王子富愁记

在谈《王子富愁记》的时候，要先聊一下情景喜剧（sitcom）这个在几十年的发展当中已经有了固定的模式的电视剧形式，常用的几个场景、简单有趣的故事情节、句句是梗的台词、收录的观众笑声，鲜明的人物特色，这几点一出来几乎就能看出来这个剧够不够“下饭”了。

而这种剧一旦做好是能被广泛传播并且深受观众喜爱的。

不过可惜的是，内地的情景喜剧数一数还是能数得过来的，没有达到想国外如此井喷的状态，而且最近火的这两部也抄袭了不少国外电视剧的内容，以至于看的观众多但是骂的声音也确实不少。

的确，这样的电视剧一般没有紧凑的剧情发展，往往一集一个主题，主线发展也会相对缓慢，想要一直掌握住观众的胃口最重要的就是好笑的台词和有趣可供吐槽的人设，参考友国的《生活大爆炸》和《破产姐妹》，对于编剧来说，要保持《武林外传》这种几乎每集都是高质量，有可笑的梗和剧情，是相当难的。

剧情上不能有水戏，不能拖沓，不能浑水摸鱼，几乎每句台词都应该好生打磨，所以在创作上如果没有时间去磨确实会让整部剧毁掉一大半。

而内地自从公寓之后就鲜少有能记住名字的情景喜剧出来了，直到有一天在优酷翻看的时候，突然瞅到了赖声川捣出来了的一个新家伙，它是一部情景喜剧，而它与戏剧相关。

看了几集，大致讲的是几个学戏剧表演的富二代经历了一场企业之争，为了保住老豪宅打翻身仗而凑到一起生活的故事。

设定是有趣的，也贴近当下的年轻人和他们恶俗的口味，没有人想看一群人幸幸福福快快乐乐的生活在一起，要看都看剧中人如何倒霉和在糟糕的环境中如何乱搞事情。

所以从情景设定上是没有问题的，也算是有趣。

而根据传统意义上的情景喜剧来讲，前一两集的目的主要是为了给整部剧的风格定调，让主要人物能聚集在同一个地方开展故事。

《富愁》确实是这么做的，只是第一二集在情节安排和分场设计上出了一些问题，让前期的节奏显得略微拖沓和散乱。

中间一些水词和过场太多，台词也显得格外刻意仿佛硬憋的梗加上观众的笑声，感受出了不少的乏力，以至于在看到三分之二处时就有了疲乏感。

事实上就是第一集的情节推进还能再快一些，他们聚在一起的进程还可以再缩一点。

我知道在展现人物上面很多都是必要而不可挪动的，那么就要考虑情节安排上是否有更好的处理方式。

好的作品是需要一定的耐心去感受的，前面几集的铺垫熬过去之后慢慢步入正轨，能看到节奏上有一定程度的改善，不能说好的惊天地泣鬼神，因为情景喜剧的通病都是要考虑段子不够新，梗与笑点不够密集的问题，但也是相较于一开始的两集好了很多。

可能是因为才开始几集人物与人物之间强烈的化学反应和关系还没有做到很极致，不过慢慢发展下来还是能看出后面与前几集的不同之处，应该后面会更好。

在人设上，还是不错的，所有人都知道情景喜剧人物设定是最重要的，往往一个成功的人物一定会有一个特征是能被无限放大的，比如说胡一菲的霸气暴力，谢耳朵的科学怪人，Max的胸大毒舌。

这部戏也有，比如沈哥和郝姨的设定和演员的演技就很好的盘活了两个人物。

沈哥的中二病一大程度上承包了这部戏的笑点，而郝姨的方言也将其立体化了起来，方言是一个特别好用的元素，它能将人物很大程度上的生活化和个体化，也能让观众产生共鸣，让同地区的感同身受，让其他地方的人觉得有趣，武林外传和炊事班的故事就是个很好的例子。

但是其中一个叫冰冰的人物，她的傻蠢和脱线做的太过，有些情节和台词过分到不合常理，会让观众对其产生反感，如果能往回稍微拉一点就好了。

另外要提的一点是，里面部分人物比如非儿郝姨男主角朋友们等一定要聚在这个地方每天呆在这个公馆的原因太过牵强，除了男主角住在这儿为了保住这个公馆还钱等爸爸东山再起的所以必须每天呆在这里设定以外，其他的理由设定都没有什么信任感，这是一开始在逻辑上稍微有些问题的地方。

人物的展现其实演员的表演是非常加分的，还是前面一两集的问题，几位关键主人公在场外略戏剧化的表演方式和僵硬着念台词的梗的时候在大量的中近景镜头下是夸张而出戏的。

他们的表演方式和教学生一样的黄磊的表演、成熟轻松的金士杰的表演放在一起显得有些用力。

而后在主要场景定在老公馆之后，他们的表演就显得合适了很多，几位演员之间的默契感觉也很不错，能看出平日里也是好朋友的自然。

而之后的演技的展现中，每个人都很不错，特别是沈哲用和老朱就让人眼前一亮。

虽然有些地方还是存在念台词声音喊太大情绪太外放，但很大程度上已经很好了。

其实包括演技在前两集的违和感，这部剧大部分的缺点都聚集在了前两集，甚至灯光上也打得太过分显得僵硬而不自然仿佛在拍广告一样。

努力搞笑却很尴尬，看起来就像是一个非要搞时髦的人里面装着的却是老年人的灵魂，看起来无力又可悲。

但是这些所有的问题在后面六七集之后都几乎没有了，不管是节奏也好，剧情安排也好，表演也好，都步入了一个情景喜剧应该走的轨道。

如果可能把前面一两集重新处理一下，其实应该会吸引更多人观看和喜爱。

除此之外，台词和剧情在后面越看越能看出戏剧的影子，这是特别让人惊喜的。

可能还是赖老师的作品，看上去仿佛是在搞笑，仔细一想也有些更多的韵味在里面。

现在才出了这么几集，应该还有更宏大的内容和故事没有展现，这是一部慢热的作品，还是嗑着瓜子吃着零食慢慢看。

看着看着可能就笑了，看着看着可能就懂了。

不是所有作品一出来就十全十美，在这个情景喜剧还不够多的中国市场，希望它能成为一匹有营养的黑马。

虽然不是所有人都会这样，但不得不说，绝大多数是，至少我是。

对于自己发出的语音不习惯回听，觉得奇怪，因为和自己听到的不一样，本能地拒绝，可你知道吗，其实录音里的声音才是自己最真实的声音，也是别人听到的你的声音。

最初看《王子富愁记》，我也会觉得尬，可是回头一想为什么，演得太过了？

梗太老？

......都不是，只是因为，剧中呈现的太真实了。

记得赖老师说过：喜剧看来夸张，但还是必须以真实性为出发点，不然任何包袱是短线的，廉价的。

是的，就是因为看剧时，仿佛在照镜子一样，从中能找到自己生活的影子，而镜头，更是放大了这种真实，直逼眼前。

对于这段可以说是深有体会了，总有那么几个人对于你而言，是你们凑在一起就能掀翻屋顶的存在，一个词一句话一首歌，甚至一个拟声词都能笑得很开心，随便一句话都能改编成脑海中最快闪过的旋律唱出来，不管土不土。

旁人看来，或许觉得无奈，很难懂，无法理解，只会皱眉或飘来一记白眼，可这就是我们最真实的日常。

手机不受控的时候，我的反应简直和冰冰一摸一样，本来急着需要查看一些东西，可偏偏手机不听话，页面卡住打不开／老闪退，于是急到开始和手机对话；想要安安静静的看一下路线，手滑按到语音导航还退不出来；明明在开会没动到手机，结果siri突然吼一句“对不起我没有明白你在说什么”......夸张的不是演员也不是情节设置，而是生活本身。

很认真的想对一个人讲话，可是ta没反应，你以为ta是不想理你，其实ta只是听不见你在说什么，剧中因为郝顺是聋哑人，而我是因为碰上了一个遁入自己世界的朋友，明明离得很近很近，她也没带耳机，就是跟没听见我讲话一样，震惊了！

那一瞬间我真的有点质疑自己。

内心os：她为什么不回我话？？

假装没听见？

故意没听见？

......还没等到我上升到觉得伤自尊的阶段，她反应过来了，很单纯的，只是不知道我是在跟她说话，也不知道我在说什么，而已。

平常很温顺很温顺，突然也因为一个小小的事件爆发，不懂自己为什么要在这里做这些事情，意义在哪？

那瞬间完全忘了当初的这件事这条路都是自己的选择，只觉得委屈了。

可是又怎么样呢，自己挖的坑，再深也要跳，想到了非儿在剧里说的“人生就像一坨屎，吃得下去才是人”。

吼完了，发泄过了，依然要回来做该做的事，而那个到达临界点的那个时刻，谁也说不准。

（持续更新）

派爷跟你们安利过的网剧也不少了。

悬疑犯罪，多出精品；奇幻惊悚，常有惊喜；黑色幽默，也不缺佳作。

年初又来一部，填补了网剧的一大空白——情景喜剧。

《王子富愁记》（2018）

目前已上线的所有网剧，没有哪一部比它的来头更大。

赖声川担任总导演、总编剧。

赖导，戏剧界的大师级人物。

代表作《暗恋桃花源》，1986年首次在台湾公演，引起轰动。

舞台剧（其中一版）及电影版的女主角，如今已经是一代「传奇女星」——林青霞。

电影版剧照戏剧大牛竟然看上了小小网剧，派爷听了都一脸震惊。

友情客串的演员，都甩开其他网剧十条街。

《暗恋桃花源》台湾版男主演金士杰，演技骇人的老戏骨。

内地版男主演黄磊，通过全息投影技术「隔空」客串，同时担任监制。

站台推荐的人就更牛比了——赖导的老朋友，国际大导李安。

吓得派爷赶紧思考了一下观看这部网剧的姿势，要不要跪着看。

然而，这部网剧「接地气」的程度也超乎想象。

主角，是一群刚毕业的戏剧学院大学生。

男主名叫王子，反派狄仁；不是狄仁杰，而是敌人的谐音。

被反派抢走的拜金美女叫华萍（花瓶）。

简单好记。

黄磊客串王子的父亲老王总，然而一夜之间——天凉了，王氏集团破产了。

收购王氏产业的，正是狄仁身后的狄氏。

老王总携款潜逃，留下王子独撑局面；吊儿郎当的公子哥，突然承担起振兴王氏，查明破产真相的重任。

王氏最后的产业是一栋上海老洋房「上公馆」。

装潢精致，房间无数。

王子有几个刚毕业（暂时找不到工作）的表演系大学同学，为了帮助王子，一起住进了上公馆。

一大群欢脱的年轻男女，同时住在一栋大房子里的生活日常。

类似多年前的《爱情公寓》系列。

现代商战的背景下，还是都市情感喜剧的本质。

《王子富愁记》在形式上，同样是大手笔。

号称要打造「超级网剧」，边拍边播，总共一百集。

野心很大。

剧作给人的第一印象，却有点「吓人」。

李安导演推荐，赖声川自编自导，就拍出来这个？

派爷都怀疑是不是自己打开方式不对。

坦白说，前两集雷点不少。

第一集，主角一群人上演毕业大戏，莎士比亚的《哈姆雷特》。

擅自把经典台词「To be or not to be」改成了「牛逼还是不牛逼」。

喜剧效果不足，反而有点俗。

笑不出来。

出租车上，一群大学生当街尬歌，群魔乱舞。

别说司机想赶你们下车，派爷都差点气到右上角点叉。

不过熬过前两集，派爷突然感觉——豁然开朗，看出了点味道。

《王子富愁记》依然是从赖导的老本行——舞台剧出发。

舞台剧的传统优势通通保留：精辟的台词，生活化而不失深意的情节。

别的国产网剧、电视剧里难得一见的「金句」，《王子富愁记》里遍地都是。

比如shi的哲学，讲人生苦难——人生就是一坨shi，吃得下去才是人；如果你已经是漂在马桶里的那坨shi，你就不要问自己是怎么到里面去的。

怎样翻译「天涯何处无芳草」，安慰被甩的朋友——就算你是一只野狗，也不能只对着一根电线杆撒尿。

话不能更糙，却把道理讲得生动、深刻，创意十足。

金士杰老师饰演酒吧老板，更是个行走的金句王。

典型的得道老者、扫地神僧一类的角色。

毕业当天，王子和他的朋友在酒吧狂欢；高呼「我们永远在一起，友情永存，理想永存」。

老板挺身而出，狂泼冷水：每年都有一些你们这样的小屁孩说一模一样的话，坐等打脸。

挥一挥衣袖，甩下文艺腔金句：究竟是海誓山盟，还是闪电一梦？

打脸来得太突然。

第二天天一亮，王子的女友华萍就抛弃家里刚破产的他，挽起了狄仁的手。

海誓山盟，不如草纸一堆。

不过，一两句亮眼的金句，未必能够代表整部剧的水准。

《王子富愁记》围绕都市情感的老套路，还真玩出了点新花样。

第四集登场的小野是位海归小姐姐。

她以「分手后，还能当朋友吗」为主题，创作了一首歌。

灵感如下——分手后，如果恋人还能当朋友，就少了很多的酒后驾车；还有人为了弥补失恋的伤痛，去找另一个人，造成二次情伤；所以世界会乱的原因，就是因为情人分手后不能当朋友。

刚好是最近正火的「前任」话题。

最近，派爷见过蠢蠢欲动找前任复合的；下定决心和前任再也不见，相忘于江湖的；跟前任的仇结得更深了的。

反而没有一个人心平气和，把前任继续当朋友。

现实生活中，没几个人能洒脱得起来。

小野的这首歌却角度清奇，合情合理，派爷都被唬住了。

还有许多小情节，冷不丁就让派爷眼前一亮。

半年还没走出失恋痛苦的赵北在朋友的鼓励下，鼓足勇气搭讪遇到的第一个女孩。

女孩一脸冷漠，毫无反应。

赵北刚觉得出师不利，情节反转——女孩竟然是一位聋哑人。

依然是赵北，愚人节当天被前任求复合，惨遭整蛊。

他一气之下假装向大学同学冰冰告白。

冰冰却信以为真，告诉赵北自己暗恋他多年。

生活动不动就给你来一闷棍，也会在你忽视的转角为你放个礼花。

这一集的标题是《冤冤相抱》。

每一处细节的展开都让人意想不到，又直戳心坎。

撇开一小部分尴尬的「时髦」笑点；（比如老司机带带我、王者荣耀）《王子富愁记》玩的依然是赖声川导演擅长的那一手——值得回味的幽默，高级的喜剧。

就拿剧中的「卖蠢」担当，冰冰一角来说；她却贡献出了前八集最深刻的人生哲学。

她对公寓里的精英小姐姐非儿展开「放松」教学：哈哈大笑，乱蹦乱跳，自言自语……

非儿问她：这些事的意义是什么？

冰冰：放松的第一个条件，就是没道理。

一瞬间就让派爷回想起读书的时候，无数个「葛优瘫」，无所事事的周末。

虚度光阴真是太罪恶了，这种罪恶真踏马爽！

都市剧，看的无非都是另一个自己。

想看的，优酷就有。

看到很多人在说主角王子如何土，如何幼稚，我就想起了此前的一次大讨论：江滨柳是渣男，所以赖声川的作品不好。

非常有趣且没有逻辑的一个观点，却是很多人经常会有的思考习惯。

作品是一个故事，故事的存在于作者本人我想是没有任何关系的。

主角可以是好人，可以是坏人，可以是不好不坏的人，但是无论主角是一个怎样的人，这与作者是一个怎样的人有什么关系呢？

赖声川的作品我本人非常喜欢的一点就是不对作品中的人物与故事有评价、有意见、有偏爱。

他永远是用一个悲悯的心来看待这个世界的，这才使得他做出了这么多的好作品。

像是《圆环物语》，每个人都在犯错，出轨、工作失误、中年危机……但是这部作品对这些事情并没有批判，他只是原封不动地表达，如何思考，是观众的事。

于是《王子富愁记》也是同样，百无一用的富二代，没有才华的歌手，流浪的行为艺术家，装逼炫耀的经理……每一个人都是充满生命的，他们有自己的故事，有自己的无奈，有可恨之处，也有可爱的地方。

赖声川用他一向的风格，做出了这样一部看尽世间百态的情景喜剧，却被人用“王子幼稚”这种理由否定了他的宽大包容。

呜呼悲哉！

先声明一下，本人几乎不怎么看话剧，赖声川导演之前导过什么作品我也不是很清楚，看到这部剧完全是个意外，两星里面一星给演员，因为看得出来表演功夫都很扎实，而且不知道是不是我的错觉，中间有一些场景给我很明显的感觉演员在即兴发挥而且效果还很好，演员们辛苦了；另一分给导演，有勇气接下这种剧本还硬着头皮拍完并且穿插彩蛋，真的太不容易了。

剧情方面没有什么大问题，对于情景剧来说就是一堆细碎的剧情通过包袱或者对话进行展开、衔接，国内从我爱我家、编辑部的故事、炊事班的故事、武林外传、家有儿女、爱情公寓到了现在，一直都是口碑很不错的剧集，但是到了王子富愁记，我丝毫没有看出来这TM是个喜剧啊？

每次被录好的笑声带着笑你知道有多尴尬么？

看到第五集时候我一度怀疑自己得了抑郁症，为什么别人笑得那么开心我却笑不出来？

周围朋友都知道我笑点那是出了奇的低，可是看这部剧我TM看了八集真正让我笑的不超过8次，这对于一部情景喜剧来说不是灾难是什么？

我看到有人说这部剧看下去就会有收获，我想说国内正常一部电影也就2小时，好片俩小时端坐看完，烂片俩小时无非就是多去几次厕所吐吐也就好了，大不了中途不看了保护保护视力，我说的这些还包括了片头和结尾，哪怕是XXXX逐梦演艺圈这种片子看完也就不过100分钟，整整五级掐头去尾的时长，我不知道这位仁兄是如何坚持下来8集160多分钟依然继续决定看下去的？

这位仁兄你应该去拍网剧，就冲你这种大无畏的精神拍出来之前先给一颗星！

说到这里我已经想不出还可以说什么了，以为除了尴尬我无话可说。

既然有好有坏，那好与坏也不仅仅是因为舞台与镜头的矛盾，还有一点是观剧人的问题。

我们在这个浮躁时代下，所看的大多都是和《王子富愁记》相反的，恨不得帮观众撑开眼睛去观剧的作品。

观影者越来越懒，当一部作品给予我们更多的空间去自己寻找角度，需要思考并以此推进剧情，明白这个“梗”在哪时，不少人都放弃了从而胡乱开骂争当键盘侠。

可以说《王子富愁记》就是这样一个对观众不友好的一部网剧，没有了浅薄的剧情、没有烂俗的套路，没有直抒胸臆的解释，让我们的观众不明所以。

但不应该反思一下我们以往接受的那些肤浅的剧集能在你这里引发多少思考？

《王子富愁记》不同于其他情景喜剧，它的内容是有深度的。

无论是对于存在不存在是不是问题的思辨，或是小野对于世界和平的看法，虚锣的行为艺术与人性道德的矛盾，都是需要我们“用力”思考的问题。

而且其中许多圈内梗也是需要观众有一定的艺术储备，不然就是别人在哈哈大笑而你却一头雾水。

让我最为惊讶的就是场景的布置，镜头每扫过一个地方都会有不一样的惊喜，让艺术宅来看就是一部爽片。

在朋友圈看到这部剧的安利，赶紧打开了某酷一探究竟。

首先，更新是日更，中午12:00一集，午饭直接就甩下农药直播前来拔草，接下来就说正经的了。

正经。

算了不开玩笑，我是来写影评的。

就刚才这种冷调，其实在剧中非常容易出现，我认为带头人物是汤冰冰——一个活泼开朗，又有点无厘头的姑娘。

她经常会说一些奇怪的话，但是又特别有趣，就好像一枚混在水果糖里面的跳跳糖。

其实真正爆炸开剧情的并不是她，而是一个叫做王子的人。

从片名《王子富愁记》来看，这明显就是一个有关富二代的故事，看了以后它果真是富二代的故事，这点片名没有骗我哈哈哈。

都说有钱真好，有钱能使鬼推磨，这王子到底愁什么？

记得在其他番剧中看到过一句台词：“你怎么能懂我们富人，钱花不完的痛苦和忧愁”，而这部剧就在给我们呈现，有钱人，钱花完了的“愁”。

本片大概要说一群学表演的富二代，搞砸了毕业演出，随即毕业生王子被各方通知家业破产，父亲把重振雄风的重任和仅有的一栋房子交到了他身上，如不在年底之前偿还一亿债务，房子也将被收回。

而王子的债主，是抢走他女友、收购他家业的同学狄仁。

王子带着沉重的担子，和愿意与自己一起奋斗的汤冰冰和赵北，在这栋房子里，开始了振兴大业，同时这栋“神奇”的房子，吸引着陆陆续续的人来。

现在我看到了第五集，主要人物关系是这样的。

王子，陨落的富二代，家族破产，女友倒戈，不过还有几个不错的朋友。

狄仁，肯狄鸡公司老板的公子哥，是王子的债务方，并撬了他的女友，目前表现为落井下石。

华萍，就是那个倒戈的女人。

汤冰冰，前面讲了，活泼开朗无厘头，但是具有一定学习能力（参考第五集）。

赵北，痴情的男子，但是少了点面对现实的勇气。

被女友甩以后，伤疤未愈。

小野，写歌的歌手，赵北前女友，勇往直前的性格，让她甩了赵北去追寻法国男友，最终被甩回国。

这里要提一个重要的人物，就是酒吧老板。

酒吧老板是一个禅师一样的存在，他认为不会有什么永远不分离的人，这也预示着接下来的情节发展。

他总是给人一种自说自话的感觉，但是却是句句在理，看破红尘。

说白了，这就是一个剧情NPC嘛喂！

随着剧情的推进，有许多的人慢慢加入了这个“大帮派”。

有本来要来谈业务的艾菲儿和小沈，无声人郝顺及她母亲郝姨，外派艺术家虚锣等等。

看起来非常闹腾的剧情，其实映射着我们自己生活中的细节。

从角色名称看，其实就有点有趣的东西：王子，在王朝里王子代表一个国家未来，目前主人公王子也正在经受着现实的考验，到达他的未来；狄仁，从名字上就能感觉这人反正不是什么好人；华萍，长得好看，喜欢钱财确实是个花瓶；小野，在爱情的世界里确实很野，ummm，音乐的世界也蛮野的你们可以听听看。

他们的名字映射的他们的性格和形象，对整个故事的剧情展开，都有着不同的影响。

诸多大众对于富二代的看法（王校长除外），就是没实力靠钱力，逍遥快活过一天是一天，这也导致了王子没有能力去接管企业。

那么掺杂在富二代之间的伪富二代，就是华萍这类人，凭借着攀附过着舒坦的日子。

都说每个圈子里都会有一个开心果，那在故事里就是汤冰冰，但是有时候说话不过脑子确实让人头痛的要命。

还有久久不能走出过去的痴情人，还有勇往直前的追爱人，其实这些人，就是目前社会的缩影。

包括在故事中，也能看到很多的现实色彩。

接下来就讲几个小片段。

涉嫌剧透，高能预警啊喂。

第一个，艾菲儿用饥饿营销，帮助郝姨卖面。

郝姨的面馆开在胡同里没什么客人，一帮学表演出身的同志，就用搭建场景的方式协助面点的销售。

顾客听到“晚了郝姨就不做了”“一会儿就人多了”这种规劝，靠着试一试的态度去买了面，艾菲儿询问顾客要用鲍鱼碗还是鱼翅碗，其实就是碗的区别，面还是那个面，最后的价格还是“依靠良心”出钱。

在整个销售过程中，我们不仅看到了虚假宣传，体验式服务，还有付费心理。

这不就是我们每天在经历的事儿吗？

高价和低价摆在面前，颜值高的胜；大品牌和小品牌摆在面前，实惠的胜。

但是在这些面前，贪小便宜的顾客总是在舆论的压力下，付出舆论大众满意的价格。

第二个，失恋以后赵北听小沈的劝，试图用新爱去缓解旧伤。

就说这件事儿吧，我身边就有好多人做过。

还没有正式把上一段恋情整理好，就奔赴下一段感情，最终活在过去与今天的拉扯当中，哪一个都放不下。

无论你在失恋的时候怎么和朋友言说，那最终是你的感情，通常我们在和别人诉说的时候，自己心中其实早已经有了答案，那就是想放下又舍不下，如果还能有机会我仍然愿意复合。

就像扔出硬币的瞬间，你自己心里早已有了不用看硬币正反的答案。

所以说，下次失恋以后，只麻烦你最最最相熟的朋友，因为另外一些都是来看戏的。

第三个小野被甩回国以后，一直想要和前男友做朋友，并试图宣扬这种意识共建和谐社会。

小野认为这个社会不和谐的原因在于没办法和前任和谐相处，所以解决了它就可以创建文明又和谐的社会。

看，那个满眼充满斗志的人，插上了旗子，吹响了号角，然后躲在被窝里睡大觉。

小野在剧中一直唱歌，唱的就是她自己写的倡导分手以后做朋友的歌曲。

歌词唱到“多少次多少次多少次问自己，分手后还可以做朋友，吗”，其实她写出来她自己也不清楚。

她只是给自己画了一个饼，像一次纯资本运作的交易，没有产品呈现，只有空谈与妄想。

不难看出，这些营销者、彷徨者、理想主义者就在我们眼中所能看得到的世界，他们发生的事情，其实或多或少我们每天都在经历着。

这部剧给我更多的感觉就是整个故事像一个箱盒，以莎士比亚的剧作为起点，被莎士比亚注视着，一群人在这个别墅中，被自己的性格还有现实驱使行动，每一个人物的反应，都影响着最后的情节发展。

这个社会的不文明和不和谐之声在于矛盾，而矛盾的产生是因为选择的不同。

故事的走向，我想大致是在这个过程中磨练王子的意志，在这个乌托邦里让他找到自己，开头他失去了钱，最终他将收获一段人生。

总体的气氛还是比较轻快的，道理却一点没耽误，不过还是需要细细品味啦。

刚开始看的时候有点尴尬，慢慢的觉得有些笑点还不错，到现在更新马上就想点开看。

这种20分钟一集的短剧看起来不累，里面除了敌人长相挺尴尬的，其他小演员颜值都还不错。

感觉王子不像混日子的富二代啊，感觉生活中应该是个傻白甜啊……冰冰小迷糊我还挺喜欢，除了有时候有点傻傻的，哈哈哈哈哈哈哈总之支持这些新人吧！

大学专业是表演系，看着很亲切，尤其是五个人在车上唱歌的那一段，实在非常形象了。

表演系的孩子们在一起真的就像一群快乐的神经病。

想起我们大一观察生活的时候，去动物园观察动物，晚上回来打不到车，硬是找到一个露天三轮车，本来是拉货的，我们跟他商量了价钱拉我们回去，十几个人坐在上面，一会唱歌一会飙绕口令。

那天特别冷，一说话都能看见雾气。

天上星星点点。

怀念。

还没有看几集，所以也不评价过多，但还是想说，演员们的台词听着太舒服了。

这是硬功夫。

毕业后我没有从事话剧行业。

相比看话剧的人来说，话剧演员的基数并不小。

在我的家乡，看话剧的人非常少。

所以，现在能坚持做话剧演员的，真的都是因为非常、非常热爱表演。

能把这种表演形式搬进镜头，拍成剧集，这是很新鲜新颖的尝试。

谁知道以后会发生什么惊喜呢？

反正，我会一直耐心等待和陪伴下去的。

笔芯。

看完《如梦之梦》看《王子富愁记》的感觉，就好像我刚刚看了李安的少年派，他拿了奥斯卡，一回国他就拍了一个三生三世十里桃花、纯洁心灵逐梦演艺圈……中国的资本膨胀是一个漩涡，每一个好导演都难免被卷进去，进去不可怕，可怕的是导演没察觉，还乐在其中不醒……张艺谋碰了乐视有了《长城》、陈凯歌换了老婆来了个《无极》、黄磊的资本裂变中来了个《深夜食堂》、马云收购文化中国变成阿里影业后来了《摆渡人》……电影导演的全军覆没，为平庸与媚俗喝彩观众早就习惯了，演员也加入这个队伍了，吴君如的妖铃铃看完我想打110报警，圈钱请有点诚意。

话剧导演也进入自毁漩涡，真可惜。

第一次知道这部剧是开拍前，在网上看到了大咖们的推荐视频，包括李安！

之后这部剧没什么消息，一年后忽然上了，却没有大咖站台推荐，我想不妙！

充值会员看富愁记，看了三集，我要退优酷会员！

这里要说一下，优酷土豆叫合一影业，属于阿里；阿里的风水不好，黄磊的风水也不好，赖导碰上这两家，难免一起富愁记，富愁者联盟……阿里是富愁者联盟的队长，有钱但一直很忧愁，摆渡人、三生三世等烂片都出自阿里，成立之初一直在亏损，口碑也低。

黄磊是富愁者联盟的油腻厨子，一边赚钱一边拿文艺做遮羞，《深夜灵堂》就是拿日本最有品质的戏来贴自己，经典话剧《暗恋桃花源》演了十多年，十足工匠精神？

但看过原版的观众不傻，金士杰演的江滨柳身上的飘零与沧桑，黄小厨一点也没继承，活生生把这部剧弄成一部综艺感十足的闹剧，深度被抹平了，还好戏保人。

赖声川在我心目中很重要，我想很多人像我一样因为他的《暗恋桃花源》、《十三角关系》爱上看话剧，改变了对话剧的刻板印象。

几年前看了《如梦之梦》，在垃圾电影塞满电影院的当下，还能有这么尊重观众的艺术大作在剧场出现，总能感觉文艺界还有一丝良知和希望。

我就特么……狠狠地被打脸了。

我仔细看了一下片尾字幕，赖导是总编剧总导演，导演是一个我没听说过的人，编剧团队也有好几个人，好吧，这部剧大致是这样一个情况。

赖导应该是拉了一个框架，确定了人物和剧情走向，就忙着其他事情去了，小编剧们给他操刀，这就是个问题。

这部戏第一集节奏特别慢，第一场戏在装逼，有着一种三线城市的时尚感

然后主角被叫去排练厅上课，这种高品质的上海高校只有上戏，老师是一个神经病，深夜让学生拜莎士比亚，课堂的师生对话好像一个冒牌幼教面对一群大班学生

学生把假的虫放在别人头上，这是小学几年级的游戏？

然后最尴尬的是与屈中恒在计程车上的戏，我没看没懂，他们在尴尬的rap，

最尴尬的是学生的汇报演出，我不知道什么大学这么穷，没有校内剧场，把汇报放在了徐家汇的上剧场，更尴尬的是学生篡改了哈姆雷特，在台上用广场舞的动作和节奏讨论牛逼不牛逼，王子这个富二代在第一集暴露的品味不像是上海市民，而是辽宁鞍山刘二堡镇的富二代。

第一集结尾，他们来到了自家别墅，那场戏的光线活生生让我觉得在看京城八十一号续集，上海八十二号。

赖导肯定不熟悉网络文化与当下流行话题，执行编剧在赖导的框架下填充了弱智的梗和完全脱离生活的台词，导演、剪辑也用我最难以忍受的慢节奏把这些无聊的梗像死人的心电图一样给我哔……的哔完了第一集，更何况是一群新人担任主演，戏不保人，人不保戏，扑街。

一些赖导的创意被平庸与尴尬彻底稀释、淹没了。

客观的说，富愁记作为一部网剧的时尚感、喜剧都没有，倒是有了中国网剧一贯的粗糙与无力，同类型的故事，《爱情公寓》秒杀富愁记，各大视频网站的大多数剧都要比富愁记紧凑而精致，富愁记很像是一个大学制作的项目，为了让一群不成熟的学生有实践，大家一起来练手。

可能是我对赖导有偏爱，我也不知道这部剧的背后什么情况，总而言之感觉上剧场有场地闲着也是闲着，演员闲着也是闲着，有资本为何富愁，拍个剧吧，能赚钱还能卖票，这部戏让赖导的上剧场的弱点暴露出来了，他在美罗城的楼上，是一个不接地气的剧场，于是有了不接地气的网剧，希望这次晚节不保后，赖导能回到地面，不飘于资本的空中楼阁，做一个伟大艺术家该做的事，不要廉价变卖半辈子的艺术高度与文化价值。