国家为罪名判处拉索洛夫有期徒刑一年与禁止出国二年,这也正是文章前段所提到的拉索洛夫以远程形式出席柏林金熊颁奖礼的原因。
神圣无花果之种 而当我们将视野放到入围第77届戛纳主竞赛并最终取得了特别金棕榈奖的《神圣无花果之种》时,我们看到拉索洛夫的战斗性依然不减,甚至有更为强烈的表达欲。
从剧情上而言,在这部168分钟的长片里拉索洛夫巧妙地塑造了一个权力高度集中的男性角色,即父亲伊曼。
在职业上他身为伊朗革命法庭的调查员,负责案件调查并审判,同样地,他也是一名忠诚的教徒,当大女儿在阅览墙上的照片时,伊曼指出他的动作是对于真主的“屈服,信仰和无条件的服从”。
而在家中,伊曼也依然是毫无疑问的掌权者,因为他的职业需要,全家的搬迁与保密需求都听从于他,妻子Najemh无条件地簇拥以及两个女儿Rezvan和Sana对他的唯命是从都是他在这个家庭掌握至高权力的体现。
我们不难发现,伊曼就是拉索洛夫所想要打造的权力集成,一个集合了神权-公权-父权的利维坦式的怪物,从这个角度的切入我们也不难理解伊曼为何在剧情的走向中以一种《闪灵》式的方式最终走向癫狂和灭亡,正因“伊曼”就是拉索洛夫所想要唾弃的。
我们从电影的海报上也可以发掘出映衬我们观点的一点,整张海报的所囊括的人物,只有镜头聚焦到的女儿Rezvan和Sana以及背景的母亲Najemh,伊曼作为全剧的核心推动人物被故意地排斥于聚光灯之外,这正是拉索洛夫对所谓“权力”的反抗,“你越是妄图掌握极致的权力,我便越是运用摄影机将你排除在外。
”我们仿佛在银幕之外听到了导演的如是说。
在故事的推进上,德黑兰爆发示威游行的大前提下,伊曼丢失的枪使他逐渐极端而变成了一个权力的绞杀机器,从影片初期拒绝签不明案件字的正直法官,到为了寻枪而对家人处以私刑的病态父亲,我们得以眼睁睁地看到伊曼的父权地位是如何被公权所入侵的,而他对自由意志的漠视也在拉索洛夫的故事里最终反噬了他。
毫无疑问,拉索洛夫的每一帧都是高度政治化的影像,我们也可以从他之前入围戛纳的序列电影,以及直到现在的《神圣无花果之种》中,看出在一个影像更加碎片化的当今社会,他是如何处理自己的作品、自己的政治倾向以及新的影像形式。
在情绪烘托上,拉索洛夫没有大费周章地去用影像复现“示威与游行”,也有可能式受制于他的艺术创作始终在政府的高压之下。
导演选择了在影片中穿插大量的网络短视频以呈现示威游行的第一状态,这样的插入是生硬的,但是在画面的设计中这其实很精妙地构造了一个“密闭的空间”。
当剧情转向Rezvan的朋友被警察打伤而偷藏于Rezvan家中时,镜头游走于家中的各个房间之间,母女三人对受伤者的同情与父亲伊曼所代表的公权在房间内悄然发生着分裂,而关于示威游行的短视频素材在影片中端的插入,实则充盈了这个“拒绝承认外部世界变化”的家庭,也暗示着最重要的角色母亲Najemh由支持伊曼代表的公权转而支持女儿的变化,我们当然可以将这个屋子里的变化简单地看作一段剧情插入,但当导演是拉索洛夫时,我们很难不去联想到,这种“闭耳不听”的密闭式环境塑造,实质是对于伊朗整个国家现状的暗示。
相比于被简单地称呼为一名电影导演,拉索洛夫更像是文艺界少见的一名电影斗士,他始终坚持着在强权和高压中输出自己的意识形态和观点,坚持用电影艺术进行自由表达。
伊朗政府用监禁和刑法应对拉索洛夫,拉索洛夫就用电影反击,二者的对抗来回持续了十年,拉索洛夫不断被逮捕,但又不断拍摄电影,而这种抗争的结果就是,拉索洛夫在国内被判处多项罪名,而他的作品则在欧洲三大电影节获奖不断,而拉索洛夫也通过逃离伊朗来阐明了自己的态度。
拉索洛夫的人生履历被自己的电影成就和入狱记录分割成了近乎独立的两部分,一块是国际上受尽荣华的著名导演,另一块却是在祖国不断沦为阶下囚的悲惨境遇。
面对着《神圣无花果的种子》在今年戛纳主竞赛获奖,但拉索洛夫在伊朗国内被判决有罪监禁的现状,作为观众我们好像无法明白几部电影对政治的影响力究竟是否如此之大。
我们只能殷切期盼于,若是在一个能够自由创作的电影世界里,穆罕默德·拉索洛夫将不再会是一只折翼的鸟。
很复杂的一部电影,我没办法很好的评价。
因为可能和我政治光谱上所处的位置有关系。
所以只是简单谈一谈吧,其实伊朗女孩阿米尼的事件我当时没有那么太多的关注(持续的内耗只想减少对外负面新闻的摄取,算是一种自救吧)。
如今看到这部电影所以还蛮复杂的,从一开始身为丈夫的他给她枪的时候,她下意识是拒绝的,其实我当时就在考虑,是否从这时候就暗含了,我不说男性和女性了啊,就这两个人对事后的一系列事情的态度。
而且女性的头巾,包括丈夫的工作环境,时刻注意窃听器,这样一种压抑的极权环境真的挺让人难受的。
而丈夫屈从于检察官的命令的那一刻,一切无法回头。
冒犯真主,莫须有。
而后半段,政治渗透入家庭,一家人失去了信任,人们经常说被渗透,饭桌上的争论就说明了被渗透的原因吧。
人们只是坚固的维护着,却从来没有考虑过年轻人真正想要的是什么?
而最后的逃亡,反抗,一颗错位的子弹却依旧杀死了“极权”“父权”,弱者终究会反抗强者,而头巾也会被投入烈火熊熊燃烧吧。
故事的处理不怎么说了,最惊喜的就是那些真实的影像,记录了下真实的伊朗,让人泪流,记录下来的就是历史吧。
無花果是一種生命週期不同尋常的樹,它的種子隨著鳥糞落在其他樹上,根在空中生長並扎根地面,隨後它的枝條會纏繞在宿主樹上,直到把它勒死,最终这颗神圣的无花果树便自立于大地上。
———神圣无花果之种
2022年9月,伊朗爆发了一场以女性运动,生命与自由为命题的历史性的起义游行。
伊朗的现实比电影更加残酷,导演那是冒着极大的风险去拍摄这样一部电影,拍摄中,他不能到现场而是只能远程通过对讲机和face time艰难的完成了拍摄,更是被伊朗当局关押入狱,最后导演逃出参加了戛纳电影节。
向导演及其团队致敬,很勇敢,功在当代,利在千秋。
伊朗是一个政教合一的国家,通过神权、政权和强权对伊朗社会进行统治,不断给民众洗脑和强压。
头巾运动一直就没有停过,有时民众反头巾运动是反对宗教限制世俗生活的诉求,也有可能是西方的多轮制裁加剧了伊朗的经济困境,这件事恰好就成了民众宣泄情绪的所在,也可能存在一些外部势力的发酵和煽动暴力的操作。
总之,社会是很复杂的。
伊朗不同的统治时期,头巾佩戴的规定也有不同,巴列维时期,伊朗女性在公众场合就可以不戴头巾,但是时间久了,民众又反对美国的巴列维傀儡政府,女性又佩戴头巾上街游行,以宣誓反西方的决心,头巾又成了反西方化的符号。
但2023年9月,伊朗议会又批准头巾法案,违反着装的女性最高可被判处10年徒刑。
这一法案的通过,又加剧了民众的不满和抗议活动。
本片就是在这样一个大环境下拍摄的,男主角是一名体制内的人员,他理所应当的是认为女性公众不应当戴头巾和默认一些规定,在家里父权和强权严重,他的顺应体制,其实是极其自私的,他脑海中潜移默化的包裹着是对家庭的保护,他自认为管制是对女儿的爱,家里人不能对其有一丝丝的违背,整个社会都处于极权统治下,反映到家庭里的强权统治和洗脑,才是让人后背发凉的原因,不是因为个人的暴躁脾气,而是整个社会的大部分家庭都处于这样的父权统治下,对女性的禁锢让人恐惧。
个人的家暴行为远没有整个社会的神权和父权让人窒息。
妈妈就是一个敢怒不敢言的保守派,只要生活能按部就班,女儿们相安无事就好,就可以生活下去,大女儿是不断妥协的保守革命派,二女儿是不成熟的激进革命派,大女儿和二女儿都是受到网络、周围、学校和社会氛围的影响,愈发愈想反抗,包括对父亲。
这个枪就代表着父亲在家的权威,是他不合法的不安所在,父亲为了寻枪,不惜忽略亲情,变成一个疯魔,就如伊朗国家为了秩序和权威,变成杀害自己民众的机器。
二女儿偷了枪,是她反抗父权长期压迫的爆发,是她自由的第一步,当然也是受到了游行氛围的影响。
二女儿最后大喇叭播放他们一家过去温馨的视频,并不是要唤醒父亲的亲情,而是撕破父亲自我陶醉的以爱的名义要保护家人的虚伪行为,当然,也是她很聪明的借机救妈妈和姐姐聪明的手段,父亲最后在伊朗千年古迹里的坍塌也是导演对伊政府早晚会倒塌的隐喻,人民必将迎来自由的希冀。
电影中所有的游行,抗议,烧头巾,和警察的对抗等都是现实社会的真实视频,通过大女儿刷短视频呈现出来,电影和现实的交织,是让人感到身临其境,电影后半段的父亲行为,让母女三人和观众都笼罩在巨大的恐惧下,最后闪灵般的追逐,堪称经典。
后思极恐的电影与现实,让人久久不能平静。
何时还伊朗民众温暖的家?
要亲情,而不是控制。
男人寻枪这个题材太有趣了,在不同文化语境里拍都会映射出非常丰富的内涵。已经看过陆川、杜琪峰的寻枪,这位伊朗导演的寻枪在女性解放运动的背景下更意味深长了。
难评。好像仅仅是在媒介要素分配至整体中完成了所谓第三空间的构建,其他两层都是依靠剧作本身及地域、专制等固有内容开掘而成的,从一个小切口进入,结果最后忘了自己从哪进来的了,沦为异常好笑的情节小滑梯?感觉是把观众绑架过来展开严肃的社会政治讨论,然后讲着讲着就成"真心话大冒险"了
空洞到令人发指,这部很好的证明了电影的创造力和审查的开放性并不正相关,什么都能拍了,却拍出来的只是另一种简单粗暴的“政治正确”。
伊朗电影太棒了!从铺陈悬念到惊悚恐怖,一气呵成。日常缺位的父亲在自己利益受损时,癫狂得简直不像个人类。大女儿与父亲激辩,直接挑战父亲的权威。小女儿完成弑父,仿佛宣告了新时代的新主题——女人不再是被忽视、被指责、被控制的弱者,女人可以拿起武器,为自己、为姐妹、为母亲而战。头巾革命仿佛神圣无花果的种子,一旦种下,就会勒死宿主,顽强生长,自立于大地。
威权就是这样无耻地抓着女人的头发拖行
标记,《神圣无花果之种》。3.5/10,今年期望落差最大的一部,2星给导演及其他主创的勇敢,但这片子除了勇敢也没啥优点了。属于那种让豆瓣文青高潮的烂片。本该是白丝带式的父权批判片,结果拍成了电影节公式片。叙事上缺陷很大,前半段真实事件和短视频素材加持下情节安排尚可,但后半段男主被人肉后的情节急转直下,事件安排断裂生硬,回乡下后父亲突然黑化(角色弧线塑造的失败,在之前的剧情里完全没看到这种迹象)以及小女儿偷枪的动机也是含糊不明。美术风格廉价,分镜、摄影和布景,像是一位崇拜哈内克和蒙吉的学生拍的,最令我厌恶/最偷懒的低饱和灰色滤镜。各种中远景的镜头带给我的冲击力远不如片中的短视频素材。场刊最高,只能说今年戛纳主竞赛电影的质量真的是史,这玩意都能上3分。格蕾塔颁得挺好,这片只配拿安慰奖。
共通的世俗性只提供了现实社会价值基底。真正值得讨论的是信仰尺度,这个片很怪,它似乎是在讲伊朗政治症结的偏向性,用了不少社会媒体材料,可到头来却是沉没了~
极端的电影虚构本身不是另一种政治暴力?
伊朗政治的预言图景,家庭陷入宏观的漩涡,自身事态的剧变也是长年积累的历史原罪爆发导致的。
前两幕真有身临其境“女性生命自由”最初那些天的感觉,同时感慨相似的事情同样发生在身边。
伊朗版《天注定》,无论是社会的疯还是个体的疯,其背后的深层原因都只能归结到违禁词。年轻人都希望可以做一个无花果之种,勒死宿主创造一个新的世界。
9600//3.5//时代变了 还有什么不明白的 接受它就像曾经女性被迫接受父权制那样接受它//如果确认家庭是社会的最小构成单位 那么影片就是从社会范围的政治惊悚逐渐缩小至家庭范围的政治惊悚 女儿们反抗的不仅是那套老旧的强压还有那些他们以为自己天然拥有的权力 他们该被黄土掩埋了//比较来说前半段不如后半段有意思 可能是因为突然插入的手机记录画面打断了相对戏剧性的叙事段落 虽然影像真实但破坏了影片营造出的虚构的真实//前阵子还看见塔利班进一步全面剥夺了女性权力 实在荒谬 基列共和国在当下也是真实存在的//还有接受完算上高等教育的十九年教育之后的曾经也践行女性主义的女性依然甘愿选择这个方向的信仰 这才是我不能理解的部分 有什么事情是必须要通过一个甚至不能认同妳身为人拥有正常权利的神来完成 未免也太看不起妳自己了
效果很好,但是变得再难讨论电影本身,和它的问题。语言谎言,割裂幕间,设计叠设计,缺乏动机…短视频没问题,but if you really care?!未完成的电影才是电影。
2.5
太棒了,把威权制国家机器和父权制代言人结合在了一个人物身上,国家意识形态入侵了本该私人和睦温暖的家庭生活,使得这个家庭分崩离析,外部世界的动荡和反抗持续发生,在工作中终日受到恐吓和窃听的父亲意识不到系统的问题,坚持认为法律是不会错的。父亲寻找枪也是寻找他逐渐丧失的权力,那种随时可以开枪打死一个人的权力,也就是他的工作——签署死刑起诉书的权力。他从无法接受自己不经调查就死刑起诉一个人,到接受了这一切,完成了国家机器的自我异化,走向疯狂。女主们被自己的丈夫/父亲审问、录像取证、监禁、持枪追捕。父亲的逐渐疯狂和最后一场迷宫追逐好像《闪灵》,烧掉头巾的伊朗女性好棒👍🏻
集权的控制,宗教的控制,父权的控制,真正走向的是女性的互助和反抗。接近3个小时的压迫、恐吓、强压、紧闭,让剧情片变为了恐怖片。手枪的保险总会打开,紧缩的弹簧会弹出子弹,自由的枪声一定会响起。
缺席的父亲、恐惧的父亲、发疯的父亲。他是父亲,亦是国家。审讯、禁闭、枪支,都无法阻碍追求真相、自由与民主的脚步。
母亲眼里只有家庭(稳定),父亲眼里只有公权(服从),女儿眼里只有同胞(反抗),母女逃离父亲,如同胞反抗公权,分崩离析的家庭,支离破碎的社会。
女性埋葬神权/父权的主题永远值得尊敬,因此真的不想用算计观众情绪,伪现实精神胜利法,或者创作惰性之类的字眼,但实话实说,第三幕的做戏方法还是看生气了,电影前半段有太多扎根于现实的精准时刻,“境外势力洗脑”的父权惯性思维,所谓“强势”的母亲,根本动机是为了维持父职缺位的家庭的平衡,更不用说那些基于真实影像而延伸出的让人胆寒的内容,有太多的动人和振聋发聩;所以完全不能接受在没有说清人物行为逻辑的情况下,就毫无缘由的转向虚构语境/类型框架内的搏杀,从小女儿在车上拿出枪开始,眼看着整部电影走上坍塌之路,女儿的形象被蠢化,父亲的人物塑造,更是几乎跳脱出了前半段相对准确的现实主义写法,变成了类型化的反派,剧作内部显然没有给出足够的信息来支持这一切的人物转变,强戏剧性的背后是强行性,几乎打了前半部电影的脸
一些我们很需要的政治惊悚表达。但遗憾的是,短视频作为对抗电视新闻权威的犹如“鼠疫”般在地底蔓延的媒介,在这里无论是在剧作(被一个没有信号轻松化解)还是影像的表达上,除了烘托紧张的气氛和真实感加成之外没有起到太多颠覆性的作用,甚至有时候衬托得“电影”的部分很像布景,角色有时还会掀起幕布往外看几眼,试图与舞台之外的世界产生联结。