前阵子有个热搜,不知道各位看到没有。
???
除了问号,已经敲不出别的字符了。
《甄嬛传》,能挺住吗?
还是别问了吧,也不是咱能左右的。
不得不承认,近年来的清宫戏着实有些江河日下,质量过硬的屈指可数。
而早在10年前,有一部中日合拍的清宫剧;国内版在北京卫视首播,二轮登陆央视一套黄金剧场,堪称至尊待遇;日本版更是作为NHK2010开年大戏,1.3的收视率远超同期大河剧,还找来了滨崎步献唱主题歌——
什么剧这么神?
它是《甄嬛传》的服装启蒙、《如懿传》的美学初探,它是——
昴[mǎo],二十八星宿之一。
首先登场的线索性人物春儿(余少群 饰),就是昴宿星的命数。
为了给病重的养母抓药治病,不惜挥刀自宫,领取朝廷的赏银。
萨满巫师白婆婆告诉他,入宫后必有一番大作为。
而当时他并不知道,在那深宫之内,还另有一个昴宿星命数的人——慈禧。
于是,春儿的命运与慈禧产生联结,已在冥冥之中被注定。
只是这一路,少不了泥泞不堪、荆棘遍地。
官府赏下的五十两白银被层层搜刮,救命钱到春儿手里的时候,只剩下五两。
娘还是没救活。
但此举却让之后才相认的哥哥文秀(当年还不那么油腻的周一围 饰)无比感恩,
文秀科举高中,托关系走后门,帮春找了一个岗前强化培训班,春儿在太监养老院——富贵寺里,跟着——安德海和黑牡丹学规矩。
别看这两位蓬头垢面、境况落魄,但他们曾经可都是老佛爷身边红人。
安德海,传授基本业务技能。
黑牡丹则负责开艺术外挂。
苦心自然不会白费。
进宫后,春儿进了戏班,一场《樊江关》演得精彩绝伦。
骨灰戏迷慈禧太后看得一本满足。
人生际遇如白云苍狗,变化莫测。
宿命中的两个人遇到了彼此,春儿从此坚定地站在了老佛爷的一边。
而哥哥文秀也高中状元,成为光绪帝的心腹。
整部《苍穹之昴》就从春儿和文秀两个小人物的命运入手,描绘了戊戌变法前后晚清宫廷的风云变幻、慈禧和光绪关系的决裂,以及在大时代的裹挟下,每个人所面临的选择。
是哀婉而悲凉的宿命论,也是大气磅礴的历史群像。
《苍穹之昴》改编自日本作家浅田次郎的同名小说,近十年雄踞图书销量排行榜榜首,深受日本读者喜爱。
日方曾多次想将其改编成影视作品,但无论是剧本落地改编,还是生活环境、衣饰、布景、礼节还原等各个细节和阶段,都遇到巨大困难。
于是,中日合拍应运而生。
原著小说缺乏电视剧需要的基本矛盾和情节推进,多是大段的哲理和内心剖析,而且还有寻找“龙玉”这种充满奇幻主义的中二设定。
但此次改编找来了《孝庄秘史》的编剧杨海薇——
既借了皮,又换了骨。
于是,两国合拍的这么一部大剧,就在剧作层面落了地。
有了文本依托,还需要在美术上下功夫:
深宫落雪,红妆清寂。
从构图到景深,再到服化道上的精致考究,完全超出了当年电视剧的平均水准。
后来,《苍穹之昴》的导演汪俊又拍了《如懿传》,这种美学风格也延续了下来——
人人都说清宫剧里撕逼最好看。
但我却时常被这至高王权包裹的落寞与无奈所震撼。
而这至高王权的包裹,必然也是华丽的。
想当年,《甄嬛传》的服饰造型声震电视圈,就有人指出其与《苍穹之昴》的相似性——
很简单,因为《甄嬛传》的造型团队,就是当年操刀《苍穹之昴》的陈同勋团队。
单单是殷桃饰演的张夫人,就被置办了将近30套的服饰造型,已经算是当年的超奢华水平了。
还有饰演青年慈禧的阚清子(后来戏份被剪得只剩不到20秒)——
造型也是相当惊艳。
近乎腰斩的删减至今让人意难平……
再来说说本剧在人物塑造上下的功夫。
除了光绪、慈禧这些历史上有名有姓的人物,一众配角也都有枝可依。
张夫人(殷桃 饰)与文秀有着一段让人扼腕叹息的凄美爱情。
她八面玲珑,黑白通吃,穿梭在洋人和宫廷之间,却也难逃时代震荡中的悲凉结局。
这个角色其实杂糅了两个历史人物,德龄公主+荣寿公主。
德龄公主精通8国语言,她是大清帝国驻法大使的女儿,初次进宫时着一袭大红洋装,守旧大臣说她有伤风化,慈禧太后却对她百般依赖。
她在慈禧身边待了4年,曾试图改变慈禧的守旧思想,却以失败告终。
而荣寿公主本是亲王女儿,从小寄养在慈禧身边,深受太后信任。
这个女人张扬跋扈、贪婪无度,蒋介石的侄子曾屯兵驻扎在她的府宅旧址,无意间在地窖中发现五大车金银财宝,这些都是当年勾结李莲英卖官鬻爵收的贿赂。
剧中张夫人的官配cp,大清最后一个状元梁文秀,则是以梁启超为原型。
而春儿的原型,则是晚清慈禧身边的红人小德张和崔玉桂。
小德张和崔玉桂皆因在戏班表现出众而获得慈禧的青眼,但二人晚年的下场却截然不同。
崔玉桂因将珍妃投入井中最后被撵出紫禁城,晚景凄凉;而小德张广置田产,生活富足,81岁才撒手人寰。
作为全剧的线索性人物,春儿这个角色形象设计得也非常讨喜。
紫禁城内,群魔乱舞,人心鬼蜮。
而这个慈禧身边的“同命人”,却能做到保持本心、善良待人;他的成长,串连起一个历史时代;他的坚守,也如同无瑕璞玉,映照出朝野上下的脏污。
是的,说到慈禧,必须另起一段。
一部央视播出的电视剧,让一个日本女演员来演慈禧,不可谓不大胆。
如图所见,首先就是形似。
据说,浅田次郎当年不远万里来到横店探班,看到田中裕子也有些震惊:真的很像。
一句话,就给了田中裕子挑战慈禧这个角色的勇气。
再来,就要考验演员的技术和人格魅力了。
作为站在封建王权最顶端的女人,慈禧的眼神,必然是锐利如刃的。
而在阴鸷霸道之余,慈禧也还是个母亲,是个女人。
原著中的慈禧,对每一个举动和后果都有着清醒的认识。
她知道她的行为会遭到万人唾骂,会背上历史罪名,但各方条件和当时的环境导致她必须作出一些残酷的决定。
田中的驾驭,试图让慈禧每一个行为、决定变得合情合理。
有趣的是,在横店拍戏的日子,还让田中裕子迷上了涮羊肉——
哈哈哈,原来你是这样的慈禧。
与《甄嬛传》、《如懿传》不同,《苍穹之昴》并不是一部以男女情感为主的“宫斗剧”。
说到这个差别,就不得不再详细聊聊一些桥段。
例如,慈禧归政。
慈禧想撤帘还政于光绪,但依附于她的荣禄和李莲英恐触及自身利益于是暗中作梗。
借机害死改革派核心人物杨喜桢,妄图挑起敌后双方争端,遂而坐收渔利。
杨喜桢虽为文秀的岳父和师长,但文秀顾全大局秘不发丧,从而促成慈禧隐居颐和园。
每个人都智商在线,但都有苦衷,也都被利用。
类似的情节展开一层层慢慢铺垫,直至将整部剧推到了最后的高潮——戊戌政变。
各方势力在历史的天空下撕打缠斗,每一方都是失败者。
光绪,空有一身抱负,敢于挑战传统,支持维新变法。
却还是成了帝国最后的殉道者。
慈禧呢?
看似赢了一局。
但她身边的人相继离去,只剩下一个大厦倾颓的江山。
文章开头曾提到过:《苍穹之昴》,是《甄嬛传》的服装启蒙,是《如懿传》的美学初探。
而在“清宫剧”几乎已经和“宫斗剧”划上等号的今天,这部中日合拍的“清宫剧”能给我们带来的感喟,当然远远不止于一个旗头、一支步摇,一双花盆底能够精美考究到何种高度。
我看《苍穹之昂》,看到的不是某个大女主,或励志、或凶残的上位。
也不是某某宫内,属于同一个男人的一群女人,如何党同伐异、平步青云。
《苍穹之昴》的结尾,慈禧决定让与她宿命相同的春儿离开。
她说:
肉食者寡恩,底层人情重。
权谋末路,唯一珍贵的赏赐——只有自由了。
你,走吧。
(本文首发 十点电影 公众号)
这部剧应该是四星半,少的半星结局太仓促了,宿命论的影子根深蒂固。
看到最多的弹幕是认为洗白慈禧,骂光绪不争。
但是给了五星也是因为此,历史的车轮厚重,站在上帝视角的我们看身在局中的他们,如蚍蜉撼树。
这部剧里面太多值得夸赞的镜头了,几个最能彰显演技的地方演员都hold住了,除了光绪的亲妈假哭明显,所有的演员都出彩地令人赞叹,老戏骨比如老德子,杨喜祯,慈禧,李莲英还有几个亲王大臣,都有令人印象极为深刻的镜头,尤其是慈禧,作为一个有刻版印象的角色,还有语言问题带来的口型问题,但是竟然让人又爱又恨,真是难得。
年轻一代的文秀、春儿、张夫人、光绪、珍妃和玲儿也都很好地完善了自己的角色,先说春儿,不得不说余少群将小太监李春云演活了,他自己本身的京剧功底和揣摩也入木三分,第一次上台时,忍不住眼眶微热,如果评价春儿,只能一句,春儿是个好人。
而文秀,将文人的风骨和赤子热忱刻画了出来,从早期的满腔热血到中期的运筹帷幄再到后期的无力回天幡然醒悟,但是因为结局的仓促,让他醒悟得太突然,倘若再有几分铺垫更好。
而光绪和珍妃,让人扼腕,高处不胜寒,没有魄力更无权柄的皇帝更是悲哀,珍哥儿是目前为止看过最适合这个妆容的形象,有几分惋惜,剧中人许为现实的照影吧。
张夫人的角色是长袖善舞的寡妇公主,前期是文秀的白月光,后期不小心搅乱一池浑水的好心办坏事的重要人物,基本是贯穿了全剧,但是后期有几分儿戏,不在于她不小心做了搅屎棍,而在于,有几分不符合全剧基调(历史非一人之功过),有些奇怪。
其实变法只是结尾的一个引子,康梁与谭嗣同始终未露面,只是活在对话里,饶是如此,听到戊戌六君子慷慨就义的消息时还是忍不住痛哭失声。
其他的几个泪点都是心情沉重压抑但无法痛快哭出来的,比如黑牡丹与老德子的死,再比如光绪与亲爹醇亲王的匆匆死别,还有大结局处,都是内心空荡荡、无处附依的失落悲伤,能痛快大哭的地方太少了,这就是那个时代的色彩,浓重晦暗,乌云沉沉。
我看到弹幕有人怒光绪懦弱不争,扶不起的阿斗,怒变法中了圈套,兵谏止于最后一步————相当于拱手让国。
自己也忍不住细思,只能说这些人如文秀如光绪如春儿,比起擅长权谋的慈禧,比起善于谄媚逢迎的李莲英荣禄,比起如墙头草善变的袁世凯,他们都是好人,是光明磊落的君子,所以才总是止步于最后一步,他们望着深渊,最终没有成为深渊。
但是,朝野之下水深火热的百姓和四分五裂的江山又何去何从?
还有,这部剧和那场失败的变法一样,都是高高在上的角度。
全剧里的场景集中在三处,紫禁城、状元府和张夫人的酒吧,其他的场景镜头寥寥无几,基本全都是朝野之上的博弈,而这种博弈脱胎于书本,脱胎于权谋,脱胎于权衡,唯独没有镜头带及最底层的百姓,还是说将镜头都通过文秀的娘亲和玲儿侧面传达了,抑或是有意为之?
全剧看完后,忍不住掩卷叹息。
脑海里一直回荡那一句“原来姹紫嫣红,似这般都付与断井颓垣”,默默找来昆曲牡丹亭循环播放,心情还是有几分低落,还是有几分扼腕结局的仓促。
用三天时间刷完了《苍穹之昴》,成片的画面质感实在太棒了。
看到有颗粒感,但就像油画一样。
暖暖的打光,衣服上的金线闪瞎眼,布料的暗纹也亮锃锃。
虽然是和《甄嬛传》一个造型团队的,但感觉此剧的整体造型和妆容都比《甄嬛传》好看太多。
慈禧养的狗真的像是她养的,经常出现在画面里面,这个细节太暖心了。
(对这狗印象深刻是因为两个镜头,1:戊戌变法期间老佛爷在颐和园喂鱼的时候狗狗就扒在一边,2:有一幕散步,狗狗被拉着一起走。
)至于有些人说和大河剧比较什么什么的,我没看过大河剧,不知道不对比不清楚。
这个故事,按照电视剧表现出来,其实感觉还是有些地方不太对路的,BUG也没少。
印象中还听到“康熙爷十八岁登基”云云的台词……还有“糊涂”打成“胡涂”的字幕。
最后光绪驾崩的日期也有点问题,应该是把农历当公历了。
李春云这个角色很圣母,虽然不讨厌,但还是掩盖不了他的苏。
所谓高端基片,算是感受到了,但全剧大部分时间还是很正,没什么好歪,只是要歪也很多可以歪的细节罢了。
状元公真的独白帝啊,被群众截图了状元的表情变化之后,我再也无法直视他的演技了……玲儿还真的是人肉背景,剧里基本处于一个可有可无的状态……珍妃不喜欢,一直在作死,智商不在线。
青筠也是个很酱油的存在。
可能被剪得太狠,从41集剪到剩下28集,青年慈禧的戏都全部没有了,还有不少地方感觉衔接少了些什么的感觉。
最后结局,几乎所有人都分开了,总感觉还没完结的样子。
今天顺手在豆瓣翻了下原著的评论,电视剧貌似改编了还是很多的。
整体来说,感觉故事似乎不应该是我会喜欢的类型,但居然看下来了,有点不可思议。
真的单纯靠美人美景美衣之类的能留住我吗?
说不清楚,就这样吧。
“任往事 在追逐 命中局 谁翻覆云起处 扬几度 荣与枯” 云淡星稀,乌鹊南飞,不知天上宫阙,今夕可如人间般清凉、迷茫。
人老了,风也老了,泠泠的划过眉宇,用岁月雕刻出无法磨灭的痕迹。
这一刻,你坚毅的心是否也会生出些许凄凉,些许惆怅。
薄云微散,冷月无声,想那昴宿的宿命到底带来了什么呢,是叱咤风云的狠辣,是不让须眉的气概,还是高楼独立的彷徨……曾经的翻云覆雨换来了锦衣华服,无上荣耀,却埋藏了世事冷暖,母子亲情。
或许也曾想象如则天女皇一样青史留名,或许也曾期待如唐宗宋祖一样平定四方,或许也曾渴望师夷长技振兴民族。
然而,历史的墨迹却永远印上了丧权辱国的标签,是耶非耶,都已变成时光的尘埃,一点点沉淀在紫禁城那数不尽的琉璃瓦缝,雕栏玉砌,沉淀在后人茶余饭后的清谈文字。
一人一生,一份执念,几起几落,几度繁华。
“一厢情愿的倾慕 万人之上的孤独 最后谁才能不负 满目无情的付出” 原来姹紫嫣红开遍,似这般都付予断井颓垣,良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院…呖呖的水磨腔磨出一位少女的心结与惆怅也磨出了红墙黛瓦间那一分欢愉和温暖。
紫禁城中奇珍无数,唯独真心二字难遇难求。
你用天赋的心机搏浪,用无穷的欲望掌控,时间磨灭了一个少女的情怀,磨尽了一位母亲的柔情。
从踏进宫门的那一刻起,你不再相信任何人,对亲王,你可以用之罢之,对朝臣,你可以任之杀之,唯独面对春儿纯洁的心时你才会开心的笑,伤心的哭。
乾隆画像前无尽的自语映射了内心的无助和彷徨,到底是自己需要龙玉还是大清需要龙玉,你分不清,更不想知道。
你留下春儿的初衷只是为了上天赋予的权利。
你对春儿寡恩春儿却不曾对你无情,在春儿的眼中,你如寻常老人般爱美,爱玩儿,也有烦恼,也会感伤。
或许正是这样纯净的情感,孩童般的言语融化了你的冰冷,唤起了内心深处那一点点温存与善念。
在春儿面前,你的眼神中可以含着如母亲般的怜爱,可以透着对已逝光阴无尽的回忆和遐想,可以摒弃那时时闪现的一抹杀气。
当你决定赐予春儿自由时,我相信你的眼泪是真诚的,亦如初春的雨水,把那一点珍贵的善念播种在宫外纯洁的土地上。
纷乱杀伐,人间萧疏,难得真情,难得善念。
“谁情深深如沧海却望而却步 谁算尽机关一叶障目 谁含笑看英雄成白骨” 一样的年少守寡,一样的没有亲人的安慰,这两个人的相处本应如寻常母女般温情脉脉,然而,你对权力的渴望打破了亲情和谐。
这位聪明的格格真正的爱过你,敬过你,她哄你开心,帮你解忧,为你带来了无数新闻消息,让你的世界不再闭塞于幽深的紫禁城。
在格格面前你也有母亲的慈爱,有对新鲜事物的惊奇,然而当你的权力受到威胁时,你的眼中又充满了帝王的冷酷无情,你可以留下一条性命,但那颗真心已悄然破碎。
整个江山就是你的棋盘,四十年来,你步步为赢走出了今天的结局,这个冰雪聪明的格格是不是也是你手中的一枚棋子,你可能从未想过。
面具带得久了,自己也分辨不出哪个是真,哪个是假。
几十年的母女亲情瞬间崩裂,你的眼中是惊讶、愤怒,还是悲凉、伤感,已无法言说。
花开花谢,时光恍惚,可曾珍惜?
可曾后悔?
“叱咤风云穷兵黩武 换人间萧疏枉留遗恨迷烟树 黯然回首已模糊” 他是你的儿子么?
他是你的棋子么?
他是你的权力么?
四十多年的光阴里,你看过丈夫的软弱无能,看过亲子的顽劣放荡,心冷了,情也淡了,这四十多年,你无时无刻不想着把权力牢牢的攥在自己手中。
面对养子的聪慧和乖巧,你内心被唤出的是母爱还是对皇权更多的欲望?
从你深邃的眼神中,这位年轻的皇帝永远读不出它真正的含义,有的只是无尽的困惑和畏惧。
失落时,他会向你渴求的哭,无助时,他会向你可怜的求,在你的心里,他只是你手中的风筝,做着苍龙的梦,牵绊着权力的线。
王座上,永远是高高在上的你,王座下,这个年轻的皇帝亦如座下的臣工,被你捏在手中的命运是那样的飘摇。
你的理,让你觉得与天斗,与地斗其乐无穷,但你终究没有斗过人心,那个奇怪的梦是你心底不愿触碰的恐惧,爱新觉罗的子孙永远坐在前面,而你永远只能隔着一层黄纱,威严的看着支离破碎的天下。
年轻的皇帝用十年的时间证明自己不行,而你呢,四十年,依旧烽火狼烟,风雨飘摇。
梦醒,汗如雨下,是啊!
高傲的你如何能承认,你真正把控的地方,只有这方小小的紫禁城呢。
江山日月,朝朝暮暮。
蓦然回首,风未止步。
“如何肩负 这一身荣与辱 如何颠覆 这一注赢与输 这一路 只前行 不回溯” 人生本就是一条不归路,没有绝对的赢家,也没有绝对的输者。
平凡的人走完平凡的一生,他的一切也随着时间埋没于不起眼的角落,而你注定要被历史记录。
当清冷的月光再次洒向大地,你终将独自面对一个清冷的中秋节,江山,亲情,皇权,欲望,造就了复杂的你,狠辣的背后是湮没的人情,决绝的结果是孤独的内心。
你是一个女人,却有着超乎男人的智慧和手段,你是一个王者,却又缺乏高瞻远瞩的眼光和谋略,你层渴望振兴中华,却抵不过内心奢华的追求。
无情的文字记录了你的一生,评判了你的功过,然而你终究是你,一个曾经生活在风雨飘摇中的末代太后,一个被锁在红墙之内的寂寞灵魂。
家国恩仇,一场虚无,百年归宿,只有最初。
春去春来,云聚云散。
至坚至脆,龙隐龙飞。
玉兮石兮莫能测,得兮失兮莫奈何。
这是一个充满浪漫主义风格的故事,制作人以自己独特的视角加上人文情怀的想象重构了这一段历史。
在这段历史中,在这个故事里,所有人都有自己的局限性,都难逃命运的束缚,在历史车轮的推动下走向了各自的命运,中国也走向了她的命运。
慈禧,贵为太后,纵有四海,权势滔天,也难解国运,深陷孤独,困惑无力,养子用了十年证明自己不行,而她用了二十年,同样证明了自己不行,她二十年间,从来不曾忘记自己肩上的职责,可这二十年了里的如履薄冰终究还是似她所寻的龙玉一般,于大清王朝的存续还是不灵验的。
昴宿坐命的女子,翻覆云雨,福泽富贵,强于大多数男子,但她终究还是想不明白,凭什么,自己和那些男人一样无力。
光绪,身为皇帝,却一生活在后母的阴影之下,心比天高,命比纸薄,空有虚名,而无实权,他其实也想执掌大权,也想上进变法,也想与母亲抗争,甚至不惜分权,可终究是被自己的懦弱与无能断送了一切,一天十余道圣旨,朝令夕改,早早消耗了所有人对他初次掌权与变法的信心,想与母亲抗争,却识人不淑,任用袁世凯,在最后一刻奋力一搏时竟不忍与不敢下手,最终却也断送了自己的生命。
其实他们也期待母子天和,但终究在权欲、蛊惑与猜忌之下被碾碎成齑粉。
像公主、梁文秀之类的精英,或许各拥其主,在曾经也有士人与贵族的局限性,但终究本着开阔的眼界,在历经失败后能走出新的天地,他们是日本友人圭之介口中的象征中国希望的青年。
而其中最有力量的角色却是小小的太监李春云,所有人都笑话他的渺小与无知,他是个文盲,他不知道什么是胸怀天下,不知道什么是变法,什么是立宪,他不懂权力的博弈,他只是一个对慈禧忠心耿耿的会唱戏的小太监,但他却一直能关怀他人,善良隐忍,在绝境时也能以自己的方式抗争,他是全剧最自由的人,干干净净,纤纤无尘,他只知道不能让老佛爷不开心,只知道要保护哥哥,只知道要让太后母子和睦,只知道关心身边的人,他总是会忘了自己,也总是会经历恶人的磋磨,但他也无怨无悔,他总能在无形间感染、打动他人,哪怕是世界上最坚硬、残忍的心,他能把所有人内心最柔软的那一面掀开,最终他也得到了全部的自由。
他同老佛爷一样也是昴宿坐命的人,老佛爷坐拥天下,富有四海,他没有,但他拥有老佛爷乃至大多数人都没有的精神财富,那是不拘名利、超越时代的浪漫品质。
哪怕是其中的小角色,或奸或善,像李莲英、肃顺、安德海、泽公爷等等,都活灵活现、生动形象、毫不脸谱化。
制作方是日本,却毫不避讳对日本的战争恶行的斥责,整片制作服化道精美,摄影美轮美奂而不失大气,节奏流畅,首尾呼应,环环相扣,各个人物之间相互照应,为我们用他们自己的语言瑰丽浪漫地重诉了那段曲折的历史,其中也提现汪俊导演不凡的功力。
值得一提的是,此片除投资方外,其余制作方基本上都是中国团队,也可以见得中国团队的实力。
春儿终究是应了宿命之说,掌管了太后老佛爷的财宝。
不仅是宝库中的财宝、龙玉,更是老佛爷这一生最后的善良与慈悲——这份她不曾赐予她儿子的宝物都赐给了春儿。
她说,在宫中沉浮四十余年,她只学会了一种活法,那就是争、抢、击溃敌人,连她的儿子都是她的敌人之一。
可唯独春儿,她选择了原谅。
在生死攸关之时她没有哭泣,在她儿子想要软禁她时她没有哭泣,或许她曾为了她的亲生儿子而痛哭,但在之后的风风雨雨中,她都不曾流下一滴眼泪。
直到春儿对她起了杀心、春儿想用自己的死来换取梁文秀的平安、春儿被她赐出宫时,她流下了眼泪,或许那时的她仅剩的几分真心只寄放在了春儿和公主的身上。
而对于老佛爷来讲,春儿的性命是她珍贵的宝物、是她仅存的善念,纵使梁文秀是文曲星转世而来的状元也比不上春儿的性命重要。
她不忍对春儿下杀手,于是让春儿做了低等太监。
而那句“春云至,龙玉得”的谶言也在结尾时才得到显化,原来那块至高无上的龙玉被当做了普通的石头压在床下。
当老佛爷亲手捧着龙玉时,她也意识到了龙玉只是一块再普通不过的石头。
与世界之大相比,紫禁城是那样的微不足道,在那张世界地图之上,只能看见中国、看不见大清。
或许在盛世时,龙玉是大清的象征。
但在王朝日暮西山时,龙玉只不过是一块普通的石头,甚至没有她头上佩戴的珠钗名贵。
她终究释然了,这个她苦苦支撑的王朝或许真的已走向末路。
她给了春儿自由,也好像给了当初最单纯的杏贞自由。
先说雷区:(请宽恕我)【寿安公主的玛丽苏情结】一个女人家既风情万种,又侠骨柔情,上得朝堂,下得江湖,八面玲珑得匪夷所思……此奇女子一出场就像乔峰一样的与一个外国汉子豪饮,我能理解此场景对人物传奇性的烘托作用。
但就正常人类的生理来说,如此做派的女人,即使美貌,也不能持久。
(好吧,这里也许是过于苛责编剧了)不讨厌演员,对角色本身的行为也无可非议,但此女子,但凡出场,必有惊人的才华,不俗的谈吐,变“山穷水尽”为“柳暗花明”。
传奇不可太过,太过,便退为意淫的笑谈了。
*****************************************************************************【春儿太过天使系】善,当然是值得歌颂的——小孩子无知无识的纯良让人爱惜老者阅遍沧桑的宽容也叫人尊敬。
但,苍天啊,春儿那没心没肺,波及天地一切生灵的圣母般的爱啊——你状元哥,玲儿妹妹和你有情分,对他们好没错慈禧与你主仆一场,你为她,也是没说的可你那个没干过一次好事的龙套死太监师傅何至于你为他那么舍了命的求情?
这种对外界认知明显失衡的圣母之爱是不是有些做戏过头了?
每每此种清宫版唐僧戏人畜无害的开场,我唯有携避雷针速速快进。
小春的善,善的太过,善的没了人性。
你若说那是佛性,那也无不可,只不过在我眼里,唐僧远没有孙猴子可亲可爱。
一个好端端钟灵毓秀的内臣,就这么给编剧“善”残了,看着余少群的姣好容貌,实在有些可惜,小春可以更可爱的。
*********************************************************************【状元哥的人生转变:知识青年接受贫下中农再教育】状元哥的人物设定我基本没意见,尤其是一出场献状元酒,就与慈禧暗暗的短兵相接,非常精彩!
唯一小小的一个意见,让偶们来看看状元哥的履历——他本是一落拓不羁的逍遥青年——“人世会应我而有何不同么”然而,中举那年,他赫然知道了他老爸的桃色绯闻,于是踏破铁鞋,寻访到了生母。
她的生母是一个苦命淳朴的贫下中农,但说出的话却很神奇的字字珠玑,状元哥与她病榻前只言片语,就确立了新的世界观和人生观,并且金石不改,毅然决然由一个“唐伯虎”立马变成了“张居正”,更由此引出了完全不同的人生轨迹……不明白为何那苦命的生母一定要在病危时刻还肩负着改造他儿子的重任,状元哥的转变既仓促生硬,又毫无必要,他难道不能从一开始就有以天下为己任的自觉么?
自小读孔孟的国产好少年这点觉悟也不稀罕啊。
***********************************************************************【独白&龙玉】不知道是原著翻译,还是剧本改写,要从第三人称改换到第一人称的关系。
很多旁白,纵然语义不错,起着解释微妙人物心境的重要作用,却总有生硬之感。
看着很不得劲,与对白中那些娴熟的文字很不相称。
最后“龙玉”的释义也让我很囧庞大繁复的铺陈,那样老辣的太后,辛辛苦苦几十年,最后,终于郑重其事的“顿悟”了一个如此稀松平常的,朴素的唯心主义——世事如何,全由自己看待。
顿悟的太后感到了虚妄与幻灭,这倒是真的因为从来都是“时势造英雄”,当历史选择努尔哈赤的时候,一块出处不详的奇石让终生更觉得王是天命所归。
龙玉也许不过是帝王之术的产物。
没有了与冥冥的历史洪流的契合,它不过是石头。
【春云的归宿】著名的“围城”理论。
宫外的人想进去,宫里的人想出来。
在宫中耗尽一生的太后,赐给春儿“自由”,但宫外哪里是桃花源?
市井自有市井的污秽下作片尾用了颇明朗的调子。
这个美貌心善的太监离了皇宫,在夜下和众人围着篝火起舞。
没有羞辱,没有强迫,没有窘困好吧,就把故事止与此处吧--==============================================再说萌点【美人】此剧美人云集,很养眼。
小春的芙蓉面英明神武的状元哥善柔温婉的光绪珍妃也很美,而且妆容别致张夫人/寿安公主更是一场晚清时装秀******************************************************************************【腐】美人多,尤其是美男多,腐是在所难免,势在必行。
看正剧前,已然先看了春和状元哥的同人视频,这种扮相,再同人,轰炸效果是可想的。
那一幕婚宴,春作为特使款款走来,状元哥欢喜的在桌下握住他的手……还有后来春脱衣以示伤口的片段,直看的我气血上涌,老泪纵横。
此剧目更有一个有趣的非官方副标题为《大清国皇帝,状元与俊俏小公公之二三事》,据说三男之间CP自由,反正效法那句古话,“YY之事,何患无辞”******************************************************************************【女人皆是炮灰?
部分CP浅谈】肯定一定以及确定不是。
寿安公主虽然,我非常支持春与状元哥CP,但寿安公主的玛丽苏气场实在是太强大了,这样的女主在情场上必然是无往而不胜的。
至多至多,只能说状元哥同时爱着他们两个。
珍妃我很喜欢她秀男人装啊……老佛爷老佛爷和春也是我私下票拟出的一个让我非常有新鲜感的CP。
老佛爷支着头,看春作杜丽娘打扮的眼神,曾几度让我不由自主的想起“色迷迷”一词(虽然我并不忍心,感觉亵渎了某种情谊)。
有时我也不免联想,老佛爷当年是否和黑牡丹有些什么,故而移情于春。
春本来就生的一副遇谁爱谁的绝世品格,老佛爷又向来对下属亲信富有不可思议的魅力(参见寿安公主,老得子,黑牡丹等人)太后这边呢,正是‘千金易得,真心难求’,却突然来了那么一个怀真情,送龙玉,且貌美如花,灵巧乖觉的李春云,啧啧两个人的感情成分复杂——情人+母子+主仆+文艺同好。
太后那一句,“我死的时候一定带你走,否则你一定死的比我惨”简直是神来之笔。
很老辣很暴力很深情!
最后,放小春出宫的戏,虽然有些假,却也看得我很动情,眼泪几乎下来。
(这里,我要说,我不太相信春出宫能过得好。
我还要说这种老少CP估计对日本国师奶是很有杀伤力的。
)**********************************************************************************【另外の制作】OST。
回想07年大热的《士兵突击》,所有配乐全部是二手。
效果虽然一样煽情,但终归在作品独立性上有些缺憾。
这次的剧组中日合资,想来是舍得花大价钱做音乐了。
场景华美给我印象极深的是第一集,老太监给慈禧一边卸妆,一边议论立后,镜头打得很长,慢慢扫过室内的精致摆设和珠链宫闱,那种雅致悠远让人惊艳啊。
***********************************************************************************【帝后关系】这是本剧最妙的所在。
杨喜珍的死,顺贵的刺杀……慈禧和光绪之间,永远无法证明的感情,无休止的博弈和猜度,防不胜防的挑拨和离间,令人扼腕啊就像最终回,慈禧在中秋月下感到的凄迷和幻灭,这不是性格悲剧,而是命运悲剧。
剧终时分,对光绪和慈禧的死语焉不详,个人很喜欢这样暧昧的处理,本来么,王家事情,说不清楚。
【功过评说的新意】比如顺贵刺杀慈禧的一笔就很精彩。
我们惯于歌颂壮烈然而,就像张居正不待见海瑞一样。
政治,包括很多东西,需要更柔性态度。
所谓,善战者,无赫赫之功。
可惜多数人只看见血债,只感怀于血性,只承认原则。
于是很多有所不为被当成了懦弱;很多隐忍求存被唾弃为变节,很多苦心经营被毁于一旦。
顺贵,固然当得起一声“壮士”,命也不要了,但身后留下的是更错落的时局,和一个无力回天的梁文秀。
【不求还原历史,但求不失人性】《一代妖后》之后,再没在荧幕上看到过正儿八经的慈禧,这次的慈禧是一个里程碑。
这个“慈禧”是不是契合真慈禧不重要甚至真正的慈禧到底是何种模样也未必重要重要的是,对于文艺,乃至世事的诠释,能全而不偏,包容任何可能性。
重在人道理性,而非脸谱旗帜。
就像剧中“光绪”说的——慈禧有很多张脸。
观看这种多层次的人物,其乐趣远远胜过观看被妖魔化、单一化的人物,而我对于给出这种解说的原作者和剧组心怀感激和敬意。
blog附图乐http://hi.baidu.com/二十八画先生/blog/item/4fe22739eea154ced46225af.html
【英子】她是张夫人,也是寿安公主,但其实她的本名叫英子。
但是其实我是来吐槽这个人物身份的--我很能理解编剧塑造这个角色的用意,她的双重身份为了方便她在两条线游走自如,牵动故事的发展;她的传奇性为了衬托这段无果爱情故事的绝望和无奈,也为了与相似命运的老佛爷相互陪衬和对应。
但是编剧想的太理想化了,人物也就为了成为什么而成为那样,并不是她应该成为的样子。
至少我觉得最不能合理解释的便是英子能用双重身份抛头露面却不走风声。
如果她在作为张夫人时完全不动用作为寿安公主的资源,包括不能动用亡夫的资源,光凭一位酒吧老板娘在北京城混得如此风声水起,各路消息、各种资源都一网打尽,我觉得不大可能;可是如果一旦动用了,她寿安公主的身份不会保护的那么完好。
退一步说,即使她纯粹凭借酒吧老板娘的身份再加上个人魅力和能力,这样一位传奇和神秘的女性,没有人打听她的身份?
在她公布的信息中有一条便是寡妇,只要能打听出她的亡夫,她寿安公主的身份就不攻自破。
而对于一个不是凭空出现在北京城的人来说,打听一个寡妇的亡夫我相信并不是太难的事情。
看起来,宫内宫外隔着重重的宫墙,同时见过张夫人和寿安公主容貌的人不多,英子的双重身份似乎就不是那么容易被人识破,但是她的亡夫及婆家是她双重身份在宫内宫外的一个连接点。
她只是死了丈夫,又不是死了丈夫全家,她不需要出入自己的婆家吗?
即使她肩负为老佛爷打探洋人消息的责任,她在宫外并不是就一点不需要以寿安公主、亡夫家的媳妇的身份生活的。
两个身份都是北京城有头有脸的人物,一旦张夫人用了寿安公主、亡夫家媳妇的身份,她的真实身份就一点不难打听了。
李莲英和荣禄以为寿安公主是个“平时不大出门的寡妇”,李莲英是生活在宫墙之内的,但是荣禄是生活在宫外的,即使是因为他们对寿安公主没有戒心,不曾打听。
但是在宫外与张夫人有所接触的宫里人,比如泽公爷对她的身份毫不知情也毫不怀疑却是非常说不通的。
其实从今天的角度来看,我并不觉得吕后武则天慈禧这些人统治王朝有什么问题。
硬要批评的话,应该病诟他们暴政,然而很多人读到这段历史,总是预设了自己是刘家人/李家人/辫子王这样的立场,觉得她们属于篡锅,来路不正。
我本人熏陶了20多年的社会主义我觉得坐在那个位置上的人是谁都无所谓,男的女的太监都行,能治理好郭嘉就行了。
反而是封建王朝代代世袭的这种思想才是我们今天应该批评的,而且权利更迭在历史上像车轱辘似的,翻来覆去地从各位觉得天下是自己的傲慢的皇家人脸上碾过,并不是每一次更替都那么正义的。
就很多人现在一说起历史上这些女人就口诛笔伐篡锅啥啥的真的很奇怪,虽然她们多半靠男人发家当跳板,但是在今天来说我觉得在这一点上不应该作为现代人批判她们的立足点。
而且有一说一,说她们"篡锅",来路不正不应该当家做主,难道不是因为这些人都是女的么,就挺好笑的,即使经过了这千年历史,男人还是掌握着社会导向,总觉得一个人女人统治就是那么的名不正言不顺。
我觉得我们应该批评的是"真.篡锅"之后胡作非为的暴君,不论男女。
翻阅史书,这几位并不是民众刻板印象里的阴毒憨批,不得不承认我她们是做出了政绩的。
但是牛逼如武则天,依旧被各种diss执政能力为0。
再说慈禧,在当年那种时代背景下,其实换谁统治都不好使。
清政府必然倒台,因为新政和封建统治者的利益是背道而驰的,是直指封建统治者根基的。
你就算换被吹爆的康熙来,他也不可能对既得利益让步将权利分享给百姓。
历史的车轮下根本没有人能抵挡,世界变革的浪潮里中国也不可能幸免,民心早就散了。
其实权利这个东西就很虚无缥缈,试想一下,自己是个皇帝,突然有一天你睁眼发现,这个世界变了,每个人都按自己的意愿行动,没有人再听你的,你说吃个早饭吧,没人给你端饭,奴隶们各干各的去了,你说护卫在哪给我杀了这几个不听话的人,护卫也不搭理你。
然后你去上朝,大臣想干嘛干嘛,你下什么命令根本没人执行,那你到底算什么皇帝?
其实这就是民心,你或许可以通过暴力控制所有人,那是因为老百姓还拿你当回事儿,老百姓都不拿你放在眼里了,你还能干嘛呢。
慈禧也想留住清政府,但是她留不住,说中国断送在慈禧手里真的很不讲理。
不得不承认慈禧确实做过很多错事,但是不能把黑锅全给慈禧背上。
现代很多人不了解的人心里慈禧基本上就跟秦桧一个地位,其实慈禧就还挺冤的。
我打一下拳,很多人批评这几个人的时候,难道更多的原因不是因为,他们几个是女人么。
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全剧中其实我最喜欢看的是“老佛爷——春儿”线。
单单有“前朝——后庭”线则无法全面塑造一个多面的复杂的慈禧。
也正是“太后——春儿”这一线,更让人看不透。
我们满以为在这一线上展示的是一个在人后放下面具和蔼的慈禧,但最后才发现不管是在什么时候,太后都没有放松过。
她或许有过真情的流露,但都掩埋在亦真亦假之中。
每一个历史事实都可以从很多角度去解读。
《苍穹之昴》则提供了一个新的解读角度,即臣下的猜度导致了悲剧。
最明显的就是表现在春儿代表的侍奉太后的人和梁文秀代表的在前朝的国家代理者。
在春儿眼里,太后是祥和的;但是在梁文秀等人的眼里,太后所做的一切仿佛都是为了争权,是狠毒的。
太后或许狠毒,但是不是不分对象不分时机。
全剧在第二十六集帝后真正决裂前,每一个矛盾的结尾都是各路人马使尽浑身解数给这对母子创造一个台阶。
太后每有一步行动,皇帝都会猜测是不是自己哪里做错了,惹到了太后。
这样的猜度就给了荣禄等人挑拨离间的机会。
倘若皇帝还是慈禧的亲生儿子,恐怕也没有这么多挑拨是非的人。
最后太后只能是一防再防。
从杨喜祯的死到顺桂刺杀再到梁文秀逼宫最后到春儿刺杀,太后眼睁睁看着自己心爱的人一个个因为不了解自己而对自己下手。
到最后看到自己最疼爱的春儿也对自己下手,慈禧太后留下了全剧中唯一一次真正的眼泪。
太后这一生都在经历“爱别离,怨相会”。
她喜欢李莲英吗?
她喜欢荣禄吗?
她更喜欢也更欣赏杨喜祯梁文秀和春儿这样的臣子奴才,但是她离不开李莲英和荣禄,甚至也只有像李荣之辈才能在太后身边安身立命。
因为她明白杨梁等人始终是不会对自己忠心的,他们这些读书人眼里只有天下只有皇上。
其实这部剧真正的好在于编剧设身处地地为处在那样一个时代的人着想。
其中或许有歪曲史实的地方,但是确实写出了慈禧太后在那一个时代下的处境。
作为女人,她无法在男人的朝廷立足,但是她的强势,以及她强势的母爱,又让她不相信皇帝,也让皇帝不相信自己。
作为大清朝——或者说那时中国的掌舵者,她确实没法找到更好的路,能做的只是在一定幅度上改善。
或许换了别人也不能做得比她更好。
用最后一集的台词,她是“迫不得已”,只是没有人会去考虑她的迫不得已。
回想起来,我们对晚清的所有指责,几乎都会落回到她身上。
正像荣禄谋划暗杀杨喜祯一样,慈禧太后成了她的时代的替罪羊。
那些指责她“牝鸡司晨”的男人们则躲在她的身后,挥挥手,拂去了这场国家灾难与他们的干系。
與郭寶昌導演、斯琴高娃與劉若英主演的《日落紫禁城》(1997)相同,都是以小人物當主角看光緒年間清宮,只不過《日落紫禁城》是女性的悲劇,《蒼穹之卯》是男性的喜劇。
对于我这种看历史的人来说,很失望。大多数情节和史实出入都很大。
史
田中阿姨的气场啊~~~~张博得配音诡异了些。很用心的一部清装戏
忧郁哲学派路线有点少年天子的味道,但春这多盛世白莲花我真的理解不了
6.5这剧其实很适合看完走向共和看,提供了一个后宫视角的慈禧太后,以及朝堂上那些惊天地的大事对于普通的太监宫女老百姓并没有什么影响,是很悲剧的。最大的亮点当然是田中裕子女士扮演的慈禧太后,相比于吕中女士演惯了女强人,是信手拈来的色厉内荏,武则天也是慈禧也是,表演是比较极致但也片面的,很难看到人物身上人性的一面,当然也有可能是为了zzzq不得已而为之。但田中裕子这个日本女人演出了一个和谁都不一样的慈禧,从表情管理和体态上可以看出她应该做了很多的功课,配音演员也非常加分,最重要的是她演出了那种粉面含春威不露的气场,终于让人相信慈禧年轻时是宠冠六宫的大美人皇贵妃,而不仅仅是一个政治阴谋家,真叫人敬佩的业务水平。这剧拍摄的时代特别流行圣父圣母型人设,好像日本作家也满偏爱这种人设,因此多年后再看
立意比甄嬛要高,没火起来的原因大概是看着太揪心吧,毕竟那么沉痛的一段历史。
清宫戏选角天花板当之无愧,编导演服化道无一不精,全面到位极其舒适。以往慈禧的角色无论演得多好都很难去称赞她美,但田中裕子有好几场戏真是美得令人无法呼吸无法移开视线,眼睛里永远有星光闪闪,实在是太好了。
赵丽颖真的就是一块木头,演的真的烂,一星给慈溪的扮演者
绝对的腐 家里还有碟子
棒棒,大家都演得好好。各种服装道具都良心,为什么没红
想表现时代风云变幻,又想选一个别致的视角,加进去平民小人物没问题,但硬加爱情戏就招人反感了。尤其是珍妃宫内穿男装和光绪闹着玩的片段,拍得实在太尴尬了。知道导演和编剧想塑造珍妃活泼的形象,表现她和光绪感情甚笃,但这个桥段真的除了尴尬就是假。还有周一围真的是个面瘫。白瞎了田中裕子。
剧情不论,慈禧太后的功过是非也不论,就我国那么多女演员,为啥非得找个小日子演员演?
少群你怎么老演这种角色??
制作精美,但是洗白太多老妖婆了
余少群的演技比周一围好。
终于刷完了!或许是因为中日合拍,少有那种阴郁沉重的感觉,竟然萌上了慈禧和光绪的扭曲依赖型母子关系!还有什么写晚清宫廷比较好的书嘛,人物要活,小说也行!
慈禧是亮点
好看的停不下来,格局上甩了甄嬛一个层次,里面怪力乱神的桥段挺有趣的~
第一次看的中日合拍剧,制作精良,服化道精美,演员演的也都很好,难得的好剧