(本文首发于公众号 K社 欢迎联系授权转载) 今天想给大家推荐的这部漫改电影,一开始你以为是一部百合片,因为整部剧的主线,是通过两个女主接吻进行的。
(我才不是被这个吸引来看的)但,看到最后才明白,它原来是个披着百合剧外皮的暗黑故事。
深红累之渊
电影的两个女主角,一个是面部有疤痕的“丑小鸭”累(芳根京子饰)
一个是有着天生的好皮囊的演员妮娜(土屋太凤饰)
累的妈妈是很出名的“传奇演员”渊透世,受妈妈的影响她从小就热爱舞台,但是与热爱舞台相伴的是,她丑陋的脸。
因为丑,她在学校被同班同学欺负,遭受校园霸凌。
因为丑,即使来参加自己妈妈葬礼的人,也毫不避讳的不想接近她。
“有人说,看到我的脸,连酒都变得难喝了。
”
最杀人诛心的是因为丑,她永远没有办法站上自己喜爱的舞台。
她自卑、懦弱、自闭、从不笑,甚至有点阴暗。
而妮娜和她完全不同。
她美丽、高傲、开朗,即使身为演员的她演技平平,也依然能获得大家的注目。
但妮娜患了一种“塔莉亚病”。
这样的病一旦发作,就会在几周的时间内沉睡。
也就是在这一段时间内,她没有办法出现在大家的视野里。
经济人羽田先生提出了方案:让累来代替妮娜演戏。
妮娜当然不能接受,这个丑小鸭怎么可能代替自己。
甚至直接对着累开启了更激烈的攻击模式——
但羽田找到累,不是没有理由的。
累的妈妈曾经留给了她一只口红,这只口红的作用是,可以帮累得到任何她想要的东西。
于是被激怒的累对妮娜使用了口红。
通过口红和妮娜互换了脸。
本来是报复性的行为,却撮合为一个万劫不复的“换脸契约”。
一开始,妮娜觉得,反正只是换个脸而已,累用自己的脸去演戏,得到的名声都是自己的,自己只用坐享其成就行。
为了得到自己想要的名声,她开始主动和累换脸。
第一次尝到通过累的演技,帮自己拿下了喜欢角色的甜头的时候,她甚至开始规划起来,为了帮她实现“最棒的妮娜”,要怎么改变累。
生活里也是一副自己掌控全局,累对她言听计从的姿态。
而丑女累,通过妮娜的脸,除了站上自己想要的舞台,还得到了从前丑陋外表的自己没有得到过的善意——走在路上别人投来的不带着厌恶的眼光。
被人接纳和融入的感觉。
自信。
还有爱情。
这都是累从来不奢望得到的东西。
但这份爱情,也是妮娜想要的感情,所以天平开始逐渐失衡。
妮娜发现,即使累用着自己的脸,她却变成了被动的哪一方。
累用她的脸和她喜欢的人产生了感情,她却没有办法阻止。
妮娜这个名字的确如她所愿的红了,但除了这张脸,别的都是累的。
甚至自己突然犯病时,连换脸这件事,都不再在自己的控制之中。
原本为了名声而进行的换脸,开始让她感到恐慌。
累呢,也逐渐体会到这张脸带给自己的一切。
一开始的换脸她是低姿态的,但是慢慢享受到这张脸带给自己的一切,她第一次对妮娜说出“请把脸还给我”。
妮娜试图找回主动权。
累第一次有了想法,成为真的妮娜。
她开始认同羽田所说的,因为这张脸,自己失去了太多,但如果拥有自己的内心和妮娜的脸,她就是最好的妮娜。
在妮娜第二次病发作,沉睡了5个月的期间,她开始经营起妮娜的人生。
甚至,不再打算把妮娜的人生归还给她。
累用妮娜的脸接了一部舞台剧,叫做《莎乐美》。
在剧里,莎乐美爱上了约翰,但在约翰的认知里她是被诅咒的存在,所以拒绝了她的爱意。
为了得到约翰,莎乐美在最自己的杀父仇人罪恶之王面前献舞,得到对方的爱慕,并请求国王将约翰的头颅作为自己的赏赐。
累和妮娜的关系,正像莎乐美和约翰。
疯狂的莎乐美,就是疯狂的累。
一开始的累其实是内心善良的。
和妮娜换脸到占有她的生活,她经历了无数挣扎。
但她被压抑得太久了。
和妮娜的换脸让她品尝了生活的甜,再回到的一无所有的生活,落差大到让人恐慌。
所以,她选择了不择手段留住这口甜。
一开始的妮娜以为能主导一切,把软弱的累当做一颗可以改变生活的棋子,一条获得认可的捷径。
可天上不会掉馅饼。
因为对名声的追求,她失去了原本拥有的自信,家人,甚至自己的生命。
虽然,这部电影的原著漫画本身就是人气很高的作品,据介绍,在日本的销量达到了180万册之高。
但其实在电影上映之前,很多人并不看好这部有点“超现实”的漫改。
因为通过一支口红互换人生的故事,在漫画里很容易实现,在现实的电影拍摄里,对演员的要求就非常高。
两个人需要扮演对方,同时扮演自己的多重性格。
尽管这部剧还是能挑出瑕疵,但作为一部漫改剧,已经极大程度的还原了原作(虽然电影里删掉了漫画里比较经典的桥段——累一个人无休止的和别人进行换脸)关于人性的善与恶,丑与美的阐释都已经做的很好。
而全剧最大的bug,大概就是芳根京子即使脸上画着一道可怖的疤,也实在很难让人相信她的丑女设定了吧。
一支口紅, 可以增添女性容顏, 亦可以是交換靈魂, 誘發妒嫉、佔有的潘多拉盒子。
穿上黑色衣裳女子淵累掛上一張怨毒的臉, 親朋出席亡母十三周年忌日只是給足亡母淵透世臉子, 對坐於一旁臉頰留有一道腥紅傷痕後人不聞不問, 偶爾有的亦是好奇心旺盛少年那張瞳孔擴張, 彎下腰子, 視角從下而上帶著訝異、獵奇心境盯著蓄意利用波浪長髮掩藏疤痕少女。
她不像小時候遭同學圍堵嘲笑其恐怖樣貌遭受的強大壓迫, 她早已習慣旁人那像目睹怪物的驚訝目光, 其怪自敗, 她不會逼迫他人看其那道深邃創口, 她的身體、影子已經像是她愛穿的黑衣隱沒於太陽與月亮交接的時空。
然而, 她流著母親舞台燦然生輝血液, 只需一個機會, 她體內光芒會耀眼於雨夜暗巷, 懾人心魄。
母親生前知心好友羽生田觀望了累, 發現她是可造之才, 並帶她見演技了無寸進的丹澤妮娜(Nina), 臉容姣好舞台劇女演員欠的是堅毅, 以及對演繹角色複雜情感的拿捏, 妮娜的美, 演技不堪遇上臉頰留痕, 但於冷言冷語, 嘗透百感交集成長的累, 外觀秀逸對內心七情, 糅合鑄造方成百鍊之金, 抹上嘴唇的煙紅不分美醜, 均可均勻塗在各自唇瓣, 紅唇一經觸及對象嘴唇, 身份、性情可以十二小時轉移, 要成名, 單憑紮根演技可以吸引欣賞皮相不及內涵的知性觀眾, 可惜人觀臉孔為先, 再知其性為後, 如要廣納群眾, 既有花容月貌, 配上精湛演技更是錦上添花, 口紅撮合了身懷抱負未能抒展二女, 交換身份付上的代價是用情猶甚, 自身漸遭利慾的蠶蝕。
一旦脫下黑衣, 換了白底繽紛波點裙子, 披上妮娜皮膚的累脫胎換骨, 不再是那個怯生生的小妮子, 縱使她以妮娜身份面試《海鷗》舞台劇女主角演出稍為過火, 但其表現可人的演繹總算說服了導演及一眾演員, 回家倒在沙發休息的累完成了面試懶於言語, 接電話的是換回原來身份的妮娜, 她知曉能夠擔綱女主角相當高興, 她實現了以前想也不敢想的女主角夢, 她可以披上那張破損的臉, 躲在家中, 她真實的臉孔肉體, 即使累占據了, 妮娜還是可以成名, 她看不到, 卻能夠借用累的身體在舞台觀賞有如鏡子倒影演出, 她這刻心情是怎樣的呢?累儘管在舞台忘我發揮, 名成利就終究歸於觀眾眼前妮娜, 累只是用完即棄的人, 累深明其理, 她的情感宣洩, 只能借助深夜, 戴上耳筒, 看著母親的螢幕獨白, 未敢悲鳴, 懷念母親, 以及同為演員的共鳴情緒經珠淚傾瀉。
《莎樂美》是愛恨交織的舞台劇目, 彷如命中註定, 累厭倦了扮演妮娜, 她得到了導演鳥合片刻的愛, 她明白導演愛的不單是漂亮外表, 最令他深陷其裡的是他在妮娜身上找到替身累獨有的神秘感, 累得不到的愛借莎樂美就算得不到的愛亦要毀掉, 鮮紅燈火下的累吻了變了妮娜的頭顱, 累不能毀了妮娜, 妮娜也不能放棄累, 二者同生, 未能共死, 她們仿如兩生花, 獨孤不長, 同理連枝。
Patrick Chan寫於2019年11月6日
颜值即正义,看脸时代,人人都在为“脸”而焦虑。
在这个“速食”时代,美貌是快速降低沟通成本,获得阶段性成果的捷径之一。
人人都会情不自禁的冒出这样一个想法:要是我有她那张惊世骇俗的脸,我是否也能获得成功和关注。
美貌陷阱自古有之,古希腊神话中,有人看着倒影在水中的自己的美貌而出神、沉迷,在自恋中化为一尊石像。
美貌是恩赐,但有时候美貌也是毒药。
日本新片《深红累之渊》就讲述了颜值焦虑下,两位年轻女孩“换脸”的故事。
影片根据松浦达磨的人气漫画改编而来,原作至今累积的发行量已突破250万册,在日本具有一定的影响力。
值得一提的是影片的双女主设定,以及两位人气正旺的年轻女演员。
95年的土屋太凤经过多年演技打磨,终于摆脱了青春片的既定人设,在影片中有了质变的突破。
作为行走的男神收割机,这个95年的妹子拉足了“嫉妒”,不少影迷感叹“流水的男主,铁打的土屋太凤”。
多年的演艺生涯,让他先后获得日本电影学院最佳新人奖,还有最佳女主角提名。
片中另一位女主角,97年的软妹子芳根京子也是风头正盛的人气偶像。
凭借该片,她拿下了日本电影学院最佳新人奖,对稍大一点的土屋太凤发起了“挑战”。
《深红累之渊》中,两位妹子都需要塑造“双重人格”,在不同的性格之间来回切换,而且随着剧情的发展,各自的人物性格还会发生“弧光”逆转,层次丰富的表演是影片最具看点的地方。
影片讲述一个奇幻的“换脸”故事。
渊累(芳根京子 饰)外表丑陋,脸上有巨大的伤痕,性格自卑,但因为演员母亲的缘故,继承了精湛的表演的天赋。
母亲留给她一只带有魔力的口红,涂上它之后,亲吻对方,就可以和对方互换容貌,但效力有限,吻一次只能维持12小时。
另一边,女演员丹泽妮娜(土屋太凤 饰 )小有成就,但因为疾病困扰,事业开始走下坡路,继续调整状态,赢得新的表演机会。
她的经纪人羽生田(浅野忠信 饰)迷恋过渊累的母亲,打算把渊累培养成新的演技之神,于是他怂恿渊累借用魔力口红,得到妮娜的美貌,走上演员之路。
渊累需要美貌走出自卑,舞台的聚焦效果也令她神往;妮娜为了让自己重拾荣耀,也暂时原意献出容貌,两位女子由此达成默契,开始了“换脸”生活。
可随着渊累事业的飞速发展,不断取得令人惊讶的荣誉时,两人的关系陡转直下。
演技日渐成熟的渊累不但夺走了妮娜的容貌,而且还开始侵入妮娜的生活,与妮娜爱慕导演发展恋情 ,与妮娜的母亲修复关系。
处处被动的带着渊累伤痕明显的脸处处碰壁,体验到人情冷暖的她无意间发现了渊累母亲的秘密,惊恐之余她终于看清了经纪人羽生田的内心算盘。
原来,她不过是被羽生田看上的祭品,渊累的母亲通过囚禁她人的残忍手段获得了美貌与事业上的成功。
现在,羽生田准备复制其成功之路,把她当做渊累成功路上的垫脚石,而逐渐沉迷美貌与舞台的渊累渐生邪念,不断黑化,准备走上母亲的道路,完全占有妮娜的美貌和生活,彻底取而代之。
《深红累之渊》除了在演员选择上颇具亮点,在叙事上也值得肯定。
它着重表现了“脸”给人带来的改变。
一方面是优势,同时也伴有代价。
获得美貌的渊累从自卑走出,却陷入欲望的深渊。
舞台上的被关注,耀眼的明星光环,让她如坠云间,美妙的眩晕令人上瘾,欲罢不能。
她从只借走对方12小时,但最终希望彻底占有,让影迷看见了欲望的危险,以及由美貌引发的杀戮。
越是没有收到过关注的人,在得到关注后更容易走火入魔,踏上危险的不归路。
影片的后半段,用戏剧《莎乐美》进行了结构和主题上的互文。
而《莎乐美》的主题就是对肉体和容貌非理性的极度迷恋和崇拜。
在王尔德的笔下,少女莎乐美因为爱而利用了希律做出允诺,杀死了约翰,而莎乐美亲吻了死去约翰的头颅,完成了她的爱,毁灭爱的同时也毁灭了自己。
莎乐美对约翰执拗的追求,为爱而不惜将爱人置于死地,以及最后捧着约翰头颅那惊世骇俗的一吻,折射出莎美乐极其丰富而又复杂的心理。
影片里,饰演莎乐美的渊累,通过学习戏剧,完成了自我认知的完全黑化。
无论是莎乐美还是换脸的渊累,都是为了一己私欲,为了满足她内心对爱和美的疯狂无忌的追求而染血双手。
影片希望通过人物弧光的打造,映射小说戏剧中莎乐美和情人约翰的病态关系。
片尾高潮的独舞,让渊累的灵魂和妮娜的身体完成了合一。
影片在多重叠影的镜头下,暗示了两人灵与肉的结合。
渊累彻底占据了别人的身体,在舞台上大获成功。
观众都在担心影片的高潮时刻,渊累又变回了自己,在舞台上露出自己狰狞的脸。
可走火入魔的渊累早已不在乎,最后如梦似幻的结局到底是梦还是真实留给观众自己去揣摩,渊累在疯狂中已经达成夙愿,得到了久违的关注和荣耀。
《深红累之渊》在高潮时刻的处理,让两人之间的身份焦虑抵达张力的顶点,就是想让观众明白,占有只能是一时,而且在占有时我们永远无法克服掺杂其中的焦虑。
我们伪装成他人,终有露馅的一天,我们如履薄冰,我们甘之如饴。
这就是颜值带来的,难以抗拒的诱惑。
结合当下大众对于整容的疯狂渴望,影片有了更多可以解读的空间。
有了一张并非自己的脸,我们就可以改变自我,变成梦想中的她人吗?
看完影片,我相信你会得到答案!
演戏的人生不断践踏底线——《深红累之渊》
今天聊聊电影《深红累之渊》。
片名累-かさね- / Kasane (2018)。
本片根据日本漫画家松浦达磨的漫画《累》改编。
影片用充满奇幻的方式讨论了一个实实在在的现实问题,外貌对于一个人的生存究竟有多重要。
换句话说,一个人为了美貌可以将自己的行为底线降到什么程度。
《深红累之渊》的核心道具是一只金光闪闪的口红。
别看口红有一个浮夸的造型,功能却更加令人咋舌。
使用者只要涂抹口红后,就可以通过接吻的方式和对方交换容貌。
交换容貌的有效时间是12小时,过了12小时双方就会自动换回原貌。
或者在12小时之内,两人再次接吻就能换回容貌。
故事主人公是一位名叫渊累的妹子。
她右脸蛋上有一条长长的刀疤,半张脸就像小丑一样。
因为容貌的缘故,她本人时常感到自卑,极度缺乏自信,经常被人欺负,总感觉在别人眼前抬不起头。
而同时渊累又是著名美女话剧演员渊透世的女儿,渊累继承了母亲的优秀演技,渴望能够登上舞台表演,收获大家的关注和掌声。
渊透世死前将一只神秘口红交给女儿,并将口红的秘密传给了女儿。
并告诉她,只要她愿意,就可以成为任何人。
渊累起初并没有改变自己唯唯诺诺的性格,经过几次并不甚成功的使用口红经历后,更加不希望利用口红对自己和他人造成伤害。
就这样渊累顶着一脸刀疤苦兮兮的生活着。
渊累长大成人后,当初母亲的经纪人羽生田主动找上门来,表示愿意提供登上话剧舞台的机会,让渊累可以一圆话剧舞台梦。
羽生田还介绍了手下一个面容姣好、演技稀烂的女演员丹泽妮娜给渊累。
口红的秘密成了三人之间心照不宣的秘密。
渊累利用丹泽妮娜的美貌和自己的演技,在话剧舞台上大放异彩,彻彻底底圆了舞台梦。
她接连和各大导演合作,成功登上各种报纸杂志,丹泽妮娜的名字渐渐变得家喻户晓。
而丹泽妮娜则献出自己的美貌,借助渊累的演技,在幕后接受各种虚名带来的快感。
羽生田也从中获利颇丰,带着对渊透世的思念,算是给自己和故人一个交代。
人生如戏,全靠演技。
人人都会说美是由内而外的,心灵美最重要,可在实际操作中,每个人都难逃外貌协会的限制。
容貌成了每个人最为重要的点,面对长得好看的人,大家总会不自觉的产生亲近感,认为长得好看的人也好。
可实际上呢,容貌和秉性并没有关联。
尽管这些道理说起来都懂,可是没有办法,大家还是喜欢长得好看的。
《深红累之渊》用超现实的手法表现当今现实社会,人类自古以来就是这个样子,从来没有变过。
甚至对美貌的一些偏见都成了俗语,比如大家只会关注长得好看的人,不管长得丑的死活,才有了“红颜薄命”。
当拥有了口红的能力后,一个人可以为了美貌做出什么样的举动呢?
渊透世用自己的行为给出了答案,为了美貌不惜践踏人世间的一切法律。
而在尝试过美貌带来的各种好处后,渊累食髓知味,也开始步母亲的后尘。
《深红累之渊》中有两部戏中戏,影片通过片中话剧的形式,比较直白的迎合演员们的心路历程。
第一部话剧是《海鸥》。
话剧《海鸥》的作者是安东·巴甫洛维奇·契诃夫( 1860年1月29日—1904年7月15日),19世纪末俄国伟大的批判现实主义作家,情趣隽永、文笔犀利的幽默讽刺大师,世界三大短篇小说家之一,著名剧作家。
《海鸥》创作于1896年,剧中主人公大都从事文学艺术活动。
青年作家特里勃列夫痛感“现代戏剧全是俗套和偏见”,写了个形式新颖的剧本,由他的一心想当演员的恋人妮娜来主演,但这次演出因遭特里勃列夫的母亲、名演员阿尔卡基娜的挑剔而中断。
妮娜受不住荣誉的诱惑,投入了名作家特里果林的怀抱。
很快妮娜被这位名作家遗弃,不久孩子又夭折。
但生活的磨难并没有把妮娜压垮,经过艰苦奋斗她终于成为一个好演员。
两年之后,面对事业成功的妮娜,一事无成的特里勃列夫在绝望中开枪自杀。
《海鸥》是渊累刚出道的作品,剧中妮娜的遭遇和渊累的起步经历颇为相似。
第二部话剧是《莎乐美》。
《莎乐美》是英国才情横溢唯美主义作家奥斯卡·王尔德于1893年创作的戏剧。
《莎乐美》的故事最早记载于《圣经·新约》中的《马太福音》,讲述了莎乐美听从母亲希罗底的指使,在为希律王跳舞后,要求以施洗者约翰的头颅为奖赏。
《莎乐美》是全片高潮,话剧中因爱生恨的过程,与渊累和丹泽妮娜相互利用又产生隔阂,最终鱼死网破的经历十分吻合。
《深红累之渊》就像是日本版的《黑天鹅》,妮娜·赛耶斯在压力和诱惑下不断黑化,渊累同样在诱惑下不断践踏做人底线。
渊累用错误的方式迎合错误的世俗,在歪风邪气的指引下,一个个邪恶事物被催生出来。
错误的价值导向只能结出畸形恶果,渊累在获取不正当利益的同时,也成了牺牲品。
为了表现出两位女主角容貌的差别,《深红累之渊》在妆容上做文章。
她俩美与丑的区别仅仅是脸蛋上的一道刀疤。
可说是在的,两位女主角都是青春可人的美女,除了妆容的区别,还真是看不出这俩人有何美丑之分。
两位都是颇有回头率的美女,刻意扮丑的结果也是丝毫不丑。
演戏的人生不断践踏底线,美貌的代价不能承受之重。
这里是硬核影迷集散地,欢迎关注公众号:妙看影视
电影刚开始的阶段二人的人设是,累—自卑、懦弱,妮娜—嚣张、跋扈!
而随着二人不断的换脸,累不断的迎来人们的欢呼、也不断的收获着自信!
到电影结尾阶段,二人的性格几乎是完全置换过来,可见颜值带给女人的自信真不是一点半点!
这也是各类美颜相机大行其道的原因!
不过,原来公司的HR经理,容貌上看真的是满脸青春痘,但丝毫不改其自信的发言和行事!
所以,从另一个角度看,容貌对人的影响,也要看其内心的强大程度!
实际上这个电影我没完整看完,最开始我是看漫画原著 然后看了不到一半发现有真人版就去搜几分钟解读剧情那种,发现了电影最后的舞台剧《莎乐美》。
我第一次看《莎乐美》的时候,第一感觉是很怪,带着日本诡异的恐怖风,加上最后亲头颅的剧情,太怪了。
但看了第二次,就真香了。
女主表演得太好了,不管是演技还是跳舞,带着那种邪魅,时而单纯天真,时而恶毒狠辣,太吸引人了。
必须承诺,不是剧情吸引得我,是女主演技吸引了我。
所以这个电影我给了五星,全给两位女主。
然后我又去看了舞台剧原本的剧情《莎乐美》,一开始我还以为是编剧乱编的,这剧情太诡异了,后来发现是王尔德写的,那个舞蹈本来要脱七层纱(类似脱衣舞),然后改了和风,就没脱衣服。
剧情是讲述公主爱上了先知约翰,几乎每个人都爱公主,唯独约翰不爱公主,还厌恶她,公主发现他太特别了,然后就爱上他,甚至专情于她的侍卫长死在她面前 她都无动于衷,一心想亲吻约翰,但被约翰拒绝了。
之后通过给杀夫仇人的继父献吻,砍下了约翰头颅,亲吻约翰,最后被继父赐死(毕竟太变态了)。
她在最后说,吻是苦涩的,为什么呢,是因为爱情是苦涩的还是因为血是苦涩的(大意如此)太病娇了。
但也太美了。
就像王尔德说的,美而不道德。
1.“一个人的脸就是他的全部”,这是漫画家出身的意大利天才导演费里尼说过的一句话,我一直记着,并深为认同。
脸作为人的借喻,自古便有。
古时的面具、塑像、肖像画无不以脸为原型,并作为人的指代获得认可。
及至现在,大众调侃这是“看脸时代”,或者“刷脸”盛行,都在说明脸对于一个人的重要性。
如果换了脸,这个人还是他吗?
这里涉及自我认同和他者认可的问题。
一个人对自己的认同,无非由镜像建构起来。
这是自我意识的建构,终此一生都在反复指认这种认同。
对自己的喜好或厌恶,从脸开始。
那喀索斯对自己的脸在水中的映像产生迷恋,从而发展为“自恋”的代名词。
这是为何化妆在某种程度上让人心情愉悦的原因。
愉悦来自于自我认可,同时美的指向收到他者认同的影响。
我们都在以某种社会约定的美概念来评判脸,从而发展为自我感觉。
自恋的反面便是自卑,这是由脸没有被他者认同导致的。
整容是同样的道理,通过修整不被自己(他者)认可的部位重新获得自我认同。
2.由此看来,脸与自我在大多数时候都等同了起来。
如果某天醒来,看见镜中的自己乃是另一张脸,会发生什么情况?
恐怕会引发精神危机,因为自我认同产生了断裂。
这是佐藤祐市的《深红累之渊》 探讨的话题,两位女孩通过换脸改变了命运。
渊累外表丑陋,嘴角有一道深疤,即便演技精湛,仍然感到自卑。
丹泽妮娜面容优美,在舞台上风光无限,已是当红女演员。
渊累通过母亲留下的口红,发现变脸的奥秘:涂上口红再与人接吻,脸会瞬间发生对换。
通过这种方式,渊累多次寄居别人脸中,登上舞台。
经纪人羽生田(浅野忠信饰)找到渊累,希望借她重现她母亲渊透世的舞台风采。
作为渊透世的忠实信徒,羽生田有些走火入魔。
当他发现渊累可以与丹泽妮娜通过“接吻换脸”后,怂恿对方继续发展演艺事业,断然抛弃丹泽妮娜,导致后者失足死亡。
一开始,渊累对此有很大的排斥。
但随着丹泽妮娜完美之脸获得的“他者认可”,导致她不断找到新的自我。
于是光明正大地当起真正的“丹泽妮娜”,和男导演上床,出席盛会,与丹泽妮娜的母亲拉拢关系。
3.脸,在此成为着重探讨的话题。
电影证明了人通过脸获得自我认可这一心理学设定。
“接吻换脸”这个设计的厉害之处,可以让“变脸”在瞬间发生,从而超越了一般情况通过整容或科幻等手法换脸的老套设定。
这对于两位年轻的女演员也是非常大的考验,需要在瞬间切换到几乎对立的个性,用对方的话语和行为表达自己。
土屋太凤和芳根京子做到了,而且效果非常好。
电影另外一处厉害地方在于,加入表演这一元素。
渊累通过舞台表演获得自我认可。
我们都知道,表演扮演另一个角色,是用自己的身体去表达别人,这与“换脸”的概念如出一辙。
对于渊累来说,不仅在实体层面获得了丹泽妮娜的脸,同样在内心世界,她也不断去模拟生成对方,这是通过舞台表演实现的。
在舞台上,渊累真正逃脱了丑陋、自卑的自己,变为她想成为的任何人,从而获得成功。
佐藤祐市的《深红累之渊》 如同一份精神分析学的研究文本,在真实与虚假之间的缝隙缝合起来。
这是虚实影像的美妙之处,真为假,假亦真。
电影不正是在真假上做文章的艺术吗?
起源来自一只神奇的口红💄,只要涂上它和别人接吻,就能和对方互换长相。
两位女主角一个有演戏的天赋,一个只有美貌而没有做女演员的实力。
为了相互满足欲望,她们开始了交易,
深红累之渊 (2018)7.42018 / 日本 / 剧情 悬疑 奇幻 / 佐藤祐市 / 土屋太凤 芳根京子然而有美貌的女生发现依靠这种方式得到的地位自己却守不住,连心爱的人面对同一张脸的她都缺乏兴趣,事业,人生通通都被替代。
有实力的女生即使再优秀,一旦被发现真实长相她现在所拥有的一切就会失去,她没办法离开对方独立得到想要的。
各自带着自己渴望,迈上夺回容貌之战。
没法单纯靠自己发挥的天赋没法单纯靠美貌实现的梦想不愿就这样认命的挣扎和痛苦到最后美貌的女生即使放弃梦想也要夺回自己的人生,但是对方尝到了事业爱情双丰收的甜果后,不愿轻易放过她。
即使那是要牺牲他人的一切才能去到的乐园,也要踩着他人往前走。
因为不愿意再回到黑暗的生活,宁愿成为他人。
这多像生活在红尘中的你和我。
为了生活能好过一点,为了能多赚钱,为了出人头地,为了职场好呆一点哪怕只是为了在人群生活不要总是遍体鳞伤,都需要我们隐藏真正的自我,披上一个大众眼中的优秀人类皮囊,说的每一句话,做的每一个表情,做出的每一个行为,都要合乎要求。
即使这样做,生活也不一定就放过你。
但是不做,就要一个人呆在黑暗中。
即无可奈何,又可悲可恨或许悲凉原本就是人生的底色,只有爬到屋顶的烟囱,才能窥见那璀璨的辽阔星空
日漫改编的2018日本电影年度大作《深红累之渊》,剧情寓意深刻,演员演技精湛,舞美大气磅礴,看得过瘾👍故事讲述了外貌丑陋的少女累因为继承了已故著名演员母亲的神奇口红,而获得了与他人亲吻后与之易容的超能力。
在认识了外貌出众但演技平庸的演员莉娜后,累借助莉娜的面容,加上自己超凡的演技,在舞台上大放异彩,但随之而来的就是两位少女面对名与利以及情感追求方面的矛盾,欲壑难平的累渐渐迷失,最终,在《莎乐美》的表演舞台上,累幻化成欲望之魔,与莉娜一道走向深渊。
土屋太凤与芳根京子,两位95后天才演员之间的飙戏,精彩纷呈!
最后那段《莎乐美》的独舞与独白,土屋太凤刻画得淋漓精致。
麻雀与凤凰互换题材的艺术作品本不陌生,马克吐温的《王子与贫儿》就是一例,但童话式的故事情节最终走向的是真善美的回归,而《深红累之渊》则是彻彻底底的暗黑,人性丑陋阴暗面的揭示。
如果你拥有获得他人超越于你的外表、力量或是情智方面的机会,你会选择取而代之还是物归原主,这是拷问人心善恶的命题。
灰姑娘的故事相信所有人都耳熟能详,一个灰姑娘穿上了水晶鞋摇身一变成为了美丽的千金小姐,参加了王子的聚会,最后幸福的和王子生活在一起。
在电影《深红累之渊》中这个道具从水晶鞋变成了一支口红,涂上口红后亲吻他人就可以和对方交换容貌。
当然就像童话里一样,这个效果也只能持续一段时间——12个小时。
影片就是围绕这个道具和3个主人公之间展开。
小阳先简单的介绍下剧情。
女主渊累(芳根京子 饰) 是著名话剧演员渊透世 (檀丽 饰) 之女,一次意外的发生让其嘴角有一条可怕的伤疤,从此备受欺凌,造成严重的心理阴影,个性及其自卑,出门都必须要佩戴口罩。
偶然的一次意外她碰到了母亲的前经纪人羽生田(浅野忠信 饰) 。
在其说服下,同意使用母亲遗留下来的口红与另一女主丹泽妮娜(土屋太凤 饰) 交换面貌替代其身份去出演话剧,以实现自己一直以来的演员梦想。
渊累另一头,女主妮娜是一个不入流的话剧演员,容貌姣好,其个性十分强势。
却因为疾病与演技不好的原因一直没有大火,想要出名的她在见识到渊累出色的演技后答应了自己经纪人羽生田的要求,同意与渊累使用口红交换容貌。
她的目的是想假借渊累的演技来使自己出名。
丹泽妮娜经纪人羽生田其目的并不是为了经济利益,实际上他是渊累的母亲渊透世狂热的崇拜者,他想要渊累利用丹泽妮娜的容貌站在舞台上演出,因为其表演风格与她母亲相似。
为了想要再次一睹渊透世般的演出,为此他不惜大力促成两个女主的容貌交换。
羽生田
羽生田家中墙上的巨幕画就是渊透世随着交换的进行,越来越多的矛盾开始显现。
比如对同一个男人话剧导演乌合零太(横山裕 饰)的争夺,乌合零太一直是妮娜的偶像和梦中情人,借助渊累的帮助成功的实现了乌合零太对妮娜个人的好感。
而渊累也在扮演妮娜同乌合零太的合作中喜欢上了对方,并献上了同异性的初吻。
乌合零太亲吻渊累(妮娜扮相)这一幕恰好被前来探班的妮娜看到,并第一次引发了妮娜对于身份交换的思考。
妮娜在暗中看到渊累接吻
妮娜思考(渊累扮相)在同乌合零太的接吻之后,渊累答应同乌合零太晚上见面的要求。
渊累找了个借口同妮娜第一次请求延长交换的时间,结果被妮娜识破后妮娜以自己本来面目去了和乌合零太的聚会,并且在聚会后再一次嘲讽了渊累并且打算终止交换。
妮娜本尊赴会
聚会回来妮娜同渊累摊牌剧情如果按现在的发展已经彻底的撕破了脸的两人是无法继续合作交换容貌演出的。
正在渊累打算离开家的关键时刻,妮娜发病了。
妮娜得了病是公主病,也就是间歇性的成为植物人,发病期间和植物人没有什么区别,这也是为什么一开始妮娜想要找个替身的原因。
等妮娜醒过来之后时间已经过去了5个月。
5个月期间渊累已经借助妮娜的容貌成功的出演乌合导演的话剧,开始小有名气。
渊累在妮娜醒来后直接了当的揭穿了妮娜开始和乌合上床的谎言,并且借助和妮娜母亲的见面彻底的让妮娜认识到自己的身份已经完全被剥夺了。
小有名气的妮娜登上了报纸和杂志
渊累揭穿妮娜的谎言(此时两人已经交换了容貌)由于一系列的变化,胆小怯懦的渊累变得越发的自信开朗,而原本嚣张的妮娜开始变得自卑胆小。
她们之间的关系开始由渊累占据主导地位,外在容貌的改变也慢慢影响性格和行为,原本不带口罩出门的妮娜在交换容貌期间开始佩戴起口罩。
而此时正在准备新话剧的渊累正在马不停蹄的排练,另一边感到异样的妮娜开始调查渊累的身世。
妮娜在知道真相后再次准备终止和渊累的容貌交换,对妮娜身份的极度渴望让渊累铤而走险用安眠药弄晕了妮娜,打算继续用她的容貌来出演新话剧。
在新话剧演出的当天,假装昏迷的妮娜偷偷地掉包了床边的口红,打算让渊累在演出的时候恢复真实的容貌让她彻底出丑。
为了见证这一时刻,妮娜自己也去了演出现场。
渊累会在演出的时候出丑吗?
她们之间的较量接着又会怎么进行呢?
最终结局如何呢?
小阳就不接着剧透了,感兴趣的小伙伴自行观看影片去了解最终的结局。
小阳来谈谈电影本身。
不得不说,两个女主都贡献了惊人的演技。
通过一系列的肢体动作和眼神我们很容易就可以分辨出谁是妮娜谁是渊累,即使当她们已经互换了容貌。
这种表演前后的一致性无疑对两个女主的演技都有很高的要求。
随着剧情的推进,中间两人性格的转变两位女主也诠释的很好。
渊累药翻妮娜后疯狂的眼神影片偏暗的色调和低沉的配乐很好的彰显了故事偏灰暗的主题,让人更容易被故事吸引。
几处色彩和镜头的运用也相当的出色,比如渊累最后的服装的大红。
最后话剧渊累的独舞也让人眼前一亮。
渊累独舞(妮娜扮相)导演对两处话剧的选择也颇有深意。
第一部话剧是乌合导演的《海鸥》。
《海鸥》是俄罗斯作家 安东·巴甫洛维奇·契诃夫 创作于1896年的同名四幕话剧,故事的背景是沙俄统治时期的俄国,讲述在一座庄园里,青年作家特里波列夫和想要成为演员的女青年妮娜(跟角色同名)的故事。
正好暗合了渊累想成为演员的诉求。
第二部话剧是 《莎乐美》 。
《莎乐美》是英国唯美主义作家 奥斯卡·王尔德 于1893年创作的戏剧。
讲述女主因爱生恨为了得到约翰的吻最终杀死约翰的故事。
莎乐美的故事也是渊累夺取妮娜身份的翻版,导演也借经纪人之口说了出来。
《莎乐美》
经纪人和渊累对话(妮娜扮相)影片最有意思的是透过两位女主个性的转变来表达的,渊累从一开始只是单纯的想要表演后面却演变成妄图整个夺取妮娜的人生,而妮娜也从一开始的单纯想要利用渊累的嚣张跋扈到慢慢地认识到身份被夺取后的痛苦,整个过程严密而符合逻辑,最后甚至为了不让渊累得逞做出了自残的举动。
妮娜想要自残导演借容貌互换这个看似不可能实现的事情,探讨了当今社会容貌至上的主客观环境,其影响甚至可能改变一个人的性格和三观。
通过可以换脸的口红这一道具来展现人性本来的欲望和自私。
其开放性的结局也让人深思,如果给你这个道具,你会使用吗?
最后放一张两位女主变脸的动图。
两个女演员的相互成就。人戏合一,反差与对立,从《海鸥》到《莎乐美》,终于让渊累彻底吞噬了丹泽妮娜,成为难以被复制的“魔鬼”。
自去年12月末代皇帝以后19年第一部看到郁闷悲伤令人沉思的电影。我真是说不出观感。感情被欲望吞噬,交错复杂的感情。我爱你到底是皮囊还是爱我自己?你能满足我的欲望,而我的欲望是你。多想像你一样变得漂亮,受人关注
嫌疑在哪?不就他人之颜吗?动机在哪?最后在戏痴中癫狂?脸大果然得靠长发来遮...
舞台剧演的好的演员都是怪物系列,日本演员的神奇之处就是能把那种鬼气森森演的让人起鸡皮疙瘩一样的激动。我只是为了看两个美丽的小姐姐接吻的。好颜好腿。前面那个出现的男导演和Mike的颜相似。开放结局。但我自己脑补的故事是一个甜美的百合线。好看的妹子就是应该和好看的妹子在一起。在哥哥剧里觉得土屋是美,但是这里真的是真的知道她美在哪里了,眼神也特别的在线。大致看了一下漫画和电影的对比,如果不是靠脑补,电影中间的人物性格反转其实在故事性里那就是缺乏一致性了,除非是重大事件的转变和转折,但电影里我没感受到把重大的转变突出出来。如果你要创造一个恶的主角,从头恶到尾才是更棒的一个选择。芳的颜真的很像哥哥太爱我了里面青梅竹马小哥哥的颜,所以一直跳到那个剧情。
题材上来讲像影+万能钥匙+变脸,只是故事忒无聊,妮娜毫无逻辑的愚蠢!
我理解不了这个片子想传达一种什么样的三观
神奇的口红,想要谁的脸就要谁的脸/一开始换脸我甚至没分清人/大白演的导演怎么看着有点猥琐呢/土屋不适合演meangirl,她是真的敦实,淳朴又敦实,演meangirl有种暴发户的感觉/好好好,最后还是落点在抢男人上了是吧,有点出息吧姐俩,你俩好好谈个恋爱不好吗(눈_눈)/不理解日女“身体是武器”的论调,“身体是祭品”才更符合她们的逻辑吧😅/卧槽她还有病/剧情bug太多了,不太行啊/不是七重纱吗?这舞跳得跟抽筋似的
整容医院宣传片吗?您几位团购张新氧的卡吧拜托。土屋太凤赶紧想办法拾掇拾掇自信吧,明明在日娱,不是丑角人设自己长得也可以,但本人身上一直缺乏美女的信念感,演戏时也是演不出来,这样下去真会瓶颈的……
Aimer加一星,感觉服装发型不太走心。 很多漫画的细节没有了,而且电影里的累一点也不丑(7/10)
有很多没交代清楚的地方,戏份被高度集中在两位女主角身上,但完全不妨碍本片的精彩,芳根京子和土屋太凤用演技实现了完美的无缝切换,近年看过的最佳漫改。
我觉得芳根京子有道疤都好好看哦
人的脸和内在到底哪一个更重要?应该是腔调最重要
煞有介事的双女主戏。
2位演得真的不错。
接吻换脸也是很姬了,脸要是不被划伤根本就不丑啊?迷之选角,后面的舞蹈实在加分很多,但也仅止于此了,不是太明白为什么要强行与舞台剧剧情相结合,怎么都不一样好么?就好比一个人死了伴侣和死了父母,同样都会伤心,但那种痛不可能一样!!!
终于get到土屋妹子的好了!跳舞那段简直可以跪舔一百遍orz...求以后快别再接傻白甜的戏了太限制发挥了=_=
天赋因为丑陋的外貌而被埋没,又因为舍弃自我堕入纯粹的黑暗走上人生巅峰!一时不知道土屋太凤和芳根京子谁演得更好,两人的人格无缝切换都很让人惊叹,土屋太凤的舞台表演也相当精彩,而芳根京子依靠眼神就道尽了内心一切!换脸后的累准备登台时灯光的切换,仿佛让观众看到了从“人”到“魔”的转变,而后又切回“人”,继续欺骗台下的观众。可即使顶着“人”的脸,内心也早已只剩下黑暗,只剩下皮囊罢了……
人物逻辑完全说不通,而且只靠凹造型和耍小聪明是拍不出好戏的。芳根还需磨练啊。
凤凤的颜连毁容版芳根京子都打不过还强行演美女,两女主颜值有半点差距吗,还一美一丑毫无说服力,(甚至觉得扮丑的那位更漂亮)不过平成代也找不出一个真正美艳型又有主役格的若手女优了。以前觉得芳根演技是真不行,这次改观了,还是有进步的,诚然凤凤也很努力的贡献了她疯魔的舞蹈表演,但还是比不上芳根的几个眼神,喜欢她的眼睛,带着欲望与纯洁
土屋妹子多演点这种角色多好,比纯情小白兔香